Idź Nagai

Go Nagai
永井豪
Go Nagai 20080704 Japan Expo 05 (cropped).jpg
Go Nagai na Japan Expo w 2008 roku
Urodzić się
Kiyoshi Nagai ( 永井潔 , Nagai Kiyoshi )

( 06.09.1945 ) 6 września 1945 (wiek 77)
Narodowość język japoński
Zawód Artysta mangi
Znany z
Krewni Yasutaka Nagai (brat)
Nagrody



4. Nagroda Kodansha Manga Shōnen : Susano Oh 25. Nagroda Japońskich Krytyków Filmowych : Diamentowa Nagroda Główna 47. nagroda Stowarzyszenia Japońskich Rysowników Nagroda Ministra Edukacji, Kultury, Sportu, Nauki i Technologii: Wszystkie jego prace
japońskie imię
Kanji 永井 豪
Hiragana ながい ごう
Katakana ナガイ ゴウ
Strona internetowa
Oficjalna strona Dynamic Pro Przejdź do oficjalnej strony Nagai
Go Nagai w jego pracowni, Tokio, 1987; zdjęcie Sally Larsen

Kiyoshi Nagai ( 永井潔 , Nagai Kiyoshi , urodzony 6 września 1945) , lepiej znany pod pseudonimem Go Nagai ( 永井 豪 , Nagai Gō ) jest japońskim artystą manga i płodnym autorem science fiction , fantasy, horroru i erotyki. . Zadebiutował zawodowo w 1967 roku z Meakashi Polikichi , ale najbardziej znany jest z tworzenia popularnych mang i anime z lat 70. , takich jak Cutie Honey , Devilman i Mazinger Z. Przypisuje mu się stworzenie super robotów i zaprojektowanie pierwszych mecha- robotów pilotowanych przez użytkownika z kokpitu z Mazingerem Z , a także pionier gatunku magicznych dziewczyn z Cutie Honey , postapokaliptycznym gatunkiem manga / anime z Violence Jack oraz gatunku ecchi z Harenchi Gakuen . W 2005 roku został profesorem projektowania postaci na Uniwersytecie im Uniwersytet Artystyczny w Osace . Od 2009 roku jest członkiem komitetu nominacyjnego Tezuka Osamu Cultural Prize .

Życie

Wczesne życie

Go Nagai urodził się 6 września 1945 roku w mieście Wajima w prefekturze Ishikawa . Jest synem Yoshio i Fujiko Nagai (永井芳雄・冨士子) i czwartym z pięciu braci. Jego rodzina właśnie wróciła z Szanghaju . Będąc jeszcze we wczesnym dzieciństwie, po śmierci ojca wraz z matką i czterema braćmi przeniósł się do Tokio . Jako dziecko był pod wpływem twórczości Gustave'a Doré (konkretnie japońskiego wydania Boskiej komedii ) i Osamu Tezuki (brata Nagai Yasutaka dał mu kopię Lost World ).

Ukończył Metropolitan Itabashi High School w Tokio. Przechodząc przez rok ronin w szkole przygotowawczej, aby dostać się na Uniwersytet Waseda , przez trzy tygodnie cierpiał na ciężką biegunkę . Świadomy własnej śmiertelności, chciał zostawić jakiś dowód na to, że żył, robiąc coś, co lubił jako dziecko: pracując nad mangą. Był zdeterminowany, aby stworzyć jedno dzieło mangi w tym, co uważał za swoje ostatnie miesiące. Gdy Nagai przygotowywał się do zadania, udał się do szpitala, gdzie zdiagnozowano u niego katar okrężnicy i wkrótce wyzdrowiał. Ale to był punkt zwrotny w jego życiu. Przekonany, że będzie kontynuował pracę nad mangą, po trzech miesiącach przestał chodzić do szkoły i zaczął żyć jako ronin .

Z pomocą swojego brata Yasutaki stworzył swoje pierwsze prace mangowe. Pomimo tego, że jego matka sprzeciwiała się jego aspiracjom mangowym, przedłożył swoje prace do publikacji, gromadząc wiele odrzuceń. Mówi się, że kiedy młody Nagai przekazał swoje tablice wydawcom, jego matka potajemnie przekonała wydawców, aby je odrzucili. Jednak jego praca została zauważona przez Weekly Shōnen Sunday , który skontaktował się z Shotaro Ishinomori . Dzięki próbnej mandze, którą stworzył z pomocą Yasutaki, Nagai został ostatecznie przyjęty do studia Ishinomori w 1965 roku.

Próbna manga była o ninja science fiction i była prototypem innej historii, Kuro no Shishi . Nagai miał 19 lat, kiedy wykonał tę pracę; zaczęło się od 15 lub 16 stron, a po roku skończyło na 88 stronach i nie miało wówczas tytułu. Ishinomori zobaczył tę pracę i pochwalił za nią Nagai, ale skomentował, że projekt był zbyt masywny i powinien go trochę poprawić. Dwa lub trzy dni później Nagai został zaproszony do zostania asystentem Ishinomoriego i ta praca została zapomniana aż do 2007 roku, kiedy została opublikowana w czasopiśmie Comic Ran Twins Sengoku Busho Retsuden (コミック乱 TWINS戦国武将列伝) przez LEED pod nazwą Satsujinsha (殺刃者(さつじんしゃ)). Karierę zawodową rozpoczął w 1967 roku, mimo sprzeciwu matki.

Pierwsze prace

Po pracy jako asystent Shotaro Ishinomoriego, jego pierwszą profesjonalną mangą była Meakashi Polikichi (目明しポリ吉 także 目明かしポリ吉), bardzo krótka, jednorazowa komedia gagowa , opublikowana w listopadzie 1967 roku w czasopiśmie Bokura przez Kodansha . Niemal w tym samym czasie nastąpiła adaptacja mangi telewizyjnego anime Tomio Sagisu Chibikko Kaiju Yadamon (ち び っ こ 怪 獣 ヤ ダ モ ン, „Little Monster Yadamon”), również opublikowana w 1967 roku w tym samym magazynie. Powszechnym nieporozumieniem jest to, że Kuro no Shishi („Czarny lew”) była jego pierwszą mangą; chociaż nie do końca fałszywe, to, co Nagai naprawdę zrobił dwa lata wcześniej niż Meakashi Polikichi , było tylko szkicem tego, co później miało być Kuro no Shishi , który faktycznie został opublikowany dopiero w 1978 roku.

Jego pierwsze prace składały się w całości z krótkich gagowych mang komediowych. Zmieniłoby się to wraz z Harenchi Gakuen .

Pierwsze sukcesy i kontrowersje

W niecały rok po debiucie odniósł duży sukces. Po tym, jak był nieznanym artystą mangi, stał się bohaterem telewizyjnych debat i dziennikarskich śledztw.

W 1968 roku, gdy Shueisha przygotowywała się do wydania swojej pierwszej publikacji mangi, Shōnen Jump , aby konkurować z innymi magazynami konkurencyjnych firm (takich jak Shōnen Magazine z Kodansha i Shōnen Sunday z Shogakukan ), Nagai został zaproszony jako jeden z pierwszych artystów mangi publikujących w nowym magazynie. Rozważał to, ponieważ musiał zaprojektować długą serię zamiast opowiadań, które do tej pory tworzył. Zgodził się i seria odniosła duży sukces, będąc pierwszą dla Nagai i sprawiając, że Shōnen Jump sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy. Z Harenchi Gakuenem , Nagai jako pierwszy wprowadził erotyzm we współczesnej mandze i stał się twórcą współczesnej mangi erotycznej, otworzył drzwi do nowej ery w mandze, a także stał się symbolem całego pokolenia. Ta praca radykalnie wpłynęła na społeczeństwo japońskie, całkowicie zmieniając powszechne postrzeganie mangi.

Aż do Harenchi Gakuen , japońska manga była stosunkowo łagodna, ale wkrótce wszystko się zmieniło. Manga stała się tak popularna, że ​​​​opracowano kilka filmów akcji i seriali telewizyjnych opartych na mandze. Harenchi Gakuen jest prawdopodobnie dziełem, które wywarło największy wpływ na świat mangi pod koniec lat 60., prowadząc nowo narodzony magazyn Shōnen Jump do sprzedaży milionów egzemplarzy tygodniowo.

Skandaliczna manga w swoim czasie, jest to bardzo niewinna seria jak na dzisiejsze standardy. Jednak w momencie swojej pierwotnej publikacji spotkała się z ostrą krytyką ze strony niektórych części japońskiego społeczeństwa. Harenchi Gakuen był krytykowany jako wulgarny, ponieważ wprowadzał dzieci w jawny erotyzm. Uczniowie i nauczyciele płci męskiej byli przedstawiani jako pochłonięci dostrzeganiem przebłysków majtek dziewcząt lub nagich ciał. wielu rodziców, stowarzyszeń kobiecych i PTA .

W szczególności głośne były protesty PTA przeciwko Harenchi Gakuen . Nagai był bombardowany prośbami o wywiad z gazet, magazynów i telewizji. Ilekroć wylatywał poza Tokio, czekały na niego kamery telewizyjne. Został napiętnowany jako „uciążliwość”, a nawet „wróg społeczeństwa”. Miał jednak jasne poczucie, jakie rzeczy może, a czego nie może zrobić z mangą.

Początkowo Nagai nie sądził, że opozycja jest przeciwko niemu, ponieważ był świadomy standardów obowiązujących w przypadku filmów i podobnych rzeczy dla widzów poniżej 18 roku życia. W tamtym czasie nigdy nie rysował scen seksu, unikał zdjęć genitaliów i sprawiał, że akty były raczej urocze niż seksowne, chociaż manga regularnie pokazywała męskie genitalia przez cały czas trwania, w tym scenę kastracji. Jego fani wspierali go podczas protestów PTA. Wysłali mu listy, w których wyrazili, że są świadomi, że dorośli, którzy ich atakują, czytają bardziej sprośne rzeczy niż to, co produkuje Nagai.

Protesty dotyczyły nie tylko mangi, ale także serialu telewizyjnego. PTA udało się zapobiec dystrybucji magazynu w niektórych częściach Japonii. W wyniku protestów, kiedy serial miał zostać odwołany z powodu PTA, Nagai zmienił temat w Harenchi Gakuen na bardziej dojrzałą i poważną sprawę, od nonsensownych gagów z seksownymi akcentami, po wojnę na pełną skalę, w której morderstwo został przedstawiony w krwawy sposób, z jakiego wielu go zna. Doprowadziło to do słynnego zakończenia Harenchi Gakuen , symbol wolności i odrzucenia hipokryzji, gdzie wszyscy uczniowie i nauczyciele, broniąc swojej wolności wypowiedzi, są zabijani przez PTA i inne siły rodzicielskie. To była ironiczna odpowiedź, której Nagai udzielił PTA. (Ostatecznie nie było to faktyczne zakończenie Harenchi Gakuen , ponieważ tytuł miał później powrócić do publikacji na kilka lat).

Mniej więcej w tym samym czasie stworzył Gakuen Taikutsu Otoko (ガ ク エ ン 退 屈 男), znaną również jako Guerrilla High , kolejną mangę o tematyce szkolnej, ale tym razem głównym tematem była wojna między młodzieżą a dorosłymi. Krótko przed tym, w 1969 roku, powstał Abashiri Ikka (あばしり一家). Oba tytuły są bezpośrednim skutkiem protestów PTA i oba są formą parodii tego, co się stało. Abashiri Ikka odniósł duży sukces i wraz z Harenchi Gakuen stał się najpopularniejszym serialem z okresu młodzieńczego Nagai.

Dynamiczne produkcje

Dzięki sukcesowi Harenci Gakuen Dynamic Productions (ダイナミック ダイナミック, znany również jako Dynamic Production lub Dynamic Pro, ダイナミック プロ プロ), założone przez Go Nagai ze swoimi braćmi w kwietniu 1969 roku. Miał być grupą, która pomoże mu w jego dziełach , w konsekwencji Harenchi Gakuen , gdzie prawie nie czerpał tantiem z seriali telewizyjnych, filmów ani powiązanych towarów, Dynamic Productions stało się firmą założoną w celu zarządzania relacjami Nagai i prawami umownymi do jego pracy. Dynamic stał się jedną z pierwszych firm, które wymagały od wydawców podpisywania umów (do dziś wiele mang powstaje i wydaje wyłącznie na podstawie ustnych umów). Zaczęło się jako yugen kaisha (spółka z ograniczoną odpowiedzialnością) i zmieniło się w kabushiki kaisha (spółka akcyjna) w 1970 roku.

W tym samym roku, w którym powstała firma Dynamic Pro, do firmy dołączył Ken Ishikawa . Został drugim asystentem Nagai po Mitsuru Hirucie, który pracował z Nagai od początków Harenchi Gakuen . Został jednym ze stałych partnerów Nagai i jego najlepszym przyjacielem. Ken Ishikawa uczestniczył jako asystent w Harenchi Gakuen , Abashiri Ikka i Gakuen Taikutsu Otoko , szczególnie w ostatnim. Równolegle z tymi działaniami jako asystent, współprodukuje z Go Nagai coś, co w rzeczywistości byłoby jego profesjonalnym debiutem w mandze, Gakuen Bangaichi (1969-09-08 ~ 1970-09-22), a także jego druga manga, Sasurai Gakuto (1970-01 ~ 1970-05). Tymczasowo opuścił Dynamic Productions w 1970 roku. To skłoniło Nagai do zakończenia Gakuen Taikutsu Otoko , a historia tej serii pozostanie niejednoznaczna.

Zmiana w gatunkach

Nawet po zmianach w Harenchi Gakuen i innych serialach, Nagai nadal pisał głównie komedie gagowe, różniące się jedynie tematyką. Po sukcesie Harenchi Gakuen i Abashiri Ikka większość redaktorów spodziewała się tego rodzaju historii po Nagai. Zaczęło się to zmieniać w 1970 roku, wraz z jednorazowym filmem Oni -2889 Nen no Hanran- , który opowiada historię science fiction osadzoną w roku 2889 o wojnie między rasą Onis (którzy w tej historii są traktowani jako niższe klasa) i istotami ludzkimi. Po tym, w 1971 roku, pojawił się jednorazowy horror Susumu-chan Dai Shock o gwałtownym upadku relacji rodzic-dziecko. Potem nastąpiła seria horrorów w serii zatytułowanej Gensou Kyofu e Hanashi (幻想恐怖絵噺), która obejmuje Africa no Chi (oryginalna historia Yasutaki Tsutsui ), Schalken Gahaku (oparta na słynnej historii Strange Event w The Life of Schalken the Painter autorstwa Josepha Sheridana Le Fanu ) i Kuzureru . Nieco wcześniej Nagai otrzyma szansę napisania pełnego serialu okultystycznego horroru zatytułowanego Demon Lord Dante , który z kolei oznaczał początek jego najsłynniejszego horroru, Devilman . Nagai stwierdził w swojej autobiograficznej mandze Gekiman! że jego aspiracjami zawsze było pisanie poważniejszych opowiadań science fiction, a po zaprzestaniu produkcji Władcy Demonów Dante widział w Devilmanie szansę na wyrwanie się z kneblowanych oczekiwań, jakie mieli wobec niego wydawcy mangi.

Styl i prace

W swojej serii Harenchi Gakuen (ハ レ ン チ 学 園, Shameless School , 1968–1972, magazyn Weekly Shōnen Jump ) Nagai po raz pierwszy w Japonii użył erotyzmu i ekstremalnej, graficznej przemocy w dziecięcej mandze, łamiąc w ten sposób tabu i stając się dość kontrowersyjny. Jego stosowanie przemocy i wulgarnego humoru było powszechnie nienawidzone w wielu zakątkach japońskiego społeczeństwa i stało się przedmiotem troski wielu PTA wtedy. Seria tymczasowo zakończyła się dramatycznie, gdy wszyscy bohaterowie zginęli podczas masakry. Ten rodzaj treści byłby trendem w większości późniejszych prac Nagai i innych reżyserów, takich jak Yoshiyuki Tomino . Na początku lat 70. pojawił się serial Harenchi Gakuen , a także kilka innych filmów akcji na żywo oraz wersja OVA ( Heisei Harenchi Gakuen , czyli „Modern-Day Shameless School”) w połowie lat 90.

W 1970 roku Go Nagai założył firmę Dynamic Productions , aby finansować swoje przedsięwzięcia związane z mangą i anime . Pierwsze tytuły Dynamic Productions to Getter Robo i Abashiri Ikka (あ ば し り 一 家, Abashiri Family ).

Po Harenchi Gakuen Nagai stworzył serię Mazinger Z (マジンガーZ), później rozwinął się w Great Mazinger , Grendizer i - wiele lat później - Mazinkaiser , gdzie rozwinął koncepcję gigantycznego mecha . Mazinger była pierwszą mangą, w której bohater pilotował gigantycznego robota, tworząc w ten sposób jeden z największych filarów branży. Mazinger jest uważany za pierwszy udany program anime „ Super Robot ” i zrodził liczne imitacje.

Równolegle z Mazingerem stworzył jedną ze swoich najpopularniejszych mang, Debiruman (デ ビ ル マ ン, Devilman ) , opowiadającą o demonicznym bohaterze walczącym z hordami demonów. Ta manga została opublikowana jednocześnie z oryginalnym anime telewizyjnym pod tym samym tytułem, ale ze względu na różnicę wieku demografia stała się bardzo różnymi historiami. Koncepcje zostały początkowo opracowane dla serialu telewizyjnego, który byłby skierowany do dzieci w wieku szkolnym, i zostały zmienione na potrzeby mangi, która zostanie opublikowana w shōnen magazyn z nastoletnimi czytelnikami. Pozwoliło to Nagai na włączenie przemocy, nagości i mroczniejszych motywów bliżej zawartości Władcy Demonów Dantego . Go Nagai uważa Devilman i Mazinger za dzieło swojego życia ze względu na ich ogromną popularność na całym świecie. W 1972 roku Nagai dokonał bardzo trudnego wyczynu rysowania i pisania pięciu cotygodniowych publikacji mangowych w tym samym czasie, osiągnięciem równym jedynie innym artystom mangowym, Shinjiemu Mizushimie i George'owi Akiyamie .

Miesiąc później po ukończeniu Devilmana , Nagai stworzył kontynuację zatytułowaną Violence Jack (ヴァイオレンス ジャック), kolejną długą serię, która obejmowała wiele tomów i dotyczyła gigantycznego brutala człowieka walczącego o sprawiedliwość w postapokaliptycznym otoczeniu gdzie Japonia została zniszczona przez potężne trzęsienie ziemi i odizolowana od reszty świata.

Wiele lat później Nagai odnowił Devilmana , przedstawiając wersje bohaterek jako młodych dorosłych kobiet i zmieniając fabułę, która ostatecznie stała się kolejną kontynuacją oryginału. Ta seria nazywa się Devilman Lady (デ ビ ル マ ン レ デ ィ ー, Devil Lady w USA ). Po raz pierwszy został wydany jako manga, a później animowany z pewnymi zmianami.

Jednym z najpopularniejszych dzieł Nagai poza jego gronem fanów był Cutey Honey , uważany za jeden z pierwszych komiksów o „ magicznych dziewczynach ” i mający duży wpływ na przyszłe serie tego gatunku (w szczególności Sailor Moon ). Nagai odniósł mniejszy sukces kilka lat później z Majokko Tickle , bardziej tradycyjnym serialem o magicznych dziewczynach dla młodszych dzieci, chociaż towarzyszące mu anime było popularne w telewizji w niektórych krajach europejskich .

W 1980 roku otrzymał 4. nagrodę Kodansha Manga za shōnen dla Susano OH .

Nagai pracował z Shotaro Ishinomorim i Kenem Ishikawą . Obecnie jest bardziej płodny w produkcji mangi niż kiedykolwiek. Wiele prac Nagai zostało zaadaptowanych do anime i tokusatsu . Nagai pojawił się epizodycznie w niektórych filmach aktorskich, w tym w The Toxic Avenger Part II , filmie akcji na żywo Cutie Honey 2004 oraz w specjalnym odcinku Cutie Honey: The Live jako Dr. Koshiro Kisaragi, dostępnym tylko na DVD.

Asystenci

Sukces za granicą

We Włoszech, Francji i na Bliskim Wschodzie Grendizer był bardzo popularny podczas emisji. W Hiszpanii w Tarragonie wzniesiono pomnik Mazingera Z.

Dziedzictwo

Nagai jest uznawany za pioniera gatunku super robotów z Mazinger Z i gatunku magicznych dziewczyn z Cutie Honey . Violence Jack stworzył także postapokaliptyczny gatunek mangi i anime. Jego pustynne pustkowia pełne były gangów motocyklowych , anarchicznej przemocy, zrujnowanych budynków, niewinnych cywilów, wodzów plemion i małych opuszczonych wiosek. Było to podobne do scenerii pustynnych pustkowi późniejszych postapokaliptycznych franczyz, takich jak australijski serial filmowy, i mogło mieć na nie wpływ Mad Max (debiut 1979) oraz japońska manga i anime Fist of the North Star ( Hokuto no Ken , debiut 1983).

Reżyser anime Hideaki Anno ( Evangelion ) wymienił Devilmana i Mazingera jako źródło inspiracji dla Evangeliona podczas rozmowy między nim a Go Nagai opublikowanej w Devilman Tabulae Anatomicae .

W wywiadzie w książeczce, która znajduje się w wydaniu premium Blu-ray Dororon Enma-kun Meeramera , reżyser animacji Takahiro Kimura twierdzi, że jest fanem Go Nagai od dziecka, a Dororon Enma-kun był jego ulubieńcem. [ potrzebne źródło ]

Artysta mangi Kentaro Miura ( Berserk ) twierdzi, że lubi dynamiczny styl Go Nagai i że Nagai miał na niego duży wpływ, w wywiadzie, który został dołączony jako dodatek do czwartego tomu północnoamerykańskiego wydania DVD przez Media Blasters w 2002 roku .

Reżyser filmowy Yoshihiro Nishimura ( Tokyo Gore Police ) stwierdził, że jest fanem dzieł Go Nagai w wywiadzie dla Sancho Asia i powiedział, że chce ponownie zaadaptować Devilmana do filmu akcji na żywo, ponieważ nie podobała mu się adaptacja Devilmana z 2004 roku na żywo autorstwa Hiroyukiego Nasu . W innym wywiadzie dla Screen Anarchy powiedział też, że chce zaadaptować Violence Jack do akcji na żywo.

Scenarzysta Kazuki Nakashima jest również zaznajomiony ze swoimi dziełami. „W szczególności czytałem wszystko Go Nagai, od jego debiutanckich prac, a potem, kiedy byłem w gimnazjum, jego praca Devilman naprawdę mnie uderzyła. Czułem, że dojrzewam wraz z rozwojem samego pisarza”.

Japoński powieściopisarz, autor powieści wizualnych i scenarzysta anime Gen Urobuchi wyjaśnił, że Devilman uświadomił mu, że słodko-gorzkie zakończenia są najlepsze.

Według wywiadu przeprowadzonego między włoskim serwisem poświęconym grom, geekgamer.it, a twórcą serii gier wideo Shadow Hearts, Matsuzo Machidą, ten ostatni został zainspirowany twórczością Go Nagai i Keisuke Fujikawy ( scenariusz Mazinger Z ).

Projektant gier wideo, scenarzysta i reżyser Goichi Suda cytuje dwie prace Go Nagai, Violence Jack i Susano Oh jako swoją ulubioną mangę.

Około siedemdziesięciu pięciu innych seriali inspirowanych Devilmanem zostało również zaprezentowanych na plakacie i stronie internetowej w ramach reklamy Devilman Crybaby . Ta lista zawiera takie tytuły jak Parasyte , Tokyo Ghoul i Attack on Titan , a także wspomniane Neon Genesis Evangelion i Berserk . Ta lista nie obejmuje wielu innych serii, których twórcy przypisywali serię jako inspirację lub zawierali wyraźne hołdy wizualne. (Na przykład -Gi-Oh! twórca Yu Kazuki Takahashi stwierdził , że Devilman był jedną z postaci, które najczęściej rysował jako dziecko) .

Linki zewnętrzne