Der Ring des Nibelungen (nagranie Georga Soltiego)

Cover of CD release of complete cycle
Wydanie CD
Decca Ring 1997
Album studyjny wg







Georg Solti Vienna Philharmonic Orchestra Birgit Nilsson Hans Hotter Wolfgang Windgassen Gottlob Frick i 35 innych solistów
Wydany 1959–1966
Nagrany 1958–1965
Studio Sofiensaal w Wiedniu
Etykieta Decca
Producent Johna Culshawa

W latach 1958-1965 wytwórnia płytowa Decca dokonała pierwszego pełnego nagrania tetralogii Ryszarda Wagnera , Der Ring des Nibelungen . Z czterech oper składowych były dwa poprzednie nagrania studyjne Die Walküre i monofoniczne nagranie radiowe Götterdämmerung , które zostało wydane na płycie w 1956 roku, ale Decca był pierwszym cyklem Ring zaplanowanym i nagranym na gramofon .

Nagranie The Ring zostało wymyślone i wyprodukowane przez starszego producenta Decca, Johna Culshawa , który zaangażował Filharmoników Wiedeńskich , dyrygenta Georga Soltiego i czołowych śpiewaków Wagnera, w tym Birgit Nilsson , Wolfganga Windgassena , Hansa Hottera i Gottloba Fricka . na scenie grają tak znani śpiewacy jak Kirsten Flagstad , Dietrich Fischer-Dieskau czy Joan Sutherland . Culshaw i jego koledzy inżynierowie postanowili uchwycić na płytach występy, które odtwarzałyby w umysłach słuchaczy dramat zamierzony przez Wagnera, rekompensując brak wizualnych obrazów pomysłową produkcją, wykorzystując techniki stereofoniczne, które stały się możliwe na krótko przed rozpoczęciem zapis cyklu.

Nagrań dokonano w Sofiensaal w Wiedniu i wydano na płytach długogrających . Zostały one następnie przeniesione na płytę kompaktową , w której są dostępne nieprzerwanie od 1984 roku. W plebiscycie BBC i magazynu Gramophone Decca Ring została uznana za najlepsze nagranie w historii i zdobyła liczne wyróżnienia, w tym Grand Prix du nagrody Disque i Grammy .

Tło

Przed wprowadzeniem płyty długogrającej pod koniec lat czterdziestych XX wieku kompletny nagrany Ring był, jak to ujął producent John Culshaw , „nie do pomyślenia”. Fragmenty fragmentów zostały wydane na płytach 78 obr./min , ale pełny Pierścień wymagałby grubo ponad stu płyt. Wytwórnia Decca zaczęła nagrywać całe opery na płytach długogrających w 1950 roku, poczynając od Die Entführung aus dem Serail Mozarta , ale w całej branży wierzono, że studyjne nagrania oper Wagnera byłyby nieopłacalne . Były nagrania studyjne Die Meistersinger (Decca, 1950–51) i Tristan und Isolde ( EMI , 1952), ale ogólnie uważano, że jedynym opłacalnym finansowo kursem jest nagrywanie występów na żywo. Decca nagrał Ring z 1951 i 1955 roku na festiwalu w Bayreuth , ale wyniki nie zostały uznane za zadowalające i nie zostały wówczas wydane.

Culshaw uważał, że nagrywanie występów na żywo to drugorzędne podejście: zdecydowanie opowiadał się za nagraniami studyjnymi, w których brak akcji i inscenizacji widziany w teatrze byłby naprawiany przez pomysłową produkcję, „tworząc coś w rodzaju„ teatru umysłu ”, który umożliwił słuchaczowi w domu zaangażowanie się w postacie Wagnera i rozmach jego wielkiego dramatu muzycznego”. Uważał, że w tym celu kluczowym czynnikiem było nagrywanie stereofoniczne , opracowane w połowie lat pięćdziesiątych. Alan Rich , krytyk muzyczny z New York Herald-Tribune , później zgodził się; po wysłuchaniu zestawu Decca do Götterdämmerung napisał, że niewiele przedstawień operowych było w stanie „rozpalić na nowo płomień planu kompozytora”, ale w tym nagraniu „najtrudniejszy chyba do wystawienia dramat muzyczny w całym repertuarze staje się przeżyciem pełnym bez inscenizacji w ogóle”.

Decca miała nadzieję nagrać Die Walküre z Kirsten Flagstad jako Brünnhilde, ale wycofała się ze sceny operowej na początku lat pięćdziesiątych, a kiedy Culshaw zaprosił ją do nagrania opery w 1957 roku, odmówiła próby pełnego nagrania. W rezultacie powstał zestaw I aktu pod batutą Hansa Knappertsbuscha z Flagstadem jako Sieglinde i oddzielna scena Todesverkündigung z aktu II oraz cały akt III pod batutą Soltiego z Flagstad jako Brünnhilde. Oba zestawy zostały nagrane w Sofiensaal w Wiedniu; orkiestrą była Filharmonia Wiedeńska .

1958: Złoto Renu

W 1958 roku Decca, wraz ze swoim znakomitym zespołem technicznym – The Times nazwał ich „niezrównanymi inżynierami Decca” – była gotowa do rozpoczęcia kompletnego nagrania studyjnego czterech oper Ring . Za namową Culshawa firma zdecydowała się rozpocząć od Das Rheingold , pierwszego i najkrótszego z czterech. Culshaw zaangażował Soltiego, Filharmoników Wiedeńskich i szereg uznanych śpiewaków wagnerowskich. W obsadzie znalazła się Flagstad w jednym z jej ostatnich nagranych występów, w roli Fricki, której nigdy nie śpiewała na scenie.

Z pomocą swoich kolegów inżynierów, Gordona Parry'ego i Jamesa Browna, Culshaw dołożył wszelkich starań, aby spełnić muzyczne wymagania Wagnera. Tam, gdzie partytura wymaga wbicia osiemnastu kowadeł podczas dwóch krótkich przerywników orkiestrowych – instrukcja nigdy nie była przestrzegana w teatrach operowych – Culshaw zorganizował wynajęcie i wbicie osiemnastu kowadeł, a Parry i Brown z powodzeniem uchwycili dźwięk. Tam i gdzie indziej w partyturze głośność i klarowność dźwięku były niespotykane na płycie; aspekty hi-fi nagrania zwiększyły jego atrakcyjność dla publiczności kupującej płyty LP, jak zauważył Culshaw.

Rzucać

Przed sesjami nagraniowymi przeciwnik Culshawa z EMI, Walter Legge , powiedział Solti i Culshawowi: „ Rheingold ? Piękne dzieło, ale nie sprzedasz pięćdziesięciu egzemplarzy”. Jego prognoza była błędna: zestaw LP zyskał entuzjastyczne pochwały recenzentów - The Gramophone opisał jakość nagrania jako „niesamowitą” i nazwał zestaw „cudownym… przewyższającym wszystko, co zrobiono wcześniej” - a nagranie sprzedało się w wyjątkowych ilościach. Wszedł na Billboard najlepiej sprzedających się płyt długogrających, „w otoczeniu Elvisa Presleya i Pata Boone'a i bez innego klasycznego nagrania w zasięgu wzroku”. Ale postęp Decca Ring został przerwany przez względy umowne. Wszyscy zainteresowani zgodzili się, że w przypadku pozostałych trzech Ring udział Birgit Nilsson w roli Brunhildy był niezbędny. Decca zapewniła sobie z nią wyłączny kontrakt, ale dała jasno do zrozumienia, że ​​jej priorytetem jest nagranie jej w Tristan und Isolde . Mniej więcej w tym samym czasie zgodziła się nagrać Die Walküre dla RCA Records , z którą Decca miała wzajemną umowę o dzieleniu się artystami. Oba te projekty zostały zrealizowane. Chociaż Die Walküre jest następna po Das Rheingold w tetralogii, nie było apetytu na kolejną jej wersję tak szybko po RCA, więc kolejną odsłoną Decca Ring był Siegfried , cztery lata później.

1962: Zygfryd

Dla Siegfrieda Culshaw miał podpisaną umowę z główną Brünnhilde tamtych czasów, aw Hans Hotter , z głównym Wotanem/Wędrowcem, ale obsadzenie tytułowej roli sprawiało trudności. Najbardziej znanym śpiewakiem Siegfrieda był wówczas Wolfgang Windgassen , ale zdaniem Culshawa głos wykonawcy wykazywał „wyraźne oznaki zużycia” po ponad dziesięciu latach śpiewania wyjątkowo wymagających ról tenorowych Wagnera. Culshaw znalazł młodszego piosenkarza, Ernsta Kozuba , do tej roli, ale pomimo dobrego głosu, Kozubowi nie udało się opanować tej roli i Culshaw zwrócił się do Windgassena, który wkroczył w ostatniej chwili. Joan Sutherland podjęła się roli Leśnego Ptaka (Waldvogel), dalekiej od jej zwykłego repertuaru.

Rzucać

Recenzje były bardzo przychylne. W The Gramophone Alec Robertson opisał ten zestaw jako „najlepsze nagranie opery jako takie, jakie mieliśmy do tej pory, i które ucieleśnia wspaniałe wykonanie wielkiego dzieła”. The Stereo Record Guide skomentował: „Prawdziwy wybór wokalistów Soltiego nie może być lepszy. Windgassen jest u szczytu swojej formy, zarówno lirycznej, jak i heroicznej. Hotter nigdy nie był bardziej imponujący na płytach, jego Wotan w końcu odpowiednio uchwycony. Stolze, Neidlinger i Böhme są wzorowi i, jak można było przewidzieć, Joan Sutherland jest najbardziej uwodzicielskim z leśnych ptaków”. W High Fidelity Conrad L. Osborne nazwał ten zestaw „najlepszym jak dotąd nagranym osiągnięciem Soltiego” i dodał: „Proszę przejść do Götterdämmerung ”.

1964: Götterdämmerung

Culshaw napisał: „Nilsson, Windgassen i Gottlob Frick (Hagen) musieli być w obsadzie, inaczej nie było sensu zaczynać” i zostali należycie obsadzeni. Jedyną ważną rolą w utworze, do której żaden piosenkarz nie był oczywistym wyborem, był Gunther, „ważna, ale słaba postać”, który według Culshawa potrzebował silnego piosenkarza, aby nie został przyćmiony. Dietrich Fischer-Dieskau zgodził się zaśpiewać tę rolę. Gdy Wagner wezwał do rogów sterowych w akcie II, Culshaw postanowił nie uciekać się do puzonów , na których zwykle gra się w operze, i zamówił zestaw specjalnie wykonanych rogów sterowych, aby uzyskać wymagany „prymitywny, nieokrzesany dźwięk”. Inna, bardziej kontrowersyjna próba oddania intencji Wagnera miała miejsce pod koniec I aktu, w którym tenor Siegfried wciela się w barytona Gunthera: inżynierowie poddali nagrany głos Windgassena interwencji technologicznej, aby chwilowo brzmiał bardziej jak głos Fischera-Dieskau.

Rzucać

Odbiór zestawu przewyższył odbiór dwóch poprzedników. W The Gramophone Robertson nazwał to „największym jak dotąd osiągnięciem w historii gramofonu”, a Desmond Shawe-Taylor opisał to jako „chwalebne osiągnięcie, któremu trudno będzie dorównać i prawie niemożliwe do prześcignięcia”. Andrew Porter nazwał to „punktem zwrotnym w historii gramofonów”. W The Sydney Morning Herald Roger Covell napisał o „alchemii wspaniałego, oszałamiającego, przytłaczającego nowego nagrania Decca”, a Rich z The New York Herald-Tribune napisał: „ Nie tylko Wagner i Götterdämmerung są usprawiedliwieni tym nowym album. Nagle cała koncepcja nagranej opery wydaje się nabierać nowego sensu.

1965: Walkiria

W przypadku ostatniej z czterech oper Ring , które miały zostać nagrane dla cyklu Decca, Nilsson i Hotter zostali obsadzeni tak jak poprzednio. Windgassen nie chciał nagrywać Siegmunda, a James King przyjął tę rolę. W przypadku Sieglinde Culshaw obsadził Régine Crespin . Flagstad zmarła w 1962 roku i dla Fricki, którą grała w Das Rheingold , Culshaw miał nadzieję obsadzić inną byłą Brunhilde, Astrid Varnay , ale odmówiła i Christa Ludwig zaśpiewała tę rolę. Wśród dziewięciu Walkirii byli znani śpiewacy, w tym Helga Dernesch , Brigitte Fassbaender i Berit Lindholm .

Rzucać

Zestaw został dobrze przyjęty, ale przeważnie liryczna Die Walküre nie mogła wywrzeć takiego wrażenia, jakie wywarł Götterdämmerung ; The Times skomentował: „Po Götterdämmerung wszystko jest antykulminacją. Solti nie próbował pokonać, ale skompletować satysfakcjonujący Pierścień ”. W przeciwieństwie do swoich trzech poprzedników nie miał pola dla siebie: Die Walküre był już dostępny na płycie w nagraniach prowadzonych przez Wilhelma Furtwänglera i Ericha Leinsdorfa . Niektórzy recenzenci uważali, że Wotan Hottera, nagrany pod koniec jego kariery, nie pokazał go najlepszym głosem. ( William Mann narzekał na „mglisty Wotan” Hottera, a także „bujną Sieglinde” Crespina, chociaż Robertson, uznając „niewygodne łaty” Hottera, uważał, że żaden inny piosenkarz nie może „zainwestować tej roli z takim autorytetem”.)

1968: pełny cykl

W 1968 roku Decca wydała cykl jako integralny zestaw na 19 płytach LP, wraz z trzypłytowym dodatkiem składającym się z Siegfried Idyll i Kinder-Katechismus , oba pod batutą Soltiego, oraz ilustrowaną analizą muzyczną The Ring autorstwa badacza Wagnera Derycka Cooke'a . Porter skomentował: „Wspaniały Decca Ring des Nibelungen został ogólnie okrzyknięty największym osiągnięciem gramofonu”. Nagrania zostały później przekonwertowane z analogowej na cyfrową w celu wydania na płycie CD. Decca dokonała trzech transferów cyfrowych, pierwszy w 1984 roku, dwa lata po tym, jak płyty CD stały się powszechnie dostępne; późniejsze transfery, wykorzystujące rozwój technologiczny, miały miejsce w 1997 i 2012 roku. Przeglądając reedycję z 2015 roku, Paul Robinson, pisząc w czasopiśmie Music Critics Association of North America , ocenił ją jako „wzorcowe nagranie… według którego wszystkie inne są osądzeni". W ankietach dla Gramophone (1999) i BBC (2012) Decca Ring został uznany za „największe nagranie wszechczasów”, a zwrot ten został powtórzony przez pisarzy w USA i Australii. Cały cykl i jego części składowe zdobyły liczne wyróżnienia, w tym Grand Prix du Disque Mondiale i nagrody Grammy .

Notatki, odniesienia i źródła

Notatki

Bibliografia

Źródła

Książki

Sieć

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Der_Ring_des_Nibelungen_(Georg_Solti_recording)&oldid=1153871365 ”