Kolor w czymkolwiek

Kolor w czymkolwiek
The colour in anything blake.jpg
Album studyjny wg
Wydany 6 maja 2016 ( 06.05.2016 )
Nagrany 2014–2016
Studio
Gatunek muzyczny
Długość 76 : 13
Etykieta Polidor
Producent
Chronologia Jamesa Blake'a

200 Prasa (2014)

Kolor we wszystkim (2016)

Przyjmij formę (2019)
Singiel z The Color in Anything

  1. Modern Soul Premiera: 11 lutego 2016 r

  2. „Ponadczasowy” Premiera: 14 kwietnia 2016 r

  3. Cisza w radiu Premiera: 5 maja 2016 r

  4. „My Willing Heart” Premiera: 5 maja 2016 r

  5. „I Need a Forest Fire” Premiera: 5 maja 2016 r

The Color in Anything to trzeci album studyjny angielskiego piosenkarza, autora tekstów i producenta Jamesa Blake'a . Został wydany 6 maja 2016 roku przez Polydor Records . Jest kontynuacją jego Mercury Prize albumu Overgrown z 2013 roku . Zawiera wkład Justina Vernona i Franka Oceana oraz dodatkowe prace produkcyjne autorstwa Ricka Rubina .

Tło i nagranie

W listopadzie 2014 roku Blake ogłosił, że jego trzeci album jest „ukończony w siedemdziesięciu procentach” i zostanie wydany za „około pięciu miesięcy”. W styczniu 2015 roku zapowiedział album zatytułowany Radio Silence . Później stwierdził, że album będzie zawierał Justina Vernona (z Bon Iver ) i Kanye Westa , a także gitarę Connana Mockasina . W wywiadzie dla BBC Radio 1 z maja 2016 Blake stwierdził, że rozpoczął pracę nad albumem w swoim studiu w sypialni w południowym Londynie. , a po „wyczerpaniu się” udał się do Stanów Zjednoczonych, aby dokończyć nagranie w Shangri La Studios z producentem Rickiem Rubinem .

Nagrywanie obejmowało pisanie wkładów od Justina Vernona i piosenkarza Franka Oceana , który Blake opisał jako „ogromną inspirację dla tej płyty”. Jeśli chodzi o nieobecność Kanye Westa w projekcie, Blake wyjaśnił, że „Chciałem, aby Kanye był w piosence„ Timeless ”, ale zwrotka się nie zmaterializowała. Myślę, że w jego życiu wydarzyło się wiele rzeczy, a ja po prostu trzymałem się z dala od To." W tym okresie Blake pracowała także z piosenkarką Beyoncé nad jej albumem Lemonade z 2016 roku , współtworząc dwa utwory.

Blake podobno „eksplorował dużo więcej siedzenia przy pianinie i śpiewania” podczas tworzenia albumu i rozwinął chęć „pracy z innymi ludźmi nad własnymi projektami”, próbując zrzec się części kontroli nad własną pracą. Omawiając ton albumu w przeciwieństwie do swojej poprzedniej pracy, stwierdził, że „zdałem sobie sprawę, że [jeśli chodzi o tworzenie muzyki], to nie było ważne, czy byłem szczęśliwy czy smutny, to o wrażliwości i reakcji na świat Nie chciałbym być jednym z tych artystów, którzy tkwią w nieustannym cyklu niepokoju i depresji tylko po to, by wydobyć z tego muzykę”.

Promocja i wydanie

11 lutego 2016 roku Blake miał premierę nowej piosenki zatytułowanej „ Modern Soul ” podczas swojej rezydencji w BBC Radio 1. 14 kwietnia 2016 roku miał premierę nowej piosenki zatytułowanej „Timeless” i zapowiedział ukończenie albumu zawierającego 18 utworów.

28 kwietnia w mediach społecznościowych posty Blake'a i jego wytwórni 1-800 Dinosaur ponownie opublikowały zdjęcia muralu autorstwa ilustratora powieści dla dzieci, Sir Quentina Blake'a (najbardziej znanego ze współpracy z pisarzem Roaldem Dahlem ; obaj nie są spokrewnieni), który wskazywał na tytuł nowego albumu The Color in Anything ; zostały one potwierdzone jako nowy tytuł i grafika jego albumu kilka dni później. Murale były wystawiane w Londynie i Brooklynie . 5 maja Blake niespodziewanie ogłosił, że album ukaże się o północy.

Krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny
Wyniki zbiorcze
Źródło Ocena
AnyDecentMusic? 7,5/10
Metacritic 78/100
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka
Rozrywka Tygodnik A-
Strażnik
Mojo
NME 4/5
Obserwator
Widły 8.2/10
Q
Rolling Stone
Kręcić się 7/10

Po wydaniu The Color in Anything otrzymał generalnie pozytywne recenzje od krytyków. W serwisie Metacritic , który ocenia recenzje krytyków głównego nurtu na 100, album otrzymał średnią ocenę 78 na podstawie 28 recenzji, co wskazuje na „ogólnie przychylny” odbiór. W recenzji dla Pitchfork Kevin Lozano napisał, że muzyka Blake'a jest „niezrównana, przestronna i niewiarygodnie teksturowana”. Dalej pisze, że „Ostatecznie Blake chce przede wszystkim przedłożyć szczęście i samoświadomość. To całkowicie niemodne stwierdzenie, które sprawia, że ​​​​wierzysz, że uśmiechanie się, nawet jeśli boli, jest najfajniejszą możliwą rzeczą w życiu. świat, który możesz zrobić”. The Guardian napisał, że „ The Color in Anything potwierdza, że ​​​​odróżnia się od swoich nowych rówieśników. Jego muzyka nie jest przyjemna; produkcja często wywołuje niespokojny umysł, a nad tym mówi o głębokiej alienacji”.

W letniej recenzji dla The New York Times Ben Ratliff stwierdził, że album „narasta użalanie się nad sobą, niemal ckliwy, w sposób, w jaki Blake'owi udało się uniknąć w przeszłości, po prostu używając bardziej nieuchwytnych lirycznych metafor”. Resident Advisor zauważył, że produkcja była „o krok wyżej” od poprzedniej pracy Blake'a, zwracając szczególną uwagę na utwory „Points” i „Modern Soul”, ale zauważa, że ​​album staje się „męczący” w środkowej części i porównuje go do „ procesja pogrzebowa." Niektórzy krytycy skrytykowali długość albumu, wskazując na niektóre utwory, które można by skrócić na czas. PopMatters porównał Blake'a do rapera Drake'a , stwierdzając, że „podobnie jak Drake miał to w sobie, by wydać tutaj świetny album. Po prostu zdecydował się tego nie robić”, opisując większość albumu jako „bezbarwny i nudny, z typową ponurością Blake'a dodaną w ”.

Brytyjski inżynier masteringu , Ian Shepherd , pochwalił brzmienie albumu, deklarując, że „Ma głębię, wagę, przestrzeń [...] To jest dynamika, robienie tego, do czego są przeznaczone, w muzyce - przyprawia o gęsią skórkę. oczywiście jest to również wspaniałe wykonanie wokalne, to oczywiste – ale uwierzcie mi, nie miałoby to takiego wpływu , gdyby było zmiażdżone i zniekształcone, jak wiele ostatnich wydawnictw. I w przeciwieństwie do tych wydawnictw, gdzie nieuchronnie je obracam coraz niżej i niżej, wyczerpany nieustanną ścianą dźwięku na maksa, słuchanie tego albumu wydaje się głośne świetnie – i chcę dalej słuchać”.

Wyróżnienia

Opublikowanie Uznanie Ranga Ref.
albumizm 30 najlepszych albumów 2016 roku
1
Opiekun Najlepsze albumy 2016 roku
28
Mojo 50 najlepszych albumów 2016 roku
37
Stereoguma 50 najlepszych albumów 2016 roku
42
Chudy 50 najlepszych albumów 2016 roku
28

Wykaz utworów

Wszystkie utwory napisane i wyprodukowane przez Jamesa Blake'a , chyba że zaznaczono inaczej.

NIE. Tytuł pisarz (e) Producent (producenci) Długość
1. "Cisza Radiowa"     4:00
2. "Zwrotnica"  
3:31
3. „Kochaj mnie w jakikolwiek sposób”  
  • Blake'a
  • Wcierać
5:03
4. "Ponadczasowy"     4:22
5. "na zawsze"     2:40
6. „Odłóż to i porozmawiaj ze mną”     3:57
7. „Mam nadzieję, że moje życie (miks 1-800)”     5:40
8. „Fale znają brzegi”     2:55
9. „Moje chętne serce”
  • Blake'a
  • Wcierać
4:02
10. "Wybierz mnie"     5:38
11. „I Need a Forest Fire” (gościnnie Bon Iver )
  • Blake'a
  • Wcierać
4:17
12. „Hałas nad naszymi głowami”  
  • Blake'a
  • Wcierać
5:03
13. „Kolor we wszystkim”     3:33
14. „Dwóch mężczyzn w dół”  
  • Blake'a
  • Vernon
  • Wcierać
6:01
15. Nowoczesna dusza  
  • Blake'a
  • Wcierać
5:32
16. "Zawsze"     5:04
17. „Spotkajmy się w labiryncie”
  • Blake'a
  • Vernon
  • Blake'a
  • Vernon
4:55
Długość całkowita: 76:13

Notatki

  • ^[a] oznacza dodatkowego producenta
  • ^[b] oznacza producenta wykonawczego

Przykładowe kredyty

Personel

  • James Blake – pisanie (wszystkie utwory) , produkcja (wszystkie utwory) , miksowanie (wszystkie utwory)
  • Frank Ocean - pisanie (ścieżka 9)
  • Justin Vernon - pisanie (ścieżki 11, 17) , produkcja (ścieżka 17) , dodatkowa produkcja (ścieżka 14)
  • Rick Rubin – produkcja (utwory 2, 3, 12, 15) , produkcja wykonawcza (utwory 9, 11, 14)
  • Matt Mysko – inżynier (ścieżka 5) , ​​inżynier dźwięku
  • David Kim - inżynier (ścieżka 13) , inżynier dźwięku
  • BJ Burton - inżynier (ścieżka 17)
  • Jason Lader – syntezator modułowy (ścieżka 2) , inżynier dźwięku
  • Connan Mockasin - gitara basowa (ścieżka 12)
  • Chris Messina – efekt wokodera (ścieżka 17)
  • Matt Colton – mastering (wszystkie utwory)
  • Dan Foat – kierownictwo, A&R
  • Josh Smith – inżynier dźwięku, pomoc przy miksie
  • Sean Oakley - inżynier dźwięku
  • Nathan Boddy – pomoc przy mieszaniu
  • Burgess Studio – projekt, kierownictwo artystyczne
  • Sir Quentin Blake – ilustracja

Wykresy