Aleksander Czerepnin

Aleksander Czerepnin (1965)

Alexander Nikolayevich Tcherepnin ( rosyjski : Александр Никола́евич Черепни́н ; 21 stycznia 1899 - 29 września 1977) był urodzonym w Rosji kompozytorem i pianistą . Jego ojciec, Nikołaj Czerepnin (uczeń Mikołaja Rimskiego-Korsakowa ) i jego synowie, Siergiej Czerepnin i Iwan Czerepnin , a także dwaj jego wnukowie (synowie Iwana), Siergiej i Stefan, byli kompozytorami. Jego syn Serge był zaangażowany w najwcześniejszy rozwój muzyki elektronicznej i instrumentów. Jego matka była członkiem artystycznej rodziny Benois , siostrzenicą Aleksandra Benois .

Biografia

Urodził się w Sankt Petersburgu w Rosji, od najmłodszych lat grał na pianinie i intensywnie komponował. Pobudzała go do tej działalności atmosfera panująca w domu, który dzięki rodzinnym koneksjom Benois-Diagilewa był miejscem spotkań wielu znanych ówczesnych muzyków i artystów. Zanim jako nastolatek rozpoczął formalne studia teoretyczne i kompozytorskie, skomponował już setki utworów, w tym kilkanaście sonat fortepianowych. Wśród jego nauczycieli w Rosji byli kompozytor Wiktor Belyayev (uczeń Anatolija Lyadova i Aleksandra Głazunowa ), który przygotował Czerepnina do Konserwatorium w Petersburgu; Leokadija Kashperova (znany pianista, wychowanek Antona Rubinsteina ); i jego profesor w Konserwatorium Nikołaj Sokołow (uczeń Mikołaja Rimskiego-Korsakowa ). Warto zauważyć, że w tym czasie mentorem Czerepnina był znany muzykolog Aleksander Ossowski , który był także przyjacielem jego ojca . Na jego twórczość wywarł wpływ kompozytor Aleksander Spendiarow .

Po rewolucji rosyjskiej w 1917 r . rodzina uciekła z Sankt Petersburga i osiedliła się na jakiś czas w Tbilisi w Gruzji . W bagażu młodego Czerepnina znajdowało się około dwustu krótkich utworów fortepianowych, z których spora liczba ostatecznie trafiła do druku (zwłaszcza w jego Bagatelles op. 5). W Tbilisi kontynuował naukę w konserwatorium, koncertował jako pianista i dyrygent, pisał muzykę dla Teatru Kamerny . Ze względu na sytuację polityczną panującą w Tbilisi po sowietyzacji Gruzji Czerepninowie zdecydowali się w 1921 roku na stałe opuścić Rosję. Osiedlili się w Paryżu , gdzie Aleksander ukończył studia u Paula Vidala i Isidora Philippa , który był kierownikiem katedry fortepianu w paryskim Konserwatorium i związał się z grupą kompozytorów, do której należeli Bohuslav Martinů , Marcel Mihalovici i Conrad Beck . Philipp zapewnił publikację kilku grup krótkich utworów fortepianowych, które Tcherepnin skomponował w Rosji.

Z Paryża Tcherepnin rozpoczął międzynarodową karierę jako pianista i kompozytor. W 1925 zdobył Nagrodę Schotta swoim Concerto da Camera op. 33. Rozpoczął coroczne wizyty w Stanach Zjednoczonych w 1926 r., a później udał się na Daleki Wschód, odbywając kilka dłuższych wizyt w Chinach i Japonii w latach 1934-1937. Promował kompozytorów w Japonii (Akira Ifukube , Fumio Hayasaka , Bunya Koh i inni ) i Chinach ( He Luting i inni), założył nawet w tym celu własne wydawnictwo w Tokio. Podczas pobytu w Chinach poznał młodego chińskiego pianistę Lee Hsien Minga (1915–1991), z którym później pobrali się w Europie. Mieli razem trzech synów: Petera, Serge'a i Ivana .

W czasie II wojny światowej mieszkał we Francji. Wojna praktycznie przerwała jego działalność muzyczną. Bezpośredni okres powojenny przyniósł jednak odrodzenie energii twórczej; w rezultacie powstało wiele ważnych dzieł, poczynając od II Symfonii (skomponowanej w 1947 r., zaaranżowanej dopiero w 1951 r.). W 1948 wyjechał do Stanów Zjednoczonych, w 1950 osiedlił się w Chicago, aw 1958 uzyskał obywatelstwo amerykańskie. On i jego żona wykładali na Uniwersytecie DePaul w Chicago. Jego uczniami byli Phillip Ramey , Robert Muczyński , Gloria Coates i John Downey . III Symfonia Czerepnina została napisana w Chicago w tym czasie na zamówienie Patricii i M. Martina Gordonów, którzy byli założycielami firmy kosmetycznej Princess Pat z siedzibą w Chicago. Utwór był dedykowany Patricii Gordon i miał swoją premierę w 1955 roku z Fabienem Sevitzky dyrygującym Orkiestrą Symfoniczną Indianapolis . Tymczasem jego II Symfonia miała swoją światową premierę z Chicago Symphony Orchestra w 1952 roku pod dyrekcją Rafaela Kubelíka . W 1957 r. Tcherepnin ukończył dwa główne amerykańskie zamówienia orkiestrowe: Divertimento op. 90 (dla Fritza Reinera i Chicago Symphony Orchestra ) oraz jego IV Symfonia op. 91 (dla Charlesa Muncha i Boston Symphony Orchestra ). W 1964 roku przeniósł się do Nowego Jorku, a następnie dzielił swój czas między Stany Zjednoczone i Europę. Zmarł w Paryżu w 1977 roku.

Singapore Symphony Orchestra jako pierwsza nagrała jego pełny cykl symfoniczny pod dyrekcją Lan Shui . W 2008 roku nagrania te zostały wznowione wraz z wykonaniami jego sześciu koncertów fortepianowych przez Singapore Symphony ( Noriko Ogawa ) oraz modlitwą symfoniczną op. 93, Magna Mater op. 41 i inne utwory orkiestrowe.

Był Patronem Narodowym Delta Omicron , międzynarodowej profesjonalnej wspólnoty muzycznej.

Styl i techniki

Jego dorobek obejmuje trzy opery , cztery symfonie , divertimento (które jest symfonią we wszystkim oprócz nazwy), sześć koncertów fortepianowych , utwory na balet , muzykę chóralną , solo na saksofon altowy i dużą ilość solowej muzyki fortepianowej. Jego Symfonia nr 1 (1927) jest niezwykła, ponieważ zawiera pierwszą część symfoniczną, jaką kiedykolwiek napisano w całości na perkusję bez tonu ; poprzedziło to o cztery lata Jonizację Edgarda Varèse'a z 1931 roku. Jedna z dwóch symfonii, które pozostały nieukończone po jego śmierci, byłaby przeznaczona wyłącznie na perkusję. Czerepnin wynalazł własne języki harmoniczne. Najsłynniejsza z jego skal syntetycznych, wyprowadzona z połączenia heksachordów molowych i durowych , ma dziewięć nut i składa się z trzech połączonych tetrachordów półton-ton-półton. Stało się to znane jako „skala Czerepnina” i można ją sklasyfikować za pomocą trybów ograniczonej transpozycji Messiaena .

Pracował również ze skalami pentatonicznymi , starymi rosyjskimi melodiami modalnymi , gruzińskimi harmoniami i dziewięciodźwiękową „chromatyczną doskonałą” skalą zbudowaną na interwałach pół- i pół-krokowych. Tcherepnin omówił te techniki w swojej monografii „Podstawowe elementy mojego języka muzycznego”.

Pracuje

Lista kompozycji Aleksandra Czerepnina.

W tej sekcji wymieniono utwory z numerami opusowymi i bez , wraz z datami ich powstania.

  • op. poczta. Słoneczny dzień (zapomniana bagatela) na fortepian (1915).
  • op. 1 Toccata nr 1 na fortepian (1921).
  • op. 2 nr 1 Nokturn nr 1 na fortepian (1919).
  • op. 2 nr 2 Danse nr 1 na fortepian (1919).
  • Op. 3 Scherzo na fortepian (1917).
  • Op. 4 Sonatyna romantyczna na fortepian (1918).
  • op. 5 Bagateli (10 sztuk), oryginalna wersja na fortepian (1912–18). Poprawione i zredagowane 1958.
  • op. 5 Bagateli, wersja na orkiestrę (1958).
  • op. 5 Bagateli, wersja na fortepian i orkiestrę (1960).
  • op. 6 Mała suita na fortepian (1918–19).
  • op. 7 Pièces sans titres (8 utworów bez tytułu) na fortepian (1915–17).
  • op. 8 nr 1 Nokturn nr 2 na fortepian (1919).
  • op. 8 nr 2 Danse nr 2 na fortepian (1919).
  • op. 9 Osiem preludiów na fortepian (1919–20).
  • op. 10 Feuilles libres (Luźne strony) na fortepian (1920).
  • op. 11 arabesek na fortepian (1920–21).
  • op. 11 nr 5 Arabeska na skrzypce i fortepian (1920–21).
  • op. 12 Koncert fortepianowy nr 1 (1919–20).
  • op. 12 Opracowanie I Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany.
  • op. 13 9 Wynalazki na fortepian (1920–21).
  • op. 14 Sonata na skrzypce i fortepian (1921–22).
  • op. 15 6 Mélodies na sopran lub tenor i fortepian (1921).
  • op. 16 8 Mélodies na sopran lub tenor i fortepian (1918–22).
  • op. 17 Haltes (przystanki) na sopran lub tenor i fortepian (1918–22).
  • My Flowering Staff ( Цветущий Посох ) Tom wierszy Siergieja Gorodeckiego z muzyką w cyklu 36 pieśni (zawierających op. 15, 16 i 17) (1918–22)
  • op. 18 10 Etiud na fortepian (1915–20).
  • op. 19 2 Powieści na fortepian (1921–22).
  • op. 20 Toccata nr 2 na fortepian (1922).
  • op. 21 6 Études de travail (6 ćwiczeń praktycznych) na fortepian (1922–23).
  • op. 22 Sonata fortepianowa nr 1 (1918–19).
  • op. 23 4 Preludia nostalgiczne na fortepian (1922).
  • op. 24 4 Preludia na fortepian (1922–23).
  • op. 24 nr 3 Opracowanie Preludium nr 3 na dwa flety i fortepian (1971).
  • op. 25 Rapsodia georgienne (Rapsodia gruzińska) na wiolonczelę i orkiestrę (1922).
  • op. 25 Rhapsody georgienne, opracowanie na wiolonczelę i fortepian.
  • op. 26 Koncert fortepianowy nr 2 (1922–23), wersja oryginalna na mniejszą orkiestrę.
  • op. 26 Opracowanie II Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany (1923).
  • op. 26 Koncert fortepianowy nr 2, przearanżowany na większą orkiestrę (1950).
  • op. 27 Transkrypcje słowiańskie na fortepian (1924).
    • 1. Les Bateliers du Volga (Przewoźnicy z Wołgi)
    • 2. Chanson pour la cherie (Pieśń dla ukochanej)
    • 3. Chanson: Grandrussienne (The Great Russian People) (później tytuł: Russian Song)
    • 4. Le Long du Volga (Brzegi Wołgi)
    • 5. Chanson tchèque (pieśń czeska)
  • op. 28 Canzona na fortepian (1924).
  • op. 29 Sonata nr 1 na wiolonczelę i fortepian (1924).
  • op. 30 nr 1 Sonata nr 2 na wiolonczelę i fortepian (1924).
  • op. poczta. Canon (1922–23), transkrypcja na fortepian Canona na trio smyczkowe, oparta na drugiej części sonaty wiolonczelowej
  • op. 30 nr 2 Sonata nr 3 na wiolonczelę i fortepian (1919–26).
  • op. 31 4 Romanse na fortepian (1924).
  • op. 32 Freski Ajanty, balet w czterech odsłonach (1923).
  • op. 33 Concerto da Camera na flet, skrzypce i orkiestrę kameralną (1924).
  • op. 33a Intermezzo, opracowanie na fortepian solo drugiej części Concerto da Camera (1926).
  • op. 33 Opracowanie Concerto da Camera na flet, skrzypce i fortepian.
  • op. 34 Trio na skrzypce, wiolonczelę i fortepian (1925).
  • op. 35 Ol-Ol, opera w pięciu odsłonach (1930).
  • op. 36 Kwartet smyczkowy nr 1 (Miłosna ofiara św. Teresy) (1922).
  • op. 36a Musica Sacra (1973). Opracowanie (z Kurtem Redelem) na orkiestrę smyczkową z I Kwartetu smyczkowego (1922).
  • op. 36b Histoire de la petite Thérèse de l'enfant Jésus (Historia małej Teresy od Dzieciątka Jezus), 13 krótkich utworów na fortepian.
  • op. 37 3 Stücke fur Kammerorchester (Trzy utwory na orkiestrę kameralną), 1921–25.
    • 1. Uwertura
    • 2. Tajemnica
    • 3. Pour un entrainment de boxe (na trening boksera)
  • op. 37/2 Mystère na wiolonczelę i orkiestrę kameralną (1925).
  • op. 37/2 Mystère, opracowanie na wiolonczelę i fortepian.
  • op. 37/3 Wersja treningowa na obój i fagot z orkiestrą kameralną
  • op. 37/3b Trening, balet w jednej scenie (1922).
  • op. 37/3c Trening, redukcja fortepianowa Czerepnina (1930).
  • op. 38 12 Preludiów (Violoncelle bien tempéré) (Dobrze temperowana wiolonczela) na wiolonczelę i fortepian (1925–26).
  • op. 38 nr 2 Opracowanie na wiolonczelę i perkusję
  • op. 38 nr 3 Opracowanie na wiolonczelę i smyczki
  • op. 38 nr 4 Opracowanie na wiolonczelę i perkusję
  • op. 38 nr 9 Opracowanie na wiolonczelę i smyczki
  • op. 38 nr 10 Opracowanie na wiolonczelę i smyczki
  • op. 39 Wiadomość, fortepian solo (1926).
  • op. 39b Voeux (Życzenia), fortepian solo (1926).
  • op. 40 Kwartet smyczkowy nr 2 (1926).
  • op. 41 Magna Mater (1926–27).
  • op. 42 I Symfonia (1927).
  • (op. 42) Scherzo na zespół perkusyjny z I Symfonii.
  • op. 43 Elegia na skrzypce i fortepian (1929).
  • op. 44 Kwintet na fortepian i smyczki (1927).
  • op. poczta. Tanz (Taniec), opracowanie drugiej części Kwintetu na fortepian (1928).
  • op. 45 Die Hochzeit der Sobeide (Wesele Sobeide), opera w trzech odsłonach (1928–30). Po niemiecku.
  • op. 45a Festmusik (Muzyka uroczystości), suita z opery Die Hochzeit der Sobeide (1930).
  • op. 46 Entretiens (Rozmowy), fortepian solo (1930).
  • op. 47 Concertino na skrzypce, wiolonczelę, fortepian i orkiestrę smyczkową (1930–31).
  • op. 47 Concertino, wersja oryginalna na 12 smyczków solowych i fortepian (1930).
  • op. 47 Concertino, wersja na klarnet, fagot, fortepian i smyczki (1944).
  • op. 47 Trio Concertante, opracowanie na skrzypce, wiolonczelę, fortepian i smyczki (1960).
  • op. 47 Triple Concertino, wersja ostateczna na skrzypce, wiolonczelę, fortepian i orkiestrę (1965).
  • op. 48 Koncert fortepianowy nr 3 (1931–32).
  • op. 48 Opracowanie III Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany.
  • op. 49 Duet na skrzypce i wiolonczelę (1932).
  • op. 50 tańców rosyjskich (1933).
  • op. 51 Étude du piano sur la gamme pentatonique (Studium fortepianowe w skali pentatonicznej) (1934–35).
    • Nr 1. Suita premierowa (1934)
    • Nr 2. Suita Deuxième (1934)
    • Nr 3. Bagatelles chinoises (Chinese Bagatells) (1935)
  • op. 52 Pięć etiud koncertowych (1934–36).
    • Gra cieni nr 1
    • Nr 2 Lutnia
    • Nr 3 Hołd dla Chin
    • Nr 4 Poncz i Judy
    • Nr 5 Śpiew
  • op. 53 Ćwiczenia techniczne na skali pięciodźwiękowej, studia fortepianowe (1934–36).
  • op. 55 Trepak, balet w trzech scenach (z Serge Sudeikinem) (1937).
  • op. 56 7 Etiud na fortepian (1938).
  • op. 57 Suite georgienne (Suita gruzińska) na fortepian i smyczki (1938).
  • op. 57 Opracowanie Suity georgienne na 2 fortepiany.
  • op. 57 Suita georgienne, wersja na 1 fortepian 4 ręce.
  • op. 57 / WoO Dialogue, opracowanie drugiej części Suity gruzińskiej na fortepian solo (1952).
  • op. 58 Sonatina na kotły i fortepian (1939).
  • op. 58 Sonatina, w opracowaniu na kotły i orkiestrę (1954).
  • op. 58 Sonatina na kotły i zespół (1963).
  • op. 59 Trio na 3 flety (1939).
  • op. 60 Kwartet na 4 flety (1939).
  • op. 61 Trio na 3 trąbki lub klarnety (1939).
  • op. 62 marca na 3 trąbki B-dur (1939).
  • op. 63 Sonatine sportive na saksofon altowy lub fagot i fortepian (1939).
  • op. 63 Sonatine sportive, wersja na wiolonczelę i fortepian (1939).
  • op. poczta. Sonata w jednym ruchu na klarnet i fortepian (1939).
  • op. 64 Andante na tubę lub puzon basowy i fortepian (1939).
  • op. 65 Pour Petits et Grands (dla młodych i starych), 12 utworów fortepianowych o średniej trudności (1940).
  • op. 66 Chant et refren (Pieśń i refren), fortepian solo (1940).
  • op. 67 Uwertura romantyczna (1942).
  • op. 68 2 Mélodies na sopran lub tenor i fortepian (1946).
  • op. 69 Ewokacja (Enfance do Saint-Nino) (Dzieciństwo św. Nino) (1944).
  • op. 70 Mouvement perpetuel na skrzypce i fortepian (1944).
  • op. 71 7 Pieśni o wierszach chińskich na sopran lub tenor i fortepian (1945). Tekst w języku chińskim, rosyjskim i angielskim.
  • op. 72 Nimfa i rolnik, opera w dwóch odsłonach (1952). W języku francuskim, niemieckim lub angielskim.
  • op. 73 Les Douze (Dwanaście) na narratora i małą orkiestrę (1945). Tekst w języku rosyjskim, francuskim, niemieckim lub angielskim.
  • op. 73 Les Douze, wersja na narratora i fortepian.
  • op. 74 Jasełka, kantata na 2 soprany, tenor, bas, chór (opcjonalnie), orkiestrę smyczkową i perkusję (1945). Tekst w języku angielskim, francuskim, niemieckim lub rosyjskim.
  • op. 74 Jasełka, wersja na solistów, chór, orkiestrę smyczkową i perkusję.
  • op. 74 Jasełka, wersja na głos i fortepian.
  • op. 75 Le Monde en vitrine (Gablota), fortepian solo (1946).
  • op. 76 Suita na wiolonczelę solo (1946).
  • op. 77 II Symfonia (1946–51).
  • op. 78 Koncert fortepianowy nr 4 (fantazja) (1947).
  • op. 78 Opracowanie IV Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany.
  • op. 79 La Femme et son ombre (Kobieta i jej cień), balet (1948).
  • op. 79a Suita japońska, suita orkiestrowa z baletu Kobieta i jej cień (1948).
  • op. 80 Marsz symfoniczny, wersja oryginalna na orkiestrę (1951).
  • op. 80 Marsz symfoniczny, wersja na orkiestrę (1954).
  • op. 81 Ekspresje, fortepian solo (1951).
  • op. 82 pieśni bez słów, fortepian solo (1951).
    • Nr 1 Elegia
    • Rondel nr 2
    • Zagadka nr 3
    • Nr 4 Żongler
    • Nr 5 Hymn do Matki Bożej
  • op. 83 III Symfonia (1951).
    • 1. Włączenie muzyki z baletu Dionys (1940)
    • 2. Włączenie muzyki z baletu Atlantide (1943)
    • 3. Włączenie muzyki z baletu Le Vendeur des papillons ( ok. 1945)
    • 4. Włączenie muzyki z baletu Dionys (1940)
  • op. 84 Pieśni i tańce na wiolonczelę i fortepian (1953).
  • op. 85 12 Preludia na fortepian (1952–53).
  • op. 86 Koncert na harmonijkę ustną i orkiestrę (1953).
  • op. 86 Opracowanie Koncertu na harmonijkę ustną i fortepian.
  • op. 87 Suita na orkiestrę (1953), suita na orkiestrę składająca się z trzech pierwszych części baletu Le Gouffre .
  • op. 87b Le Gouffre (Otchłań), balet (1949).
  • op. 87b Rondo, opracowanie na 2 fortepiany ostatniej części Suity na orkiestrę (1952).
  • op. 88 8 utworów na fortepian (1954–55)
    • Medytacja nr 1
    • Nr 2 Intermezzo
    • Nr 3 Zamyślenie
    • Nr 4 Impromptu
    • Nr 5 Inwokacja
    • Nr 6 Pościg
    • Nr 7 Etiuda
    • Nr 8 Burleska
  • op. 89 Zaginiony flet na narratora i orkiestrę (1954).
  • op. 90 Divertimento (1955–57).
  • op. 91 IV Symfonia (1957).
  • op. 92 Georgiana (1958–59), suita na orkiestrę z baletu Chota Rostaveli (1946).
  • op. poczta. Suite de ballet, opracowanie po drugim akcie baletu Chota Rostaveli na 2 fortepiany i perkusję (1946).
  • op. 93 Symphonisches Gebet (Modlitwa symfoniczna) (1959).
  • op. 94 Sonata fortepianowa nr 2 (1961?).
  • op. 95 Cykl 7 chińskich pieśni ludowych na bas lub inne głosy i fortepian (1962). W języku chińskim i angielskim.
  • op. 96 Koncert fortepianowy nr 5 (1963), wersja oryginalna na wielką orkiestrę.
  • op. 96 Koncert fortepianowy nr 5 (1963), wersja na fortepian i małą orkiestrę.
  • op. 96 Opracowanie V Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany.
  • op. 97 Serenada na smyczki (1964).
  • op. 98 Vom Spass und Ernst (O rzeczach lekkich i poważnych), kantata z pieśnią ludową na kontralt lub bas i orkiestrę smyczkową (1964). Tekst w języku rosyjskim, niemieckim lub angielskim.
  • op. 99 Koncert fortepianowy nr 6 (1965).
  • op. 99 Opracowanie VI Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany.
  • op. 100 Suita na klawesyn (1966).
  • op. 101 Sonata da Chiesa na violę da gamba i organy (1966).
  • op. 101 Sonata da Chiesa, wersja na violę da gamba, kwintet smyczkowy, flet i klawesyn.
  • op. 102 Msza na 3 głosy równe (2 soprany i alt a cappella) (1966).
  • op. 103 6 pieśni liturgicznych na chór mieszany a cappella (1967).
    • 1. Pieśń Cherubinów
    • 2. O mój Boże
    • 3. Lekki tak delikatny
    • 4. Modlitwa do Ducha Świętego
    • 5. Przemienienie
    • 6. Alleluja
  • op. 104 4 rosyjskie pieśni ludowe na chór mieszany a cappella (1967).
    • 1. Wzgórza
    • 2. Shali-Vali
    • 3. Reklamacja
    • 4. Bezsensowna piosenka
  • op. 105 Kwintet dęty blaszany (1970).
  • op. 106 szkiców rosyjskich na młodzieżową orkiestrę (1971).
  • op. 106 szkiców rosyjskich, wersja na zespół (1977).
  • op. 107 Kwintet dęty drewniany (1976).
  • op. 108 (post.) Duet na 2 flety (1977).
  • op. 109 Opivochki (Little Dregs), 39 różnych krótkich utworów na fortepian w różnych stylach (1975–77).
  • WoO Stary Sankt Petersburg, walc na fortepian (1917).
  • WoO Ballada na fortepian (1917).
  • WoO A Contented Man, pieśń na bas i fortepian (1918).
  • WoO Oda na wiolonczelę i fortepian (1919).
  • WoO - Priskaski (Pchły), 12 prostych utworów na fortepian (1912–20).
  • WoO Étude de Concert (Etiuda koncertowa) na fortepian (1920).
  • WoO Romans na skrzypce i małą orkiestrę (1922).
  • WoO Romans na skrzypce i fortepian (1922).
  • WoO Pour la paix en Orient (O pokój na Wschodzie), fortepian solo (1926). Pierwotnie pomyślany jako jeden ruch Voeux.
  • WoO / op. poczta. Studium na sopran lub tenor i fortepian (1927). Dawny tytuł: Vocalise-Étude na głos.
  • WoO Die Heirate (Ślub), opera w dwóch odsłonach; muzyka pierwszej sceny Modesta Moussorgskiego (1863); muzyka drugiej sceny Czerepnina (1934–35). Orkiestry przez Tcherepnin. W języku niemieckim lub rosyjskim.
  • WoO Autour des montagnes russes (Jazda kolejką górską), fortepian solo (1937).
  • WoO La Legende de Razin (The Legend of Razin), balet w trzech odsłonach (1940–41). Tytuł oryginalny Stenka Razin .
  • WoO La Foire do Sorotchinski (Sorochinsky Jarmark), balet z muzyką Modesta Moussorgskiego , ukończony i zaaranżowany przez Czerepnina (1940).
  • WoO Dionys, balet mitologiczny (1940). Włączone do III Symfonii, części 1 i 4.
  • WoO Suite popularna rosyjska na małą orkiestrę (1941).
  • WoO Badinage, fortepian solo (1941).
  • WoO Vivre d'amour (Hymn of Love), liryczna kantata na solistów, chór i orkiestrę (1942). Tekst w języku angielskim i francuskim.
  • WoO Atlantyda, balet (1943). Włączone do III Symfonii, część 2.
  • WoO Valse orientale na fortepian, flet, ksylofon i smyczki ( ok. 1943).
  • WoO Polka, wersja oryginalna na fortepian solo (1944).
  • WoO Le Vendeur des papillons ( Sprzedawca motyli ), balet ( ok. 1945). Włączone do III Symfonii, część 3.
  • WoO 2 Pieśni na sopran lub tenor i fortepian (1945).
  • WoO Le Déjeuner sur l'herbe (Piknik na trawie), balet oparty na muzyce Josepha Lannera (1945–46).
  • WoO Rondo à la russe, fortepian solo (1946).
  • WoO L'Écolier paresseux (The Lazy Scholar), pieśń ludowa na głos i fortepian ( ok. 1947).
  • WoO J'avais mal… (Byłem chory…), pieśń ludowa na głos i fortepian ( ok. 1947).
  • WoO La Quatrième (Czwarta Republika), fortepian solo (1948–49).
  • WoO La Colline des phantomes (Wzgórze widm) (1953).
  • WoO Pastoral, opracowanie na fortepian solo z Zaginionego fletu (1955).
  • WoO Polka, wersja na orkiestrę (1956) po oryginale na fortepian (1944).
  • WoO 17 utworów na fortepian dla początkujących (1954–57).
  • WoO Exploring the Piano: 12 duetów dla początkującego i nauczyciela-pianisty (1958).
  • WoO Trio na flet, skrzypce i wiolonczelę (1960).
  • WoO Fanfare na zespół dęty blaszany i perkusję (1961).
  • WoO Partita na akordeon (1961).
  • WoO procesyjny i recesyjny na organy (1962).
  • WoO Tzigane na akordeon (1966).
  • WoO Invention na akordeon (1967).
  • WoO The Story of Ivan the Fool (1968), muzyka do słuchowiska radiowego, na narratora, solistów wokalnych, chór, orkiestrę i dźwięk elektroniczny.
  • WoO Wniebowstąpienie, fortepian solo (1969).
  • WoO Ein Kleines Lied (Mała piosenka) na sopran lub tenor i fortepian (1970).
  • WoO na chór dziecięcy, głos solowy, flety proste, flety, smyczki, organy i opcjonalny udział wiernych (1972).
  • WoO 4 Caprices diatoniques na harfę lub harfę celtycką (1973).
  • WoO Dwa utwory dla dzieci na fortepian solo (1976).
    • Szlak Indian nr 1
    • Nr 2 Uroczystość
  • Transkrypcja na fortepian XIX-wiecznej rosyjskiej muzyki chórowej Bortniansky'ego, Degtiareffa i Bieriezowskiego (1920).
  • Opracowanie na fortepian utworu organowego Domenico Zipoli All'Offertorio (1920).
  • Bezpłatna adaptacja Nokturnu F- dur op. 44 nr 5, fortepian solo (1920).
  • Opracowanie na fortepian Chant hindou (Hindu Song) z opery Sadko Nikołaja Rimskiego-Korsakowa (1922).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Nieznane Indie (1936).
  • 12 ulubionych utworów dla dzieci mistrzów rosyjskich w opracowaniu na fortepian (1937).
  • Muzyka do telewizyjnej produkcji Jezioro łabędzie (1948).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Bal kadetów (1948).
  • Muzyka do sztuki Król Lear (1950).
  • Muzyka do spektaklu Krwawe wesele (1951).
  • Muzyka do sztuki Fenelon (1951).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Kryzys w Suezie (1961).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Catch the Graf Spee (1962).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Retreat from Arnhem (1962).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Atak na Singapur (1963).

Nagrania

Nagrania kompozycji Aleksandra Czerepnina [1]

Dokumenty

Listy Aleksandra Czerepnina znajdujące się w Archiwum Państwowym w Lipsku [ de ] , archiwum zakładowym wydawnictwa muzycznego CF Peters (Lipsk).

Źródła

Dalsza lektura

  • Arias, Enrique Alberto. 1982–83. „Myśli Aleksandra Czerepnina o muzyce”. Perspektywy nowej muzyki 21: 138–143.
  • Arias, Enrique Alberto. 1986. „Symfonie Aleksandra Czerepnina”. Tempo , nowa seria, no. 158:23–31.
  •   Arias, Enrique Alberto. 1989. Alexander Tcherepnin: biobibliografia . Nowy Jork: Greenwood Press. ISBN 0-313-25318-8
  • Czerepnin, Aleksander. 1979. „Krótka autobiografia”. Tempo , nie. 130:12-18.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Alexander_Tcherepnin&oldid=1138373928 ”