Andriej Awinow

Andriej Awinow
Andrey Avinoff.JPG
Urodzić się 14 lutego 1884
Zmarł 16 lipca 1949 (16.07.1949) (w wieku 65)
Nowy Jork , Stany Zjednoczone
Alma Mater Uniwersytet w Pittsburghu
Zawód Dyrektor muzeum ( Carnegie Museum of Natural History )
Znany z
Krewni Elizabeth Shoumatoff (siostra), Alex Shoumatoff (wnuk)
Kariera naukowa
Pola

Andrey Avinoff (14 lutego 1884-16 lipca 1949); był znanym na całym świecie artystą , lepidopterystą , dyrektorem muzeum , profesorem, bibliofilem i ikonografem , który w latach 1926-1945 był dyrektorem Carnegie Museum of Natural History w Pittsburghu.

Przez całe życie współpracował z wybitnymi myślicielami, odkrywcami, autorami, naukowcami i pedagogami z całego świata. Być może bardziej niż jakikolwiek inny rosyjski emigrant swojego okresu uosabiał kulturowe wyrafinowanie przedrewolucyjnej Rosji . Został mocno ugruntowany przez ekspertów kuratorskich jako jeden z najważniejszych artystów w Ameryce rosyjskiej Srebrnej Ery Sztuki, Mir iskusstva (Świat Sztuki). W dobie specjalizacji Avinoff wniósł interdyscyplinarne podejście do szerokiego zakresu dziedzin, demonstrując powiązania między kulturą, naturą, duchowością i historią sztuki.

Osobiście zgromadził największą kolekcję motyli azjatyckich na świecie, odkrywając kilka nowych gatunków motyli w Azji Środkowej , w tym jednego nazwanego jego imieniem, Parnassius maharaja Avinoff. Avinoff był o pokolenie starszy od słynnego rosyjskiego powieściopisarza Władimira Nabokowa, który sam był wybitnym lepidopterystą. W swojej powieści Gar („Dar”) Nabokov oparł postać Konstantina Godunowa-Czerdyncewa, swojego budzącego grozę środkowoazjatyckiego kolekcjonera motyli, częściowo na Avinoffie. Według książki Kurta Johnsona i Steve'a Coatesa Nabokov's Blues (1999), Avinoff był jedną z pierwszych osób, z którymi Nabokov skontaktował się po przyjeździe do Stanów Zjednoczonych.

Wykładając jako adiunkt na wydziałach sztuk pięknych i biologii na Uniwersytecie w Pittsburghu , Avinoff był znany jako ekspert w dziedzinie sztuki dekoracyjnej, sztuki perskiej , motywów natury i rosyjskiej ikonografii . Jego księgozbiór, największe kompendium tomów rosyjskiej sztuki dekoracyjnej poza Rosją, znajduje się obecnie w Hillwood Museum w Waszyngtonie. Stanowił on podstawę dla „Ikony i topora” (1966), wszechstronnego studium kultury rosyjskiej autorstwa James H. Billington , ówczesny bibliotekarz Kongresu .

Avinoff stał się znany jako czołowy malarz botaniczny tamtych czasów. Zilustrował wiele książek i folio i został nazwany „jednym z największych amerykańskich malarzy kwiatów XX wieku” przez Johna Walkera , ówczesnego dyrektora National Gallery of Art w Waszyngtonie, DC Walker nabył dwa akwarele Avinoffa do kolekcji National Gallery , Powstanie (ok. 1948, akwarela, tusz i ołówek na tekturze) i Tulipany (Rozpad) (ok. 1949, akwarela i ołówek na tekturze).

Od 1947 roku Avinoff utrzymywał bliską przyjaźń z biologiem i badaczem płci Alfredem Kinseyem , częściowo w oparciu o ich podobne zainteresowania entomologiczne; Wczesna praca naukowa Kinseya dotyczyła os żółciowych . Aż do śmierci Avinoffa obaj współpracowali przy kilku projektach, w tym przy niepublikowanym badaniu na temat seksualności jednostek w sztuce.

Wczesne życie i kariera w Rosji

Awinow urodził się w Tulczynie na terenie dzisiejszej Ukrainy (wówczas Małej Rusi ), w arystokratycznej rosyjskiej rodzinie wywodzącej się z nowogrodzkich bojarów . Był wnukiem admirała Aleksandra Awinowa, który walczył w bitwie pod Trafalgarem (1805), oraz prawnukiem Władimira Panaiewa (Panajewa), ministra dworu cesarskiego za panowania (1825–1855) cara Mikołaja I , pod którym Panaeff nabył dzieła sztuki dla Ermitażu i co stało się kolekcją Nowego Muzeum Ermitażu w 1852 roku.

Andriej, jego siostra Elżbieta i brat Mikołaj Awinow byli doskonale uczeni angielskiego, francuskiego i niemieckiego przez guwernantki i wychowawców. Po ukończeniu studiów prawniczych na Uniwersytecie Moskiewskim (1905) Awinow został zastępcą sekretarza generalnego Senatu Rządzącego , a w 1911 został mianowany dżentelmenem dworu cara Mikołaja II , służąc w korpusie dyplomatycznym jako dyrektor uroczystości.

W 1915 roku, podczas I wojny światowej, Avinoff udał się do Nowego Jorku jako emisariusz Związku Zemskiego , organizacji podobnej do Czerwonego Krzyża , z misją zakupu zaopatrzenia wojskowego dla armii cesarskiej . Wrócił do Nowego Jorku z drugą misją, reprezentując teraz Rząd Tymczasowy , kiedy wybuchła rewolucja październikowa 1917 roku . Avinoff telegrafował do swojej rodziny, aby natychmiast opuściła Rosję. Z wyjątkiem jego starszego brata Mikołaja i żony Mikołaja Marii, cała rodzina, w tym guwernantki, pojechała ostatnim Kolei Transsyberyjskiej na wschód przez Rosję i przepłynęła Pacyfik parowcem, aby rozpocząć nowe życie w Stanach Zjednoczonych. Nicholas Avinoff pełnił wówczas funkcję zastępcy ministra spraw wewnętrznych w Kiereńskiego . Następnie był wielokrotnie więziony i ostatecznie stracony przez tajną policję podczas czystki Jeżowa w 1937 r. Jest opisany w Wspomnieniach brytyjskiego agenta RH Bruce'a Lockharta (1932). Marie Avinov była jedną z nielicznych rosyjskich arystokratów, którzy przeżyli rewolucję bolszewicką, wielką czystkę stalinowską i niemiecką inwazję podczas II wojny światowej; opowiedziała swoją mękę w Marie Avinov: Pielgrzymka przez piekło (1968).

W Stanach Zjednoczonych

Pozostawiona tylko z tym, co mogli ze sobą zabrać i rublami , bezwartościowymi po rewolucji rosyjskiej, rodzina Avinoffa początkowo kupiła farmę w Pine Bush w stanie Nowy Jork . Krótka, niezbyt udana rolnicza kariera Avinoffa dobiegła końca pod koniec 1918 roku, kiedy został wezwany przez księcia Jerzego Lwowa do tłumaczenia dla niego, najpierw w Waszyngtonie, na spotkaniu Lwowa z prezydentem Woodrowem Wilsonem , a następnie w Wersalu, gdzie Avinoff pomagał negocjować Traktat Wersalski dla Rosyjskiego Rządu Tymczasowego na konferencji pokojowej w Paryżu .

W lutym 1919 roku Avinoff wrócił do Pine Bush, gdzie jego rodzina była częstymi gośćmi pobliskiego Yama Farms Inn, modnego kurortu Catskills, który przyciągał Thomasa Edisona , Harveya Firestone'a , Henry'ego Forda i Johna D. Rockefellera , a także znanych pisarzy, muzyków. i filozofowie. Frank Seaman, potentat reklamowy, który założył Inn, pomógł rozpocząć karierę Avinoffa jako artysty komercyjnego. Avinoff wykonał ilustracje reklamowe dla produktów wielu dużych firm tamtych czasów, w tym Cashmere Bouquet Colgate-Palmolive i pierwszej nowoczesnej maszyny do pisania dla Underwood Typewriter Company . Seaman pomógł także zainaugurować karierę malarstwa portretowego siostry Avinoffa, Elizabeth Shoumatoff , organizując dla niej malowanie wielu jego bogatych klientów. Rodzina sprzedała farmę w 1920 roku, ale pozostała w pobliżu, mieszkając w kolonialnej rezydencji w Napanoch do 1926 roku, kiedy przeniosła się do Merrick na Long Island .

Siostra Avinoffa, Elizabeth Shoumatoff , została znaną portrecistką Niedokończonego portretu Franklina Delano Roosevelta wykonanego po jego śmierci w 1945 roku. Namalowała ponad 3000 portretów przemysłowców, międzynarodowych przywódców i członków niektórych z najbardziej znanych rodzin społecznych w Stanach Zjednoczonych. Stany. Mąż Elizabeth, Leo Shoumatoff, został kierownikiem biznesowym firmy lotniczej Igora Sikorskiego . Avinoff zaprojektował „Winged S”, pierwsze logo dla Sikorsky Aircraft i inne wczesne grafiki promocyjne dla raczkującej wówczas firmy.

Jego reputacja jako lepidopterysty przyciągnęła uwagę zoologa dr Williama J. Hollanda , który kierował zarówno Carnegie Museums of Pittsburgh, jak i University of Pittsburgh . W 1923 roku Holland zaproponował Avinoffowi stanowisko kuratora na wydziale entomologii Muzeum Historii Naturalnej Instytutu Carnegie. Na początku nie przyjął, ale od czasu do czasu pracował dla działu, kontynuując swoją udaną karierę jako artysta komercyjny.

Jednak w ciągu dwóch lat, w 1926 roku, Avinoff został dyrektorem muzeum, w którym pozostał aż do przejścia na emeryturę w 1945 roku. Jego osiągnięcia obejmowały nabytki, takie jak muzealny Tyrannosaurus rex oraz znaczący wkład w dziedzinie botaniki , entomologii i biologii . Poprowadził muzeum przez Wielki Kryzys i II wojnę światową, pomagając jednocześnie rozwijać muzealnictwo jako dziedzinę.

W 1927 roku otrzymał honorowy tytuł doktora nauk ścisłych na Uniwersytecie w Pittsburghu. Wśród współpracowników Avinoffa w Carnegie Institute of Natural History Museum znaleźli się Childs Frick i lepidopterysta Cyril F. dos Passos oraz Vladimir Nabokov , którego ojca znał w Rosja. Avinoff przyjął obywatelstwo amerykańskie w 1928 roku.

lepidopterysta

Andrey Avinoff w Carnegie Museum w Pittsburghu z niektórymi ze swoich zebranych motyli .

W Rosji Avinoff sponsorował ponad 40 ekspedycji zbierających motyle w Azji Środkowej. Osobiście odbył uciążliwe wyprawy w 1908 r. do rosyjskiego Turkiestanu i Pamiru , w 1912 r. przez Indie i Kaszmir przez Przełęcz Karakorum do Ladakhu i „ chińskiego Turkiestanu ” ( Zagłębie Tarimskie ), zanim te regiony zostały otwarte dla odkrywców. Przed wstrząsami politycznymi 1917 roku został odznaczony prestiżowym Złotym Medalem Cesarskiego Rosyjskiego Towarzystwa Geograficznego . Kiedy opuścił Rosję po raz ostatni we wrześniu 1917 roku, Avinoff musiał porzucić swoją obszerną osobistą kolekcję ponad 80 000 okazów, największą kolekcję azjatyckich motyli na świecie, w tym odkrycie nowego gatunku, Parnassius maharaja Avinoff .

Kolekcja motyli Avinoffa została znacjonalizowana przez bolszewików i obecnie znajduje się w Muzeum Zoologicznym w Sankt Petersburgu, które stało się własnością rządu. W latach 30. władze sowieckie zezwoliły mu na skatalogowanie kolekcji; okazy zostały wysłane do niego w Pittsburghu w grupach, a następnie zwrócone przez niego. Po drugiej wojnie światowej rodzina Mellonów zaproponowała odzyskanie kolekcji, ale rząd sowiecki odmówił.

W Ameryce, finansując wyprawy na motyle, Avinoffowi udało się zgromadzić niemal identyczną kolekcję motyli azjatyckich, którą podarował Muzeum Historii Naturalnej Carnegie. W latach 1926-1940 odbył sześć wypraw kolekcjonerskich na Jamajkę, którą opisał jako „krainę marzeń o tropikalnym splendorze”. Podczas pięciu z tych wypraw towarzyszył mu jego siostrzeniec Nicholas Shoumatoff (syn jego siostry Elizabeth), dla którego Avinoff był ojcem po śmierci Leo Shoumatoffa w 1928 roku. Obaj złapali ponad czternaście tysięcy „botów”, ponieważ motyle i ćmy są znane w jamajskim patois, podwajając liczbę znanych gatunków na wyspie do ponad tysiąca. Kolekcję Avinoffa można zobaczyć w Carnegie Museum of Natural History. Avinoff był wybitnym członkiem Entomological Society of America , którego członkiem został w 1939 roku.

Wczesne badania Avinoffa dotyczące wpływu położenia geograficznego na specjację motyli uznano wówczas za przełomowe w tej dziedzinie. Jego przełomowa praca nad biogeografią specjacji pokazała, jak członkowie rodzaju Karanasa ewoluowali w nowe, odrębne gatunki w odizolowanych dolinach górskich pasma Pamir. Współpracował ze swoim kolegą Walterem Sweadnerem, kustoszem entomologii w muzeum, przy The Karanasa Butterflies, A Study in Evolution . Ta wpływowa monografia została ukończona przez Sweadnera i opublikowana w 1951 roku, po śmierci Avinoffa i Sweadnera.

Artysta

Avinoff zastosował równą wszechstronność w swojej pracy jako artysta, wykorzystując swoją wiedzę specjalistyczną zarówno w dziedzinie sztuki, jak i zoologii, do wykorzystania na wystawach, publikacjach i rysunkach w Carnegie Museum of Natural History podczas swojej tam kadencji. Malował po godzinach, często całą noc. Artysta w Avinoffie zdawał się wypływać z naukowca, gdyż uważał, że sztuka i nauka są ze sobą nierozerwalnie splecione. Dr Walter Read Hovey, kierownik Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu w Pittsburghu, napisał we wstępie do katalogu wystawy retrospektywy prac Avinoffa zorganizowanej przez Carnegie Institute w 1953 r.: „Dla niego sztuka była odbiciem natury”. Hovey zauważył również: „Geniusz dr Avinoff [odzwierciedla] cały zakres ludzkich doświadczeń. … Podobnie jak mistrzowie renesansu, był uzdolniony na wiele sposobów, wybitny naukowiec, artysta, muzealnik , mistyk i popularny przyjaciel wielu”.

Dorobek artystyczny Avinoffa był kolosalny. Pastele, kwiaty, pejzaże, akwaforty , folio , rysunki naukowe i ilustracje wydawały się pojawiać bez wysiłku. Choć pracował w wielu mediach, był mistrzem akwareli. Jego dzieła sztuki są niezwykłe ze względu na precyzję, wykwintne wykonanie i niezrównaną elegancję, cechy obficie zademonstrowane w 450 ilustracjach botanicznych, które namalował z żywych okazów dla OE Jenningsa Wild Flowers of Western Pennsylvania and the Upper Ohio Basin , opublikowanych w dwóch tomach przez University z Pittsburgh Press w 1953 roku. Większość ilustracji Avinoffa do tego monumentalnego dzieła powstała w latach 1941-1943.

Inne jego prace z natury obejmują kompozycje z tulipanów i róż po bukiety w stylu holenderskim. Jego obrazy orchidei z żywych okazów w Planting Fields na Long Island w stanie Nowy Jork stały się folio. Avinoff sprzedał swoje obrazy holenderskiego stylu wybitnym rodzinom, aby zebrać fundusze na ponowne zebranie swojej kolekcji azjatyckich motyli. O tych obrazach powiedział: „Zamieniłem moje kwiaty w motyle!” Jego wiedza na temat perskiej sztuki dekoracyjnej została wyrażona w obrazach przypominających perskie miniatury. I zawsze obecne, przelatujące przez jego obrazy, były jego motyle, być może reprezentujące jego własny niepohamowany duch i fascynację zarówno pięknem natury, jak i ulotnością ludzkiej egzystencji.

Znany również z wizualnej eksploracji królestw metafizycznych, Avinoff tworzył fantastyczne dzieła o mistycznych cechach i symbolice . Anioły, przerażające demony i złowieszcze apokaliptyczne obrazy były często przedstawiane w jego pracach. Jego seria ilustracji do wiersza Lermontowa „Demon” opowiada o namiętnej i skazanej na niepowodzenie miłości upadłego anioła do pięknej Tamary. Jedna z najsłynniejszych serii ilustracji Avinoffa, powstała (ok. 1935–1938) do Upadku Atlantydy (1938), długiego wiersza w języku rosyjskim opublikowanego w Stanach Zjednoczonych przez George'a V. Golokhvastoffa . W 1944 roku Avinoff opublikował te ilustracje, pierwotnie wykonane węglem drzewnym, kredą, pędzlem, piórem, rozpryskami i skrobaniem na papierze, w limitowanej edycji folio fotograwiur . Najbardziej znany jest ostatni, nie. 17, Śmierć arcykapłana . Z katastrofalnego zniszczenia Atlantydy, na tle dymiącego dymu i płonącego zigguratu , uschnięta ręka arcykapłana wyłania się z wirujących fal. Sięga w górę, w kierunku konstelacji gwiazd tworzących ankh , symbolizujące odrodzenie z kataklizmicznej dewastacji aroganckiej kultury.

W niepublikowanych fragmentach eseju o jej wujku, napisanego do katalogu wystawy Andrey Avinoff: In Pursuit of Beauty (2011), Antonia Shoumatoff zauważa, że ​​Avinoff „przeczuwała, że ​​symbolika Atlantydy i apokalipsy były metaforycznie istotne dla współczesnej cywilizacji jako symboliczne zniszczenia i odrodzenia. … [On] wybiera ilustrację tematów narodzin i śmierci za pomocą żywych obrazów aniołów, demonów i duchów próbujących przebić się przez zasłony życia i śmierci, często w rzeczywistości obejmując pas chmur, oddzielając świat widzialny od niewidzialnego”.

Prace Avinoffa były wystawiane w latach czterdziestych i pięćdziesiątych XX wieku, zwłaszcza w Flower Paintings A. Avinoffa , wystawie z 1947 roku w Knoedler Gallery w Nowym Jorku oraz An Exhibition of Andrey Avinoff: The Man of Science, Religion, Mysticism, Nature, Society and Fantasy , retrospektywa z 1953 roku w Carnegie Institute. Po przejściu na emeryturę w 1945 roku wkroczył w swój najbardziej płodny okres malarstwa, tworząc prace na pięć wystaw indywidualnych, folio 120 botanicznych storczyków i niezliczone inne obrazy.

Profesor i bibliofil

W dobie specjalizacji Avinoff wniósł interdyscyplinarne podejście do szerokiego zakresu dziedzin, demonstrując powiązania między kulturą, naturą, nauką i sztuką. W każdym obszarze swojej specjalizacji Avinoff odwoływał się do ekspansywnego i inspirującego podejścia, które przyciągało publiczność tylko na stojąco na wykłady, które wygłaszał w salach wykładowych Uniwersytetu w Pittsburghu . Był poszukiwanym mówcą, a jego przemówienia były transmitowane przez radio w Pittsburghu. Wykładając jako adiunkt na wydziałach sztuk pięknych i biologii, Avinoff był znany jako znawca sztuki dekoracyjnej, sztuki perskiej, motywów roślinnych i zwierzęcych oraz rosyjskiej ikonografii. Jego księgozbiór, największe kompendium tomów rosyjskiej sztuki dekoracyjnej poza Rosją, znajduje się obecnie w Hillwood Museum w Waszyngtonie. Stanowiło to podstawę dla The Icon and the Axe (1966), wszechstronnego studium kultury rosyjskiej autorstwa Jamesa H. Billingtona, ówczesnego bibliotekarza Kongresu.

Dziedzictwo i wpływ kulturowy

Avinoff został przedstawiony przez Geoffreya T. Hellmana w The New Yorker w 1948 roku i został sfotografowany na okładce numeru magazynu Life , który miał ukazać się jesienią 1949 roku, kiedy zmarł w lipcu tego roku. Igor Sikorski wygłosił mowę pożegnalną.

Od śmierci Avinoffa jego sztuka została ponownie odkryta, a jego status jednego z najważniejszych rosyjskich artystów emigracyjnych XX wieku został mocno ugruntowany. Wystawa Out of Russia: The Art of Chagall , Tchelitchew i Avinoff (2005) w Instytucie Kinseya na Uniwersytecie Indiana w Bloomington umieściła Avinoffa jako ważnego malarza emigracyjnego w stosunku do innych rosyjskich artystów, niektórych także homoseksualistów. Nadal cieszy się rosnącym uznaniem jako homoseksualny artysta i orędownik, „aspekt jego życia, którego nigdy nie publikował” za życia.

Andrey Avinoff: In Pursuit of Beauty , retrospektywna wystawa prac Avinoffa z 2011 roku w Carnegie Museum of Art, przyciągnęła jego prace na całym świecie. Kuratorka Louise Lippincott podsumowała spuściznę Avinoffa jako część Mir Iskusstva (rosyjska srebrna era sztuki) w katalogu wystawy: „Avinoff powinien być słusznie uważany za jednego z najważniejszych ocalałych z rosyjskiej srebrnej ery sztuki, którzy dotarli do Stanów Zjednoczonych. Nie tylko ucieleśniał ideały i praktyki Srebrnej Ery [w] swoim życiu i pracy, ale zaszczepił je następnemu pokoleniu nowojorskich artystów i intelektualistów, którzy zmienią to miasto w kolejne wielkie centrum międzynarodowej kultury modernistycznej”.

W kwietniu-maju 1982 Avinoff i jego rodzina zostali przedstawieni w magazynie The New Yorker w dwuczęściowej serii napisanej przez jego wnuka Alexa Shoumatoffa (zaczerpnięte z jego książki Russian Blood z 1982 roku ). Archiwum Avinoffa znajduje się w Hillman Library's Archives & Special Collections Uniwersytetu w Pittsburghu i jest dostępne dla poważnych badaczy i autorów. W 1964 roku uniwersytet docenił trwały wkład naukowy Avinoffa, ustanawiając profesurę biologii Andreya Avinoffa (Katedrę Avinoffa).

Wystawy

  • Moskiewskie Towarzystwo Artystów, Moskwa, 1903. (Wystawa zbiorowa)
  • Cesarska Akademia Sztuki, Sankt Petersburg, 1910. (Wystawa zbiorowa)
  • Obrazy A. Avinoffa. Galeria Ainslie, Nowy Jork, 1921.
  • Kwiaty autorstwa Andreya Avinoffa. Cranbrook Institute of Science, Bloomfield Hills, MI, 1945.
  • Obrazy kwiatowe A. Avinoffa. M. Knoedler & Company, Inc., Nowy Jork, 2 czerwca – 20 czerwca 1947 r.
  • Obrazy kwiatowe autorstwa Andreya Avinoffa. Carnegie Institute, Wydział Sztuk Pięknych, Pittsburgh, 1948.
  • Narodowa Akademia Projektowania, Nowy Jork, 1948.
  • Ogród botaniczny w Nowym Jorku, 1949.
  • Akwarele Andreya Avinoffa. Kwiaty i motyle. National Audubon Society, Nowy Jork, 7 października – 26 listopada 1953 r.
  • Wystawa Andreya Avinoffa: Człowiek nauki, religii, mistycyzmu, natury, społeczeństwa i fantazji. Carnegie Institute, Department of Fine Arts, Pittsburgh, * 4 grudnia 1953 - 3 stycznia 1954. [Katalog: Virginia E. Lewis; wprowadzenie Waltera Reada Hoveya.]
  • Akwarele storczyków autorstwa Andreya Avinoffa. Henry Clay Frick Fine Arts Gallery, Cathedral of Learning, University of Pittsburgh, 10 stycznia – 6 lutego 1961.
  • Andrey Avinoff — obrazy botaniczne. Hunt Botanical Library, Carnegie Institute of Technology, Pittsburgh, 2 maja – 15 października 1965. [Katalog autorstwa George'a HM Lawrence'a.]
  • Cudowne polne kwiaty: akwarele botaniczne autorstwa Andreya Avinoffa. Carnegie Museum of Natural History, Pittsburgh, 28 kwietnia – grudzień 1986.
  • Z Rosji; Sztuka Chagalla, Tchelitchewa i Avinoffa. Kinsey Institute, University of Indiana, Bloomington, 2005. (Wystawa zbiorowa)
  • Wizje poprzez Apokalipsę. The Heritage Gallery of the Edgar Cayce ARE [Stowarzyszenie Badań i Oświecenia], Virginia Beach, Wirginia, listopad 2005. [Antonia Shoumatoff, kuratorka.]
  • Andrey Avinoff: W pogoni za pięknem. Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, luty – czerwiec 2011. [Katalog: Louise Lippincott.]
  • Akwarelowe storczyki na polach uprawnych - Andrey Avinoff (1886–1949). Nassau County Museum of Art, Roslyn Harbor, NY, 12 kwietnia – 11 maja 2014 r.
  • Andrey Avinoff: Fantastyczne wizje. University Art Gallery na Uniwersytecie w Pittsburghu, 21 października – 9 grudnia 2022 r.

Wybrane publikacje

  • „Niektóre nowe formy Parnassius (Lepidoptera Rhodaloptera).” Transakcje Towarzystwa Entomologicznego w Londynie 63 (1916): 351–360.
  • „Opisy niektórych nowych gatunków i odmian Rhopalocera w Muzeum Carnegie”. Roczniki Muzeum Carnegie 16 (1926): 355–374.
  • „Muzeum Historii Naturalnej: skarbiec z wielu krajów; Przemówienie podane przez radio Uniwersytetu w Pittsburghu”. Carnegie 2, nie. 1 (kwiecień 1928).
  • „Muzea i ludzie”. Amerykański magazyn sztuki 19 (1928): 596–601.
  • „Podróż do zachodniego Tybetu”. Pittsburgh Record 5 (kwiecień 1931): 38, 42, 46.
  • „Zwierzęta, których nie było”. Carnegie 6, nie. 1 (kwiecień 1932): 3–7.
  • Avinoff, Andrey, William J. Holland i Carl Heinrich. „Lepidoptera zebrane przez GM Suttona na wyspie Southampton: Rhopalocera, Heterocera”. Wspomnienia * Carnegie Museum 12, część 2, sekcja 5 (grudzień 1935): 3–30.
  • Avinoff, Andrey i Nicholas Shoumatoff. „Jamajskie lato”. Carnegie 14 (listopad 1940): 175–182.
  • „Ikony rosyjskie: wystawa kolekcji Hanna w galeriach sztuk pięknych”. Carnegie 17, nie. 8 (styczeń 1944): 227–235.
  • Hann, George R. (1944). Rosyjskie ikony i przedmioty sztuki kościelnej i dekoracyjnej z kolekcji George'a R. Hanna. Instytut Carnegiego. [Wprowadzenie i dane opisowe: Andrey Avinoff.] https://catalog.hathitrust.org/Record/000406128
  • Avinoff, Andrey i Nicholas Shoumatoff. „Opisana lista motyli Jamajki”. Roczniki Muzeum Carnegie 30 (1946): 263–295. * https://www.biodiversitylibrary.org/page/52337183 .
  • „Analiza koloru i wzoru u motyli azjatyckiego rodzaju Karanasa”. Roczniki Muzeum Carnegie 31 (1950): 321–330. * https://www.biodiversitylibrary.org/page/52454239 .
  • Avinoff, Andrey i Walter R. Sweadner. „Motyle Karanasa, studium ewolucji”. Roczniki Muzeum Carnegie 32 (1951): 1–250. * https://www.biodiversitylibrary.org/page/52422257 .

Ilustracje

  • Masson, Thomas L. „Dziesięć domów dziesięciu autorów”. Życie na wsi (kwiecień 1924): 34–41.
  • Noel, Sybille (1931). Magiczny ptak z Chomo-Lung-Ma, Opowieści z Mount Everestu, Turkusowego Szczytu. Podwójny dzień, Doran.
  • Golokhvastoff, George V. (1938). Gibel Atlantide: Poemat. Obshestva revniteleie russkoi iziashnoi slovesnosti. [Oryginalna seria 17 ilustracji Avinoffa, ok. 1935–1938.]
  • Awinow, Andriej (1944). Upadek Atlantydy, seria graficznych wrażeń poematu. Korporacja Eddy Press. [Edycja folio fotograwiur z ok. ilustracje z lat 1935–1938 z własnym komentarzem.]
  • Osborn, Fairfield (1944). Świat Pacyfiku: jego rozległe odległości, jego ziemie i życie na nich oraz jego ludy . WWNorton.
  • Bowman, John G., Ruth Crawford Mitchell i Andrey Avinoff (1947). Pokoje Narodowości Uniwersytetu w Pittsburghu. University of Pittsburgh Press.
  • Jennings, Otto Emery (1953). Dzikie kwiaty zachodniej Pensylwanii i dorzecza Upper Ohio. 2 tomy University of Pittsburgh Press. [Tom 2, całostronicowe tablice z akwarelami autorstwa Andreya Avinoffa.]

Cytaty

Bibliografia

  • Altdorfer, Jan. „W pogoni za pięknem”. Carnegie (wiosna 2011). https://carnegiemuseums.org/magazine-archive/2011/spring/feature-245.html .
  • Billington, James H. (1966). Ikona i topór: interpretacyjna historia kultury rosyjskiej. Knopf.
  • Bowlt, John E. (2008). Moskwa i Sankt Petersburg 1900–1920: sztuka, życie i kultura rosyjskiego srebrnego wieku. Prasa Vendome.
  • Bowlt, John E. (1982). Wiek srebrny: sztuka rosyjska początku XX wieku i grupa „Świat sztuki”. Partnerzy Badań Orientalnych.
  • Czawczawadze, Paweł (1968). Marie Avinov: Pielgrzymka przez piekło; Autobiografia. Prentice Hall.
  • Collins, Michael M. „Walter Sweadner i dzikie jedwabne ćmy z Gór Bitterroot”. Carnegie 63, nr. 7 (1997).
  • Dickinson, Sally H. (2018). „Brakujące linki do historii Igora Sikorskiego: jego walka o przetrwanie lat między 1924 a 1929”. PrintWorks, Leominster, MA
  • Emmel, Thomas Chadbourne (1975). Motyle: ich świat, ich cykl życia, ich zachowanie . Redaktor konsultant Edward S. Ross. Fotografie autorstwa Edwarda S. Rossa i in. Rysunki Waltera Hortensa. Knopfa..
  • Gathorne-Hardy, Jonathan (2000). Seks miarą wszystkiego: życie Alfreda C. Kinseya. Prasa Uniwersytetu Indiany.
  • Harris, Harold, Wendy E. Harris i Dianne Wiebe (2006). Farmy Yama: najbardziej niezwykły ośrodek Catskills. Towarzystwo Historyczne Cragsmoor.
  • Hellman, Geoffrey T. „Słoik z cyjankiem i krawatem”. The New Yorker (21 sierpnia 1948): 32–47.
  • Johnson, Kurt i Steve Coates (1999). Blues Nabokova: naukowa odyseja literackiego geniusza. Książki Zolanda.
  • Kennedy'ego, Janet (2014). „Zamykanie ksiąg na Peredviznichestvo: długie pożegnanie Mir Iskusstva z rosyjskim realizmem”.
  • Kennedy'ego, Janet (1977). Grupa „Mir Iskusstva” i sztuka rosyjska 1898–1912. Girlanda.
  • Krystian, Regina. „Muzeum i ogrody Hillwood: nabycie kolekcji Avinoff-Shoumatoff”. Zasoby słowiańskie i wschodnioeuropejskie 3, no. 1 (2002)
  • Lewis, Virginia E. (nd [1953–1954]). Wystawa Andreya Avinoffa: Człowiek nauki, religii, mistycyzmu, natury, społeczeństwa i fantazji. Wprowadzenie Waltera Reada Hoveya. Wydawnictwo Carnegie Institute. [Katalog wystawy.]
  • Lippincott, Louise (2011). Andrey Avinoff: W pogoni za pięknem. Muzeum Sztuki Carnegie. [Katalog wystawy.]
  • Lippincott, Louise. „Wspominając Andrieja Awinowa”. Carnegie (wiosna 2009).
  • Lockhart, RH Bruce (1932). Wspomnienia brytyjskiego agenta. Putnama.
  • Samu Margeret Samu (2014) „Od realizmu do epoki srebra: nowe studia nad rosyjską kulturą artystyczną”. Wydawnictwo Uniwersytetu Północnego Illinois.
  • Łosoś, Wendy R. (2009). „Rosyjskie ikony i amerykańskie pieniądze, 1928–1938”. w Treasures to Tractors: The Selling of Russian Cultural Heritage, 1918–1938 . wyd. autorstwa Anne Odom i Wendy R. Salmond. Hillwood Estate, muzeum i ogrody.
  •   Shoumatoff, Alex (1982). Rosyjska krew: kronika rodzinna. Tchórz, McCann i Geoghegan. ISBN 0-698-11139-7 . [Fragmenty ukazały się w The New Yorker: „Russian Blood I – Shideyevo” (26 kwietnia 1982), 45ff.; „Rosyjska krew II — Mopsy, Nika i wujek” (3 maja 1982), 52ff.]
  • Szumatow, Mikołaj. „Andriej Awinow (1884–1949).” Wiadomości Lepidopterystów 4, no. 1–2 (1950): 7–9.
  • Szumatow, Mikołaj. „Zapamiętano Andrieja Awinowa”. Carnegie 62, nr. 1 (1994): 24–28.
  • Shoumatoff, Nicholas i Nina Shoumatoff, wyd. (1996). Dookoła dachu świata. Wydawnictwo Uniwersytetu Michigan.
  • Sweadner, Walter R. „Trzy mile w górę: kolekcja motyli Avinoffa z Azji Środkowej”. Carnegie 16, nr. 6 (1942): 163–167.
  • Thomas, Mary (23 lutego 2011). „Avinoff zostawił swój znaczek na muzeum”. Pittsburgh Post Gazette. Źródło 5 listopada 2021 r.

Zobacz też

Linki zewnętrzne