Jeana Ritchiego

Jean Ritchie
Ritchie grający na cymbałach, ok. 1950
Urodzić się	Jean Ruth Ritchie ( 1922-12-08 ) 8 grudnia 1922 Viper, Kentucky , USA
Zmarł	1 czerwca 2015 ( w wieku 92) ( 01.06.2015 ) Berea, Kentucky , USA
Edukacja	Uniwersytet Kentucky
Zawód	Muzyk ludowy
Etykieta(y)	Folkways , Elektra , Sire , Greenhays, Flying Fish , Riverside , Tradition , Argo, Collector, June Appal Recordings, Pacific Cascade Records, Warner Brothers
Współmałżonek	George Pickow (m. 1950; zm. 2010)

Jean Ruth Ritchie (8 grudnia 1922 - 1 czerwca 2015) była amerykańską piosenkarką folkową , autorką tekstów i grającą na cymbałach z Appalachów , nazywaną przez niektórych „Matką Folku”. W młodości nauczyła się setek pieśni ludowych w tradycyjny sposób (ustnie, od swojej rodziny i społeczności), z których wiele było Appalachami wariantami wielowiekowych pieśni brytyjskich i irlandzkich, w tym dziesiątkami dziecięcych ballad . W wieku dorosłym dzieliła się tymi piosenkami z szeroką publicznością, a także napisała kilka własnych piosenek, korzystając z tradycyjnych podstaw.

Jest ostatecznie odpowiedzialna za odrodzenie cymbałów z Appalachów , tradycyjnego instrumentu swojej społeczności, który spopularyzowała, grając na instrumencie w swoich albumach i pisząc podręczniki.

Spędziła również czas na zbieraniu muzyki ludowej w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii i Irlandii, aby zbadać pochodzenie jej rodzinnych pieśni i pomóc zachować tradycyjną muzykę.

Zainspirowała wielu muzyków, w tym Boba Dylana , Joan Baez , Shirley Collins , Joni Mitchell , Emmylou Harris i Judy Collins .

Z Kentucky

Rodzina

Jean Ritchie urodził się jako syn Abigail (z domu Hall) Ritchie (1877-1972) i Balisa Wilmara Ritchiego (1869-1958) z Viper , społeczności nieposiadającej osobowości prawnej w hrabstwie Perry w górach Cumberland w południowo-wschodnim Kentucky . Ritchies z hrabstwa Perry byli jedną z dwóch „wielkich rodzin śpiewających ballady” w Kentucky, słynących wśród badaczy pieśni ludowych (drugą była rodzina Combs z sąsiedniego hrabstwa Knott, której repertuar stał się podstawą pierwszej naukowej pracy nad brytyjskimi balladami w Ameryce, praca doktorska profesora Josiaha Combsa Berea College dla Sorbony, opublikowana w Paryżu w 1925 r.).

Balis Wilmer Ritchie, ojciec Jeana

Ojciec Jeana, Balis, wydrukował w 1910 lub 1911 roku książkę ze starymi piosenkami zatytułowaną Lovers' Melodies , zawierającą najpopularniejsze piosenki w Hindman w tamtym czasie, w tym Jackaro , Lord Thomas and Fair Ellender , False Sir John i May Colvin ” i „ The Lyttle Musgrave ”. Jednak Balis wolał grać na cymbałach z Appalachów niż śpiewać, często śpiewając w głowie całe ballady wraz z grą na cymbałach. W 1917 kolekcjoner muzyki ludowej Cecil Sharp zbierała piosenki starszych sióstr Jean, May (1896-1982) i Uny (1900-1989), podczas gdy jej siostra Edna (1910-1997) również uczyła się starych ballad, znacznie później wydając własny album z tradycyjnymi pieśniami z akompaniamentem cymbałów . Większość rodzeństwa Ritchie wydawała się oddana wykonywaniu i zachowaniu tradycyjnej muzyki. Wielu Ritchich uczęszczało do Hindman Settlement School , szkoła ludowa, w której uczniów zachęcano do pielęgnowania własnego pochodzenia i gdzie Sharp znalazł wiele jego piosenek. Możliwe, że wiele piosenek Ritchie zostało wchłoniętych przez sąsiadów, krewnych, przyjaciół, kolegów ze szkoły, a nawet książki, a także przeszło przez rodzinę.

Przodkowie rodziny Ritchie ze strony ojca, Alexander Ritchie (1724-1787) i jego syn James Ritchie senior (1757-1818) ze Stewarton , East Ayrshire , Szkocja , wyemigrowali do Stanów Zjednoczonych. James Ritchie Senior walczył w wojnie o niepodległość w 1776 roku (w tym podczas oblężenia Yorktown ) i mieszkał w Wirginii , zanim osiedlił się nad jeziorem Carr Creek w obecnym hrabstwie Knott w stanie Kentucky , z jego rodziną. Kiedy utonął w jeziorze w 1818 roku, jego rodzina przeniosła się z powrotem do Wirginii, z wyjątkiem jego syna Alexandra Crocketta Ritchiego (1778-1878), prapradziadka Jeana Ritchiego.

Większość Ritchie walczyła później po stronie konfederatów w wojnie secesyjnej, w tym dziadek Jeana ze strony ojca, Justice Austin Ritchie (1834-1899), który był podporucznikiem kompanii C 13. Kentucky Confederate Cavalry.

Alan Lomax napisał, że:

Byli cichymi, rozważnymi ludźmi, którzy zajmowali się balladami, dużymi rodzinami i edukacją swoich dzieci. Babcia Jean była głównym motorem napędowym Starego Regularnego Kościoła Baptystów i wszystkie tradycyjne melodie hymnów pochodziły od niej. Wujek Jeana, Jason, był prawnikiem i pamięta wielkie ballady, takie jak „ Lord Barnard ”. Ojciec Jeana uczył w szkole, drukował gazetę, dopasowywał okulary, uprawiał ziemię i wysłał dziesięcioro z czternaściorga swoich dzieci na studia.

Jej „wujek” Jason (1860-1959), który w rzeczywistości był kuzynem jej ojca i praktykował prawo, będąc jednocześnie właścicielem farmy w Talcum w hrabstwie Knott w stanie Kentucky. Był źródłem kilku piosenek Jeana Ritchiego, a Cecil Sharp ledwo przegapił spotkanie z nim w 1917 roku, stwierdzając w swoim dzienniku, że „nie mogli go złapać”.

Wczesne życie

Góry Cumberland

Jako najmłodszy z 14 rodzeństwa, Ritchie była jedną z dziesięciu dziewczynek, które spały w jednym pokoju w wiejskim domu rodziny rolników. Szybko zapamiętywała piosenki i występowała na lokalnych tańcach i jarmarkach powiatowych, zdobywając niebieskie wstążki w Hazard , siedzibie powiatu.

Ritchie i jej rodzina śpiewali dla rozrywki, ale także jako akompaniament do prac fizycznych. Kiedy rodzina zbierała się, by śpiewać piosenki, wybierała z repertuaru ponad 300 piosenek, w tym hymny , stare ballady i popularne piosenki kompozytorów takich jak Stephen Foster , które w większości były nauczane ustnie i śpiewane bez akompaniamentu. The Ritchies śpiewali improwizowane harmonie towarzyszące niektórym ich piosenkom, w tym „ Pretty Saro ”. Dopiero gdy pod koniec lat czterdziestych rodzina nabyła radio, odkryli, że to, co śpiewali, nazywało się muzyką wieśniaków .

Ritchie ukończył szkołę średnią w Viper i zapisał się do Cumberland Junior College (obecnie czteroletni uniwersytet Cumberlands ) w Williamsburgu w stanie Kentucky , a stamtąd ukończył Phi Beta Kappa z tytułem licencjata z pracy socjalnej na University of Kentucky w Lexington w 1946. W college'u brała udział w chórze i chórze oraz uczyła się grać na pianinie . Według Ritchiego, Maud Karpeles powiedziała później, że „[Ritchie] nie może być nazwana piosenkarką ludową, ponieważ była na studiach”, co uznała za komplement.

W czasie II wojny światowej uczyła w szkole podstawowej . W 1946 roku, będąc jeszcze w Kentucky, Ritchie została nagrana podczas wykonywania tradycyjnych piosenek ze swoimi siostrami Edną, Kitty i Pauline przez Emily Elizabeth Barnacle i Artusa Mosera .

Nowy Jork

Alana Lomaxa

Po ukończeniu studiów dostała pracę jako pracownik socjalny w Henry Street Settlement w Nowym Jorku , gdzie uczyła lokalnych dzieci swoich pieśni i tradycji z Appalachów. To przykuło uwagę śpiewaków ludowych, naukowców i entuzjastów z Nowego Jorku, a ona zaprzyjaźniła się z Woodym Guthriem , Oscarem Brandem , Pete'em Seegerem i Alanem Lomaxem . Dla wielu Ritchie reprezentowała idealnego muzyka tradycyjnego ze względu na jej wiejskie wychowanie, grę na cymbałach oraz fakt, że jej piosenki pochodziły z jej rodziny.

W 1948 roku Ritchie dzielił scenę z The Weavers , Woody Guthrie i Betty Sanders na Spring Fever Hootenanny . W październiku 1949 roku była stałym gościem w audycji radiowej Folksong Festival Oscara Branda w WNYC .

W 1949 i 1950 nagrała kilka godzin piosenek, opowiadań i historii mówionych dla Lomax w Nowym Jorku. Wszystkie nagrania Ritchiego autorstwa Lomaxa są dostępne online dzięki uprzejmości Lomax Digital Archive. Została obszernie nagrana dla Biblioteki Kongresu w 1951 roku.

W 1951 roku Ritchie został pełnoetatowym piosenkarzem, kolekcjonerem pieśni ludowych i autorem tekstów. Elektra Records podpisała z nią kontrakt i wydała swój pierwszy album z piosenkami rodzinnymi, Singing the Traditional Songs of Her Kentucky Mountain Family (1952), który zawierał rodzinne wersje takich piosenek jak „ Gypsum Davy ”, „ The Cuckoo ” i „ The Little Devils ” , piosenka, która szczególnie zafascynowała Cecila Sharpa , kiedy usłyszał ją od Uny i Sabriny Ritchie w 1917 roku.

Wyprawa Fulbrighta

Elżbieta Kronin

W 1952 roku Ritchie otrzymał stypendium Fulbrighta , aby prześledzić powiązania między amerykańskimi balladami a piosenkami z Anglii, Szkocji i Irlandii. Jako zbieraczka piosenek zaczęła od zapisania 300 piosenek, które znała już z kolan matki. Ritchie i jej mąż George Pickow spędzili 18 miesięcy nagrywając, przeprowadzając wywiady i fotografując piosenkarzy, w tym Elizabeth Cronin , Tommy'ego i Sarah Makem , Leo Rowsome'a , i Seamus Ennis w Irlandii, Jeannie Robertson i Jimmy MacBeath w Szkocji oraz Harry Cox i Bob Roberts w Anglii. Kiedy ludzie pytali, jakich piosenek szukają, Ritchie czasami pytał ich, czy znają Barbarę Allen i śpiewał dla nich kilka zwrotek. W 1954 roku Ritchie wydał kilka brytyjskich i irlandzkich nagrań na albumie Field Trip , obok rodzinnych wersji tych samych piosenek; szerszy wybór wydał Folkways na dwóch płytach długogrających Field Trip – Anglia (1959) i As I Roved Out (Field Trip – Irlandia) (1960). Niektóre transkrypcje i zdjęcia zostały później opublikowane w książce Ritchiego From Fair to Fair: Folksongs of the British Isles (1966).

Podczas pobytu w Wielkiej Brytanii Ritchie śpiewała na koncertach dla English Folk Dance and Song Society , w tym na corocznym festiwalu Royal Albert Hall , i prowadziła kilka programów radiowych BBC , występując w programie „Ballad Hunter”, który był prezentowany przez jej przyjaciela Alana Lomaxa . Pewnego razu Maud Karpeles zabrała Ritchiego i Pickowa do Ralpha Vaughana Williamsa i jego żony Ursuli , dla których zaśpiewała „ Come All Ye Fair and Tender Ladies ”; Pickow sfotografował ich razem.

Osiągnięcia muzyczne

W 1955 Ritchie napisała książkę o swojej rodzinie zatytułowaną Singing Family of the Cumberlands . Książka dokumentowała rolę rodzinnych pieśni w życiu codziennym, towarzysząc codziennym obowiązkom w gospodarstwie iw domu, czy śpiewając je wieczorem na ganku, by „wyśpiewać księżyc”. Singing Family of the Cumberlands jest powszechnie uważany za amerykański klasyk i nadal jest używany w amerykańskich szkołach.

Oprócz piosenek roboczych i ballad Ritchie znała hymny z kościoła „ Old Regular Baptist ”, do którego uczęszczała w Jeff w stanie Kentucky . Zostały one zaśpiewane jako piosenki „podszewkowe”, w długotrwały, uduchowiony sposób, w tym piosenka „ Amazing Grace ”, , którą pomogła spopularyzować. Wersje rodzinne „Amazing Grace” i hymnu „ Brightest And Best ” zostały wydane na albumie z 1959 roku Jean Ritchie przeprowadza wywiady z rodziną z nagraniami dokumentalnymi .

Ritchie wyreżyserował i zaśpiewał na pierwszym Newport Folk Festival w 1959 roku, a także zasiadał w pierwszym panelu folklorystycznym National Endowment for the Arts .

Ritchie po występie 26 kwietnia 2008 r

Jej album Ballads from Her Appalachian Family Tradition (1961) zawiera wiele tradycyjnych rodzinnych wersji Ritchie Child Ballads , w tym False Sir John , Hangman , Lord Bateman , Barbary Allen , There Lived an Old Lord (Two Sisters) , Cherry Tree Carol i Edward .

Jej tradycyjna wersja „My Dear Companion” ( Roud 411 ) pojawiła się na albumie Trio nagranym przez Lindę Ronstadt , Dolly Parton i Emmylou Harris . Judy Collins nagrała kilka tradycyjnych piosenek Ritchiego, „Tender Ladies” i „ Pretty Saro ”, a także wykorzystała fotografię George'a Pickowa na okładce swojego albumu „ Golden Apples of the Sun ” (1962).

W 1963 roku Ritchie nagrał album z Docem Watsonem zatytułowany Jean Ritchie and Doc Watson Live at Folk City (1963). Tradycyjna piosenka z Appalachów „ Shady Grove ” została spopularyzowana przez Doca Watsona po tym, jak najprawdopodobniej nauczył się jej od Jeana Ritchiego, który z kolei nauczył się jej od swojego ojca Balisa Ritchiego.

Gdy muzyka ludowa stała się bardziej popularna w latach 60., nowe pieśni polityczne przyćmiły tradycyjne ballady. Chociaż Ritchie w dużej mierze trzymał się tradycyjnych piosenek, napisała i nagrała Kentucky o szerszych implikacjach, takich jak niszczenie środowiska przez drwali i techniki wydobywania odkrywek stosowane przez firmy węglowe. Wśród tych piosenek znalazły się „Blue Diamond Mines”, „Black Waters” i „ The L&N Don't Stop Here Anymore ”, które wykonał Johnny Cash po tym, jak usłyszał swoją żonę June Carter Cash śpiewać to. Ritchie's napisała wiele piosenek o górnictwie pod pseudonimem „'Than Hall”, aby uniknąć niepokoju swojej niepolitycznej matki i wierzyć, że mogłyby zostać lepiej przyjęte, gdyby zostały przypisane mężczyźnie.

Nottamun Town (którego Ritchie nauczyła się od swojego wuja Jasona i wystąpiła w 1954 w Kentucky Mountains Songs oraz w 1965 w A Time For Singin ) została nagrana przez Shirley Collins (1964), Bert Jansch (1966) i Fairport Convention (1969) oraz melodia została wykorzystana przez Boba Dylana w jego piosence „ Masters of War ” z 1963 roku na albumie The Freewheelin 'Bob Dylan .

Od swojego wuja Jasona (właściwie pierwszego kuzyna jej ojca), Ritchie nauczyła się zmieniać melodie i teksty ze zwrotki na zwrotkę i od wykonania do wykonania, postrzegając elementy improwizacji i wariacji jako naturalną część muzyki tradycyjnej. Jej wersje piosenek rodzinnych i oryginalnych kompozycji różnią się nieznacznie w zależności od wykonania, a ona często tworzyła nowe piosenki, wykorzystując fragmenty materiału z istniejących lub dodając nowo skomponowane wersety, aby dopracować fragmenty piosenek, które pamiętała z dzieciństwa. Niestety, Cecilowi ​​Sharpowi nie udało się zorganizować spotkania z Jasonem Ritchiem, kiedy przebywał w hrabstwie Knott w 1917 roku.

Jej płyta None But One (1977), która w 1977 roku zdobyła nagrodę krytyków magazynu Rolling Stone , przedstawiła jej muzykę młodszej publiczności i zapewniła jej miejsce w mainstreamowej muzyce ludowej.

Jej album z okazji 50. rocznicy powstania to Mountain Born (1995), na którym występują jej dwaj synowie, Peter i Jonathan.

Ritchie był tematem filmu dokumentalnego Mountain Born: The Jean Ritchie Story z 1996 roku , który powstał dla Kentucky Educational Television .

Odrodzenie cymbałów

cymbały z Appalachów

Ritchie przypisuje się zwrócenie krajowej i międzynarodowej uwagi na cymbały z Appalachów jako głównego inicjatora „odrodzenia cymbałów”, chociaż wolała śpiewać bez akompaniamentu, tylko czasami akompaniując sobie na autoharpie , gitarze lub ręcznie szarpanym cymbałach z Appalachów . W odróżnieniu od cymbałów młotkowych , cymbały z Appalachów (lub „cymbały górskie”) to kameralny instrument do wnętrz o miękkim, eterycznym brzmieniu, prawdopodobnie po raz pierwszy grany przez mieszkańców Appalachów Imigranci szkocko-irlandzcy na początku XIX wieku. Ritchie brzdąkali na cymbałach piórem z gęsiego pióra.

Jej ojciec Balis (1869-1958) grał na cymbałach z Appalachów, ale zabronił swoim dzieciom dotykać go, ale w wieku czterech lub pięciu lat Ritchie przeciwstawił się temu zakazowi i wybrał „Idź, powiedz ciotce Rhody ”. Do 1949 roku jej gra na cymbałach stała się znakiem rozpoznawczym jej stylu. Po tym, jak jej mąż, George Pickow, zrobił jej prezent w prezencie, para zdecydowała, że ​​może istnieć dla nich potencjalny rynek zbytu, a wujek Pickow, Morris Pickow, założył dla nich warsztat instrumentowy pod mostem Williamsburg na Brooklynie . Początkowo zostały wysłane do Nowego Jorku w stanie niedokończonym przez krewnego Ritchiego z Kentucky, Jethro Amburgey, wówczas instruktora obróbki drewna w Hindman Settlement School . George zajął się wykończeniem, a Jean strojeniem i wkrótce sprzedali 300 cymbałów. Później produkowali je sami od początku do końca.

Użycie cymbałów przez Ritchie i jej samouczek The Dulcimer Book (1974) zainspirowały muzyków odrodzenia ludowego zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak iw Wielkiej Brytanii do nagrywania piosenek przy użyciu tego instrumentu. Dziś na większości festiwali folklorystycznych można kupić cymbały.

Ponieważ fani wciąż pytali ją „Który album ma najwięcej cymbałów?”, W końcu nagrała album zatytułowany The Most Dulcimer w 1984 roku, który zawierał cymbały w każdej piosence.

Życie osobiste i śmierć

Ritchie była żoną fotografa George'a Pickowa od 1950 do jego śmierci w 2010, z którym miała dwóch synów, Petera (1954-) i Jonathana (1958-2020). Mieszkała w Port Washington w Nowym Jorku i została wprowadzona do Long Island Music Hall of Fame w 2008 roku.

Na początku grudnia 2009 roku Ritchie trafiła do szpitala po udarze , który osłabił jej zdolność komunikowania się. Do pewnego stopnia wyzdrowiała, po czym wróciła do swojego domu w Berea w stanie Kentucky . Przyjaciółka relacjonowała w swoje 90. urodziny: „Jean od kilku lat mieszka spokojnie w Berei, w dobrym nastroju i pod dobrą opieką sąsiadów i rodziny”. Zmarła w domu w Berei 1 czerwca 2015 roku w wieku 92 lat.

Dyskografia

• Śpiewanie tradycyjnych pieśni jej rodziny z Kentucky Mountain (1952)
• Pieśni ludowe z Appalachów: Black-eyed Susie, Goin' to Boston, Lovin' Hanna (195-)
• Piosenki z gór Kentucky (1954)
• Wycieczka w teren (1954)
• Pieśni zalotów (1954) (z Oscarem Brandem )
• Śiwari (1955)
• Piosenki i zabawy dla dzieci z południowych gór (1956)
• Piosenki z Kentucky (1956)
• Amerykańskie opowieści ludowe i pieśni (1956)
• Sobotnia noc i niedziela też (1956)
• Śpiewająca rodzina Cumberlands (1957)
• Rodzina Ritchie z Kentucky (1958)
• Riddle Me This (1959) (z Oscarem Brandem)
• Kolędy na wszystkie pory roku (1959)
• Tradycyjne brytyjskie ballady w południowych górach, tom. 1 Folkways (1961) (ballady dla dzieci)
• Tradycyjne brytyjskie ballady w południowych górach, tom. 2 Folkways FA 2302 (1961) (ballady dla dzieci)
• Ballady (2003; t. 1 i 2 powyżej, wydane na jednej płycie CD)
• Ballady z jej tradycji rodzinnej w Appalachach (1961)
• Cenne wspomnienia (1962)
• Appalachów cymbały: rekord instruktażowy (1963)
• Jean Ritchie i Doc Watson na żywo w Folk City (1963)
• Czas na śpiew (1965)
• Marching Across the Green Grass i inne amerykańskie piosenki z gier dla dzieci (1968)
• Czyste wody zapamiętane (1974) Geordie 101
• Jean Ritchie w domu (1974) Pacific Cascade Records LPL 7026
• Nikt oprócz jednego (1977)
• Sweet Rivers (1981) czerwiec Appal JA 037 (hymny)
• Rewelacje świąteczne. Wassail! Wassail! (1982)
• O miłość dokucza (1985)
• Boże Narodzenie w Kentucky, stare i nowe (1987)
• Piosenki z dzieciństwa (1991)
• Najbardziej cymbały (1992)
• Urodzony w górach (1995)
• Wysokie wzgórza i góry (1996)
• Legendy muzyki dawnej (2002, DVD)

Bibliografia

•    Ritchie Jean (1955). Śpiewająca rodzina Cumberlands . Zilustrowane przez Maurice'a Sendaka. Nowy Jork: Oxford University Press . ISBN 978-0-8131-0186-6 . LCCN 55005554 .
•   Ritchie Jean (1963). Księga cymbałów; będąc książką o trójstrunowych cymbałach z Appalachów, w tym o niektórych sposobach strojenia i gry; pewne wspomnienia z lokalnej historii w hrabstwach Perry i Knott w stanie Kentucky . Nowy Jork: Oak Music. LCCN 63020754 .
•   Ritchie, Jean (1965). Nasiona jabłek i słomki sodowe . zilustrowane przez Don Bolognese. Nowy Jork: HZ Walck. LCCN 65013223 .
•   Ritchie, Jean (1965/1997) Pieśni ludowe południowych Appalachów ISBN 978-0-8131-0927-5 . Oryginalne wydanie z 1965 roku zostało wydane przez Oak Publications, rozszerzoną wersję z 1997 roku wydała University Press of Kentucky . Zadanie transkrypcji muzyki śpiewanej Ritchiego na notację muzyczną wykonali (1965) Melinda Zacuto i Jerry Silverman.
•   Swapping Song Book Jeana Ritchiego ISBN 978-0-8131-0973-2
• Dulcimer People Jeana Ritchiego (1975)
•   Ritchie, Jean, wyd. (1953). Girlanda Górskiej Pieśni; piosenki z repertuaru rodziny Ritchie z Viper, Kentucky (nowe wyd.). Nowy Jork: muzyka radiowa. LCCN m53001732 .
•   Ritchie Jean (1971). Celebration of Life: jej piosenki; jej wiersze . Port Washington: Wydawnictwo muzyczne Geordie. ISBN 0-8256-9676-3 .
• Ritchie, Jean z Susan Brumfield (2015) Jean Ritchie's Kentucky Mother Goose: Songs and Stories from My Childhood. Milwaulkee, WI: Hal Leonard Books. ISBN 978-1-4950-0788-0

Nagrody i wyróżnienia

• Rolling Stone w (1977) za album None But One
• Osiągnięcia życiowe Folk Alliance (1998)
• National Heritage Fellowship (2002) przyznane przez National Endowment for the Arts , najwyższe odznaczenie dla sztuki ludowej i tradycyjnej w Stanach Zjednoczonych

Zobacz też

• Lista ballad dziecięcych

Linki zewnętrzne

• Nagranie na żywo z 1976 r., na którym Ritchie wykonuje „Nottamun Town” z Florida Folklife Collection (udostępnione do użytku publicznego przez State Archives of Florida)
• Fotografie Jeana Ritchiego podczas rezydencji na Uniwersytecie Kalifornijskim w Santa Cruz w 1978 roku, pochodzące z kolekcji cyfrowych Biblioteki Uniwersytetu Kalifornijskiego w Santa Cruz
• Filmy w archiwum Woodsongs
  1. 159: Śpiewała i grała na cymbałach jako jedyny gość w 2000 roku; 84 minuty.
  2. 450: Był jednym z 3 gości w „Uroczystości cymbałów górskich” 7 lipca 2007; 94 minuty.
• Jean Ritchie, 1922–2015 Dzisiejsze życie ludowe; Biblioteka Kongresu