Florence Ballard

Florence Ballard
Florence Ballard (1965).jpg
Ballard w 1965 roku
Urodzić się
Florence Glenda Ballard

( 1943-06-30 ) 30 czerwca 1943
Zmarł 22 lutego 1976 ( w wieku 32) ( 22.02.1976 )
Detroit, Michigan, USA
Miejsce odpoczynku Cmentarz Detroit Memorial Park
Inne nazwy Florencja Chapman
Zawód Piosenkarz
lata aktywności 1959–1970, 1975–1976
Współmałżonek
Tomasza Chapmana
( m. 1968 <a i=3>)
Dzieci 3
Kariera muzyczna
Gatunki
instrument(y) wokal
Etykiety

Florence Glenda Chapman ( z domu Ballard ; 30 czerwca 1943 - 22 lutego 1976) była amerykańską piosenkarką i założycielką kobiecej grupy wokalnej Motown The Supremes . Śpiewała z grupą na 16 singlach z listy Top 40 , w tym na dziesięciu hitach numer jeden. Po usunięciu z Supremes w 1967 roku Ballard próbowała nieudanej kariery solowej w ABC Records , zanim została usunięta z wytwórni pod koniec dekady.

Ballard przez trzy lata walczył z alkoholizmem, depresją i biedą. Robiła próbę muzycznego powrotu, kiedy zmarła na atak serca w lutym 1976 roku w wieku 32 lat. Śmierć Ballarda została uznana przez jednego z krytyków za „jedną z największych tragedii rocka” . Ballard został pośmiertnie wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame jako członek Supremes w 1988 roku.

Wczesne życie

Florence Glenda Ballard urodziła się 30 czerwca 1943 r. w Detroit w stanie Michigan jako córka Lurlee ( z domu Wilson) i Jesse Ballard jako ósme z trzynaściorga dzieci lub dziewiąte z piętnaściorga dzieci. Jej rodzeństwo to Bertie, Cornell, Jesse, Jr., Gilbert, Geraldine, Barbara, Maxine, Billy, Calvin, Pat, Linda i Roy. Jej matka była mieszkanką Rosetty w stanie Mississippi . Jej ojciec urodził się jako Jesse Lambert w Bessemer w stanie Alabama ; po tym, jak jego babcia została postrzelona i zabita, został adoptowany przez rodzinę Ballardów. Jesse Ballard opuścił swoich adopcyjnych rodziców w wieku 13 lat i wkrótce zaangażował się w romans z matką Ballarda, Lurlee, która miała zaledwie 14 lat, w Rosetta. Ballardowie przenieśli się do Detroit w 1929 roku w ramach Wielkiej Migracji . Jesse pracował w General Motors . Jesse, muzyk-amator, pomógł zainspirować Florence do śpiewania; uczył ją piosenek, akompaniując jej na gitarze. Trudności finansowe zmusiły rodzinę Ballardów do przeniesienia się do różnych dzielnic Detroit; zanim Florence skończyła 15 lat, osiedlili się w projektach mieszkaniowych Brewster-Douglass w Detroit , aw następnym roku Jesse Lambert Ballard zmarł na raka.

Nazywany przez rodzinę i przyjaciół „Blondie” i „Flo”, Ballard uczęszczał do Northeastern High School i był trenerem wokalnym Abrahama Silvera. Ballard poznał przyszłą partnerkę do śpiewania, Mary Wilson, podczas pokazu talentów w gimnazjum i zaprzyjaźnili się, uczęszczając do Northeastern High. Od najmłodszych lat Ballard chciał zostać piosenkarzem i zgodził się wziąć udział w przesłuchaniu o miejsce w siostrzanej grupie i lokalnej atrakcji Detroit, Primes, którymi zarządzał Milton Jenkins. Po przyjęciu Ballard zwerbował Mary Wilson do grupy Jenkinsa. Paul Williams z The Primes (który później przekształcił się w The Temptations ), z kolei zwerbował inną sąsiadkę, Dianę Ross , wówczas nazywaną „Diane”. Betty McGlown uzupełniła oryginalny skład, a Jenkins nazwał ich „The Primettes”. Grupa występowała na pokazach talentów i na szkolnych imprezach przed przesłuchaniami do Motown Records w 1960 roku. Berry Gordy , szef Motown, poradził grupie, aby ukończyli szkołę średnią przed ponownym przesłuchaniem. Ballard ostatecznie porzuciła szkołę średnią, chociaż jej koledzy z grupy ją ukończyli.

W 1960 roku Ballard została rzekomo zgwałcona nożem przez miejscowego koszykarza z liceum, Reggiego Hardinga , po tym, jak opuściła skarpetę w sali balowej Graystone w Detroit (przyjechała ze swoim bratem, ale stracili ze sobą kontakt). Do gwałtu doszło na pustym parkingu przy Woodward Avenue . Ballard zareagowała, zamykając się w swoim domu i odmawiając wychodzenia na zewnątrz, co martwiło jej kolegów z grupy. Kilka tygodni później Ballard powiedział Wilsonowi i Rossowi, co się stało, a oni okazywali współczucie. Zarówno Wilson, jak i Jesse Green, wczesny chłopak Florence, opisali ją jako „ogólnie szczęśliwą, choć nieco psotną i bezczelną nastolatkę”. Wilson uważa, że ​​​​incydent w dużym stopniu przyczynił się do autodestrukcyjnych aspektów dorosłej osobowości Ballarda, takich jak cynizm, pesymizm oraz strach i nieufność wobec innych, ale nigdy więcej nie wspomniano o gwałcie.

Kariera

Najwyżsi

W 1994 roku Supremes zostali wyróżnieni gwiazdą na Hollywood Walk of Fame przy 7060 Hollywood Blvd.

Później, w 1960 roku, Primettes podpisali kontrakt z Lu Pine Records, wydając dwie piosenki, które nie wypadły dobrze. W ciągu tego roku kontynuowali kontrakt z Motown i zgodzili się zrobić wszystko, co było wymagane, w tym dodać klaskanie w dłonie i podkład wokalny. Pod koniec roku Berry Gordy zgodził się, aby grupa nagrała piosenki w studiu. Na początku 1961 roku Gordy zgodził się podpisać z nimi kontrakt pod warunkiem, że zmienią nazwisko. Janie Bradford zwróciła się do Ballarda z listą nazwisk do wyboru, zanim Ballard wybrał „Supremes”. Pozostali członkowie byli niezadowoleni, gdy usłyszeli nową nazwę. Diana Ross martwiła się, że zostaną pomyleni z męskim zespołem wokalnym, ale Gordy zgodził się podpisać z nimi pod tą nazwą 15 stycznia 1961 roku.

Grupa walczyła we wczesnych latach z wytwórnią, wydając osiem singli, które nie przebiły listy Billboard Hot 100 , nadając im przydomek „no-hit Supremes”. Jeden utwór, „Buttered Popcorn”, prowadzony przez Ballarda, był regionalnym hitem na Środkowym Zachodzie, ale nadal nie znalazł się na listach przebojów. Podczas trasy koncertowej Motortown Revue w 1962 roku Ballard na krótko zastąpiła Marvelettes , gdy była na urlopie macierzyńskim. Przed wydaniem ich debiutanckiego albumu Meet the Supremes z 1962 roku , Barbara Martin , która zastąpiła Betty McGlown rok przed podpisaniem kontraktu z Motown, opuściła grupę i stało się trio. Po sukcesie przeboju „When the Love Light Starts Shining Through His Eyes” z 1963 roku, Diana Ross została wokalistką grupy.

Wiosną 1964 roku grupa wydała „ Where Did Our Love Go ”, który stał się ich pierwszym hitem numer jeden na liście Billboard Hot 100, torując drogę dziesięciu hitom numer jeden nagranym przez Rossa, Ballarda i Wilsona w latach 1964-1964. 1967. Po wielu próbach z Cholly Atkinsem i Maurice'em Kingiem występy Supremes na żywo znacznie się poprawiły. Ballard zaśpiewał główną rolę w kilku piosenkach na albumach Supremes, w tym w coverze „ (Ain't That) Good News Sama Cooke'a . Podczas występów na żywo Ballard często wykonywał standard Barbry Streisand People ”. Według Mary Wilson wokal Ballard był tak głośny, że podczas sesji nagraniowych musiała stać 17 stóp od mikrofonu. Marvin Gaye , dla którego Ballard czasami śpiewał w chórkach, opisał ją jako „piekielną piosenkarkę, prawdopodobnie najsilniejszą z trzech dziewcząt”. Ogólnie rzecz biorąc, Ballard wniósł wokale do dziesięciu popowych hitów numer jeden i 16 czterdziestu najlepszych singli w latach 1963-1967.

Wyjście z Supremes i kariera solowa

Ballard wyraził niezadowolenie z kierunku, w jakim zmierzała grupa przez cały okres jej sukcesów. Twierdziła również, że ich harmonogram zmusił członków grupy do oddalenia się od siebie. Ballard obwinił Motown Records o zniszczenie dynamiki grupy przez uczynienie z Diany Ross gwiazdy. Walcząc z wymaganiami wytwórni i własną depresją, Ballard zwróciła się ku alkoholowi dla pocieszenia, co doprowadziło do kłótni z Rossem i Wilsonem. Alkoholizm Ballard doprowadził do jej nieobecności w występach i sesjach nagraniowych. Gordy czasami zastępował Ballarda na scenie Marlene Barrow z Andantes . W kwietniu 1967 roku Cindy Birdsong , członkini Patti LaBelle and the Blue Belles , została zastępczynią Ballarda. Miesiąc później Ballard wróciła do grupy po tym, co uważała za tymczasowy urlop. W czerwcu Gordy zmienił nazwę grupy na „The Supremes with Diana Ross”, tak wystawiano im rachunki na namiocie hotelu Flamingo w Las Vegas .

1 lipca, dzień po swoich 24. urodzinach, Ballard pojawiła się nietrzeźwa podczas trzeciego występu grupy we Flamingo, a jej żołądek wybrzuszył się pod garniturem. Rozgniewany Gordy nakazał jej powrót do Detroit, a Birdsong oficjalnie ją zastąpił, nagle kończąc jej kadencję w Supremes. Już w maju zdecydowano, że Birdsong zastąpi Ballarda po wykupieniu kontraktu Birdsong z Bluebelles. W sierpniu 1967 roku Detroit Free Press poinformowało, że Ballard wziął tymczasowy urlop w grupie z powodu „wyczerpania”. Ballard poślubiła swojego chłopaka, Thomasa Chapmana, 29 lutego 1968 roku. Tydzień wcześniej, 22 lutego, Ballard i Motown negocjowali jej zwolnienie z wytwórni. Jej adwokat w tej sprawie otrzymał jednorazową płatność w wysokości 139 804,94 USD z tytułu tantiem i zarobków od Motown. W ramach ugody Ballard doradzono, aby nie promowała się, wykorzystując swoje dawne członkostwo w Supremes. W marcu 1968 roku Ballard podpisał kontrakt z ABC Records i wydał dwa nieudane single. Po tym, jak album dla wytwórni został odłożony na półkę, jej pieniądze z ugody zostały wyczerpane z agencji zarządzającej Chapmans, Talent Management, Inc. Agencją kierował Leonard Baun, prawnik, który pomógł rozliczyć odejście Ballarda z Motown. Po wiadomościach, że Baunowi grozi wiele zarzutów o defraudację, Ballard go zwolnił. Nadal występowała jako artystka solowa. W styczniu 1969 roku Ballard wystąpił na jednym z balów inauguracyjnych nowo wybranego prezydenta Richarda Nixona . Ballard został usunięty przez ABC w 1970 roku.

Spadek

W lipcu 1971 roku Ballard pozwała Motown o dodatkowe opłaty licencyjne, które według niej miała otrzymać, ale została pokonana w sądzie przez Motown. Wkrótce potem Ballard i jej mąż rozstali się po sporach domowych , a dom Ballarda został przejęty . W obliczu ubóstwa i depresji Ballard stał się alkoholikiem i unikał światła reflektorów. W 1972 roku przeprowadziła się do domu swojej siostry Maxine. W 1974 roku Mary Wilson zaprosiła Ballarda do ponownego dołączenia do Supremes, w skład którego wchodzili teraz Cindy Birdsong i Scherrie Payne (Ross odszedł, aby rozpocząć udaną karierę solową w 1970 roku). Chociaż Ballard grała na tamburynie, nie śpiewała i powiedziała Wilsonowi, że nie ma już ambicji śpiewania. Później tego samego roku sytuacja Ballard zaczęła pojawiać się w gazetach, gdy wyciekły wieści o jej wniosku o zasiłek . Mniej więcej w tym czasie Ballard trafił do szpitala Henry Ford Hospital na leczenie odwykowe. Po sześciu tygodniach leczenia Ballard powoli wracał do zdrowia.

Wróć

Na początku 1975 roku Ballard otrzymała ugodę od firmy ubezpieczeniowej jej byłego adwokata. Pieniądze pomogły jej kupić dom przy Shaftsbury Avenue. Zainspirowana sukcesem finansowym Ballard postanowiła wrócić do śpiewania i pogodziła się z mężem. Pierwszy koncert Ballarda od ponad pięciu lat odbył się w Henry and Edsel Ford Auditorium w Detroit 25 czerwca 1975 roku. Ballard wystąpił w ramach Joan Little Defense League i był wspierany przez żeńską grupę rockową Deadly Nightshade . Potem zaczęła otrzymywać prośby o wywiad; Jet był jednym z pierwszych, który doniósł o Ballard i jej powrocie do zdrowia.

Śmierć

21 lutego 1976 roku Ballard trafiła do szpitala Mount Carmel Mercy Hospital, skarżąc się na drętwienie kończyn . Zmarła o 10:05 ET następnego ranka z powodu zatrzymania akcji serca spowodowanego zakrzepicą wieńcową ( zakrzep krwi w jednej z jej tętnic wieńcowych), w wieku 32 lat. Ballard jest pochowany na cmentarzu Detroit Memorial Park w Warren w stanie Michigan .

Dziedzictwo

Historia Florence Ballard została przywołana w wielu pracach innych artystów. Piosenka „ Romeo's Tune ” z 1980 roku z albumu Steve'a Forberta Jackrabbit Slim jest „poświęcona pamięci Florence Ballard”. W swoim opowiadaniu „ You Know They Got a Hell of a Band Stephen King , poprzez nieżyjącego już disc jockeya Alana Freeda , wymienia Ballarda jako jednego ze zmarłych artystów, którzy występują w mieście zwanym „Rock and Roll Heaven”.

Dreamgirls , musical na Broadwayu z 1981 roku , jest kroniką fikcyjnej grupy o nazwie „The Dreams” oraz szeregu elementów fabuły równoległych do wydarzeń z kariery Supremes. Główna bohaterka Effie White, podobnie jak Florence Ballard, zostaje skrytykowana za nadwagę i zostaje wyrzucona z grupy. Filmowa wersja Dreamgirls wydana w 2006 roku zawiera bardziej jawne odniesienia do życia Ballarda i historii Supremes, w tym suknie i okładki albumów, które są bezpośrednimi kopiami oryginałów Supremes. Jennifer Hudson zdobyła Złoty Glob i Oscara za rolę Effie White w filmie Dreamgirls . W swoim przemówieniu z okazji przyjęcia Złotego Globu Hudson zadedykowała swoje zwycięstwo Florence Ballard. Teledysk do Diany Ross Missing You ” jest hołdem dla Marvina Gaye'a , Ballarda i Paula Williamsa , wszystkich byłych artystów Motown, którzy zmarli. W 1988 Ballard został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame jako członek Supremes wraz z Dianą Ross i Mary Wilson .

W lutym 2020 roku w Houston w rocznicę jej śmierci miała swoją premierę nowa sztuka o Ballardzie Vincenta Victorii zatytułowana „Dreamgirl Deferred”.

W sztuce scenicznej Motown: The Musical Broadway z 2013 roku, która rozpoczęła się 14 kwietnia, Ballard był przedstawiany przez Sydney Morton .

Jako członek The Supremes, Ballard został wymieniony jako jeden z ośmiu odbiorców, którzy otrzymali nagrodę Grammy za całokształt twórczości podczas 65. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy w 2023 roku.

Życie osobiste

Ballard zaczął spotykać się z Thomasem Chapmanem, szoferem Motown Records, w 1967 roku; pobrali się podczas prywatnej uroczystości na Hawajach 29 lutego 1968 roku i mieli trzy córki: bliźniaczki Michelle Denise, Nichole Rene (ur. 1968) i Lisę Sabrinę (ur. 1972). Ballard podobno miała kilka sporów domowych z mężem i złożyła pozew o rozwód w 1973 roku, ale pogodzili się pod koniec 1975 roku, przed jej śmiercią. Oprócz jej trzech córek, rodzina Ballard obejmowała jej kuzyna, piosenkarza rytmicznego i bluesowego i autora tekstów Hanka Ballarda oraz jego wnuka, gracza NFL Christiana Ballarda ; była także ciotką muzyka elektronicznego z Detroit, Omara-S .

Dyskografia

Album

Syngiel

Notatki

Bibliografia

Dalsza lektura

  •   Wilson, Randall (1999) Zawsze wierni! Studium Florence Ballard and the Supremes, wydanie 2 . San Francisco: Renaissance Sound Publications. ISBN 978-0-943485-03-4

Linki zewnętrzne