Identyfikacja (literatura)

Identyfikacja odnosi się do automatycznego, podświadomego procesu psychologicznego, w którym dana osoba upodabnia się lub ściśle wiąże się z inną osobą, przyjmując jedną lub więcej postrzeganych cech osobowości, atrybutów fizycznych lub innych aspektów swojej tożsamości. Koncepcja identyfikacji została stworzona przez psychoanalityka Zygmunta Freuda w latach dwudziestych XX wieku i od tego czasu była rozwijana i stosowana w psychologii , badaniach społecznych , badaniach mediów oraz krytyce literackiej i filmowej. . W literaturze identyfikacja najczęściej odnosi się do identyfikowania się publiczności z postacią fikcyjną, jednak może być również wykorzystana jako narzędzie narracyjne , za pomocą którego jedna postać identyfikuje się z inną postacią w samym tekście.

Różne interpretacje oryginalnej koncepcji identyfikacji Freuda można znaleźć w tradycjach teorii literatury i filmu, takich jak psychoanalityczna krytyka literacka , archetypiczna krytyka literacka i lacanowska analiza filmowa , a także w pracach wybitnych teoretyków i krytyków, takich jak Northrop Frye , Laura Mulvey i Christian Metz . Uznany filmowiec Alfred Hitchcock używał w swoich filmach specyficznych technik kamery i aktorstwa, aby zachęcić widzów do utożsamiania się z jego bohaterami i stworzyć napięcie.

Pochodzenie

Zygmunt Freud około 1921, austriacki neurolog i twórca psychoanalizy

Freud i psychoanaliza

Główne artykuły: Zygmunt Freud i psychoanaliza
Zobacz też: Identyfikacja (psychologia) i kompleks Edypa

Freud po raz pierwszy wprowadził pojęcie identyfikacji w swojej książce z 1921 roku Group Psychology and the Analysis of the Ego , gdzie nazwał ją „pierwotną formą więzi emocjonalnej z obiektem”. Początkowo wykrył występowanie identyfikacji, analizując sny swojego pacjenta w celach terapeutycznych. W swoich późniejszych pracach wyodrębnił trzy odrębne tryby identyfikacji: identyfikację pierwotną, identyfikację histeryczną i identyfikację narcystyczną.

W psychoanalizie freudowskiej identyfikacja jest w dużej mierze uważana za proces, „w którym coś wcześniej doświadczanego jako zewnętrzne staje się wewnętrzne”. Jednak identyfikacja pierwotna jest definiowana przez psychoanalityków jako „stan” doświadczanej jedności z obiektem, w którym rozróżnienie między „ja” a „nie-ja” zostaje zawieszone. Według Freuda identyfikacja histeryczna jest wtórną formą identyfikacji, oznaczającą proces, w wyniku którego następuje zmiana w samoocenie podmiotu, tak że staje się on bardziej podobny do przedmiotu. Ponadto identyfikacja narcystyczna jest agresywną formą identyfikacji wynikającą z identyfikacji histerycznej, w której podmiot pragnie stać się przedmiotem, aby zająć jego miejsce. Freud stwierdza, że ​​narcystyczna identyfikacja jest początkiem Kompleks Edypa , w którym dziecko pragnie zastąpić rodzica tej samej płci.

Freud stosował techniki psychoanalityczne do tekstów literackich w taki sam sposób, w jaki analizował sny swoich pacjentów. Najbardziej znany Freud przeanalizował grecką tragedię Król Edyp autorstwa Sofoklesa w swojej książce The Interpretation of Dreams z 1899 roku , która stała się podstawą jego kontrowersyjnej teorii kompleksu Edypa . Freud twierdził, że pomyślne rozwiązanie kompleksu Edypa polega na przyjęciu przez pacjenta stanu pierwotnej identyfikacji z rodzicem tej samej płci poprzez internalizację części jego osobowości i światopoglądu. Dla Freuda identyfikacja była nie tylko procesem psychologicznym, ale sposobem, w jaki człowiek kształtowała się osobowość .

W teorii literatury

Główny artykuł: Teoria literatury

W psychoanalitycznej krytyce literackiej

Główny artykuł: Psychoanalityczna krytyka literacka

Psychoanalityczna krytyka literacka to metoda czytania i analizowania tekstów przez pryzmat zasad psychoanalitycznych . W dużej mierze opiera się na freudowskiej , ale od tego czasu wyrosła na własną dziedzinę teorii literatury, pod wpływem prac psychoanalityków, takich jak Carl Jung , Melanie Klein i Jacques Lacan .

Identyfikacja jest kluczowym pojęciem w psychoanalitycznej krytyce literackiej. Opierając się na obszernym dorobku teorii psychoanalitycznej , Merav Roth zidentyfikował siedem form identyfikacji, które mogą wystąpić podczas czytania literatury. Wśród nich są; zinternalizowana identyfikacja, w której części postaci są internalizowane, aby stać się częściami czytelnika, zinternalizowana identyfikacja z „dobrymi” przedmiotami lub postaciami jest częścią przyjemności czytania i może naprawić poczucie wewnętrznej dobroci jednostki; identyfikacja projekcyjna, w której jednostka projektuje aspekt siebie na przedmiot, używana do zdystansowania się od lęku, czytelnicy mogą projektować cechy na postać, aby przez nie przepracować; oraz natrętna identyfikacja, dzięki której postać przenika psychikę czytelnika, chwilowo zawieszając go w narracji jako skrajna forma empatii.

W archetypowej krytyce literackiej

Hercules Capturing Cerberus from The Labors of Hercules autorstwa Sebalda Behama (1545) przedstawia Herkulesa , największego z greckich bohaterów, przykład postaci zgodnej z archetypem bohatera .
Główny artykuł: Archetypowa krytyka literacka
Zobacz też: Carl Jung , archetypy jungowskie i Joseph Campbell

Archetypowa krytyka literacka to krytyczne ramy analizy literackiej, które czerpią z zasad psychologii analitycznej , interpretując teksty przez pryzmat powtarzających się mitów i archetypów . Archetypowa krytyka literacka w dużym stopniu czerpie z prac psychoanalityka Carla Junga , przyjaciela i współpracownika Freuda, który odszedł od freudowskiej psychoanalizy, aby ustanowić dziedzinę psychologii analitycznej . W krytyce archetypowej następuje identyfikacja między czytelnikiem a archetypem, z którego postać jest wzorowana, świadomie lub nieświadomie przez autora. dla czytelnika identyfikowanie się z archetypem bohatera jest oczyszczającym doświadczeniem, ponieważ uwalnia się od zmartwień i emocji codziennego życia, by na chwilę stać się potężnym bohaterem działającym w zamkniętej fantazji.

Northrop Frye był uważany za jednego z najbardziej wpływowych krytyków literackich XX wieku i pionierską postać krytyki archetypowej po Jungu. W swojej książce Words with Power z 1990 roku Frye zaproponował literackie narzędzie metafory jako metodę pobudzania identyfikacji u czytelnika. Frye powiedział, że metafora nie tylko identyfikuje jedną rzecz z drugą, ale obie rzeczy z czytelnikiem, tworząc doświadczenie identyfikacji, które łączy czytelnika z tekstem.

W teorii filmu

Główne artykuły: teoria filmu i krytyka filmowa

W analizie filmu Lacana

A painting of Narcissus by Italian painter Caravaggio from 1594-96. Narcissus stares at his own reflection in a mirrored pool
Narcyz autorstwa Caravaggia (1594-96) przedstawia Narcyza wpatrującego się we własne odbicie, demonstrując naszą fascynację naszym obrazem nakreślonym przez fazę lustra Lacana .
Zobacz też: Jaques Lacan i lacanizm

Jacques Lacan był francuskim psychoanalitykiem, który opierając się na pracach Freuda, rozwinął poststrukturalistyczny styl psychoanalizy znany jako lacanizm lub teoria Lacana. Teoria Lacana została przyjęta przez krytyków jako soczewka do analizy tekstu i jest szczególnie popularna w krytyce filmowej, ponieważ lacanizm zajmuje się wysoce wizualnymi koncepcjami spojrzenia , wyobrażeniowe i symboliczne oraz logikę pożądania w domenie wizualnej. W tradycyjnej lacanowskiej teorii filmu spojrzenie stanowi punkt identyfikacji, w którym „widz inwestuje się w obraz filmowy”. Widz identyfikuje się z kamerą; ponieważ są nieobecni na ekranie, są obecni jako obserwatorzy. Teoria Lacana głosi, że ta identyfikacja z kamerą daje widzowi poczucie panowania nad wyobraźnią i jest źródłem przyjemności z oglądania filmu.

Faza lustrzana jest jedną z najbardziej wpływowych koncepcji Lacana i jest uważana za pierwsze wystąpienie identyfikacji w życiu człowieka. Odnosi się do momentu w dzieciństwie, kiedy jednostka po raz pierwszy spotyka się w lustrze i identyfikuje się z obrazem, który widzi. Lacan argumentował, że to lustrzane ja jest bardziej atrakcyjne dla jednostki niż jej fragmentaryczne, wewnętrzne poczucie siebie, na które składają się zmienne myśli, emocje, pragnienia i lęki. Tak więc, identyfikując się z lustrzanym ja, jednostka tworzy idealną wersję siebie, która jest całością i zgodnie z teorią Lacana istnieje tylko w wyobraźni . .

W teorii Lacana faza lustra jest najważniejszym zjawiskiem identyfikacji i jest częściowo przeżywana ponownie poprzez wszystkie kolejne identyfikacje, takie jak te, których doświadcza się podczas oglądania filmu lub czytania literatury. Identyfikacja w fazie lustrzanej to moment oddzielenia ja idealnego fantazji, podobnego do Freudowskiego ego , od ja realnego, czyli inaczej koncepcji ja od ja rzeczywistego. Ta koncepcja siebie zmienia się, gdy widz identyfikuje się z fikcyjną postacią.

Kluczowi teoretycy i krytycy

Zobacz też: John Berger (autor) , Slavoj Žižek i Jean-Paul Sartre

Christian Metz

Główny artykuł: Christian Metz (teoretyk)
Zobacz też: Semiotyczna krytyka literacka

Christian Metz był francuskim krytykiem filmowym, który do analizy tekstów filmowych zastosował zasady semiologii Saussure'a wraz z koncepcjami zaczerpniętymi z psychoanalizy Lacana . W swojej przełomowej pracy Psychoanaliza i kino: wyimaginowane znaczenie Metz identyfikuje przyjemność płynącą z kina jako coś, co wynika z identyfikacji widza. Twierdzi, że istnieją dwa rodzaje identyfikacji, które występują u widza; identyfikacja pierwotna, w której widz identyfikuje się z kamerą, oraz identyfikacja wtórna, w której widz identyfikuje się z postaciami na ekranie. Metz argumentuje, że ponieważ film może oferować jedynie reprezentacje świata, widz identyfikuje się z kamerą jako sposobem na nadanie tym reprezentacjom poczucia realności. Zajmując tę ​​​​pozycję, mogą doświadczyć tymczasowego zaspokojenia pragnienia pełni. Metz twierdzi, że oglądanie filmu odtwarza początkową przyjemność doświadczaną podczas Lacana faza lustrzana , w której tożsamość widzów jest destylowana w pojedynczy obraz.

Laura Mulvey

Teoretyk filmu Laura Mulvey około 2010 roku
Główny artykuł: Laura Mulvey
Zobacz też: Teoria filmu feministycznego i neofreudyzm

Laura Mulvey jest brytyjską teoretyczką filmu, która wykorzystuje koncepcje Freuda i Lacana do analizowania i omawiania kina z perspektywy feministycznej drugiej fali , cytując takie koncepcje, jak idea fallocentryzmu Freuda i koncepcja spojrzenia Lacana . Najbardziej godnym uwagi dziełem Mulvey jest jej esej „ Visual Pleasure and Narrative Cinema ” z 1975 r., w którym wprowadziła koncepcję płciowego spojrzenia, w szczególności męskiego spojrzenia , do dziedziny teorii filmu. Twierdzi, że hollywoodzkie filmy są zazwyczaj zbudowane wokół głównego bohatera płci męskiej , z którym widz może się identyfikować. Ponieważ widz identyfikuje się z tym aktywnym, kontrolującym agentem narracji, czerpie przyjemność z chwilowego doświadczenia wszechmocy , ponieważ zewnętrzne cechy i postrzegana moc fikcyjnej postaci są przez widza internalizowane. Mulvey twierdzi, że ta identyfikacja jest napędzana przez ego libido , dążenie do samozachowania zidentyfikowane przez Freuda.

Przykłady

W filmach Alfreda Hitchcocka

Alfred Hitchcock , „mistrz suspensu”, około 1955 r
Główny artykuł: Alfred Hitchcock

Alfred Hitchcock był angielskim filmowcem nowej fali , uważanym za jednego z najwybitniejszych reżyserów w historii kina i nazywanym „Mistrem suspensu” ze względu na swoją długą karierę w kręceniu thrillerów , z których wiele jest uznawanych przez krytyków za arcydzieła, jak np. jako Tylne okno (1954), Vertigo (1958) i Psycho (1960). Hitchcock wykorzystał proces identyfikacji widza jako technikę budowania napięcia, stwierdzając, że im bardziej publiczność jest zaangażowana w losy postaci, tym bardziej „pilne i żywe” jest oglądanie.

Jednym ze sposobów, w jaki Hitchcock ustalił identyfikację widza w swoich filmach, była praca kamery. Hitchcock był pionierem w stosowaniu częstych ujęć z punktu widzenia bohatera w połączeniu z ujęciem / ujęciem odwróconym sekwencje między oczami lub profilem bohatera a przedmiotem, które działały tak, aby utrzymać publiczność w świadomości bohatera, zapewniając w ten sposób mocną podstawę do identyfikacji. Wykorzystując powściągliwe aktorstwo podczas zbliżeń twarzy i sekwencji ujęć/odwrotnych ujęć, Hitchcock projektował swoje sceny w taki sposób, że kiedy kamera przechodzi do tego, na co patrzy postać, „widz bezpośrednio doświadcza emocji, poprzez identyfikację, zamiast obserwując sztuczność aktora uczuć”.

Hitchcock obalił tradycyjne hollywoodzkie filmy, zachęcając widza do identyfikacji z wadliwymi postaciami. „Scena prysznica” w filmie Psychoza Hitchcocka z 1960 roku to jedna z najbardziej kultowych scen w historii kina. Krytycy argumentowali, że wynika to z wykorzystywania przez Hitchcocka identyfikacji widza. Publiczność identyfikuje się i sympatyzuje z Marion, główną kobietą, aż do momentu jej brutalnego morderstwa pod prysznicem przez Normana Batesa , w którym według krytyka Robina Wooda , „Hitchcock wykorzystuje wszystkie zasoby identyfikacji, aby [widz]„ stał się ”Normanem”. Wood twierdzi, że to użycie identyfikacji ma kluczowe znaczenie dla pracy Hitchcocka ze względu na jego zainteresowanie „potencjałem nieprawidłowości”. Podobnie krytyk Laura Mulvey stwierdziła, że ​​​​Hitchcock użył identyfikacji, aby ujawnić wypaczone aspekty świadomości publiczności.

Zobacz też

  1. ^ a b c d e    Zepf, Siegfried (styczeń 2009). „Tryby identyfikacji: reorganizacja koncepcji Freuda” . Skandynawski Przegląd Psychoanalityczny . 32 (1): 44–55. doi : 10.1080/01062301.2009.10592640 . ISSN 0106-2301 . S2CID 144190245 .
  2. ^ ab Florence, Jean    (8 marca 2021). Identyfikacja w psychoanalizie . doi : 10.4324/9781003154426 . ISBN 9781003154426 . S2CID 243189255 .
  3. ^ a b c d e    Roth, Merav (14 sierpnia 2019). Psychoanalityczne spojrzenie na czytanie literatury . doi : 10.4324/9780429422782 . ISBN 9780429422782 . S2CID 199173273 .
  4. ^ abc Wood, Robin . (31 grudnia 1960)   Filmy Hitchcocka ponownie . doi : 10.7312/drewno91448 . ISBN 9780231883795 .
  5. ^    Moore, Burness E. Dobra, Bernard D. (1995). Psychoanaliza: główne koncepcje . Wydawnictwo Uniwersytetu Yale. ISBN 0-585-35103-1 . OCLC 47011054 . {{ cite book }} : CS1 maint: wiele nazwisk: lista autorów ( link )
  6. ^ ab Chase    , Cynthia (1979). „Tekstyczność edypalna: czytanie czytania Edypa przez Freuda” . Znaki diakrytyczne . 9 (1): 54–68. doi : 10.2307/464700 . ISSN 0300-7162 . JSTOR 464700 .
  7. ^   Freud, Zygmunt (1913). Interpretacja snów . doi : 10.1037/10561-000 . ISBN 0-19-210049-1 .
  8. ^    Wasserman, Martin (marzec 1998). „Wizyta Kafki w kopalni”: literacka ścieżka do freudowskiego poglądu na identyfikację . Neohelikon . 25 (1): 275–307. doi : 10.1007/BF02572864 . ISSN 0324-4652 . S2CID 144027412 .
  9. ^ ab Ellmann   , Maud (14 stycznia 2014). Psychoanalityczna krytyka literacka (wyd. 0). Routledge'a. doi : 10.4324/9781315845074 . ISBN 978-1-317-89678-4 .
  10. ^ a b c d e   Gill, Glen Robert (16 kwietnia 2018), Richter, David H. (red.), „Archetypal Criticism: Jung and Frye” , A Companion to Literary Theory , Chichester, Wielka Brytania: John Wiley & Sons, Ltd, s. 396–407, doi : 10.1002/9781118958933.ch32 , ISBN 978-1-118-95893-3 , dostęp 8 maja 2022 r .
  11. ^   Jauss, Hans Robert; Bennett, Benjamin; Bennett, Helga (1974). „Poziomy identyfikacji bohatera i publiczności” . Nowa historia literatury . 5 (2): 283. doi : 10.2307/468397 . JSTOR 468397 .
  12. Bibliografia   _ O'Grady, Jean, wyd. (31 grudnia 2003). Northrop Frye: perspektywa wschodnia i zachodnia . University of Toronto Press. doi : 10.3138/9781442677852 . ISBN 978-1-4426-7785-2 .
  13. ^   Soler, Colette (17 kwietnia 2018). Lacan — nieświadomość wymyślona na nowo (wyd. 1). Routledge'a. doi : 10.4324/9780429476471 . ISBN 978-0-429-47647-1 .
  14. ^ a b c   Coats, Karen (16 kwietnia 2018), Richter, David H. (red.), „Lacanian Psychoanalytic Criticism” , A Companion to Literary Theory , Chichester, Wielka Brytania: John Wiley & Sons, Ltd, s. 385– 395, doi : 10.1002/9781118958933.ch31 , ISBN 978-1-118-95893-3 , dostęp 8 maja 2022 r.
  15. ^ a b c d   McGowan, Todd (2003). „Patrząc na spojrzenie: Lacanowska teoria filmu i jej perypetie” . Dziennik kinowy . 42 (3): 27–47. doi : 10.1353/cj.2003.0009 . ISSN 1527-2087 .
  16. ^ abc Žižek , Slavoj    (2006). Jak czytać Lacana . Książki Granta. ISBN 1-86207-894-7 . OCLC 750689372 .
  17. ^ a b c d e f    Metz, Christian (1997). Psychoanaliza i kino: wyimaginowany znaczący . Macmillan. ISBN 0-333-27805-4 . OCLC 809571210 .
  18. Bibliografia   _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 2022
  19. Bibliografia   _ Poniedziałek, Rod (2020). Słownik mediów i komunikacji . doi : 10.1093/acref/9780198841838.001.0001 . ISBN 978-0-19-884183-8 .
  20. ^   Chaudhuri, Shohini (27 września 2006). Teoretycy filmu feministycznego (wyd. 0). Routledge'a. doi : 10.4324/9780203357026 . ISBN 978-1-134-34668-4 .
  21. ^ a b c d e   Mulvey, L. (1 września 1975). „Przyjemność wizualna i kino narracyjne” . Ekran . 16 (3): 6–18. doi : 10.1093/ekran/16.3.6 . ISSN 0036-9543 .
  22. ^   Freud, Zygmunt (1961). Standardowe wydanie kompletnych prac psychologicznych Zygmunta Freuda . Wydawnictwo Hogartha. OCLC 895937764 .
  23. ^    Freedman, Jonathan (2015). Towarzysz Cambridge Alfreda Hitchcocka . Wydawnictwo Uniwersytetu Cambridge. ISBN 978-1-107-10757-1 . OCLC 931996736 .
  24. ^    Hitchcock, Alfred (1899–1980). Hitchcock o Hitchcocku: wybrane pisma i wywiady . ISBN 978-0-520-27958-2 . OCLC 909139700 .
  25. ^ a b c d e   Boyd, David; Palmer, R. Barton (2021). Według Hitchcocka: wpływ, naśladownictwo i intertekstualność (PDF) . ISBN 978-0-292-71337-6 .
  26. ^ Kumar, Arun (28 lutego 2022). „50 najsłynniejszych scen filmowych wszechczasów” . Flickside . Źródło 28 maja 2022 r .
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Identification_(literature)&oldid=1121118157 ”