Niesamowita maszyna (album)
| Niesamowita maszyna | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 19 października 2010 | |||
| Nagrany | Październik 2009 – kwiecień 2010 | |||
| Gatunek muzyczny | Kraj | |||
| Długość | 42 : 20 | |||
| Etykieta | Merkury Nashville | |||
| Producent | ||||
| Chronologia Sugarland | ||||
| ||||
| Singiel z The Incredible Machine | ||||
| ||||
The Incredible Machine to piąty album studyjny amerykańskiego duetu muzyki country Sugarland . Został wydany 19 października 2010 roku przez Mercury Nashville Records . Byron Gallimore wraz z obojgiem członków, Jennifer Nettles i Kristianem Bushem, połączyli siły przy produkcji albumu.
Po wydaniu The Incredible Machine otrzymał mieszane recenzje od krytyków muzycznych. Zadebiutował na pierwszym miejscu listy US Billboard 200 , sprzedając około 203 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu i od tego czasu uzyskał platynę od RIAA . „ Stuck Like Glue ” służył jako główny singiel, później osiągając drugie miejsce na liście Billboard Hot Country Songs .
Treść
W wielu wywiadach poprzedzających wydanie, zarówno Nettles, jak i Bush opisali nowy album jako „ruch steampunkowy”, najlepiej opisywany jako gałąź science fiction, która wyobraża sobie świat, w którym ludzie ewoluowali intelektualnie, ale technologia pozostała osadzona w czasach wiktoriańskich. Nettles opisał to (emocjonalnie) jako „skakanie na bungee i jedzenie ciasta czekoladowego. To jednocześnie przerażające i satysfakcjonujące”. Ten opis doprowadził fanów i krytyków do przekonania, że album będzie miał „dźwięki silnika parowego”, a także będzie ostrym odchyleniem od przyspieszonego kraju, z którego są znani. Nettles przeprosił za zamieszanie w wywiadzie z Entertainment Weekly , mówiąc: „Szczerze mówiąc, to naprawdę nasza wina za sposób, w jaki to wyjaśniliśmy. Ma to wszystko wspólnego z oprawą wizualną. Chcieliśmy innego świata na scenie. Chcieliśmy czegoś zabawnego, wizualnej estetyki, która mogłaby być inspiracją. Wybraliśmy ten. To nie ma nic wspólnego z muzyką”.
Blake Boldt z Engine 145 opisał pierwszy singiel „ Stuck Like Glue ” jako „chwytliwy pakiet twang-pop”, który jest „zabawną mieszanką akordeonu i mandoliny, jest haczykowatym robakiem, który zaczyna skupiać się na wizji Sugarlanda muzyczna przyszłość”. Entertainment Weekly opisał utwór „Wide Open” jako „napędzający rockmana”, a „Stand Up” jako „czystą inspirację w dwuczęściowej harmonii”.
Produkcja i wpływy
Podczas nagrywania albumu Nettles i Bush dobrze się bawili, ponieważ utrzymywali swobodę w studiu i podczas pisania piosenek. „Tak dobrze się bawiliśmy pisząc tę płytę, ponieważ naprawdę pozwoliliśmy sobie grać”. Nettles kontynuował, mówiąc: „Jako artyści zawsze chcemy się doskonalić i rozwijać nasze rzemiosło oraz być lepsi nie tylko w docieraniu do ludzkich serc, ale także w… rozciąganiu się, aby zobaczyć, kogo jeszcze możemy wprowadzić do wiejskiego świata i z kim jeszcze możemy porozmawiać. Zawsze jestem zadowolony, ale nie wiem, czy kiedykolwiek popadnę w samozadowolenie. Są różni artyści, którzy muzycznie podążają różnymi ścieżkami. Niektórzy są bardziej tradycjonalistami i myślę, że to świetnie. Potrzebujemy tego w każdym gatunku. A potem niektórzy z nas, jak Kristian i ja, jesteśmy bardziej pionierami… odkrywcami. Chcemy odkrywać nowe terytoria i pozwolić gatunkowi się rozwijać, ponieważ, jak wszyscy wiemy , jeśli się nie rozwijamy, popadamy w stagnację. Tak więc, zwłaszcza teraz, jest bardzo płodny czas w muzyce country, aby pozwolić jej rosnąć”.
Inspiracje czerpano z angielskiej grupy elektronicznej Orchestral Maneuvers in the Dark (OMD), muzyka rocka progresywnego Petera Gabriela oraz gatunku hair metal . Krytyk AllMusic Thom Jurek uważał, że album zapożyczył również od Joshua Tree - okres U2 i post- New Gold Dream era Simple Minds .
Awans
W ramach promocji albumu duet rozpoczął „The Incredible Machine Tour”, która rozpoczęła się 23 kwietnia w Primm w stanie Nevada. Trasa obejmowała 63 miasta do października 2010 roku. Tematem trasy jest steampunk, styl opisany przez The New York Times jako „subkultura będąca estetycznym wyrazem podróżującego w czasie świata fantasy, który obejmuje muzykę, film, design i… modę”. Nettles wyjaśnił również swoje rozumowanie stojące za tym tematem, mówiąc: „Zaczęło się jako ruch literacki w latach 80. Zasadniczo opiera się na koncepcji„ jeśli ”w epoce wiktoriańskiej i epoce wynalazczości. Jeśli zamiast się poruszać i ewoluować w kierunku cyber-świata, w którym teraz jesteśmy -- z plastikowymi, komputerowymi i krzemowymi czipami -- co by było, gdybyśmy zachowali to naprawdę romantycznie i organicznie i skupili się na silnikach parowych i maszynach? Wizualnie to był piękny start podkładka dla nas, a także metafory, które mogą z niej pochodzić”. Bush skomentował, mówiąc: „Mamy ten naprawdę interesujący moment - nie jestem pewien, czy zdarza się to często w twojej karierze - kiedy tworzyliśmy album, ale jednocześnie całkowicie przeprojektowaliśmy naszą prezentację naszej muzyki. Tak więc sam album sięga nieco dalej do każdej nowej części tego, kim jesteśmy, naszych wpływów i miejsc, które kochamy, i został zainspirowany w pewnym sensie do przodu i do tyłu przez rozwój programu w tym samym czasie ". Przed wydaniem albumu ukazały się wyłącznie trzy promocyjne single iTunes Store firmy Apple jako „odliczanie do: niesamowitej maszyny”. Odliczanie rozpoczęło się 28 września wraz z wydaniem „Incredible Machine” i trwało wraz z wydaniem „Wide Open” 5 października i „Little Miss” 12 października.
Krytyczny odbiór
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Amerykański autor piosenek |
 
|
| AllMusic |
|
| Bostoński Herald | A |
| Tygodnik krajowy |
|
| Rozrywka Tygodnik | C+ |
| Los Angeles Times |
|
| Rolling Stone |
|
| Roughstock |
|
| Slant Magazine |
|
| Uncut |
|
Po wydaniu The Incredible Machine otrzymał generalnie mieszane recenzje od większości krytyków muzycznych. W Metacritic , który przyznaje znormalizowaną ocenę na 100 recenzjom krytyków głównego nurtu, album otrzymał średnią ocenę 52 na podstawie 11 recenzji, co oznacza „mieszane lub średnie recenzje”.
Matt Bjorke z Roughstock bardzo chwalił album, przyznając mu cztery i pół gwiazdki na pięć i komentując: „ The Incredible Machine może nie być„ tym samym starym ”albumem i na pewno nie jest to coś, co nawet zdalnie tradycyjną muzykę country, ale okazuje się, że album jest fantastycznym rozważaniem na temat ludzkiej kondycji życia, miłości i znaczenia” i nazwał go jednym ze swoich ulubionych albumów roku. Bill Brotherton z Boston Herald przyznał mu ocenę „A” i bardzo chwalił album, zwracając uwagę na głos Nettlesa, porównując go z głosem Melissy Etheridge i zwrócił uwagę na zmianę brzmienia ich country, mówiąc: „Chociaż ich poprzednie albumy były przyjemne, niewielu mogło przewidzieć utwór tak niesamowicie niesamowity jak ten. Country to nie jest i to może zirytować niektórych fanów. To jest płaski album głównego nurtu rocka”. Rick Moore z American Songwriter przyznał mu cztery gwiazdki, zauważając, że album był drastyczną zmianą brzmienia w porównaniu z ich poprzednimi albumami i że „z The Incredible Machine , Sugarland jeszcze bardziej zdystansował się od głównego nurtu Nashville [...] i to może być największy album country w tym roku, który tak bardzo opiera się na klawiszach; Nigdzie nie można znaleźć skrzypiec ani stali” i bardzo go chwalił, mówiąc: „ale jako projekt The Incredible Machine odnosi wielki sukces i może sprawić, że ci goście będą jeszcze mniej mile widziani w niektórych frakcjach Music Row, ponieważ oni nadal zmieniać oblicze tego, co jest uważane za „kraj”.” Sarah Rodman z The Boston Globe opowiadał się za albumem, mówiąc, że duet „grał w swoją grę” z wydaniem. Skomplementowała „[rozszerzenie] pola gry [muzyki]”, które znajduje się na albumie, i zakończyła, mówiąc: „Czy to kraj ? Biorąc pod uwagę zmieniającą się definicję formatu w ciągu ostatnich 20 lat, część z nich jest, a część jest to jest „t. Ale większe pytanie w przypadku każdej płyty, niezależnie od gatunku, powinno zawsze brzmieć, czy jest dobra? A The Incredible Machine jest naprawdę bardzo dobra”. Chrisa Robertsa z BBC Music dał mu pozytywną recenzję i powiedział: „Ostatecznie musisz podziwiać precyzyjne oprzyrządowanie, sprytnie wymierzone równoległe poziomy wielkości i nijakości, bezwzględność - jedyna zbyt wiarygodna maszyna”.
Jessica Phillips z Country Weekly przyznała mu trzy gwiazdki na pięć, mówiąc, że piosenki brzmiały „nadmiernie wykalkulowane” i że „Ogólnie rzecz biorąc, album bardziej przypomina pop punk i arena rock niż to, co jest powszechnie uważane za„ country ”. "muzyka". Jon Caramanica z The New York Times dał mu średnią recenzję. Skrytykował brzmienie i pisanie piosenek na albumie, odnosząc się do niektórych utworów jako „reggae” i „gotyckie”, i powiedział, że pisanie piosenek „opiera się na mdłych, inspirujących frazesach lub mistycznym bełkocie”. Zauważył zwiększoną obecność głosu Busha na albumie, nazywając to „rażącym błędem w ocenie” i powiedział: „[jego] udręczone zadrapanie to ciężka kotwica ciągnąca w dół „Stand Up”, „Wide Open” i wiele piosenek na którym śpiewa harmonię w refrenie”. Z pozytywnej strony nazwał utwór „Shine the Light” „wyjątkiem”, mówiąc: „Tutaj jest tylko pani Nettles, śpiewająca grając na pianinie, z łatwością rzucając swoim wielkim głosem. Jest tam wspaniały album z okładkami duszy gdzieś ją. Byłoby to coś, dla czego warto opuścić kraj. Chris Willman z Entertainment Weekly przyznał mu ocenę C +, mówiąc: „Najnowszy [album] Sugarland to zasadniczo pełnowymiarowy album rockowy. Nie ma nic złego w hymnie jako przymiotniku, ale jest to kłopotliwe, gdy zostaje przekształcone we własny gatunek”.
Thom Jurek z AllMusic przyznał mu ocenę 2½ gwiazdek na pięć i w dużej mierze skrytykował produkcję albumu, mówiąc: „Chociaż wiele mówi się o tym, jak odważna i wymagająca jest ta płyta, tak nie jest. The Incredible Machine jest zbiorem (przeważnie) kompetentnych, choć nie wyróżniających się piosenek, spajanych przez zgrabną – często sterylną – produkcję”. J. Edward Keyes z Rolling Stone również przyznał mu ocenę 2½ i skrytykował brzmienie albumu, mówiąc: „Wszelkie pozostałości muzyki country pozostawione w Sugarland są wyczyszczone na The Incredible Machine , zastąpiony lśniącym popem na arenie [...] Sugarland są bezwzględni w swoim pragnieniu pozostawienia żadnej radiowej sztuczki nie wypróbowanej, ale w końcu to za dużo maszyny, za mało serca. ”Mario Tarradell z The Dallas Morning News dał to ocena „C−”, krytykując „zgrzytliwy” głos Nettlesa na płycie i mówiąc, że „sprawia, że płyta jest natychmiast trudna do wzięcia”. Randy Lewis z Los Angeles Times przyznał jej 2½ gwiazdki na cztery, mówiąc, że „z łatwością mógł mieć [być] podtytuł, The Arena Rock Album ”.
Jonathan Keefe z Slant Magazine bardzo krytycznie odniósł się do albumu, przyznając mu 1½ gwiazdki. Skrytykował brzmienie albumu, mówiąc: „Wybór obrazów nigdy nie przekłada się na większą estetykę, co jest rozczarowujące, ale problemy ze stylizacją są znacznie mniej niepokojące niż The Incredible Machine” s rzeczywista muzyka; [to] może zrazić przynajmniej część ich podstawowego grona fanów, ponieważ nie jest to album country. Ani trochę.” Kontynuował, mówiąc: „Najbardziej frustrujące na tym albumie jest to, że Sugarland, nawet w swoim najbardziej popowym stylu, wielokrotnie udowadniał, że stać ich na znacznie więcej. Wielu fanów muzyki country odrzuci album po prostu dlatego, że Sugarland stał się popowy, podczas gdy znacznie większym problemem jest to, że The Incredible Machine jest po prostu okropny sam w sobie”. Stephen M. Deusner z Engine 145 przyznał mu dwie gwiazdki, nazywając go „niewypałem” i nazywając go „ich momentem Coldplay ”. Kevin John Coyne z Country Universe przyznał albumowi 1½ gwiazdki, nazywając go „okropnym albumem, całkowitą katastrofą, której udaje się zawieść w sposób, który nie powinien być nawet możliwy”. Uncut przyznał albumowi tylko jedną gwiazdkę na pięć i powiedział: „Domowe brzdąkanie w„ Stuck Like Glue ”ma pewien urok - przynajmniej do czasu, gdy zepsuje się jego przerażająca sala taneczna - ale nie udaje się odkupić przygnębiająco wykalkulowanej płyty. "
Wydajność komercyjna
Album zadebiutował jako numer jeden na amerykańskiej liście Billboard 200 i Top Country Albums , sprzedając 203 000 egzemplarzy w pierwszym tygodniu od wydania. W drugim tygodniu od wydania album spadł na drugie miejsce na liście Billboard 200, sprzedając 89 000 egzemplarzy. W trzecim tygodniu od wydania album spadł na trzecie miejsce na liście Billboard 200, sprzedając się w 60 000 egzemplarzy. W czwartym tygodniu od wydania album spadł na ósme miejsce na liście Billboard 200, sprzedając się w 60 000 egzemplarzy. Według wykresu z 2 lipca 2011 roku album sprzedał się w Stanach Zjednoczonych w liczbie 1 079 000 egzemplarzy.
Syngiel
Pierwszy singiel, „ Stuck Like Glue ”, został wysłany do stacji radiowych 26 lipca 2010 r. I zadebiutował na 44. miejscu listy US Billboard Hot Country Songs w tygodniu rozpoczynającym się 7 sierpnia 2010 r. Zadebiutował również na liście Billboard Hot 100 na 20. miejscu, przesuwając 93 000 pobrań, co czyni go najwyższym debiutem na tej liście przez grupę lub duet muzyki country. Nettles skomentował piosenkę, mówiąc, że „jest po prostu zwyczajna, bezwstydna, Sugar-fun! Wbija się w twój mózg, bez zamierzonej gry słów. Dla mnie wydaje się młoda, modna i oczywiście bezczelna”!
„ Little Miss ”, drugi singiel, został wydany 15 listopada 2010 roku przez The Incredible Machine , osiągając 11. miejsce na liście Billboard Hot Country Songs .
„ Tonight ” był trzecim i ostatnim singlem z albumu, wydanym 11 kwietnia 2011 roku, osiągając 32 miejsce na liście Billboard Hot Country Songs .
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | "Wszyscy jesteśmy" | 3:48 | |
| 2. | „Niesamowita maszyna” |
|
5:01 |
| 3. | „ Zatrzymany jak klej ” |
|
4:07 |
| 4. | „ Dziś wieczorem ” |
|
4:33 |
| 5. | "Wstań" |
|
3:40 |
| 6. | „Niesamowita maszyna (interludium)” |
|
1:28 |
| 7. | „Każda dziewczyna jak ja” |
|
4:13 |
| 8. | „ Mała Pani ” |
|
4:31 |
| 9. | „Znowu znajdź rytm” |
|
2:59 |
| 10. | "Szeroko otwarte" |
|
3:14 |
| 11. | „Świeć światłem” | Pokrzywy | 5:03 |
| Długość całkowita: | 42:20 | ||
| NIE. | Tytuł | Reżyser/Producent | Długość |
|---|---|---|---|
| 12. | „Krew, miłość, nadzieja, pożądanie, para” | Valarie Allyn Bienas | 40:00 |
| 13. | „Niesamowita maszyna” | 4:13 | |
| 14. | „Utknąłem jak klej” |
|
4:18 |
Personel
- Kraina cukru
- Kristian Bush - gitara akustyczna (wszystkie utwory z wyjątkiem 6, 9, 10), gitara elektryczna (wszystkie utwory z wyjątkiem 8), wokal (wszystkie utwory z wyjątkiem 7, 9), mandolina (8)
- Jennifer Nettles - wokal (wszystkie utwory z wyjątkiem 6), fortepian (10)
- Dodatkowi muzycy
- Brandon Bush - organy (1, 4, 5, 7, 10), instrumenty klawiszowe (1-4, 8, 9, 10), fortepian (2, 5, 6, 8, 10), akordeon (3), programowanie ( 3 , 10)
- Paul Bushnell - gitara basowa (wszystkie utwory z wyjątkiem 6 i 11)
- Matt Chamberlain - hi-haty (2), perkusja (7), perkusja (7)
- Dan Dugmore - gitara elektryczna (8)
- Kevin Griffin - perkusja (3)
- Travis McNabb - perkusja (wszystkie utwory z wyjątkiem 6, 7 i 11), perkusja (3, 8, 9)
- Shy Carter - instrumenty perkusyjne (3)
- Techniczny
- Keith Armstrong – asystent miksowania
- Kristian Bush – producent
- Byron Gallimore – producent
- Tad Jansen – mastering
- Nik Karpen - asystent miksowania
- Sara Lesher - dodatkowe nagranie
- Chris Lord-Alge – miksowanie
- Eric Lutkins - dodatkowe nagranie
- Steven Morrison - nagranie
- Jennifer Nettles - producentka
- CJ Ridings - asystent nagrywania
- Andrzej Schubert – inżynier
- Tom Tapley - nagranie
- Brad Townsend – inżynier
Pozycje na wykresie
Wykresy tygodniowe
Wykresy na koniec roku
|
Certyfikaty
| Kraj | Orzecznictwo |
|---|---|
| Stany Zjednoczone | Platyna |
