Zespół J. Geilsa

The J. Geils Band
L-R: J. Geils, Magic Dick, Peter Wolf Not pictured: Seth Justman, Danny Klein, Stephen Jo Bladd

L-R: J. Geils , Magic Dick , Peter Wolf Nie na zdjęciu: Seth Justman , Danny Klein , Stephen Jo Bladd
Informacje dodatkowe
Pochodzenie Worcester, Massachusetts , USA
Gatunki Rock , blues rock (wczesna), nowa fala (późna)
lata aktywności 1967–1985, 1999, 2005, 2006, 2009–2015
Etykiety Atlantic , EMI America
dawni członkowie




J. Geils Stephen Jo Bladd Magic Dick Danny Klein Seth Justman Peter Wolf
Strona internetowa jgeilsband .com

J. Geils Band / ˌ dʒ eɪ pod ɡ aɪ l z / był amerykańskim zespołem rockowym założonym w 1967 roku w Worcester w stanie Massachusetts przewodnictwem gitarzysty Johna „J.” Geile . Oryginalni członkowie zespołu to wokalista Peter Wolf , harmonijkarz i saksofonista Richard „Magic Dick” Salwitz , perkusista Stephen Bladd, wokalista/klawiszowiec Seth Justman i basista Danny Klein. . Wolf i Justman byli głównymi autorami piosenek. W latach 70. zespół grał blues rocka inspirowanego R&B i wkrótce osiągnął komercyjny sukces, zanim we wczesnych latach 80. przeszedł w kierunku bardziej mainstreamowego, przyjaznego dla radia brzmienia, co doprowadziło zespół do komercyjnego szczytu. Wykonali mieszankę coverów klasycznych piosenek bluesowych i R&B, a także oryginalne kompozycje napisane głównie przez Wolfa i Justmana, a także kilka kompozycji grupowych napisanych pod pseudonimem Juke Joint Jimmy , reprezentujących kompozycje przypisane całemu zespołowi jako całości. Po tym, jak Wolf opuścił zespół w 1983 roku, aby rozpocząć karierę solową, zespół wydał jeszcze jeden album w 1984 roku z Justmanem jako głównym wokalem, zanim rozpadł się w 1985 roku. Począwszy od 1999 roku, zespół miał kilka zjazdów przed śmiercią swojego imiennika, J. Geils, 11 kwietnia 2017 r.

Zespół po raz pierwszy wydał kilka singli z listy Top 40 na początku lat 70., w tym cover piosenki „ Lookin' for a Love ” zespołu The Valentinos (który osiągnął 39. miejsce na liście Billboard Hot 100 w 1972 r.), a także singiel „ Daj mi to ” (nr 30 w 1973 r.). Ich największe hity to „ Must of Got Lost ” (nr 12 w 1975 r.), „Come Back” (nr 32 w 1980 r.), „ Love Stinks ” (który osiągnął 38. miejsce w 1980 r. i pojawił się w kilku filmach), „ Rozkładówka " (nr 1 w 1982) i " Stopklatka " (nr 4 w 1982).

Początki

Zespół powstał w połowie lat 60., kiedy John Geils studiował przez kilka semestrów w Worcester Polytechnic Institute po przeniesieniu się z Northeastern University w Bostonie (gdzie mieszkał w „The Playboy Room” Gamma Phi Kappa Fraternity). Pierwotnie nazwana Snoopy and the Sopwith Camels , grupa była akustycznym trio bluesowym z Geilsem na gitarze, basistą Dannym Kleinem („Dr. Funk”) i harmonijkarzem Richardem Salwitzem („ Magic Dick ”).

W 1968 roku zespół zmienił kierunek, przechodząc na elektryczność i rekrutując dwóch kolegów muzyków z bostońskiego zespołu The Hallucinations, perkusistę Stephena Jo Bladda i wokalistę Petera Blankenfelda, szybko mówiącego byłego disc jockeya WBCN o pseudonimie Peter Wolf . Początkowe wpływy obejmowały Jamesa Cottona i Little Waltera - w wywiadzie z 2008 roku gwiazda harmonijki Magic Dick powiedział, że wszyscy byli „maniakami harfy”.

Stali się The J. Geils Blues Band, później usuwając słowo „Blues” z nazwy zespołu. Wkrótce dołączył do nich fan Seth Justman grający na klawiszach i zespół zaczął zdobywać spore grono zwolenników w okolicach Bostonu.

Zespół nie spieszył się z rozważeniem różnych ofert kontraktów. Krążyły nieoficjalne nagrania na żywo: jak zauważono w Creem , „WBCN miał niesławne„ taśmy łazienkowe ” J. Geilsa (które były prawie dokładnie tym, co sugeruje nazwa) oraz taśmę z ich występu na Alternate Media Conference w Goddard College, ale te z trudem wystarczały "do fanów, którzy chcieli porządnego albumu. Grupa ostatecznie podpisała kontrakt z Atlantic Records w 1970 roku.

Trasy koncertowe w latach 70., nagrania i wczesny sukces w pierwszej czterdziestce

Po spędzeniu większej części 1970 roku grając koncerty na żywo w Stanach Zjednoczonych dla artystów tak eklektycznych jak BB King , Johnny Winter , The Allman Brothers i The Byrds , The J. Geils Band nagrał swój debiutancki album The J. Geils Band w sierpniu 1970 roku. w A&R Studios w Nowym Jorku i został wydany w listopadzie. Zespół zaczął pojawiać się na antenie wraz z wydaniem pierwszego singla, rockowego coveru przeboju The Contours z wytwórni Motown, „ First I Look at the Purse ”. na antenie z serią kilku udanych singli na początku lat 70., z których pierwszym była coverowa wersja utworu The Valentinos „ Lookin' for a Love ”, który pojawił się na ich drugim albumie The Morning After i był ich debiutem w Top 40 w 1972 roku ( pod numerem 39 na liście Billboard). Album został wydany w październiku 1971 roku. Utwór „Cry One More Time” (także w The Morning After ) został później nagrany przez Grama Parsonsa na jego debiutanckim albumie w 1973 roku.

Dzięki ciągłym trasom koncertowym zespół szybko zyskał wielu zwolenników w Stanach Zjednoczonych dzięki swoim energicznym występom na żywo, z charyzmatycznymi wybrykami scenicznymi i „skokiem o tyczce na stojaku na mikrofon” piosenkarza Petera Wolfa, a także innowacyjnym wykorzystaniem harmonijki ustnej jako instrument wiodący. [ potrzebne źródło ] Harmonicalinks.com nazwał później Magic Dicka „pionierem brzmienia i stylu harmonijki rockowej”. AllMusic.com opisał ich okres lat 70. jako zespół „czysty i prosty, tworzący tłuste covery nieznanego R&B, doo wop i soulu. melodie , jednocześnie wycinając je ze zdrową dawką Stonesy swagger . koncert w Fillmore East przed zamknięciem lokalu. Chociaż zespół mieszkał w Bostonie, zawsze uważał Detroit za swój drugi dom ze względu na jego ogromną popularność. Dwa z trzech albumów na żywo zostały nagrane w Detroit w Cinderella Ballroom i Pine Knob Music Theatre. Ich drugi album koncertowy, 1976's Blow Your Face Out został nagrany w Boston Garden i Detroit Cobo Arena .

Po wydaniu dwóch pierwszych albumów i utrzymywaniu napiętego harmonogramu koncertów, dopiero trzeci album The J. Geils Band, Bloodshot , był pierwszym komercyjnym przełomem dla zespołu, osiągając 10. miejsce na liście Billboard 200 albumów w Stanach Zjednoczonych w 1973 i dał początek singlowi „ Give It to Me ”, który zajął 30. miejsce na listach przebojów Billboard po wydaniu albumu w 1973 roku. Oryginalne amerykańskie kopie Bloodshot były rozprowadzane na czerwonym winylu (zamiast zwykłego czarnego), z pasujący do czerwonego Atlantic Records w stylu lat 50 etykiety. Zespół będzie nadal używał tych etykiet Atlantic w stylu vintage, w różnych kolorach z każdym wydaniem albumu, przez pozostałą kadencję w tej wytwórni. [ odniesienie do okólnika ] Chcąc wykorzystać ten komercyjny sukces, zespół wydał kolejny album Ladies Invited w listopadzie tego samego roku, który zadebiutował na 51. miejscu, ale nie dorównał komercyjnemu sukcesowi Bloodshot . Po spędzeniu początku 1974 roku w trasie z aktywnym harmonogramem tras koncertowych, zespół wrócił do studia i nagrał swój piąty album Nightmares… and Other Tales from the Vinyl Jungle , który zaowocował wielkim przebojem, kompozycją Justmana / Wolfa „ Must of Got Lost ”, która osiągnęła 12. miejsce na liście Billboard Top 100 na początku 1975 roku. Później tego samego roku zespół zaczął grać na arenach w całych Stanach Zjednoczonych z różnymi artystami, takimi jak The Rolling Stones , Peter Frampton i Rod Stewart . Po początkowym komercyjnym sukcesie i ciągłych trasach koncertowych, grupa wydawała się być tylko imprezowym zespołem, aż do wydania Monkey Island . (1977), po czym grupa opuściła Atlantic Records i podpisała kontrakt z EMI America dla Sanctuary (1978), które znalazło się na 49 miejscu listy Billboard 200 i wydało spory hit w „One Last Kiss” (nr 35 na miejsce na liście Billboard Hot 100).

Komercyjny szczyt i rozpad lat 80

Grupa osiągnęła swój komercyjny szczyt i odniosła sukces w mainstreamie na początku lat 80., najpierw z humorystycznym Love Stinks , który został wydany w styczniu 1980 roku i przyniósł dwa single z listy Top 40, piosenkę „Come Back”, która osiągnęła 32. miejsce na liście Billboard. , a także utwór tytułowy „ Love Stinks ”, który zajął 38. miejsce. „Love Stinks” pozostawał stałym elementem radia FM w latach 80. i został zaprezentowany w przebojowym filmie The Wedding Singer z 1998 r. , Kiedy Adam Sandler wykonuje go w film, a także pojawił się na ścieżce dźwiękowej filmu The Wedding Singer Volume 2 , również wydany w 1998 roku. Zespół spędził większą część 1980 roku koncertując w Stanach Zjednoczonych, Europie, a także po raz pierwszy w Japonii. Zespół kontynuował sukces Love Stinks swoim przebojowym albumem Freeze Frame , który osiągnął pierwsze miejsce na początku 1982 roku przez cztery tygodnie. Pierwszy singiel „ Centerfold ”, który przez sześć tygodni zajmował pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100 , „Centerfold” stał się także ich jedynym dużym przebojem w Wielkiej Brytanii, gdzie osiągnął 3. miejsce w lutym 1982 roku . Rama ” zadebiutował na 4. miejscu w kwietniu 1982 r. Odwrotna strona „Freeze Frame”, „ Flamethrower ” był emitowany na antenie współczesnego radia Urban, zwłaszcza w Metro Detroit, i osiągnął 25 miejsce na liście Billboard soul chart i osiągnął 12 miejsce na US Billboard Hot Dance Club Play. Piosenka była również emitowana w stacjach rockowych i Top 40. Trzeci i ostatni singiel wydany z albumu „Angel in Blue” osiągnął 40. miejsce na liście Billboard Hot 100. Teledyski zespołu do „Centerfold” i „Freeze Frame” były w dużej rotacji w MTV co również przyczyniło się do sukcesu albumu. W 1982 roku zespół często wyprzedawał sale koncertowe w całych Stanach Zjednoczonych, w tym miesięczną trasę koncertową z U2 jako supportem w marcu 1982 roku. Zespół odbył również dwumiesięczną trasę koncertową po Europie, grając z The Rolling Stones od czerwca do lipca. również z tamtego roku. Zespół kontynuował międzynarodowy sukces Freeze Frame, wydając kolejny album koncertowy, Showtime! , który zawierał ich przebój nr 24 na żywo „ I Do ”, pierwotnie przebój Marvelows z 1965 roku , który zespół przerobił na album Monkey Island z 1977 roku .

Wolf opuścił grupę w 1983 roku z powodu nieporozumień co do kierunku muzycznego grupy. Wiele lat później, w 2016 roku, Wolf tak wspomina nieporozumienia w grupie, które doprowadziły do ​​jego odejścia: „Nie opuściłem zespołu, ale większość zespołu chciała pójść w innym kierunku. […] Oni chciałem kontynuować w sposób pop-techno, [i] to nie była moja sprawa”.

Zespół nagrał jeszcze jeden album z nowym materiałem, You're Gettin' Even While I'm Gettin' Odd . Seth Justman przejął obowiązki wokalne pod nieobecność Wolfa. Album wyprodukował tylko jeden singiel „Concealed Weapons” i nie odniósł komercyjnego sukcesu. Grupa rozpadła się w 1985 roku po nagraniu tytułowej piosenki do horroru Fright Night .

Występy zjazdowe

Grupa ponownie połączyła się z Wolfem w 1999 roku, by odbyć 13-dniową trasę koncertową po wschodnim wybrzeżu i środkowym zachodzie. Perkusista Rollins Band, Sim Cain , zasiadał za perkusją podczas tej trasy, podczas której zespół był również wspierany przez chórki Andricka Hall i Catherine Russell, a także Uptown Horns (który również pojawił się z grupą podczas Freeze Frame Tour ) . Po zakończeniu trasy koncertowej w 99 roku pod koniec tego roku Wolf wrócił do koncertowania z własnym zespołem rezerwowym.

26 lutego 2005 roku zespół (wraz z perkusistą Martym Richardsem) ponownie spotkał się w hotelu Charles w Cambridge w stanie Massachusetts na charytatywnym koncercie na rzecz Fundacji Cam Neely zajmującej się leczeniem raka. 22 maja 2006 r. sześciu oryginalnych członków spotkało się niespodziewanie na przyjęciu z okazji 60. urodzin basisty Danny'ego Kleina w Scullers Jazz Club w Bostonie.

19 lutego 2009 roku zespół ponownie się połączył, aby zagrać koncert otwierający w nowym House of Blues w Bostonie przy Lansdowne Street (dawniej lokalizacja Avalon, Axis, The Embassy i The Modern), z Martym Richardsem na perkusji i Mitchem Chakourem dostarczanie chórków. Następnie zagrali dwa koncerty 24 i 25 kwietnia w Fillmore Theatre w Detroit (dawniej State Theatre). Zrobili też drugi koncert na Lansdowne Street 28 kwietnia.

11 lipca 2009 roku The J. Geils Band zagrał w Borgata Hotel/Casino w Atlantic City, NJ , wyprzedając centrum eventowe Borgata na 2000 miejsc. 31 grudnia 2009 roku zespół ponownie spotkał się na jednodniowym koncercie na żywo w Mohegan Sun Arena w Uncasville w stanie Connecticut .

Zespół zagrał charytatywnie w Bostonie dla Big Brothers / Big Sisters 23 stycznia 2010 r. 14 sierpnia 2010 r. The J. Geils Band ponownie się zjednoczył, aby otworzyć koncert Aerosmith na wyprzedanym koncercie w Fenway Park . Podczas koncertów w 2010 roku zespół był ponownie wspierany przez Uptown Horns wraz z chórkami Mitchem Chakourem, Andricką Hall i Nichelle Tillman. Hall i Tillman koncertowali z zespołem podczas trasy koncertowej w 2012 roku, podobnie jak Uptown Horns, podczas gdy Hall, Mitch Chakour i Ada Dyer byli chórkami podczas trasy koncertowej w 2011 roku. Od tego czasu Wolf i Geils koncertowali również jako artyści solowi. Danny Klein założył nowy zespół o nazwie Danny Klein's Full House, który był poświęcony graniu muzyki The J. Geils Band.

Zespół J. Geils wyruszył w krótką trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych w sierpniu / wrześniu 2012 r. Jednak wyjechali na trasę bez J. Geilsa, zastąpieni przez koncertujących gitarzystów Duke'a Levine'a i Kevina Barry'ego oraz koncertującego perkusistę Toma Areya. Geils złożył bezskuteczny pozew przeciwko pozostałym członkom grupy w związku z używaniem nazwy podczas trasy koncertowej bez niego. W pozwie wniesionym do Sądu Najwyższego w Bostonie wymienił członków zespołu Richarda Salwitza, Danny'ego Kleina, Petera Wolfa i Setha Justmana, twierdząc, że „planowali i spiskowali”, aby kontynuować trasę koncertową bez niego i bezprawnie używali nazwy będącej znakiem towarowym grupy. Geils, zły na swoich kolegów z zespołu za to, co zrobili, na stałe opuścił zespół. Geils zmarł w 2017 roku.

30 maja 2013 roku The J. Geils Band wykonał sześć piosenek w ramach koncertu Boston Strong w TD Garden w Bostonie. W koncercie, na rzecz ofiar niedawnego zamachu bombowego podczas maratonu bostońskiego , wystąpili także Aerosmith, James Taylor , Boston , Dropkick Murphys , New Kids on the Block , Bell Biv DeVoe , Boyz II Men , Jimmy Buffett , Carole King , Extreme i Jason Aldean .

W 2013 roku zespół był występem otwierającym Bon Jovi w wielu lokalizacjach w całych Stanach Zjednoczonych. Od jesieni 2014 do początku 2015 roku The J. Geils Band był występem otwierającym Boba Segera i Silver Bullet Band podczas większości tras koncertowych w Ameryce Północnej, a także kilku solowych koncertów. Ich ostatnia trasa koncertowa odbyła się latem 2015 roku, a ostatni koncert odbył się w Detroit w stanie Michigan.

Zespół był nominowany do wprowadzenia do Rock and Roll Hall of Fame w latach 2005, 2006, 2011, 2017 i 2018. Nie zostali wybrani w żadnej z tych prób.

Projekty poza zespołem

Od rozpadu zespołu w 1985 roku J. Geils zaczął odnawiać samochody sportowe w Massachusetts i założył sklep KTR European Motorsports w Ayer w stanie Massachusetts . W 1992 roku dołączył do swojego starego kolegi z zespołu Richarda „ Magic Dicka ” Salwitza, tworząc zespół Bluestime , który wydał dwie płyty: zatytułowaną Bluestime (1994) i Little Car Blues (1996) w Rounder Records . W 2004 roku Geils wyprodukował album Nail It! dla bluesowo-rockowej grupy The Installers z Massachusetts (Francesca Records nr 1011). Od czasu do czasu występował też na żywo z grupą. Wydanie Vintage Guitar (magazyn) z grudnia 2009 roku zawierało szczegółowy wywiad z Geilsem, przeprowadzony przez gitarzystę Mambo Sons , Toma Guerrę . W wywiadzie Geils ujawnił swoje podejście do gry, wpływy jazzowe i dobór instrumentów. Geils wydał kilka albumów jazzowych z Gerrym Beaudoinem.

Magic Dick wniósł swoją grę na harmonijce ustnej i kilka wokali w ramach nagrania na żywo zatytułowanego Command Performance autorstwa Legendary Rhythm & Blues Revue z udziałem The Tommy Castro Band, Deanna Bogart , Ronnie Baker Brooks i innych. Od 2007 roku koncertował w ramach Legendary Rhythm & Blues Revue na różnych rejsach bluesowych i ponownie na lądzie. Magic Dick jest nadal aktywny i koncertuje jako akustyczny duet z Shun Ng. Duet wydał EP „About Time”.

Peter Wolf po swoim czasie spędzonym w zespole rozpoczął umiarkowanie udaną karierę solową, mając sześć solowych singli na liście US Billboard Hot 100 w latach 80. i na początku lat 90. Kontynuował wydawanie albumów do 2010 roku, a jego najnowsze wydawnictwo A Cure for Loneliness zostało wydane w 2016 roku. W pierwszej połowie 2008 roku koncertował z Kid Rock i nadal intensywnie koncertuje ze swoim solowym zespołem Midnight Travellers.

Członkowie

  • J. Geils - gitara prowadząca (1968–1985, 1999, 2005, 2006, 2009–2012; zm. 2017)
  • Peter Wolf - wokal prowadzący, perkusja (1968–1983, 1999, 2005, 2006, 2009–2015)
  • Danny Klein - bas (1968–1985, 1999, 2005, 2006, 2009–2015)
  • Stephen Jo Bladd - perkusja, chórki (1968–1985, 2006), wokal prowadzący (1983–1985)
  • Magic Dick - harmonijka, saksofon, trąbka (1968–1985, 1999, 2005, 2006, 2009–2015)
  • Seth Justman - instrumenty klawiszowe, chórki (1968–1985, 1999, 2005, 2006, 2009–2015), wokal prowadzący (1983–1985)

Członkowie tournée

  • Sim Cain – perkusja (1999)
  • Catherine Russell - chórki (1999)
  • Andricka Hall - chórki (1999, 2010–2015)
  • Marty Richards – perkusja (2005, 2009–2011)
  • Mitch Chakour - chórki (2009–2011)
  • Nichelle Tillman - chórki (2010, 2012)
  • Duke Levine - gitara rytmiczna (2009–2011), gitara prowadząca (2012–2015)
  • Kevin Barry - gitara rytmiczna (2012–2015)
  • Tom Arey – perkusja (2012–2015)
  • Ada Dyer - chórki (2011)
  • Cheryl Freeman - chórki (2013–2015)

Rogi Uptown

  • Arno Hecht - saksofon tenorowy (1982, 1999–2015)
  • Crispin Cioe - saksofon altowy i barytonowy (1982, 1999–2015)
  • Paul Litteral - trąbka (1982)
  • Larry Etkin - trąbka (1999-2015)
  • Bob Funk - puzon (2010)

Oś czasu

Dyskografia

Główny artykuł: dyskografia The J. Geils Band

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_J._Geils_Band&oldid=1137450514 ”