Wszyscy chłopcy kochają Mandy Lane
All the Boys Love Mandy Lane | |
---|---|
W reżyserii | Jonathana Levine'a |
Scenariusz | Jakub Forman |
Wyprodukowane przez |
|
W roli głównej |
|
Kinematografia | Darren Genet |
Edytowany przez | Josh Noyes |
Muzyka stworzona przez | Marka Schulza |
Firma produkcyjna |
Filmy okupacyjne |
Dystrybuowane przez | RADIUS-TWC |
Daty wydania |
|
Czas działania |
90 minut |
Kraj | Stany Zjednoczone |
Język | język angielski |
Budżet | 750 000 $ |
kasa | 1,89 miliona dolarów |
All the Boys Love Mandy Lane to amerykański slasher z 2006 roku , wyreżyserowany przez Jonathana Levine'a, z udziałem Amber Heard , Michaela Welcha , Whitney Able i Anson Mount . Fabuła koncentruje się na grupie popularnych licealistów, którzy zapraszają atrakcyjną outsiderkę, Mandy Lane, do spędzenia weekendu w odosobnionym domu na ranczo, gdzie ściga ich bezlitosny zabójca.
Pierwotnie ukończony w 2006 roku, film miał swoją premierę na wielu festiwalach filmowych w latach 2006 i 2007, w tym na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto , Sitges Film Festival , South by Southwest i London FrightFest Film Festival . Film miał premierę kinową w Wielkiej Brytanii 15 lutego 2008 r. All the Boys Love Mandy Lane otrzymał mieszane recenzje od krytyków, niektórzy odrzucali film jako „fałszywy i skompromitowany”, a inni chwalili jego „ grindhouse ” estetykę i porównując jego kinematografii do wczesnych prac Terrence'a Malicka i Tobe'a Hoopera .
Pomimo międzynarodowej uwagi, film nie był emitowany w Stanach Zjednoczonych przez ponad siedem lat po jego ukończeniu; było to spowodowane komplikacjami z jej dystrybutorem, firmą Senator Entertainment, która zbankrutowała wkrótce po zakupie filmu od The Weinstein Company . 8 marca 2013 roku ogłoszono, że The Weinstein Company ponownie nabyła prawa do kinowej dystrybucji filmu w Stanach Zjednoczonych. Film stał się dostępny za pośrednictwem wideo na żądanie we wrześniu 2013 r., A jego limitowana premiera odbyła się 11 października 2013 r. Na mocy wspólnej umowy między Senator Entertainment i spółką zależną Weinsteina, Radius-TWC .
Działka
W szkole średniej w Teksasie Mandy Lane rozkwita latem, przyciągając swoich kolegów z klasy. Jeden z nich, Dylan, zaprasza Mandy na imprezę przy basenie w swoim domu. Zgadza się pod warunkiem, że jej najlepszy przyjaciel Emmet może przyjść. Na przyjęciu Dylan dręczy i poniża Emmeta, dopóki Mandy nie interweniuje. W ramach zemsty Emmet przekonuje pijanego Dylana, by wskoczył z dachu do basenu, ale Dylanowi nie udaje się wspiąć na basen i uderza głową o beton, co go zabija.
Dziewięć miesięcy później Mandy zaprzyjaźniła się z wieloma popularnymi przyjaciółmi Dylana, podczas gdy Emmet był ofiarą jeszcze bardziej intensywnego zastraszania. Red, nałogowy kolega z klasy, planuje weekendową imprezę na odległym ranczo swojego ojca, a Mandy niechętnie przyjmuje zaproszenie od Chloe, popularnej, ale niepewnej siebie cheerleaderki. Mandy towarzyszy Redowi i Chloe oraz kilku innym kolegom z klasy - w tym rezerwowemu piłkarzowi Birdowi i romantycznej parze Jake'owi i Marlinowi - na ranczo Reda. Po przybyciu zostają przedstawieni Garthowi, pracownikowi rancza .
Tej nocy Jake obraża się żartem i ucieka do pobliskiej stodoły, gdzie Marlin uprawia z nim seks oralny. Mają kolejną kłótnię, a po tym, jak Jake wraca do domu, niewidzialny napastnik powala Marlin i łamie jej szczękę lufą strzelby. Po powrocie do domu Jake bezskutecznie próbuje przekonać Mandy. Martwiąc się o Marlin, Jake bierze strzelbę Reda i pickupa, aby wyruszyć na jej poszukiwania. W końcu znajduje ją siedzącą nad odległym jeziorem. Po bliższym przyjrzeniu się, widzi jej zmasakrowaną twarz i zostaje skonfrontowany z Emmetem, szukającym zemsty za upokorzenie, którego doznał. Emmet strzela Jake'owi w głowę i łamie kark Marlinowi, zabijając obu.
Emmet wraca na ranczo ciężarówką Reda i widzi resztę grupy na werandzie. Strzela do nich fajerwerkami. Bird rusza w pościg, wierząc, że kierowcą jest Jake, który robi kawał. Emmet konfrontuje się z Birdem i atakuje go, ostatecznie przecinając mu oczy nożem i dźgając go na śmierć. Reszta grupy, pijana i naćpana, zasypia w domu wraz z Garthem.
Następnego ranka, gdy grupa wychodzi frontowymi drzwiami, Emmet strzela i rani Gartha. Podczas gdy Mandy opiekuje się Garthem, Red i Chloe próbują biec do samochodu Chloe. Emmet strzela do Reda i goni Chloe. W chacie Gartha Mandy odzyskuje kluczyki do jego ciężarówki i znajduje zakrwawiony nóż, którego Emmet użył do zabicia Birda. Wychodzi na zewnątrz i widzi, że Chloe jest ścigana w jej kierunku. Mandy obejmuje Chloe, ale potem dźga ją w brzuch, ujawniając, że jest w zmowie z Emmetem.
Kiedy Chloe wykrwawia się na śmierć, Mandy i Emmet rozmawiają o pakcie samobójczym, który zaplanowali. Mandy wyjawia, że nie miała zamiaru przez to przechodzić, przekonana, że Emmet zgodził się na morderstwa tylko na podstawie zdobycia jej sympatii. Nie chcąc pozwolić jej się wycofać, Emmet przygotowuje się do zastrzelenia jej, ale Garth interweniuje, raniąc Emmeta swoją strzelbą, co skłoniło Emmeta do wielokrotnego dźgnięcia go. Emmet ściga Mandy na pola, gdzie wpadają do rowu wypełnionego bydlęcymi tuszami. Mandy chwyta kłodę i broni się przed maczetą Emmeta. W końcu zdobywa przewagę i zabija go. Wraca do kontuzjowanego Gartha i odjeżdżają z rancza. Zakładając, że ona również była jedynie ofiarą rzezi, Garth dziękuje Mandy za uratowanie mu życia.
Retrospekcja pokazuje grupę z powrotem na torach kolejowych, gdzie zrobili sobie przerwę od jazdy . Podczas gdy reszta się wygłupia, Mandy balansuje na torach i obserwuje swoje przyszłe ofiary.
Rzucać
- Amber Heard jako Mandy Lane
- Michael Welch jako Emmet
- Anson Mount jako Garth
- Whitney Able jako Chloe
- Edwin Hodge jako ptak
- Aaron Himelstein jako Red
- Luke Grimes jako Jake
- Melissa Price jako Marlin
- Adam Powell jako Dylan
- Peyton Hayslip jako ciocia Jo
- Brooke Bloom jako Jen
- Robert Earl Keen jako kierowca beczki
Analiza
Kilku krytyków filmowych dokonało porównań między wydarzeniami przedstawionymi w filmie a wydarzeniami popełnionymi przez Erica Harrisa i Dylana Klebolda , nastolatków odpowiedzialnych za masakrę w Columbine — w szczególności postać Emmeta, który w jednej scenie ma na sobie koszulę podobną do tej noszona przez Erica Harrisa w dniu masakry.
Filmoznawcy Cristelle Maury i David Roche we wstępie do Women Who Kill: Gender and Sexuality in Film and Series of the Post-Feminist Era (2020) zauważają, że film odwraca trop „ ostatniej dziewczyny ”, ujawniając ją być „diabolicznym mózgiem”. Pisząc o objawieniu, zauważają: „Kiedy Mandy ją przywołuje, Chloe biegnie prosto w ramiona przyjaciółki, wbijając się w nóż w strzale w plecy, który uniemożliwia nam przewidzenie takiego wyniku… Zwrot akcji to zaledwie tysiącletnia aktualizacja zakończenie w piątek 13-go (1980), z dwiema znaczącymi różnicami: sadyzm Mandy nie ma usprawiedliwienia, a jako ostatnia dziewczyna filmu jest zastępczynią publiczności ”.
Produkcja
Rozwój
Film powstał w 2003 roku, kiedy scenarzysta Jacob Forman, producent Chad Feehan i scenograf Tom Hammock byli studentami Amerykańskiego Instytutu Filmowego . „Właściwie zacząłem to jako moją pracę magisterską w AFI” – powiedział Feehan Twitch Film . „Scenarzysta Jacob Forman i scenograf Tom Hammock i ja zrobiliśmy to razem jako naszą pracę dyplomową w AFI. Zaczęliśmy nad tym pracować w 2003 roku, potem ukończyliśmy studia i uzyskaliśmy finansowanie, i mogliśmy zatrudnić naszych przyjaciół, z którymi ukończyliśmy studia, aby film. To była oczywiście niezła podróż od 2003 do 2006 roku, kiedy sprzedaliśmy go firmie Weinstein, a potem było to dość trudne.
Levine powiedział później Austin Chronicle , że on i scenarzysta Jacob Forman czerpali inspirację z Teksańskiej masakry piłą mechaniczną Tobe'a Hoopera (1974), a także z serialu telewizyjnego NBC Friday Night Lights i filmów Johna Hughesa . Według Levine'a, on i operator Darren Genet również czerpali inspirację z The Virgin Suicides (1999) i Dazed and Confused (1993), opracowując film przedstawiający nastolatków.
Główna aktorka Amber Heard powiedziała, że kiedy otrzymała scenariusz do filmu w Los Angeles, poczuła, że jest on zauważalnie „inny”. W wywiadzie powiedziała: „Jest tak wiele [scenariuszy], w których czujesz się, jakbyś czytał tę samą dziewczynę w kółko. A potem przeczytałem ten scenariusz i pomyślałem, że jest naprawdę inny i że może dobrze. To był film, który był naprawdę pod radarem; nikt tak naprawdę o tym nie mówił. Nie miał dużo pieniędzy, a później nie przyciągnął zbytniej uwagi od samego początku.
Odlew
Wymyślając swoją postać, Heard stwierdziła, że Mandy Lane „[reprezentuje] wiele, wiele prawdziwych dziewcząt. Wielu prawdziwych nastolatków, zwłaszcza w Ameryce. W szkole dochodzi do wielu incydentów tego rodzaju przemocy, a sprawcami są urocze nastolatki przeciwko ich kolegom z klasy Ich ofiarami są ich koledzy z klasy i często są ich prześladowcami… [Mandy] jest świetną reprezentacją wszystkich tych dziewcząt, które czują się niepewnie i czują się niekomfortowo ze swoją seksualnością i swoją władzą, a jednak są nią dziwnie zaintrygowane i kuszące przez to."
Filmowanie
Główne zdjęcia rozpoczęto w Austin w Teksasie iw pobliskim Bastrop w 2006 roku, dysponując budżetem 750 000 dolarów. Według Amber Heard spędzała mało czasu z resztą obsady, kiedy nie kręcono zdjęć, aby zachować dystans niezbędny do jej postaci. Powiedziała również, że sesja była bardzo łatwa w utrzymaniu, mówiąc: „Każdy ma te oczekiwania, niezależnie od tego, czy są podświadome, czy nie, co do przepychu i tego, ile zabawy można mieć w Los Angeles, a ja poszedłem z tymi samymi oczekiwaniami. To to była moja pierwsza sesja, moja pierwsza główna rola. Lecę do rodzinnego miasta, co zabawne, żeby kręcić i wyróżniam się na tym polu, czekając na fryzurę i makijaż. Zamiast krzesła, zamiast świateł, stoję w na środku pola i dosłownie wylano mi na głowę wiadro świeżo wykopanego błota”.
Anson Mount wspominał, że zdjęcia do filmu były „bardzo dobrze zorganizowane przez producentów. Wszystko, co musieliśmy zrobić, to pojawić się w pracy i dobrze się bawić. To była bardzo agresywna produkcja ówczesnej bardzo młodej firmy Occupant”.
Uwolnienie
All the Boys Love Mandy Lane miał swoją premierę 10 września 2006 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2006 roku , po czym odbyły się pokazy na Sitges Film Festival , South by Southwest , London FrightFest Film Festival , IFI Horrorthon w Cinémathèque Française .
Dystrybucja
Podczas premiery filmu na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2006 roku, dyrektor wykonawczy Harvey Weinstein , „w charakterystycznie agresywnym trybie zawierania umów”, starał się o zakup praw do dystrybucji po zakończeniu projekcji około 1:30 w nocy. Do godziny 5:00 w dniu 11 września 2006 r. Osiągnięto porozumienie, a później tego ranka podpisano kontrakt, w ramach którego The Weinstein Company oficjalnie kupiła prawa do globalnej dystrybucji za zgłoszone 3,5 miliona dolarów. W umowie Weinstein zobowiązał się do szerokiej dystrybucji filmu w Stanach Zjednoczonych w ramach oddziału Weinsteins' Dimension Films . Brat Harveya Weinsteina , Bob Weinstein , który zarządzał Dimension Films, podobno uważał, że film nie zasługuje na szerokie rozpowszechnienie: „Nie czułem, że to właściwy sposób podejścia do takiego pomysłowego filmu” – powiedział. W New Jersey przeprowadzono testowy pokaz , po którym mniej niż 30% widzów zgłosiło pozytywną reakcję, przez co Weinsteinowie niechętnie dali filmowi szeroką emisję.
Pomimo słabego pokazu testowego firma Dimension Films zaplanowała premierę filmu w USA 20 lipca 2007 r. Jednak z powodu późniejszej porażki finansowej studia Grindhouse , między innymi horrorów, firma Weinstein sprzedała film firmie Senator Entertainment US . Senator, niemiecka firma, która nabyła prawa do dystrybucji filmu w Niemczech i Austrii, niedawno otworzyła oddział w USA. Jednak amerykańskie wydanie za pośrednictwem Senatora nigdy się nie zmaterializowało, po tym, jak amerykański oddział firmy zbankrutował w kwietniu 2009 roku, pozostawiając film w zawieszeniu wraz z innymi niewydanymi projektami.
W 2008 roku film był pokazywany na Gérardmer Film Festival , Lyon L'Étrange Festival i Fantasia Film Festival , a kinową premierę miał w Wielkiej Brytanii 15 lutego 2008 roku za pośrednictwem Optimum Releasing . W latach 2008-2010 nadal otwierał się na różnych rynkach zagranicznych, otrzymując premiery kinowe między innymi w Niemczech i Austrii (za pośrednictwem Senatora), a także w Szwecji, Meksyku, Peru i Holandii.
Na Comic-Con 2010 reżyser Levine i gwiazda Heard pojawili się na pokazie filmu i zasugerowali, że premiera w Ameryce Północnej w końcu się zbliża, chociaż nie powiedzieli, kiedy ani kto będzie się nią zajmował. Wiosną 2013 roku ogłoszono, że The Weinstein Company ponownie nabyła prawa do dystrybucji filmu. Kilka miesięcy później film został wydany na żądanie na rynkach północnoamerykańskich za pośrednictwem spółki zależnej The Weinstein Company, Radius-TWC , 6 września 2013 r., A limitowaną premierę kinową miał 11 października 2013 r. W Stanach Zjednoczonych - ponad siedem lat po premierze na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto.
kasa
Po premierze w Wielkiej Brytanii w lutym 2008 roku film zarobił łącznie 400 851 USD . Po premierze w czerwcu 2008 roku w Niemczech zarobił dodatkowe 482 500 dolarów. Został wydany w różnych innych krajach w latach 2008 i 2009, a do kwietnia 2010 roku zarobił łącznie 1 893 697 dolarów na całym świecie, więcej niż pokrywając jego budżet 750 000 dolarów.
krytyczna odpowiedź
Rotten Tomatoes uzyskał 46% oceny na podstawie 68 recenzji, ze średnią oceną 5,1 / 10. Zgodnie z konsensusem strony internetowej: „ Mandy Lane ma dość dowcipu i kunsztu, by wzbudzić zainteresowanie fanów horrorów, ale nie jest wystarczająco oryginalna dla mainstreamowej publiczności”. W serwisie Metacritic film uzyskał ocenę 44 na 100, na podstawie 21 krytyków, co wskazuje na „mieszane lub średnie recenzje”.
Otrzymał pozytywną recenzję The Globe and Mail , który napisał, że „wykazuje inteligencję, której brakuje większości nastoletnich slasherów”, a Film Threat nazwał ten film „dobrze nakręconym, [...] na wpół mózgowym horrorem. " eFilmCritic napisał, że tytułowy charakter filmu jest błędny, ale „przywołuje bogate krajobrazy wczesnego Terrence'a Malicka i brudne opowieści o grindhouse z lat 70., poetycko zbiegając się w mrożącym krew w żyłach punkcie kulminacyjnym. To film, w którym krew i rzeź nie przypomina syropu kukurydzianego ani CGI , a każda śmierć narasta w smutku, a nie w jakości”. Bloody Disgusting nazwał to „solidnym wejściem w gatunek slasherów i cholernie dobrym thrillerem dla nastolatków”. Inni krytycy wystawili filmowi mniej pochlebne recenzje, a The Guardian nazwał go „fałszywym i kompromisowym: niezrekonstruowanym horrorem w przebraniu kujonowego intelektualisty”. Slant Magazine powiedział, że film „obnosi się ze swoją znajomością podstaw klasycznego gatunku, ale nie robi z nimi nic mądrego ani zaskakującego”, a później porównał jego zdjęcia i estetyczny nastrój do The Virgin Suicides (1999). Tim Robey z The Telegraph nazwał ten film „porywająco dobrze nakręconym jak na niskobudżetowy horror”, ale zauważył, że ma „ anorektyczną fabułę”.
Film nadal otrzymywał mieszane recenzje po premierze kinowej w Stanach Zjednoczonych w październiku 2013 r. Nicholas Rapold z The New York Times pochwalił film, zauważając, że „autor zdjęć Darren Genet czerpie z długich ujęć pościgów i wyglądu przypominającego lata 70., który był „nie nowatorskie podczas kręcenia filmu, ale pasuje do nostalgii w czasie rzeczywistym za zajęciami w szkole średniej, nawet tymi morderczymi”, a Scott Weinberg z FEARnet powiedział, że film „[wnosi] cichy artystyczny smak polityki seksualnej nastolatków do podgatunek, który generalnie nie jest zainteresowany czymkolwiek przypominającym mózg, dowcip lub podtekst”. Los Angeles Times również pozytywnie ocenił film, nazywając go „małym, ciasno zwiniętym czarodziejem” i pochwalił występ Heard, nazywając go jej najbardziej „ostatecznym [występem] do tej pory”.
The New York Post wystawił filmowi mniej przychylną recenzję, nazywając go „Nieco artystyczną próbą ożywienia nastoletniego slashera, [który] niezręcznie dryfuje między rozrywką popcornową a niepokojącym nastrojem”. Christy Lemire z Chicago Sun-Times napisała, że „[Wraz ze sceną otwierającą] Levine obiecująco nadaje mroczny i niepokojący ton. Ale zdecydowana większość filmu, który ma miejsce dziewięć miesięcy później, to raczej standardowe przedstawienie złego dzieci próbujące skorumpować ostatnią amerykańską dziewicę”. Lemire skomentował również opóźnioną historię premiery filmu, stwierdzając: „Próby zbadania i obalenia utartych konwencji gatunku w scenariuszu Jacoba Formana mogły wydawać się bardziej nowatorskie siedem lat temu. Ale do tej pory widzieliśmy to podejście realizowane znacznie skuteczniej i ekscytująco”. Washington Post pochwalił jednak grę aktorską i tematykę filmu, pisząc: „Myślący widzowie mogą wyczuć tematyczne zapachy Columbine , zmieszane z Carrie , które zaciemniają i komplikują filmowy aromat stęchłej krwi. Rozważni widzowie? Co to za nastoletni slasher ? Zbyt głupi na kino artystyczne, ale zbyt inteligentny na multipleks w centrum handlowym, film spełnia, paradoksalnie, właśnie dlatego, że nie spełnia oczekiwań.
W swojej książce Nightmare Movies: Horror on Screen Since the 1960 filmoznawca Kim Newman porównał nastoletnich bohaterów filmu do niespokojnej młodzieży z prac Richarda Linklatera czy Larry'ego Clarka .
Media domowe
All the Boys Love Mandy Lane został wydany na Blu-ray i DVD w Wielkiej Brytanii w formacie Region 2 21 lipca 2008 roku przez Optimum Home Entertainment . Został wydany w Ameryce Północnej na Blu-ray i DVD w Region 1 3 grudnia 2013 roku za pośrednictwem Anchor Bay Entertainment .
Ścieżka dźwiękowa
Chociaż oficjalna ścieżka dźwiękowa nie została wydana, w filmie znajdują się następujące utwory:
- „W oczekiwaniu na twoje samobójstwo” autorstwa Bedroom Walls
- „84” autorstwa Nude
- „Powoli, po prostu oddychaj” zespołu Dead Waves
- „Dzień dobry” Kunek
- „ Our Lips Are Sealed ” The Go-Go's
- „Thin Air” Briana Jenningsa
- „Sister Golden Hair” Gerry'ego Beckleya , w wykonaniu Juliette Commagere
- „Do Ya” Peaches
- „Koncert fortepianowy nr 5 Es-dur, część druga” Ludwiga van Beethovena
- „Oh Molly Dear” BF Sheltona
- „You Take the Fall” zespołu The Sunday Drivers
- „Darmowy test na stres” profesora Murdera
- „Okropna samolubna zbrodnia” Roberta Earla Keena
- „Yup Yes Yeah” autorstwa Buffalo Roam
- „Zielona strefa” Marka Schulza
- „One of Us Is Dead” zespołu The Earlies
- „The Rundown” zespołu SWEAT
- „ Zapieczętowane pocałunkiem ” Bobby'ego Vintona
Zobacz też
Źródła
- Newman, Kim (2011). Koszmarne filmy: horror na ekranie od lat 60 . Londyn, Anglia: Bloomsbury. ISBN 9781408817506 .
- Maury, Cristelle; Roche, David, wyd. (2020). "Wstęp". Kobiety, które zabijają: płeć i seksualność w filmach i serialach epoki postfeministycznej . Nowy Jork, Nowy Jork: Bloomsbury USA. s. 1–33. ISBN 9781350115590 .
Linki zewnętrzne
- Wszyscy chłopcy kochają Mandy Lane na IMDb
- Wszyscy chłopcy kochają Mandy Lane w Box Office Mojo
- Wszyscy chłopcy kochają Mandy Lane na Rotten Tomatoes
- Wszyscy chłopcy kochają Mandy Lane w Metacritic
- Filmy amerykańskie z 2000 roku
- Filmy anglojęzyczne z 2000 roku
- Filmy licealne z 2000 roku
- Slashery z 2000 roku
- Horrory dla nastolatków z 2000 roku
- Debiut reżyserski z 2006 roku
- Filmy z 2006 roku
- Horrory z 2006 roku
- Filmy niezależne z 2006 roku
- Amerykańskie filmy eksploatacyjne
- Amerykańskie filmy licealne
- Amerykańskie filmy niezależne
- amerykańskie slashery
- Amerykańskie filmy z rozpryskami
- Amerykańskie horrory dla nastolatków
- Filmy Dimension Films
- Filmy o przemocy w szkole
- Filmy w reżyserii Jonathana Levine'a
- Filmy rozgrywające się w Teksasie
- Filmy rozgrywające się na farmach
- Filmy kręcone w Austin w Teksasie
- Filmy kręcone w hrabstwie Los Angeles w Kalifornii