Tryb Edny

Edna Mode
Postać z Iniemamocnych
Pierwsze pojawienie się	Iniemamocni (2004)
Ostatni występ	Ciocia Edna (2018)
Stworzone przez	Brada Birda
Wyrażona przez	Brada Birda
Informacje we wszechświecie
Pełne imię i nazwisko	Tryb Edny „E”.
Alias	mi
Gatunek	Człowiek
Płeć	Kobieta
Zawód	Projektant mody Projektant kostiumów

Edna „E” Mode to fikcyjna postać z animowanego filmu o superbohaterach firmy Pixar The Incredibles (2004) i jego kontynuacji Incredibles 2 (2018). Jest ekscentryczną projektantką mody, znaną z projektowania kostiumów kilku słynnych superbohaterów, szczególnie blisko współpracując z Mr. Incredible i Elastigirl (Bob i Helen Parr), z którymi utrzymuje silną przyjaźń. Kiedy para wznawia karierę superbohaterów po piętnastu latach, Edna zostaje wezwana z emerytury, aby pomóc obu postaciom, najpierw wyposażając Pana Iniemamocnego w nowy kostium, a następnie przywracając Elastigirl zaufanie do siebie jako superbohaterki.

Edna została stworzona przez dramaturga, autora wierszy i reżysera Brada Birda , aby wyjaśnić, w jaki sposób superbohaterowie z Iniemamocnych zdobywają swoje kostiumy. Bird zdecydował się również sam wypowiedzieć głos postaci po tym, jak kilka aktorek pierwotnie branych pod uwagę do tej roli nie zdołało odtworzyć unikalnego akcentu Edny. ( Lily Tomlin , jego wybranka, powiedziała mu, że jest najlepszy.) Reżyser zrozumiał, że oprócz wiedzy o modzie, postać będzie musiała wykazać się biegłością w nauce, inżynierii i technologii, aby stworzyć kostiumy zdolne wytrzymać próby superbohaterów działalności i ostatecznie wymyślił ją jako niską, pewną siebie postać zarówno niemieckiego, jak i japońskiego pochodzenia, opartą na reputacji tych krajów jako małych, ale potężnych narodów. Powszechnie uważa się, że Edna , zainspirowana Q z serii o Jamesie Bondzie , była oparta głównie na projektantce kostiumów Edith Head , chociaż nadal spekuluje się, które gwiazdy zainspirowały Ednę, w szczególności redaktor naczelna Vogue Anna Wintour , Iris Apfel i aktorka Linda Hunt .

, że w obu filmach grała tylko drugoplanowe role, Edna od tego czasu stała się przełomową postacią Iniemamocnych ze względu na jej popularność wśród fanów. Podczas gdy krytycy filmowi zgadzają się, że Edna kradnie sceny , szczególnie chwaląc jej humor i dialogi, Bird był również chwalony za swoje aktorstwo głosowe, zdobywając nagrodę Annie za aktorstwo głosowe w produkcji fabularnej za rolę tej postaci. Edna została uznana za jedną z największych postaci Pixara przez kilka znanych publikacji medialnych.

Rozwój

kreacja

Oprócz stworzenia postaci, scenarzysta i reżyser Brad Bird zapewnia również głos Edny, używając unikalnego akcentu, który został opisany jako hybryda niemieckiego i japońskiego.

Edna została stworzona dla Iniemamocnych przez scenarzystę i reżysera Brada Birda . Obejrzawszy kilka filmów i programów telewizyjnych o tematyce superbohaterskiej przed rozpoczęciem prac nad Iniemamocnymi , Bird często zastanawiał się, kto jest odpowiedzialny za tworzenie wyszukanych kostiumów superbohaterów. Bird wymyślił Ednę po odkryciu, że pomimo przedstawiania postaci ubranych w fantazyjne, ekstrawaganckie kostiumy, tradycyjne filmy o superbohaterach rzadko dają wiarygodne wyjaśnienia, w jaki sposób superbohaterowie zdobywają te stroje lub kto je zapewnia. Reżyser chciał obalić trop muskularnych superbohaterów szyjących własne kostiumy, ponieważ trudno mu było uwierzyć, że superbohaterowie nagle zainteresują się modą i tekstyliami na tyle, by projektować własne stroje. Dlatego Bird zdecydował, że gdyby świat był zaludniony przez superbohaterów, naturalnie znaleźliby się również ludzie odpowiedzialni za projektowanie ich kostiumów, którzy musieliby również mieć doświadczenie w nauce i inżynierii, wyobrażając sobie tym samym Ednę jako naukowca i geniusza technicznego, a także jako projektantkę mody. projektant. Reżyser rozwinął: „Tak, jak to widziałem, kostiumy musiał stworzyć ktoś z wykształceniem naukowym i inżynierskim”, wyobrażając sobie Ednę jako „pół-niemiecką, pół-japońską, maleńką potęgę charakteru”.

Iniemamocni to pierwszy film Pixara, który uzyskał ocenę PG ; Edna jest uważana za jedną z najwcześniejszych prób studia zbliżenia się do „ mroczniejszej, ostrzejszej komedii ”, co jest szczególnie widoczne w scenie, w której bohater przytacza kilka graficznych przykładów peleryny bezpośrednio skutkującej śmiercią kilku superbohaterów, z których jednym jest pokazano, że został pochłonięty i zabity przez turbinę odrzutową. Według Birda, stworzenie Edny przeniosło pojęcie superbohaterów noszących zaprojektowane kostiumy „do dalszej skrajności”. Edna została nazwana na cześć EMode, oprogramowania, którego Pixar używał w czasie kręcenia filmu. Bird zidentyfikował Ednę jako „najzabawniejszą postać”, którą stworzył na potrzeby filmu.

Głos

autorytarnym głosie Birda podczas produkcji. Głos Birda dla postaci pochodzi z sesji fabularnych, podczas których różni pracownicy Pixara zazwyczaj tymczasowo udzielają głosów postaciom. Chociaż te głosy są zwykle ostatecznie zastępowane przez profesjonalnych aktorów, istnieją pewne wyjątkowe przypadki, w których oryginalne głosy zostają zachowane, jak to miało miejsce w przypadku występu Birda „Edna”. W tym czasie Bird zapewniał również tymczasowe głosy innym postaciom, w tym Bobowi Parrowi i Syndromowi, którym ostatecznie głosili Craig T. Nelson i Jason Lee .

Do roli Edny brano pod uwagę kilka aktorek, w tym performerkę, która wielokrotnie prosiła Birda o zademonstrowanie jej dialogu, aż w końcu kazała mu po prostu wypowiedzieć głos postaci. Rolę zaproponowano także aktorce i komikowi Lily Tomlin , której przesłano nagranie Birda nagrywającego całą rolę Edny. Tomlin ostatecznie odmówiła, ustępując, że nigdy nie byłaby w stanie wyrazić tej postaci tak zabawnie, jak reżyser. W końcu ulegając „powszechnemu żądaniu” swojego personelu, Bird zażartował, że ostatecznie został obsadzony w roli Edny po prostu dlatego, że był zarówno przystępny cenowo, jak i dostępny w tamtym czasie. Podobne podejście zastosowano w przypadku kilku innych postaci drugoplanowych w Iniemamocnych : animator Bret Parker głosił Kari, nastoletnią opiekunkę rodziny Parr; scenarzysta Bud Luckey udziela głosu agentowi rządowemu Rickowi Dickerowi ; a scenograf Lou Romano udziela głosu Berniemu Kroppowi, nauczycielowi Dasha.

Bird opisał akcent Edny jako połączenie japońskiego i niemieckiego, decydując się na czerpanie wpływów z tych regionów, ponieważ „są to dwa małe kraje, które mają niesamowity design i niesamowitą technologię”, podając aparaty i samochody jako przykłady technologii, w których się specjalizują. Chociaż Bird's przedstawienie jest dość szerokie, nie pozwala Ednie stać się zbyt karykaturalną, aby zachować złudzenie, że jest jedną z najmądrzejszych postaci filmu. We włoskim i francuskojęzycznym dubbingu filmu komiczny akcent Birda zostaje zastąpiony przez francusko-włoską artystkę Amandę Lear , która oferuje bardziej uwodzicielską, „gryzącą” interpretację. Lear powiedziała, że ​​dubbingowanie głosu Edny nie było łatwym procesem, ale przyjęła tę pracę po tym, jak zaproponowano jej tę rolę po obejrzeniu filmu na Festiwalu Filmowym w Cannes, aby spełnić swoje marzenie o tym, by zawsze chciała zagrać postać Disneya. Edna była pierwszą postacią, którą Lear zatrudnił do dubbingowania po włosku.

Osobowość, projekt i wpływy

Bird uważa, że ​​podziela niektóre cechy osobowości Edny, w szczególności to, że woli być zaangażowany w praktycznie każdy kreatywny aspekt swoich projektów. Przyznając, że zarówno on, jak i jego postać emanują ogromną pewnością siebie, jeśli chodzi o ich własną pracę i opinie, Bird uznał Ednę za jedną z najtrudniejszych do zaprojektowania postaci w filmie. Postać przeszła kilka różnych zmian w wyglądzie podczas procesu tworzenia, od wyższego i z nadwagą do starszego, młodszego i szczuplejszego. Zainspirowany dużym wpływem krajów, takich jak Japonia i Niemcy, na świat, pomimo stosunkowo niewielkich rozmiarów, Bird zdecydował, że Edna odzwierciedli ten motyw, będąc „małą postacią, która dominuje w pokoju, kiedy się do niego wchodzi”. Jej dom, w którym zastosowano najnowocześniejszą technologię podobną do tej, którą wykorzystuje w tworzonych przez siebie strojach, został celowo zaprojektowany tak, aby był znacznie większy niż ona, aby jeszcze bardziej podkreślić motyw dominacji. Niski wzrost Edny był również inspirowany piosenkarką Bette Midler , której Bird zawsze był fanem. Reżyser wspominał, jak był zaskoczony wzrostem Midler, kiedy ją pierwszy raz spotkał. „Ponieważ… ona absolutnie dominuje na ekranie. I po prostu uderzyło mnie, ile osobowości było w tym małym ciałku”. Jeśli chodzi o animację, Bird chciał, aby wszystkie postacie filmu poruszały się inaczej niż inne, zapewniając Ednie bardzo pewny krok, aby pokazać fakt, że „nigdy w życiu nie miała wątpliwości”. Animatorzy stwierdzili, że bardzo pomocny był Bird, który sam użyczył głosu postaci, ponieważ często odgrywał sposób, w jaki postać się zachowuje i zachowuje, co pomogło w dalszym zdefiniowaniu wizji Edny animatorów. Według Birda, Edna, pomimo swojej drobnej postury, jest jedyną nie-superbohaterką w Iniemamocnych , która może sprawić, że superbohaterowie poczują się nieswojo. Bird opisał Ednę jako postać, która „nie jest w najmniejszym stopniu onieśmielona przez superbohaterów ani kogokolwiek innego”, odmawiając przyjęcia słowa „nie”, gdy jest ono używane w opozycji do jej opinii lub przekonań.

Opisując fizyczne cechy Edny jako „poważne”, Bird wyobraził sobie postać w okularach i fryzurze pazia, pozostając jednocześnie nowoczesną i elegancką. Pochodzenie etniczne Edny zostało zidentyfikowane jako pół-niemieckie i pół-japońskie . Powszechnie uważa się, że zarówno projekt, osobowość, jak i głos Edny zostały oparte na projektantce kostiumów Edith Head , z którą dzieli swoje charakterystyczne okrągłe okulary, czarną fryzurę typu bob i bezpośrednią postawę. Bird opisał Ednę jako połączenie Head i Q , postaci z serii o Jamesie Bondzie . Reżyser generalnie odmówił potwierdzenia jakiegokolwiek bezpośredniego wpływu na postać, twierdząc, że Edna nie jest oparta na jednej konkretnej osobie, chociaż Head nadal jest uważany za „najbardziej uzasadnioną” rzekomą inspirację postaci. Jednak animator Teddy Newton , który wspólnie z Birdem zaprojektował Ednę, ujawnił, że zainspirował go film Unzipped (1995), dokument o rozdrażnieniu projektanta mody Isaaca Mizrahi i stylistki Polly Allen Mellen . Krytycy i fani od dawna spekulują na temat rzeczywistych inspiracji stojących za projektem i wyglądem Edny. Bird stwierdził, że różni fani i widzowie nieustannie mówili mu, że postać przypomina im co najmniej 15 różnych celebrytów od czasu jej debiutu w Iniemamocnych . Współpracując z Fashion , Erin Dunlop opisała tę postać jako „doładowaną hybrydę każdej legendy branży modowej, jaką możemy wymyślić”. W artykule omawiającym, na kim opiera się Edna, z Entertainment Weekly wymienił redaktor naczelną Vogue'a Annę Wintour , projektantkę Coco Chanel i aktorkę Lotte Lenyę jako możliwe wpływy, jednocześnie rysując podobieństwa między używaniem przez postać okularów w dużych oprawkach do architekt Philip Johnson , producent Robert Evans , agent ds. talentów Swifty Lazar , kierownik studia Lew Wasserman i redaktorka mody Carrie Donovan . Niektórzy krytycy podejrzewali, że postać jest również oparta na Mary Quant i Una Jones. Uznając, że istnieje kilka projektantek mody, które noszą okulary, na których Edna mogła się wzorować, Bird przyznał, że czerpał inspirację z Head, autorki Patricii Highsmith i aktorki Lindy Hunt .

Na potrzeby kontynuacji dyrektor artystyczny Bryn Imagire postanowiła włączyć bardziej japońskie dziedzictwo Edny do jej własnych kostiumów, opierając je na pracy japońskich projektantów kostiumów Rei Kawakubo , Eiko Ishioki i Chitose Abe. Imagire był szczególnie zainspirowany cytatem Kawakubo: „Aby coś było piękne, nie musi być ładne”, dlatego wyobrażał sobie stroje Edny „bardziej jako abstrakcyjną rzeźbę” niż tkaninę. Aby zaprojektować kostiumy dla postaci, która sama jest projektantką, Imagire czerpała z w szkole artystycznej , wyobrażając sobie, co postać może myśleć, projektując własne ubrania. Tymczasem pierwszym zadaniem projektantki postaci, Deanny Marsigliese, było stworzenie całej linii ubrań zaprojektowanej przez Ednę. Chociaż ostatecznie ukończona linia ubrań nie została wykorzystana w ostatnim filmie, Marsigliese uznał to doświadczenie za „studium postaci (Edny)” i czerpał inspirację z garderoby i rzeczy Edny z pierwszego filmu. Chociaż była świadoma, że ​​Edna lubi dramatyzować, przyznaje, że projektanci niekoniecznie mają taką samą estetykę jak ich klienci. Podobnie Imagire zgodziła się, że projektanci mody, tacy jak Kawakubo, Ishioka i Abe, zawsze ubierali się wygodnie w porównaniu ze swoimi modelkami, kontrast, który chciała, aby odzwierciedlała Edna. Pamiętając, że Edna nie lubi modelek, artystka wyobraziła sobie, że zamiast tego bohaterka zaprojektuje własne ubrania, które będą służyć jako „pojazd do uczczenia superbohaterów i jej mocy”. Zainspirowana włoską projektantką mody Elsą Schiaparelli , Marsigliese stworzyła „klasyczną sylwetkę inspirowaną połową wieku ” dla kostiumów Edny, które były również odważne i dramatyczne, jakby zaprojektowała je sama Edna, a następnie przeorganizowała projekty, aby ostatecznie nadać im bardziej surrealistyczny wygląd. Nazywając tę ​​postać „kobietą teraźniejszości”, Marsigliese wyjaśnił, że podobnie jak Schiaparelli, Edna „całkowicie wyprzedza swoje czasy”, mimo że żyje w latach pięćdziesiątych; „użyła wielu surrealistycznych elementów, wielu zabawnych niespodzianek, co było dla mnie bardzo inspirujące”. Imagire zaprojektowała około 25 potencjalnych kostiumów dla Edny, z których 15 pokazała Birdowi, zanim zdecydowano się na dwa ostatnie: prostą sukienkę w kolorze indygo i czarno-czerwone kimono.

Charakteryzacja

Według Matthew Brunsona z Creative Loafing , Edna zapewnia większość komiksu w filmie . Hischak uważa, że ​​Edna oferuje „zupełnie nowy punkt widzenia na świat superbohaterów”, oprócz zademonstrowania „dziwacznej głupoty” filmu. Vogue Italia opublikował biografię Edny, w której autorka Valentina Fabbri opisała ją jako postać, która „wie, że jest najlepsza i tego nie ukrywa, a jej brakowi skromności dorównuje jedynie intuicja”, z którą praktycznie nie można rozmawiać, ponieważ „ma tendencję do dominacji”. Ze względu na połączenie genialnego intelektu i „szaleństwa” Fabbri zidentyfikowała Ednę jako „zabawną, żywiołową karykaturę magików mody”, „ucieleśniając [ying] ich talent i charyzmę, ich wady i cnoty”. z Screen Rant zauważyła, że ​​postać „ma wiele osobowości upakowanych w małą powierzchowność, przyjmując stereotypowe cechy często przypisywane projektantom i czyniąc je swoimi własnymi”, po pierwsze pozostając przez cały czas dumna z własnej pracy. Oliver Lyttelton z IndieWire zidentyfikował Ednę jako prawdopodobnie najbardziej inteligentną postać w filmie. Krytyka mody Edny może czasami wydawać się nieprzyjemna, ale jest przesadzona do tego stopnia, że ​​​​widzowie uważają ją za komiczną. Edna woli zawsze myśleć o przyszłości, uważając, że rozpamiętywanie przeszłości odwraca uwagę od teraźniejszości, o czym świadczy jej zdanie „Nigdy nie patrzę wstecz, dahling, to odwraca uwagę od teraźniejszości”, a tym samym okazała się zdolna do określania potrzeb jej klienteli superbohaterów, zanim będą mieli możliwość samodzielnego sfinalizowania swoich pomysłów. GamesRadar + opisał jej osobowość jako „aczelną” i „rozsądną”. Q13 Fox opisał Ednę jako „utalentowaną projektantkę, asertywną trenerkę życia i dowcipną mówczynię”, wykorzystującą swój umysł i inteligencję do rozwiązywania codziennych problemów. BuddyTV uważa, że ​​„odważnej i ekscentrycznej postawie” bohaterki dorównuje jedynie jej znaczny talent. Według Kevina Carra z Film School Rejects , Edna „nikomu nie robi bzdur”, ale „robi to z opanowaniem i dumą”. Carla Meyer z The San Francisco Chronicle twierdzi, że Edna jest „bardziej karykaturą niż postacią”.

Aktorka Linda Hunt , jedna z celebrytów, do której wygląd Edny był nieustannie porównywany i często uważano, że był na jej podstawie.

Scott Tobias z Rolling Stone nazwał Ednę „przypomnieniem, że kostium superbohatera potrzebuje idealnej syntezy formy i funkcji”, bez której „wielkość zarówno jako zbrodniarza, jak i ikony jest niemożliwa”. Według Thomasa S. Hischaka, autora 100 najlepszych amerykańskich i brytyjskich filmów animowanych , Edna jest tak samo zainteresowana wyglądem projektowanych przez siebie kostiumów, jak i ich użytecznością i praktycznością, udowadniając, że jest w stanie zaprojektować stroje, które mogą się rozciągać, zmieniać ich kształtować i opierać się nadchodzącym atakom. Postać okazuje się zdolna do zaprojektowania kostiumu dla Violet, który może stać się niewidzialny, gdy tylko zrobi to jego właściciel. Absolutnie odmawia włączenia peleryn do swoich nowych projektów, ponieważ akcesorium ma historię przyczyniania się do śmierci superbohaterów w przeszłości, w tym Dynaguy, Thunderhead, Stratogale, Meta-Man i Splashdown, przedstawiając ich jako „montaż superbohatera modowe faux-pas ”. Ostatecznie jej wiedza o niebezpieczeństwach związanych z pelerynami skutkuje śmiercią Syndromu złoczyńcy filmu . Jeśli chodzi o własny wygląd, Edna jest ubrana w „ futurystyczny czarny” strój, ubrana w czarną sukienkę z kwadratowymi liniami. Szacując jej wzrost na około trzy stopy, The Tyee napisała, że ​​Edna jest ubrana w plisy Issey Miyake , będąc „nieokreślonej płci”. VPRO zwróciło podobieństwa między fryzurą i osobowością postaci do fryzury i osobowości redaktorki Vogue , Anny Wintour, podobieństwo, do którego Katherine Derla z Tech Times określiła jako „Pierwszą rzecz, którą widzowie prawdopodobnie zapamiętają po zobaczeniu” postaci. Według STATUS Edna jest często mylona z redaktorem magazynu, głównie ze względu na jej „zgryźliwą bezczelność i kultowy bob”. Angie Han z filmu / Film zażartowała, że ​​„rozsądna postawa” Edny sprawi, że Wintour „trzęsie się w butach Chanel”. Zapytana o rzekome podobieństwa między nią a postacią, Wintour ujawniła, że ​​jeszcze nie widziała filmu. Derla napisał również, że Edna jest w stanie „kierować światem”, ale zamiast tego woli działać zza kulis. Termin „zdrobnienie” jest często używany do opisania wzrostu postaci.

Uważając się za „zbyt utalentowaną”, by projektować ubrania dla ludzi, Edna nie znosi tego, że musiała uciekać się do projektowania dla supermodelek podczas 15-letniej nieobecności superbohaterów, odrzucając modelki jako zepsute, egocentryczne „postacie z patyków” po tym, jak pracowała z nimi w Mediolan i Paryż. Żartuje, że w supermodelkach nie ma nic „super”, pomimo ich nazwy. Edna porównuje projektowanie dla superbohaterów do projektowania dla bogów i dlatego uważa się za znacznie lepszą od innych projektantów mody. Pomimo swojego sukcesu jako jedna z najbardziej rozchwytywanych projektantek na świecie, Edna tęskni za powrotem do pracy z superbohaterami, aby móc rzucić wyzwanie swoim projektom, łącząc je z najnowszą technologią. Pomimo zarabiania na życie projektowaniem skomplikowanych kostiumów, Edna woli dla siebie prostszą estetykę, generalnie unikając lakieru do paznokci i akcesoriów. z Racked zauważyła, że ​​​​chociaż sequel „może mieć głębokie korzenie w nowoczesnym designie z połowy wieku… Edna pozostaje wierna swojemu przyszłościowemu stylowi, ubrana w czerwone jedwabne kimono”. Oprócz projektowania ubrań, oferuje swoim klientom porady, kiedy tylko uzna, że ​​tego potrzebują, demonstrując „politykę zerowej tolerancji dla słabości emocjonalnej”, która według Charlesa Bramesco z „The Dissolve” jest echem „ lamentu zwykłych ludzi” Birda. tendencja do utrudniania niesamowitym ludziom bycia niesamowitymi”. Edna znana jest z tego, że nazywa swoich klientów „dahling”, którzy pieszczotliwie nazywają ją „E”. Oprócz cytowania jej podobieństwa do Wintour, dziennikarka Hadley Freeman z The Guardian uważa, że ​​​​wykorzystanie mody przez Ednę w filmie reprezentuje „najwyższy szczyt ludzkich osiągnięć”, bez którego świat by się skończył”.

Występy

Edna po raz pierwszy pojawia się w The Incredibles jako projektantka mody dla superbohaterów i bliska przyjaciółka tytułowych postaci. W „złotym wieku superbohaterów” Edna jest jednym z nielicznych elitarnych gości, którzy biorą udział w prywatnej ceremonii ślubnej Boba i Helen Parr, wtedy lepiej znanych publiczności jako superbohaterowie, Mr. Incredible i Elastigirl. W końcu superbohaterowie zostali wyjęty spod prawa i zmuszony do przejścia na emeryturę po serii procesów sądowych, zmuszając Ednę do wycofania się z pracy jako superbohater z powodu ograniczeń rządowych, Edna pojawia się ponownie dopiero mniej więcej w połowie filmu, kiedy nieoczekiwanie odwiedza ją Bob, który wznowił tajną pracę superbohatera, sekret Bob początkowo prosi Ednę, aby po prostu naprawiła jego oryginalny super kostium, ale ostatecznie przekonuje go, by pozwolił jej zaprojektować zupełnie nowy strój, pod warunkiem, że peleryny nie będą w ogóle dodawane ze względów bezpieczeństwa, co ostatecznie kończy jej 15 wieloletnia emerytura z pracy jako superbohater. Helen wkrótce odkrywa, że ​​oryginalny superkombinezon Boba został naprawiony , ustalając, że jedyną osobą zdolną do naprawy superkombinezonu byłaby Edna i coraz bardziej podejrzliwy wobec działań Boba. W dalszej części filmu Helen odwiedza Ednę w nadziei, że dowie się więcej o miejscu pobytu Boba, odkrywając, że pozwoliła sobie zaprojektować kompletny zestaw pasujących super garniturów dla jego rodziny. Chociaż ich ponowne spotkanie jest krótkie, Edna zapewnia początkowo zrozpaczonej Helen zachętę, której potrzebuje, aby odzyskać swoją tożsamość jako Elastigirl, aby uratować męża (i ich małżeństwo), oprócz wprowadzenia postaci do urządzenia naprowadzającego, które wszczepiła jej garnitur męża, celowo ujawniając jej jego dokładną lokalizację.

Edna pojawia się w sequelu filmu Iniemamocni 2 (2018). Kiedy Helen zostaje zrekrutowana przez parę przedsiębiorców, aby zmienić postrzeganie superbohaterów przez opinię publiczną, i tym samym wraca do pracy, by walczyć z przestępczością jako Elastigirl, Edna jest zdenerwowana, gdy dowiaduje się, że kostium Elastigirl został zaprojektowany przez konkurencyjnego projektanta. Bob wkrótce zostaje przytłoczony pojawiającymi się supermocarstwami Jack-Jacka i rekrutuje Ednę do pomocy w kontrolowaniu go. Chociaż Edna początkowo niechętnie opiekuje się Jack-Jackiem, wkrótce zaczyna bardzo lubić dziecko i jest gotowa bezpłatnie opiekować się nim przez noc; w tym czasie ulepsza jego skafander za pomocą czujników i pilota, aby rodzina mogła monitorować jego moce i powściągać je w razie potrzeby. Daje ulepszony garnitur Bobowi w niestandardowej torbie na zakupy, na której widnieje logo jej usług, które zawiera jej charakterystyczne okulary w napisie. Edna pojawia się także w adaptacji filmu Disney on Ice : The Incredibles in a Magic Kingdom Adventure . Czas, który Edna spędza na opiece nad Jack-Jackiem, jest głównym tematem animowanego filmu krótkometrażowego Auntie Edna .

Krytyczny odbiór

Publiczność została natychmiast urzeczona Edną po jej debiucie, wyrażając fascynację brakiem szacunku i nadąsaniem tej bohaterki. Edna natychmiast stała się ulubienicą fanów w 2004 roku, co z Racked przypisał połączeniu dowcipu i stylu tej postaci. Kilku krytyków określiło Ednę jako złodzieja scen . Dubbingując Ednę jako „jedną z wielkich, kradnących sceny postaci w Iniemamocnych ”, współpracowniczka HowStuffWorks , Vicki Arkoff, nazwała ją „cudownie śmiertelnie poważną ”. Ken Hanke, piszący dla Mountain Xpress , uważa Ednę za jeden z najwspanialszych gagów w filmie, szczególnie podkreślając monolog bohaterki przeciw pelerynie, jednocześnie uznając ją za „wartą ceny wstępu”. Krytyk filmowy Peter Bradshaw , współpracujący z The Irish Times , opisał Ednę jako „radość dzięki jej wspaniałej i odpowiedniej maksymie:„ Nigdy nie patrzę wstecz, kochanie. To odwraca uwagę od teraźniejszości ”. Dorothy Woodend, pisząca dla The Tyee , znalazła Ednę „bardziej interesujące… niż wszyscy Iniemamocni razem wzięci”. Określany jako jeden z „punktów kulminacyjnych” filmu, Kevin Lally z Film Journal International opisał montaż postaci jako „bezcennie zabawny”, z czym zgodził się Matt Brunson z Creative Loafing. National Post opisał Ednę jako „dokładnie taką osobę, jakiej chcesz na swoim przyjęciu”. Notable Biography określiło Ednę jako „jedną z ulubionych postaci publiczności”.

Bird zyskał również uznanie krytyków za swoje aktorstwo głosowe. Nell Minow z Common Sense Media powiedziała, że ​​Bird „gra najzabawniejszą postać w filmie”, a Perry Seibert z AllMovie opisał jego występ jako „krzycząco zabawny”. Pete Vonder Haar z Film Threat powiedział, że Bird zapewnia najlepsze aktorstwo głosowe i dialogi w filmie, nazywając tyradę bohatera na temat „idiotyzmu” peleryn „bezcennymi”. Scott Chitwood, piszący dla ComingSoon.net , zgodził się, że Bird jest „absolutnie przezabawny jako Edna”. Colin Kennedy z Empire nazwał pracę głosową Birda „niewątpliwą atrakcją”. Stella Papamichael z BBC zgodziła się, że reżyser „kradnie show” jako Edna. Carla Meyer, pisząca dla San Francisco Chronicle , powiedziała, że ​​występ Birda jako Edny demonstruje jego wszechstronność. W 2005 roku Bird zdobył nagrodę Annie za aktorstwo głosowe w produkcji fabularnej podczas 32. ceremonii rozdania nagród Annie za rolę Edny, a także został nagrodzony za scenariusz i reżyserię filmu. Bird został nagrodzony przed aktorem Samuelem L. Jacksonem , który był nominowany w tej samej kategorii za rolę Mrożona . Wisel docenił występ Edny w sequelu, opisując go jako „doskonały w swojej powściągliwości”.

Vulture umieścił Bird's Edna na czwartym miejscu pod względem wielkości w filmie animowanym, nazywając to „występem kradnącym sceny i filmy”. Podobnie Entertainment Weekly umieścił Ednę na czwartym miejscu w swoim rankingu „10 największych występów głosowych Pixara”, a autor Marc Snetiker nazwał to „zbyt krótkim, ale niezapomnianym pysznym występem”, w którym Bird „pozostawił niezatarty ślad w swoim własnym wszechświecie ". Snetiker nazwał tę postać „niezwykle zabawną dzięki niepohamowanym wysiłkom Birda na nawet najprostszych kwestiach”. IndieWire umieścił występ Birda jako Edna na 14. miejscu „30 najlepszych występów głosowych w filmach Pixar”. Kiko Martinez z San Antonio Current uznał występ Birda za godny Oscara . Bird ujawnił, że fani są bardziej pod wrażeniem faktu, że użyczył głosu Ednie, niż jego sukcesu jako reżysera i scenarzysty, wyjaśniając: zmagać się z czymś, by istnieć”.

Wpływ i dziedzictwo

przełomową postacią filmu . Alex Welch z Screen Rant przypisuje to określenie zarówno komediowemu kontaktowi z tytułową rodziną, jak i pasji do kostiumów superbohaterów. Gregory E. Miller z New York Post wymienił wpływ Edny od czasu The Incredibles jako znaczący pomimo jej stosunkowo krótkiego występu, podczas gdy scenarzysta HelloGiggles , Sydney Bucksbaum, ukoronował ją na „prawdziwego bohatera” filmu. Valentina Fabbri, współpracowniczka Vogue Italia, powiedziała, że ​​Edna zakończyła trop „superbohaterów [ubranych] w domowe stroje”. Według Fabbri, Edna jest jedną z najbardziej ukochanych postaci Pixara, a hollywoodzka Julia Emmanuele nazwała ją „jedną z najbardziej pamiętnych postaci Pixara wszechczasów”, która ostatecznie „stała się trwałym dziedzictwem filmu”, pomimo jej drugoplanowej roli . Donna Dickens, współpracowniczka Uproxx, napisała, że ​​​​postać „przeszła do historii popkultury ” od momentu, gdy wypowiedziała „Żadnych peleryn!”

Publikacje medialne konsekwentnie umieszczają Ednę wśród największych postaci Pixara. W swoim artykule „Top 10 Pixar Movie Characters” Tech Times umieścił Ednę na siódmym miejscu. IGN umieścił Ednę na ósmym miejscu w swoim odliczaniu „Top 10 postaci Pixar”, nazywając ją „małej wielkości fashionistką” z „talentem, który tylko superbohater mógłby naprawdę docenić”. Rolling Stone umieścił ją na dziewiątym miejscu na internetowej liście „25 najlepszych postaci filmowych Pixar”, wyprzedzając Mr. Incredible (24.), Violet Parr (20.) i Elastigirl (14.). Współpracownik Scott Tobias napisał, że postać „zatrzymuje akcję na zimno tylko po to, by mieć sekwencję o odpowiednim stroju do akcji dla szczególnie uzdolnionych, której kulminacją jest genialny jastrych o niepraktyczności peleryn”. Wliczając Ednę do 20 najlepszych postaci studia, Victoria Robertson z Screen Rant wymieniła ją jako „dowód na to, jak ważne mogą być nawet najmniejsze postacie w filmie”. GamesRadar + umieścił Ednę wśród „50 największych postaci Pixar wszechczasów” Pixara, a autor George Wales ukoronował ją jako „Jedną z najlepszych kreacji komiksowych Pixara”. Ponadto ta sama publikacja umieściła Ednę wśród 12 największych postaci drugoplanowych Pixara. D23.com uznał Ednę za jedną z „23 ulubionych… postaci drugoplanowych” Pixara, uznając ją za „samą ikonę”. / Film umieścił szóstą najlepszą kobiecą postać Edny Pixar, ukoronując ją „najmądrzejszą postacią w całym wszechświecie Iniemamocnych” ze względu na jej postawę przeciwną pelerynie, którą autorka Angie Han określiła jako „najcenniejszą radę filmu”. The Odyssey Online opublikował artykuł omawiający „Dlaczego Edna Mode jest bohaterką Disneya, której nigdy nie wiedzieliśmy, że potrzebujemy”, w którym autorka Erin Farmer nazwała ją „prawdziwą bohaterką franczyzy Disneya”, porównując jej przemówienia motywacyjne z przemówieniami Mahatmy Gandhiego . GamesRadar + umieścił scenę wprowadzającą Edny na 12. najlepszym momencie w filmie Pixara, uznając ją za „doskonałe ucieleśnienie żartobliwego podejścia filmu do realizmu”. Entertainment Weekly umieścił przemówienie Edny przeciwko pelerynom na 12. miejscu wśród najlepszych momentów Pixara. W 2015 roku E! umieścił Ednę na 10. miejscu na swojej liście „11 zapomnianych postaci Disneya, które powinny być Twoimi ulubionymi”.

W 2015 roku Empire umieściło tę postać na setnej największej postaci filmowej wszechczasów. W 2013 roku Screen Rant ukoronował Ednę jako „Największego na świecie projektanta mody”. Moda umieściła Ednę wśród „10 najfajniejszych zawodowców branży modowej” magazynu. W swojej „krytycznej ocenie 7 fikcyjnych projektantów mody” Mary Sollosi z Entertainment Weekly napisała, że ​​„jest pod ciągłym wrażeniem prawdziwie przełomowych prac tekstylnych pani Mode”, pomimo poczucia, że ​​​​ma tendencję do ograniczania się do znajomych sylwetek, żartując: „Jesteśmy zakłopotany jej upartą odmową włączenia nowych elementów konstrukcyjnych — przede wszystkim peleryny”. W czerwcu 2018 roku Carlye Wisel z Racked ukoronował Ednę jako „największą modową postać filmu”, uznając ją za „najlepszą fikcyjną osobowość modową, jaka kiedykolwiek istniała, animowaną lub nie”. Woli ją od Mirandy Priestly ( Meryl Streep ) z Diabła ubiera się u Prady, twierdząc, że Edna „czuje się bardziej ugruntowana i prawdziwa” niż Miranda, fikcyjna redaktorka magazynu, często reklamowana jako „najlepsza modowa postać w historii” . Opisując ją jako „niewymagającą wysiłku i zapadającą w pamięć”, podsumował Wisel, „w czasach, gdy wytwórnia taka jak Gucci eksploduje swoją markę błędami ortograficznymi i tendencjami do zwracania uwagi na sroki, pozostaje klasykiem. Edna nigdy nie jest niczym innym, jak tylko w pełni sobą – wszystkie włosy, akcent i postawa”.

Hasło Edny przeciwko używaniu peleryn w kostiumach superbohaterów stało się jednym z najpopularniejszych zwrotów wśród fanów superbohaterów. Edna stała się tak popularna, że ​​fani zaczęli domagać się spin-off obracającego się wokół tej postaci. Screen Rant umieścił Ednę jako trzecią bohaterkę Pixara, która zasługuje na własny film, a autorka Wednesday Lee Friday napisała: „Jest tak wiele rzeczy, które Pixar mógłby zrobić z Edną, może być warta trylogii”. Podczas 77. ceremonii rozdania Oscarów w 2005 roku Edna wręczyła Oscara za najlepsze kostiumy wraz z aktorem Piercem Brosnanem . W 2013 roku D23 Expo było gospodarzem pierwszego oficjalnego konkursu cosplay, nazywając go „Heroes and Villains à la Mode” na cześć Edny; zawodnicy rywalizowali w pięciu kategoriach, a zwycięzcom wręczono miniaturowe statuetki postaci. Aby promować kontynuację filmu, w której pojawiła się Edna, Disney wypuścił mockumentary , w którym różne gwiazdy związane z branżą modową składają hołd Ednie i opisują, w jaki sposób ta postać wpływała na nich przez lata, odkąd zdecydowała się zaryzykować. w haute couture . Disney zaprezentował zwiastun na targach D23 Expo w 2017 roku. Na wystawie Art Ludique można było zobaczyć także statuetkę Edny Mode . Modelki Heidi Klum , Kendall Jenner i Rachel Zoe należą do celebrytów, którzy mówią o wpływie Edny na branżę modową. Będąc pod wrażeniem ich zaangażowania w udawanie, że Edna jest prawdziwa, Halle Kiefer z Vulture.com zażartowała, że ​​hołd przedstawia niektóre z „najbardziej imponujących ról ekranowych uczestników do tej pory”. Rachel Kolb z Uproxx napisała, że ​​zaprojektowanie przez Ednę nowych kostiumów dla rodziny w Iniemamocnych 2 byłoby jednym ze sposobów na zapewnienie, że kontynuacja będzie lepsza od oryginału. Od 2018 roku Edna była intensywnie wykorzystywana w pierwszej kampanii reklamowej Iniemamocni 2 . W lutym 2018 r. Podobizna postaci była intensywnie używana na kilku plakatach autobusów i metra na Manhattanie w Nowym Jorku, otaczających Tydzień Mody w Nowym Jorku . Disney-Pixar ogłosił na swoim koncie na Twitterze: „Jeśli myślałeś, że będzie tęsknić za #NYFW, myślałeś źle, dahling”. Plakat przedstawia czarno-białe zbliżenie postaci z czerwonymi ustami, któremu towarzyszy podpis „To było za długo, dahlings”. Bucksbaum nazwał plakat „oszałamiającym”.