Wieżowiec (film)

High Rise 2014 Film Poster.jpg
Plakat premiery kinowej
wieżowca
W reżyserii Bena Wheatleya
Scenariusz autorstwa Ammy Jump
Oparte na
Wieżowiec autorstwa JG Ballarda
Wyprodukowane przez Jeremy Thomas
W roli głównej
Kinematografia Laurie Rose
Edytowany przez
  • Ammy Jump
  • Bena Wheatleya
Muzyka stworzona przez Clinta Mansella
Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez StudioCanal
Daty wydania
  • 13 września 2015 ( 13.09.2015 ) ( TIFF )
  • 18 marca 2016 ( 18.03.2016 ) (Wielka Brytania)
Czas działania
119 minut
Kraj Zjednoczone Królestwo
Język język angielski
Budżet 6,1 miliona funtów (około 8 milionów dolarów)
kasa 4,1 miliona dolarów

High-Rise to brytyjski thriller dystopijny z 2015 roku , wyreżyserowany przez Bena Wheatleya na podstawie scenariusza Amy Jump , oparty na powieści brytyjskiego pisarza JG Ballarda z 1975 roku pod tym samym tytułem . W filmie występują Tom Hiddleston , Jeremy Irons , Sienna Miller , Luke Evans i Elisabeth Moss . Został wyprodukowany przez Jeremy'ego Thomasa za pośrednictwem jego firmy produkcyjnej Recorded Picture Company .

Akcja filmu rozgrywa się w luksusowym wieżowcu w latach 70. Bogactwo nowoczesnych udogodnień sprawia, że ​​budynek stopniowo przestaje interesować mieszkańców światem zewnętrznym. Infrastruktura zaczyna zawodzić, pojawiają się napięcia między mieszkańcami, a budynek szybko pogrąża się w chaosie.

We wrześniu 2015 roku film miał swoją światową premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto i europejską premierę na 63. Festiwalu Filmowym w San Sebastián . Film został wydany w Wielkiej Brytanii w dniu 18 marca 2016 roku przez StudioCanal . Mimo skromnego sukcesu krytycznego, kasa kinowa filmu nie pokryła kosztów produkcji. W 2017 roku był nominowany do nagrody Imperium dla najlepszego filmu brytyjskiego .

Działka

W 1975 roku dr Robert Laing mieszka w zrujnowanym wieżowcu , zabija psa i piecze jego nogę na rożnie.

Trzy miesiące wcześniej 40-piętrowy wieżowiec na obrzeżach Londynu , zbudowany przez cenionego architekta Anthony'ego Royala, jest uosobieniem szykownego, nowoczesnego życia. Bogaci mieszkańcy mieszkają na najwyższych piętrach, a biedniejsi mieszkają poniżej. Dzięki takim udogodnieniom, jak basen, siłownia, spa, supermarket i szkoła podstawowa, mieszkańcy nie mają powodu opuszczać budynku poza godzinami pracy i coraz bardziej izolują się od świata zewnętrznego. Laing, który po śmierci swojej siostry przenosi się na 25. piętro, nawiązuje stosunki seksualne z samotną matką Charlotte Melville i staje się ojcem dla jej syna Toby'ego. Laing zaprzyjaźnia się także z twórcą filmów dokumentalnych Richardem Wilderem i jego ciężarną żoną Helen, którzy mieszkają w niskim mieszkaniu z dziećmi. Podczas gdy Laing prowadzi a fizjologii podczas badania odciętej głowy, uczeń o imieniu Munrow mdleje i zostaje poddany profilaktycznemu skanowi mózgu. Następnego dnia Laing zostaje zabrany do 40-piętrowego apartamentu na spotkanie z Royalem, który zaprasza go na przyjęcie zorganizowane przez jego snobistyczną żonę Ann.

Spotkanie okazuje się być XVIII-wiecznym balem kostiumowym , podczas którego codzienny garnitur Lainga jest wyśmiewany przez Ann i innych gości, w tym Munrowa, który również mieszka w budynku. Upokorzony Laing zostaje wyrzucony z imprezy i zostaje uwięziony w windzie podczas przerwy w dostawie prądu. Takie przerwy stają się powszechne, wraz z odcinaniem wody i blokowaniem zsypów na śmieci, co irytuje mieszkańców. Royal mówi Laingowi, że to po prostu rosnące problemy z nowym budynkiem. Skany mózgu Munrowa są czyste, ale mściwy Laing prowadzi go do przekonania, że ​​ma guza mózgu. Kolejna przerwa w dostawie prądu rozpala noc dekadenckiej imprezy w całym wieżowcu, a pijany Munrow popełnia samobójstwo skacząc z 39 piętra. Podejrzewając, że żadna policja nie przyjeżdża w celu zbadania sprawy, Wilder postanawia ujawnić niesprawiedliwości w wieżowcu. Prawo i porządek w budynku rozpada się, gdy przemoc i rozpusta stają się powszechne, piętrzą się śmieci, zaczyna brakować żywności, a między piętrami wybucha wojna klasowa. Laing wykazuje oznaki zaburzeń psychicznych, brutalnie bijąc mężczyznę, barykadując się w swoim mieszkaniu i uprawiając seks z Helen.

Wilder, pobity przez mieszkańców wyższych pięter, postanawia zabić Royala, wierząc, że jest odpowiedzialny za chaos. Sugeruje się, że Royal przekupił władze, aby zignorowały zamieszanie. Zdobywając broń od byłej gospodyni Royals, Wilder dowiaduje się, że Toby jest nieślubnym dzieckiem Royalsa. Włamując się do mieszkania Charlotte, Wilder torturuje ją i gwałci w celu uzyskania informacji o Royal. Telewizyjny czytnik wiadomości o imieniu Cosgrove, jedyny mieszkaniec wyższego piętra, który wciąż wychodzi do pracy, zostaje zabity przez gang mieszkańców niższych pięter. Niektórzy mieszkańcy wyższych pięter zarzynają konia Ann na mięso i proszą Lainga o lobotomię Wildera jako niebezpiecznego agitator . Po przeprowadzeniu badania psychiatrycznego Laing odmawia, stwierdzając, że Wilder jest „prawdopodobnie najzdrowszym człowiekiem w budynku”. Laing prawie zostaje zrzucony z wieży, ale Royal interweniuje. Przypuszcza Laingowi, że upadek wieżowca może w rzeczywistości być rodzajem sukcesu, „tyglem zmian”, który może skłonić mieszkańców do ucieczki do nowego życia. Helen rodzi spóźnione dziecko. Wilder udaje się do apartamentu i po konfrontacji z Royal strzela do niego. Wilder zostaje następnie zadźgany na śmierć przez kobiety Royala, gdy Toby patrzy przez swój kalejdoskop.

Film kończy się tak, jak się zaczął w zrujnowanym wieżowcu. Przemoc nieco osłabła, ponieważ wielu mieszkańców nie żyje lub uciekło. Wydaje się, że Laing oszalał, mówiąc o sobie i innych w trzeciej osobie. Kładzie się z Charlotte, myśląc, że to, co się stało, w końcu wydarzy się w drugiej wieży osiedla. Film kończy się, gdy Toby słucha audycji radiowej, w której Margaret Thatcher deklaruje, że „tam, gdzie jest kapitalizm państwowy, nigdy nie może być wolności politycznej”.

Rzucać

Produkcja

Rozwój

Brytyjski producent Jeremy Thomas chciał nakręcić filmową adaptację High-Rise JG Ballarda od lat 70. Próbował to zrobić pod koniec lat 70. z Nicolasem Roegiem na podstawie scenariusza Paula Mayersberga . W 2000 roku Thomas zaczął rozwijać projekt ze scenarzystą Richardem Stanleyem i reżyserem Vincenzo Natali , z filmem pomyślanym jako luźna adaptacja powieści.

W 2013 roku Wheatley zaczął szukać, kto posiada prawa do książki, co doprowadziło go do Thomasa. Wheatley zauważył: „Książka ma tyle samo sensu teraz, co wtedy. Została napisana w latach 70., wybiegając w niedaleką przyszłość, ale teraz żyjemy w tej przyszłości. Jesteśmy prawie w nowej wersji lata 70.”.

Scenarzysta Amy Jump, która jest także żoną Wheatleya, zaadaptowała książkę.

Zaangażowanie Hiddlestona w projekt zostało ogłoszone w lutym 2014 roku po tym, jak został obsadzony w roli dr Roberta Lainga. Hiddleston pracował wcześniej z Thomasem przy filmie Jima Jarmuscha z 2013 roku Tylko kochankowie przeżyją . Zaangażowanie Luke'a Evansa i Elisabeth Moss ogłoszono w czerwcu.

Clint Mansell skomponował ścieżkę dźwiękową do filmu.

Sprzedażą międzynarodową zajmowała się firma HanWay Films , a wśród kluczowych podmiotów finansujących znalazły się Brytyjski Instytut Filmowy i FilmFour .

Filmowanie

Zdjęcia rozpoczęły się w lipcu 2014 roku w Belfaście , głównie w nadmorskim kurorcie Bangor w hrabstwie Down .

3 lipca 2014 roku Wheatley zamieścił na Twitterze zdjęcia z planu. 6 sierpnia 2014 r. Hiddleston zamieścił na Twitterze swoje zdjęcie z planu widzianego jako Laing, razem z Wheatleyem, Evansem i reżyserem zdjęć Laurie Rose.

Elisabeth Moss powiedziała później o Wheatleyu i sesji zdjęciowej: „Nie znam nikogo, kto kręci filmy tak jak on… (to było) tak, jakbyś dał mu większą ekipę, trochę więcej pieniędzy, kostiumów, włosów i makijażu , wszystkie te rzeczy, których być może wcześniej nie miał. To było takie zabawne, jest po prostu pieprzonym geniuszem i jest taki zabawny.

Uwolnienie

Przed rozpoczęciem produkcji filmu ogłoszono, że StudioCanal i The Jokers będą dystrybuować film odpowiednio w Wielkiej Brytanii i Francji. W sierpniu 2015 roku ogłoszono, że Soda Pictures będzie dystrybuować film w Kanadzie. Film miał swoją światową premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto 13 września 2015 r. Międzynarodową premierę miał na Festiwalu Filmowym w San Sebastian 21 września 2015 r. Film trafił na ekrany na Festiwalu Filmowym w Londynie 9 października 2015 r., a Festiwal Filmowy w Turynie 22 listopada 2015 r. Wkrótce potem ogłoszono, że Magnet Releasing nabyło prawa do dystrybucji filmu w USA. Film został wydany 18 marca 2016 roku w Wielkiej Brytanii. Film został wydany w Stanach Zjednoczonych 28 kwietnia 2016 r., A wideo na żądanie z dnia i daty oraz limitowana premiera kinowa 13 maja 2016 r.

Film nie zwrócił kosztów produkcji.

krytyczna odpowiedź

Tim Robey z The Telegraph przyznał High-Rise 4 z 5 gwiazdek, chwaląc brutalność i czarną komedię. IGN przyznał mu ocenę 7,0 na 10, mówiąc: „Przyjemnie mroczna i niepokojąca adaptacja jednego z najlepszych JG Ballarda”. Kate Wilson z Varsity dała filmowi 5-gwiazdkową recenzję, nazywając go „arcydziełem”. W recenzji dla Architects Journal , Laura Mark była pod wrażeniem „fantastycznej” grafiki, ale zauważyła, że ​​brakowało jej fabuły. Mark stwierdził również, że przedstawiona dystopia odzwierciedla obecne obawy dotyczące gentryfikacji i podziału.

Na Rotten Tomatoes ma ocenę akceptacji 60% na podstawie 223 recenzji, ze średnią oceną 6,4/10. Konsensus krytyków strony brzmi: „ High-Rise może nie do końca dorównuje swojemu klasycznemu materiałowi źródłowemu, ale nadal oferuje energiczne, dobrze zagrane i prowokujące do myślenia podejście do aktualnych tematów społeczno-ekonomicznych”. W serwisie Metacritic film uzyskał wynik 65 na 100 na podstawie recenzji 36 krytyków, co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”.

Wyróżnienia

Nagroda Data ceremonii Kategoria Odbiorcy Wynik
Brytyjskie Nagrody Filmowe Niezależne 6 grudnia 2015 r Najlepszy aktor Tom Hiddleston Mianowany
Najlepsza aktorka drugoplanowa Sienna Miller Mianowany
Najlepszy aktor drugoplanowy Łukasza Evansa Mianowany
Najlepszy scenariusz Ammy Jump Mianowany
Nagrody Kręgu Londyńskich Krytyków Filmowych 22 stycznia 2017 r Brytyjsko-irlandzki film roku Wieżowiec Mianowany
Nagrody Brytyjskiej Gildii Projektantów Filmowych 28 stycznia 2017 r Najlepsza scenografia do niezależnego filmu fabularnego Mark Tildesley, Frank Walsh i Paki Smith Wygrał
European Composer and Songwriter Alliance Grand Scores Award 2 lutego 2017 r Najlepszy wynik orkiestrowy Clinta Mansella Wygrał
Nagrody Imperium 19 marca 2017 r Najlepszy film brytyjski Wieżowiec Mianowany
Różnorodność w nagrodach medialnych 15 września 2017 r Film roku Wieżowiec Mianowany

Zobacz też

  • Snowpiercer - film z 2013 roku z podobną fabułą walki klas w alegorycznym społeczeństwie

Linki zewnętrzne