Vertigo (powieść bez słów)

A black-and-white drawing of a rainstorm at an amusement park. People run for cover, with a brightly-lit roller coaster in the background.
Ulewa psuje beztroską wycieczkę młodej pary do parku rozrywki w 1929 roku, zapowiadając nadchodzący Wielki Kryzys .

Vertigo to pozbawiona słów powieść amerykańskiego artysty Lynda Warda (1905–1985), opublikowana w 1937 r. W trzech przeplatających się częściach historia opowiada o wpływie Wielkiego Kryzysu na życie starszego przemysłowca oraz młodego mężczyzny i kobiety. Uważany za swoje arcydzieło, Ward wykorzystuje tę pracę do wyrażenia socjalistycznych sympatii związanych z jego wychowaniem; starał się przedstawić to, co nazwał „bezosobowymi siłami społecznymi”, przedstawiając jednostki, których działania są odpowiedzialne za te siły.

Praca jest wypełniona symbolicznymi motywami i jest utrzymana w bardziej szczegółowym i realistycznym stylu niż wcześniejsze ekspresjonistyczne prace Warda. Obrazy — jeden na stronie — są pozbawione marginesów i mają różne wymiary. Z 230 drzeworytami Vertigo była najdłuższą i najbardziej złożoną bezsłowną powieścią Warda i okazała się ostatnią, którą ukończył - w 1940 roku porzucił jedną, nad którą pracował, aw ostatnich latach życia rozpoczął kolejną, której nigdy nie skończył. Przez pozostałą część swojej kariery Ward zajął się ilustracją książkową, zwłaszcza książkami dla dzieci, z których część jest autorem on lub jego żona May McNeer .

Streszczenie

Akcja rozgrywa się w latach 1929-1935 i podąża za trzema głównymi bohaterami: młodą kobietą, młodym mężczyzną i starszym mężczyzną. Każda z nich jest tematem części książki, która składa się z trzech części: „Dziewczyna”, podzielona na podrozdziały oznaczone latami; „Starszy dżentelmen”, którego podsekcje są w miesiącach; i „Chłopiec”, podzielone na dni.

W „The Girl” utalentowana muzycznie młoda kobieta z optymistyczną przyszłością znajduje młodego mężczyznę i zaręcza się z nim. W miarę pogłębiania się Wielkiego Kryzysu jej kochanek oddala się i przestaje się z nią kontaktować, a ojciec traci pracę w Eagle Corporation of America. Strzela sobie w ślepotę w nieudanej próbie ucieczki od długów poprzez samobójstwo, a para zostaje eksmitowana i traci wszystko, co posiada.

„Starszy dżentelmen” przedstawia niedołężnego, bogatego starego kapitalistę. Gdy perspektywy jego działalności stają się coraz bardziej ponure, zwalnia lub obniża płace pracowników. Zorganizował robotników w swoich fabrykach stłumionych przemocą zbrojną i morderstwami. Jego choroba się pogarsza i jest przykuty do łóżka, a grupa lekarzy pracuje nad jego wyleczeniem. Kiedy dochodzi do siebie, jego lokaje informują go, że zyski znów zaczęły rosnąć.

Młody mężczyzna z „Chłopca” przeciwstawia się swojemu znęcającemu się ojcu, opuszcza dom i proponuje dziewczynie małżeństwo. Wyrusza z walizką w bezowocne poszukiwania pracy; kiedy wraca, odkrywa, że ​​​​jego narzeczona została eksmitowana i jest zbyt zawstydzony własną sytuacją, by do niej podejść. Jego poszukiwanie pracy staje się coraz bardziej desperackie i rozważa zwrócenie się ku przestępstwu; udaje mu się zarobić trochę pieniędzy, oddając krew Starszemu Panu.

Tło

Urodzony w Chicago Lynd Ward (1905–1985) był synem pastora metodystów Harry'ego F. Warda (1873–1966), działacza społecznego i pierwszego przewodniczącego Amerykańskiej Unii Swobód Obywatelskich . Przez całą swoją karierę Ward pokazywał w swojej pracy wpływ zainteresowania ojca niesprawiedliwością społeczną. Młodszy Ward wcześnie zainteresował się sztuką i publikował grafiki i teksty w gazetach licealnych i uniwersyteckich.

Black-and-white illustration of a man seated and hunched over a table, facing left, hold his art tools. Out the window on the left, the sun beats down upon the man.
Ward przeczytał bezsłowną powieść Fransa Masereela The Sun (1919, na zdjęciu ) podczas studiów w Niemczech.

ożenił się z pisarką May McNeer i para wyjechała na dłuższy miesiąc miodowy do Europy . autorstwa flamandzkiego drzeworytnika Fransa Masereela (1889–1972). Ward wrócił do Stanów Zjednoczonych i zlecił wykonanie ilustracji jako freelancer. W 1929 roku natknął się na bezsłowną powieść niemieckiego artysty Otto Nückela Przeznaczenie (1926) w Nowym Jorku. Jedyne dzieło Nückela w tym gatunku, Destiny , opowiadało o życiu i śmierci prostytutki w stylu inspirowanym twórczością Masereela, ale z większym kinowym klimatem. Praca ta zainspirowała Warda do stworzenia własnej powieści bez słów Gods 'Man (1929). Kontynuował z Madman's Drum (1930), Wild Pilgrimage (1932), Prelude to a Million Years (1933) i Song Without Words (1936), z których ostatni wykonał grawerując bloki dla Vertigo . Każda z tych książek sprzedawała się w mniejszej liczbie egzemplarzy niż poprzednia, a wydawcy obawiali się eksperymentów wydawniczych w środku kryzysu.

Historia produkcji i publikacji

Ward uznał kompozycję Zawrotu głowy za najtrudniejszą do opanowania z jego powieści bez słów; spędził dwa lata na grawerowaniu bloków, których rozmiary wahają się od 3 + 1 / 2 × 2 cale (8,9 × 5,1 cm) do 5 × 3 + 1 / 2 cale (12,7 × 8,9 cm). Ward odrzucił wiele bloków, z których był niezadowolony, używając 230 w ukończonej pracy. Książka została opublikowana przez Random House w listopadzie 1937 roku.

Po pierwszej publikacji książka nie była przedrukowywana przez ponad siedemdziesiąt lat. Od tego czasu został przedrukowany przez Dover Publications w 2009 roku i Library of America w kompletnym zbiorze bezsłownych powieści Warda z 2010 roku. Bloki do książki - w tym odrzuty - znajdują się w specjalnej kolekcji Rutgers University w New Jersey. Uniwersytet był gospodarzem pokazu bloków w 2003 roku.

Styl i analiza

Photograph of a lineup outside a soup kitchen
Trudności związane z masowym bezrobociem podczas Wielkiego Kryzysu znajdują się w centrum narracji Vertigo .

Historia była krytyką niepowodzeń kapitalizmu podczas Wielkiego Kryzysu ; Ward stwierdził, że tytuł „miał sugerować, że nielogiczność tego, co widzieliśmy wokół nas w latach trzydziestych, wystarczyła, aby umysł zaczął kręcić się w przestrzeni, a emocje pędziły od wielkiej nadziei do otchłani rozpaczy”. Ward miał silne sympatie socjalistyczne i był zwolennikiem zorganizowanej pracy; Chłopiec wyraża tę związkową solidarność, porzucając jedyną pracę, jaką mógł znaleźć, zamiast pracować jako łamistrajk .

Strony są nienumerowane; historie są zamiast tego podzielone na części i rozdziały. Nakładanie się historii zachęca czytelników do ponownego odwiedzania wcześniejszych części, gdy postacie pojawiają się w swoich opowieściach. Ward zrezygnował z ramek w kompozycjach, pozwalając, aby grafika krwawiła do krawędzi drewnianych klocków. Manipuluje skupieniem czytelnika za pomocą obrazów o różnych rozmiarach, takich jak małe obrazy, które zbliżają się do twarzy biznesmenów otaczających Starszego Dżentelmena. Obrazy są bardziej realistyczne i bardziej szczegółowe niż w poprzednich pozbawionych słów powieściach Warda i wykazują większe poczucie równowagi kontrastu i białych znaków oraz wyrazistości linii.

Ward posługuje się symbolami takimi jak róża, która nabiera różnych znaczeń w różnych kontekstach: kreatywne piękno dla Dziewczyny, przedmiot do kupienia dla Starszego Dżentelmena. Ten sam system telefoniczny, który zapewnia Starszemu Panu szybką komunikację, jest dla Chłopca wyobcowanym, izolującym symbolem, ponieważ jest poza jego możliwościami, a słupy telefoniczne są zawsze obecne. Ward pokazuje nieciągłe kontrasty w całej książce: Dziewczyna rozciąga się nago i beztrosko w rozdziale swojej sekcji, podczas gdy w swoim Starszy Pan ze smutkiem ogląda swoją zużytą nagą postać w lustrze. Choć zasadniczo bezsłowne, za pomocą znaków i tabliczek grafika zawiera znacznie więcej tekstu w obrazach niż we wcześniejszych pracach. Dla bezsłownego badacza powieści, Davida Berony, wskazuje to na powinowactwo do rozwoju powieść graficzna , nawet jeśli sam Vertigo być może nie jest komiksem; Sam Ward nie mógł czytać komiksów w młodości.

Ward miał na celu przedstawienie tego, co nazwał „bezosobowymi siłami społecznymi”, przedstawiając jednostki, których działania są odpowiedzialne za te siły. Chociaż działania Starszego Dżentelmena leżą u podstaw nieszczęścia jego pracowników, Ward przedstawia go ze współczuciem, smutnego, samotnego i wyobcowanego pomimo jego bogactwa i miłosierdzia.

Recepcja i dziedzictwo

Photo of a man in glasses
Art Spiegelman uważał Vertigo za „kluczowe dzieło literatury epoki kryzysu”.

Sukces wczesnych bezsłownych powieści Warda skłonił amerykańskich wydawców do wydania wielu takich książek, zarówno nowych dzieł amerykańskich, jak i przedruków europejskich. Zainteresowanie powieściami bez słów było krótkotrwałe i niewielu oprócz Masereela i Warda stworzyło więcej niż jedną pracę; Ward był jedynym Amerykaninem, który wyprodukował jakikolwiek po 1932 roku, z których każdy sprzedał się mniej kopii niż poprzedni.

Po wydaniu recenzent Ralph M. Person był entuzjastycznie nastawiony do książki w momencie jej wydania i potencjału formy do „uwolnienia [e] obrazu z jego przeszłego ograniczenia do pojedynczej sceny lub wydarzenia” i umieszczenia narracji obrazkowej w dziedzinie literatury i teatru . Recenzent Evening Independent, Bill Wiley, ogłosił, że jest to „dramatyczna historia w genialnym medium”, która „pozostawi czytelnikowi żywe wspomnienie na długo po tym, jak wiele powieści zostanie zapomnianych słowami”. W Sarasota Herald-Tribune John Selby stwierdził, że książka jest „bardziej jednolita pod względem jakości” niż wcześniejsze bezsłowne powieści Warda, jednak „książka byłaby„ czytana ”łatwiej i dawałaby większy efekt, gdyby poszczególne drzeworyty nie były tak małe”.

Zawrót głowy był ostatnią bezsłowną powieścią, którą Ward miał ukończyć, i zaczął być postrzegany jako jego arcydzieło; rysownik Art Spiegelman nazwał to „kluczowym dziełem literatury epoki kryzysu”. W 1940 roku zrezygnował z kolejnego, zatytułowanego Hymn na noc , po ukończeniu dwudziestu bloków. Ward uznał tę historię za zbyt odległą od jego własnych bezpośrednich doświadczeń: zresetowanie historii Maryi i Józefa w nazistowskich Niemczech . Do końca swojej kariery zajął się tworzeniem samodzielnych grafik i ilustracji książkowych. Pod koniec lat 70. zaczął wycinać bloki do kolejnej powieści bez słów, która pozostała niedokończona po jego śmierci w 1985 roku.

Wystawa oryginalnych klocków odbyła się na Uniwersytecie Rutgers w 2003 roku. Jej kuratorem był Michael Joseph i obejmowała ona liczne klocki, które Ward odrzucił z pracy.

Notatki

Prace cytowane

  •    Berona, David A. (marzec 2003). „Powieści bez słów w drzeworytach”. Drukuj kwartalnik . Drukuj publikacje kwartalne. 20 (1): 61–73. ISSN 0265-8305 . JSTOR 41826477 .
  •   Berona, David A. (2008). Książki bez słów: oryginalne powieści graficzne . Książki Abramsa . ISBN 978-0-8109-9469-0 .
  •   Ward, Lynd ; Berona, David (2005). "Wstęp". Bęben szaleńca: powieść w drzeworytach . Publikacje Dover . s. III – VI. ISBN 978-0-486-44500-7 .
  •   Ward, Lynd; Berona, David A. (2009). "Wstęp". Vertigo: powieść w drzeworytach . Publikacje Dover. s. V – IX. ISBN 978-0-486-46889-1 .
  • Selby, Jan (11.12.1937). „Literacki drogowskaz” . Sarasota Herald-Tribune . P. 4.
  •   Spiegelmana, Sztuka (2010). „Czytanie obrazków”. W Spiegelman, Art (red.). Lynd Ward: człowiek Boży, bęben szaleńca, dzika pielgrzymka . Biblioteka Ameryki . s. IX – XXV. ISBN 978-1-59853-080-3 .
  •   Spiegelmana, Sztuka (2010). "Chronologia". W Spiegelman, Art (red.). Lynd Ward: człowiek Boży, bęben szaleńca, dzika pielgrzymka . Biblioteka Ameryki . s. 799–821. ISBN 978-1-59853-080-3 .
  •   Willett, Perry (2005). „Najnowszy niemiecki ekspresjonizm: powieść drzeworytowa Fransa Masereela i jej wpływy” . W Donahue, Neil H. (red.). Towarzysz literatury niemieckiego ekspresjonizmu . Wydawnictwo Camden House . s. 111–134. ISBN 978-1-57113-175-1 .
  • Wiley, Bill (1937-12-04). „Mówiąc o książkach” . Wieczór niezależny . P. 5.

Dalsza lektura

  •   Józef, Michał, wyd. (2003). Vertigo: powieść graficzna o Wielkim Kryzysie - wystawa oryginalnych drzeworytów i drzeworytów autorstwa Lynda Warda . Uniwersytet w Rutgers. OCLC 52100161 .

Linki zewnętrzne