Harikatha

Bhadragiri Achyuta Das wykonujący Harikathe w języku kannada .

Harikatha ( kannada : ಹರಿಕಥೆ: Harikathe ; telugu : హరికథ: Harikatha; marathi : हरीपाठ : Haripatha , dosł. „Historia Pana Hari ”), znana również jako Harikatha Kaalakshepam w telugu i tamilskim ( dosł . „spędzanie czasu na słuchaniu historii Hariego ’), jest formą tradycyjnego dyskursu hinduskiego , w którym gawędziarz zgłębia tradycyjny temat, zwykle życie świętego lub opowieść z Indianina epicki . Osoba opowiadająca historię poprzez pieśni, muzykę i narrację nazywa się Haridasa .

Harikatha to złożona forma sztuki złożona z opowiadania historii, poezji, muzyki, dramatu, tańca i filozofii, najbardziej rozpowszechniona w Andhra Pradesh , Telangana , Maharashtra , Karnataka i starożytnym Tamil Nadu . Tematem Harikatha może być każdy hinduski motyw religijny . W szczytowym okresie Harikatha była popularnym medium rozrywkowym, które pomagało przekazywać masom wartości kulturowe, edukacyjne i religijne. Głównym celem Harikatha jest zaszczepianie prawdy i prawości w umysłach ludzi i zasiewanie w nich nasion oddania. Kolejnym celem jest edukowanie ich poprzez opowieści o wiedzy o Ātmanie (jaźni) i pokazanie im ścieżki wyzwolenia.

W historii hinduizmu

W mitologii hinduskiej pierwszym śpiewakiem Harikatha był mędrzec Narada , który śpiewał dla Wisznu , inni wybitni śpiewacy to Lava i Kusha , bliźniacy synowie Ramy , który śpiewał Ramajanę na swoim dworze w Ajodhji .

Historia

Jest to starożytna forma, która przybrała obecną formę podczas ruchu Bhakti około XII wieku. Wielu słynnych Haridasów to Purandaradasa , Kanakadasa .

Telugu forma Harikatha powstała w Coastal Andhra w XIX wieku. Harikatha Kalakshepam jest najbardziej rozpowszechniona w Andhra nawet teraz wraz z Burra katha . Haridasus chodzący po wioskach i śpiewający nabożne pieśni to odwieczna tradycja podczas Dhanurmaasam poprzedzającego święto Sankranti . Ajjada Adibhatla Narayana Dasu był twórcą tradycji telugu Harikatha, a dzięki swoim Kavyas i Prabandhom uczynił z niej specjalną formę sztuki. ^{[ potrzebne źródło ]}

Styl

Harikatha obejmuje narrację historii, przeplataną różnymi piosenkami odnoszącymi się do tej historii. Zwykle narracja obejmuje liczne wątki poboczne i anegdoty, które służą podkreśleniu różnych aspektów głównej historii. Głównemu gawędziarzowi zwykle pomaga jeden lub więcej sygnatariuszy, którzy opracowują piosenki, oraz Mridangam . Narrator używa pary talerzy , aby utrzymać rytm.

Znani wykładnicy

Idąc za Kryszną Bhagawatarem, inni wielcy przedstawiciele tej formy sztuki, tacy jak Pandit Lakszmanachar, Tirupazhanam Panchapakesa Bhagavatar, Mangudi Chidambara Bhagavatar, Muthiah Bhagavatar , Tiruvaiyyar Annasami Bhagavatar, Embar Srirangachariyar, Konnoor Sitarama Shastry, Sulamangalam Vaidyanatha Bhagavatar, Su lamangalam Soundararaja Bhagavatar, Ajjada Adibhatla Narayana Dasu , Embar Vijayaraghavachariar, Saraswati Bai i Padmasini Bai spopularyzowali tradycję Harikatha . ^{[ potrzebne źródło ]}

Saraswati Bai była pionierką i propagatorką Harikatha. Złamała monopol braminów na tę formę sztuki. Potwierdził to FG Natesa Iyer (w 1939 r.), który powiedział: „Saraswati Bai jest pionierką, a dziś dzięki jej poświęceniom. Bramini i nie-bramini chodzą swobodnie po niegdyś zakazanej ziemi. C. Saraswati Bai osiągnęła ten cud”.

Niedawni praktykujący Harikatha to Veeragandham Venkata Subbarao, Kota Sachchidananda Sastri, Mannargudi Sambasiva Bhagavatar , Banni Bai, Mysore Sreekantha Shastry, Kamala Murthy, Embar Vijayaraghavachariar, Kalyanapuram Aravamudachariar, Vishaka hari , Gururajulu Naidu i TS Balakrishna Sastry . ^{[ potrzebne źródło ]}

Paruthiyur Krishna Sastri zaczynał jako przedstawiciel Harikatha, a następnie przeszedł na styl Pravachan. ^{[ potrzebne źródło ]} Jedno z najlepszych przedstawień harikatha dotyczy życia świętego Tyagaraja autorstwa Mullukutla Sadasiva Sastry z Tenali. ^{[ potrzebne źródło ]}

Zobacz też

Notatki

Singh, NK (1997). Encyklopedia hinduizmu, tom 3 . Publikacje Anmol. ISBN 81-7488-168-9 .
Arnold, Alison (2000). "Kassebaum, Gayathri Rajapur.'Karnatak raga' " . The Garland Encyclopedia of World Music: Azja Południowa: subkontynent indyjski . Nowy Jork i Londyn : Taylor i Francis. ISBN 0-8240-4946-2 .
Harikatha: jego początki i rozwój , Kalaimamani BM Sundaram. Wydawca Vidwan RK Srikantan Trust, 2001.
Datta, Amaresz (2006). Encyklopedia literatury indyjskiej (Devraj To Jyoti), tom 2 . Akademia Sahitya . s. 1551–1553. ISBN 81-260-1194-7 .
Harikatha: Wkład Samarth Ramdas w sztukę duchowego opowiadania historii autorstwa Meery Grimes. Indica Books, 2008. ISBN 81-86569-76-6 .

Linki zewnętrzne