Łączniki: ponowne wyobrażenie sobie Sondheima z fortepianu

Łączniki: ponowne wyobrażenie sobie Sondheima z fortepianu
Cover art for ECM New Series album Liaisons: Re-Imagining Sondheim from the Piano performed by Anthony de Mare. A list of composers involved in the album appears in all caps in a sans serif typeface: "William Bolcom, Nico Muhly, Steve Reich, David Rakowski, Wynton Marsalis, Mark-Anthony Turnage, Ethan Iverson, Frederic Rzewski, Fred Hersch, Thomas Newman, Nils Vigeland, Jake Heggie, Annie Gosfield, Tania Leon, Mary Ellen Childs, Jherek Bischoff, Jason Robert Brown, Andy Akiho, ..."
Album studyjny wg
Antoniego de Mare
Wydany 25 września 2015 ( 2015-09-25 )
Nagrany 2010–2014
Studio
Gatunek muzyczny Klasyczny
Długość 196 : 56
Etykieta
ECM ECM 2470 –72
Producent Judy Shermana
Chronologia Antoniego de Mare

Mówić! Mówiąco-śpiewający pianista (2010)
Związki: ponowne wyobrażenie sobie Sondheima z fortepianu (2015)

Liaisons: Re-Imagining Sondheim from the Piano to potrójny album w wykonaniu pianisty Anthony'ego de Mare; ECM Records wydało album w 2015 roku. Zawiera utwory inspirowane twórczością amerykańskiego kompozytora teatru muzycznego Stephena Sondheima oraz utwory napisane przez różnych kompozytorów klasycznych, jazzowych i innych. Album składa się z 37 utworów i trwa ponad trzy godziny. Kompozytorzy, którzy napisali utwory na płycie to Jason Robert Brown , Michael Daugherty , Jake Heggie , Fred Hersch , Gabriel Kahane , Phil Kline , Ricardo Lorenz , Wynton Marsalis , Nico Muhly , Thomas Newman , Steve Reich i Duncan Sheik . Album zebrał w większości pozytywne recenzje.

Koncepcja i planowanie

De Mare zatrudnił Rachel Colbert do wyprodukowania projektu i zaczął kontaktować się z Sondheim w 2007 roku. De Mare początkowo planował mieć w projekcie od 20 do 25 utworów, ale ostatecznie zdecydował się zaprosić 36 kompozytorów. Każdy kompozytor był w stanie „ponownie wyobrazić sobie” dowolną piosenkę Sondheima; de Mare poprosił, aby zachowali oryginalną melodię i większość harmonii , dał im znać, że powinni mieć możliwość zmiany struktury , i poprosił ich, aby nie dekonstruowali piosenki, chociaż niektórzy to zrobili.

Milton Babbitt , który kiedyś uczył Sondheima, został pierwotnie wybrany jako jeden z kompozytorów do udziału w projekcie; jego utwór byłby inspirowany „I'm Still Here” z Follies . Jego uczeń, Frederic Rzewski, zastąpił Babbitta po jego śmierci w 2011 roku. Adam Guettel został zaproszony, ale odmówił z powodu zdenerwowania; Elvis Costello , Sting i Tori Amos musieli odmówić udziału z powodu braku czasu. Sam Sondheim zaproponował de Mare zaproszenie Jasona Roberta Browna , Derek Bermel i David Shire , aby skomponowali utwory do projektu. Spośród trzydziestu sześciu kompozytorów, którzy przekazali utwory, trzydziestu jeden to mężczyźni, a pięciu to kobiety. Trzydziestu dwóch z nich urodziło się w Stanach Zjednoczonych. Wiek kompozytorów wahał się od późnych lat 20. do lat 80.

Osoby i instytucje zamówiły każdy z utworów u różnych kompozytorów. Clarice Smith Performing Arts Centre zamówiło prace Kenjiego Buncha , Jake'a Heggiego , Frederica Rzewskiego i Bernadette Speach . Klub Schuberta zamówił utwór Mary Ellen Childs , a Centrum Banff zamówiło utwór Rodneya Sharmana . Znane osoby, które pomogły w zleceniu prac, to m.in James S. Marcus , Beth Rudin DeWoody i Benjamin M. Rosen . Wszystkie prace zostały zakończone do 2014 roku.

Ten album zawiera dwanaście musicali Sondheima, chronologicznie od A Funny Thing Happened on the Way to the Forum (1962) do Passion (1994). The Frogs and Bounce to godne uwagi musicale, do których Sondheim napisał muzykę, do których nie są reprezentowane. Ponad jedna trzecia utworów jest inspirowana Sunday in the Park with George lub Sweeney Todd .

Pisanie i produkcja

Kompozytorzy pochodzą z różnych gatunków, w tym muzyki klasycznej, jazzu i rocka, chociaż większość piosenek została napisana przez współczesnych kompozytorów klasycznych. Większość utworów jest napisana wyłącznie na fortepian solo, chociaż niektóre utwory zawierały również podkład lub inne pomniejsze metaforyczne „dzwonki i gwizdki”. Duncana Sheika zawiera utwór składający się z kilku gitarowych improwizacji nałożonych na echo taśmy. „Ptaki wiktoriańskiej Anglii” Jasona Roberta Browna i Steve Reich „Finishing the Hat – 2 Pianos” [ fr ] są napisane na wiele fortepianów. Niektóre piosenki, takie jak Andy'ego Akiho i „The Ballad of Guiteau” Jhereka Bischoffa oraz „The Worst (Empanadas) In London” Ricardo Lorenza , zawierają kilka słów mówionych lub śpiewanych dialogów. Utwór Bischoffa zawiera również trzaskanie pokrywą fortepianu i skrzypienie ławki fortepianu, a Michael Daugherty „Everybody's Got The Right” zawiera ujęcie z rekwizytu. Utwór Akiho został również napisany na preparowany fortepian , co wymagało umieszczenia śrub i innych przedmiotów w strunach fortepianu, aby zmienić dźwięk.

Album został nagrany w latach 2010-2014 w American Academy of Arts and Letters oraz w Greenfield Recital Hall, Manhattan School of Music . Produkcja albumu została częściowo sfinansowana z Indiegogo .

Przyjęcie

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Wszystko o jazzie
BBC Music Magazine
The Buffalo News
Fono Forum [ de ]
The Guardian
The New Zealand Herald

Recenzja Naomi Graber w Journal of the Society for American Music nazwała to „fascynującym wkładem w amerykańską muzykę fortepianową”. Recenzja Jeda Distlera dla Gramophone nazwała to „fascynującą, doskonale wyprodukowaną kolekcją”. Jesse Green nazwał to „zdumiewającym” nagraniem w Nowym Jorku ; słuchanie albumu było jednym z wpisów magazynu w dziale „Do zrobienia”. Joshua Kosman dla San Francisco Chronicle nazwał nagranie „niezbędnym” i „nieodpartym”. Michaela Feingolda dla The Village Voice pochwalił „niewymownie precyzyjną grę” de Mare i określił kompozycje jako „skarbnicę podejść”. Recenzja albumu Raymonda Tuttle'a w Fanfare mówi, że „większość słuchaczy prawdopodobnie znajdzie tutaj coś, co pokocha i coś innego, co ich zirytuje” i skrytykował „nadmierną jakość wielu z tych odczytów”. Recenzja Elliota Fischa w American Record Guide powiedział, że de Mare wykonał wszystkie piosenki „doskonale”, powiedział, że dźwięk był „doskonały” i że „ten wyjątkowy projekt zasługuje na twoją uwagę”.

Tom Huizenga nazwał album jednym z dziesięciu ulubionych albumów muzyki klasycznej NPR w 2015 roku . Anthony Tommasini nazwał go również jednym z najlepszych nagrań muzyki klasycznej 2015 roku dla The New York Times . Graham Rickson z The Arts Desk wymienił ją jako jedną z dziesięciu najlepszych klasycznych płyt CD 2015 roku i nazwał album „wspaniałym”, opisując go jako „wspaniale nagrany i pięknie wyprodukowany”. Anne Midgette dla The Washington Post umieściła to jako jedno z pięciu ulubionych nagrań muzyki klasycznej 2015 roku.

Stuart Derdeyn umieścił Liaisons jako jeden z „25 albumów, które mogłeś przegapić, ale których nie powinieneś mieć w 2015 roku” w artykule dla The Province . Ted Gioia umieścił Liaisons na liście 20 albumów „pod radarem” 2015 roku dla The Daily Beast . Tom Huizenga umieścił go jako jeden z 50 najlepszych albumów NPR 2015 roku. Andre Dansby z Houston Chronicle umieścił Liaisons jako swój 16. ulubiony album 2015 roku. Krytyk jazzowy The Guardian , John Fordham wymienił również ten album jako jeden ze swoich ulubionych albumów 2015 roku.

Judith Sherman zdobyła nagrodę Grammy dla Producenta Roku w kategorii Muzyka klasyczna na 58. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy, częściowo za pracę nad filmem Liaisons .

Utwory

Album składa się z trzech płyt i trzydziestu siedmiu utworów. Informacje o konkretnych utworach Sondheima, którymi inspirowana jest każda praca, pochodzą z nut.

Dysk 1
NIE. Tytuł pisarz (e) Długość
1. „A Little Night Fughetta” (po „Anyone Can Whistle” z „ Everyone Can Whistle” i „ Send in the Clowns ” z A Little Night Music ) Williama Bolcoma 1:41
2. „Color And Light” (po „Color and Light” z filmu Sunday in the Park with George ) Nico Muhly 5:36
3. „Finishing the Hat – 2 Pianos” (po „Finishing the Hat” z Sunday in the Park with George ) Steve'a Reicha 3:20
4. „The Ladies Who Lunch” (po „ The Ladies Who Lunch ” z Company ) Dawid Rakowski 7:19
5. „Perpetual Happiness” (po „Happiness” z Passion ) Ewa Beglarian 6:01
6. „Ptaki wiktoriańskiej Anglii” (po „Green Finch and Linnet Bird” Sweeneya Todda ) Jasona Roberta Browna 3:04
7. „Johanna w kosmosie” (po „Johanna” Sweeneya Todda ) Duncana Szejka 5:56
8. „Możesz doprowadzić osobę do szaleństwa” (po „Możesz doprowadzić osobę do szaleństwa” z firmy ) Erica Rockwella 3:01
9. „That Old Piano Roll” (po „That Old Piano Roll” z Follies ) Wyntona Marsalisa 4:38
10. „Sorry / Grateful” (po „Sorry – Grateful” z firmy ) Darek Bermel 6:59
11. „No One Is Alone” (po „ No One Is Alone ” z Into the Woods ) Freda Herscha 4:03
12. „Melonik” (po „Melonik” z Pacific Overtures ) Annie Gosfield 5:17
13. „Jestem podekscytowany. Nie, nie jesteś”. (po „Weekend na wsi” z A Little Night Music ) Jake'a Heggiego 5:15
Długość całkowita: 62:10
Dysk 2
NIE. Tytuł pisarz (e) Długość
1. „The Demon Barber” (po „The Ballad of Sweeney Todd” z Sweeney Todd ) Bunch Kenjiego 5:07
2. „Send in the Clowns” (po „Send in the Clowns” z A Little Night Music ) Ethana Iversona 5:49
3. „The Worst (Empanadas) in London” (po „The Worst Pies in London” i „A Little Priest” Sweeneya Todda ) Ricardo Lorenza 4:53
4. „Myślę o tobie” (po „Losing My Mind” z Follies ) Paweł Morawiec 9:00
5. „Very Put Together” (po „Putting it Together” z filmu Sunday in the Park with George ) Masona Batesa 3:08
6. „I'm Still Here” (po „I'm Still Here” z Follies ) Fryderyka Rzewskiego 6:43
7. „Love is in the Air” (po „Love is in the Air” z „ Zabawnej rzeczy, która wydarzyła się w drodze na forum ”) Davida Shire'a 4:05
8. „Epiphany” (po muzyce Sweeneya Todda ) Johna Musto 5:05
9. „Pretty Women” (po „Pretty Women” Sweeneya Todda ) Mark-Anthony Turnage 3:44
10. „Parafraza„ Ktoś na drzewie ”” (po „Ktoś na drzewie” z Pacific Overtures ) Phil Kline 5:42
11. „In and Out of Love” (po „Liaisons” i „Send in the Clowns” z A Little Night Music ) Mowa Bernadetty 5:59
12. „Kolejne sto osób” (po „Kolejnej setce ludzi” z firmy ) Daniela Bernarda Roumaina 7:17
Długość całkowita: 66:32
Dysk 3
NIE. Tytuł pisarz (e) Długość
1. „Into the Woods” (po otwarciu aktu I z Into the Woods ) Andy'ego Akiho 8:57
2. „Every Day a Little Death” (po „Every Day a Little Death” z A Little Night Music ) Ricky'ego Iana Gordona 5:18
3. „Merrily We Roll Along” (po „Merrily We Roll Along” i „The Hills of Tomorrow” z Merrily We Roll Along ) Nilsa Vigelanda 5:39
4. „Notatki o„ Pięknej ”” (po „Pięknej” z Niedzieli w parku z George'em ) Rodneya Sharmana 5:27
5. „Being Alive” (po „ Being Alive ” z Company ) Gabriela Kahana 4:45
6. „Not While I'm Around” (po „Not While I'm Around” Sweeneya Todda ) Thomasa Newmana 2:55
7. „The Ballad of Guiteau” (po „The Ballad of Guiteau” z Assassins ) Jherek Bischoff 5:53
8. „Teraz” (po „Teraz”, „Później” i „Wkrótce” z A Little Night Music ) Marii Ellen Childs 3:22
9. „Dziecko dzieci i sztuka” (po „Dzieciach i sztuce” z Niedzieli w parku z Jerzym ) Piotr Golub 8:24
10. „Going… Going” (po „Good Thing Going” z Merrily We Roll Along ) Tania Leon 7:38
11. „Everybody's Got the Right” (po „Everybody's Got the Right” z Assassins ) Michael Daugherty 4:36
12. „Sunday in the Park – Passages” (po muzyce z „ Sunday in the Park with George ”) Antoniego de Mare 5:20
Długość całkowita: 68:14

Personel

Kredyty są adaptowane z wkładek.

  • Rachel Colbert – producentka projektu The Liaisons
  • Judy Sherman - producentka nagrań i inżynier
  • Jeanne Velonis – dodatkowy inżynier i asystent montażysty
  • Kevin Boutote – Inżynier odpowiedzialny za tworzenie podkładów do „Birds of Victorian England”
  • Duncan Sheik – Dostawca podkładu do utworu „Johanna In Space”
  • Christoph Stickel – Mastering
  • Steve Lake – Mastering
  • Paolo Soriani – Zdjęcia liniowe
  • Fred R. Conrad – zdjęcia liniowe
  • Jerry Jackson – zdjęcia liniowe
  • Bernd Kuchenbeiser – projekt

Wykresy

Liaisons znajdował się na liście Billboard Top Classical Albums przez cztery tygodnie, z najwyższą pozycją 15 w tygodniu rozpoczynającym się 24 października 2015 r. Spędził również cztery tygodnie na liście Top Classical Crossover Albums Billboard , osiągając szczyt na 11 miejscu w tygodniu rozpoczynającym się 17 października, 2015.

Wykres Szczytowej pozycji
Najlepsze albumy muzyki klasycznej w USA ( billboard ) 15
Najlepsze albumy z klasycznym crossoverem w USA ( Billboard ) 11

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Liaisons:_Re-Imagining_Sondheim_from_the_Piano&oldid=1133444958 ”