John Wayne (piosenka)

Ten artykuł dotyczy piosenki Lady Gagi. W przypadku innych piosenek zobacz John Wayne (ujednoznacznienie) .

„John Wayne”
Piosenka Lady Gagi
z albumu Joanne
Studio	Shangri-La, Dragonfly Recording ( Malibu, Kalifornia ) Pink Duck ( Burbank, Kalifornia ) Electric Lady ( Nowy Jork, Nowy Jork )
Gatunek muzyczny	Pop rock
Długość	2 : 55
Etykieta	Interscope
autor tekstów	Stefani Germanotta Marka Ronsona Michaela Tuckera Josh Homme
Producent (producenci)	Marka Ronsona Krwawy pop Lady Gagę
Teledysk
na YouTube

„ John Wayne ” to piosenka nagrana przez amerykańską piosenkarkę Lady Gagę na jej piąty album studyjny Joanne (2016). Gaga była współautorką i współproducentką utworu wraz z Markiem Ronsonem i BloodPopem , a dodatkowo napisał Josh Homme , który również grał na gitarze. „John Wayne” to pop-rockowa piosenka zawierająca elementy muzyki country , disco , funk i house . Wywodzi swoją nazwę od amerykańskiego aktora Johna Wayne'a , znany z ról w zachodnich filmach. Tekst mówi o romantycznym pragnieniu Gagi dla dzikiego, fizycznego mężczyzny i paleniu marihuany . Niektórzy krytycy uważali, że „John Wayne” może przedstawiać związek Gagi z jej byłym narzeczonym Taylorem Kinneyem .

Recenzenci zwrócili uwagę na żartobliwy tekst piosenki, a niektórzy z nich skrytykowali jej kompozycję muzyczną. Piosenka miała niewielkie miejsca na listach przebojów na Węgrzech iw Wielkiej Brytanii. Jonas Åkerlund wyreżyserował towarzyszący piosence teledysk, który został wydany 8 lutego 2017 roku za pośrednictwem Apple Music . Kontynuuje historię zapoczątkowaną teledyskami do singli „ Perfect Illusion ” i „ Million Reasons”. ” i przedstawia Gagę w różnych pełnych akcji sekwencjach. Klip otrzymał pozytywne opinie za nawiązanie do starszych teledysków Gagi i czerpanie inspiracji z filmów akcji . Gaga wykonała „John Wayne” jako część swojego setu na Victoria's Secret Fashion Show 2016 , Festiwal Muzyki i Sztuki Coachella Valley 2017 oraz Joanne World Tour (2017–2018).

Nagranie i kompozycja

Lady Gaga nagrała „John Wayne” w czterech miejscach w Stanach Zjednoczonych. Rozpoczęła nagrywanie w Shangri-La Studios w Malibu w Kalifornii z Joshuą Blairem w asyście Davida Covella. Nagrali również piosenkę w Pink Duck Studios w Burbank w Kalifornii z Justinem Smithem. Kontynuował nagrywanie w Electric Lady Studios w Nowym Jorku , wspomagany przez Barry'ego McCready'ego. Nagrania zakończono w Dragonfly Recording Studios w Malibu, przy asyście Charleya Pollarda. Toma Elmhirsta zmiksował piosenkę w Electric Lady Studios, z pomocą Joe Visciano i Brandona Bosta. Inni pracownicy to Mark Ronson , który grał na basie i gitarze w piosence, BloodPop , który przetwarzał ścieżkę rytmiczną i syntezatory oraz Josh Homme , który grał na perkusji i gitarze. Homme dodał partię gitary do utworu po tym, jak Ronson się z nim skontaktował.

Amerykański aktor John Wayne , imiennik piosenki, w 1961 roku

„John Wayne” skomponowany jest w tonacji h-moll z tempem 92 uderzeń na minutę. Wokale Gagi obejmują węzły od A ₄ do D ₆ , a progresja akordów jest zgodna z podstawową sekwencją B ₅ –A ₅ –E –B ₅ –A ₅ .s Jest to pop-rockowa piosenka, która ma wpływy innych gatunków, w tym muzyka country , disco , funk i house . Według Mikaela Wooda z Los Angeles Times , sklasyfikowanie gatunku piosenki jest trudne, ponieważ łączy w sobie „malutkie syntezatory Euro-house , spowolnioną funkową perkusję i uderzającą linię basu prosto z Nashville ”. Utwór ma tekst z przymrużeniem oka, nawiązujący do kowboja w pierwszym wersecie: „Po prostu kocham kowboja, wiem, że to złe, ale jestem, na przykład, czy mogę po prostu zwisać z grzbietu twojego konia i czy możesz jechać trochę szybciej?”

Tekst utworu nawiązuje do palenia marihuany i umawiania się z mężczyznami z klasy robotniczej ze stanów republikańskich , a nie z mężczyznami z miast . W wywiadzie dla Zane'a Lowe'a w Beats 1 , Gaga ujawniła, że ​​w "John Wayne" odkryła swoją ciągłą potrzebę ścigania dzikich ludzi i to, jak ciągle "nudzi się tym samym starym Johnem". Piosenka wywodzi swój tytuł od Johna Wayne'a , aktora, który grał w zachodnich filmach. Sabienna Bowman z Bustle magazyn uważał, że chociaż Wayne nie miał żadnego związku z Gagą, jego filmy posłużyły jako „doskonała metafora” bohaterki piosenki i jej pragnienia dzikich mężczyzn. Rob Sheffield z Rolling Stone porównał teksty „Johna Wayne'a” z „ Where Have All the Cowboys Gone? ” Pauli Cole? (1996); w tym ostatnim Cole pyta „Gdzie jest mój John Wayne?” Andrew Unterberger z Billboard spekulował, że tekst „Zadzwonił, płakałem, zerwaliśmy” może odnosić się do zerwania Gagi z jej narzeczonym Taylora Kinneya . S. Atkinson z Bustle zauważył, że piosenka przedstawia „intensywny, skazany na niepowodzenie związek” porównywalny z Gagą i Kinneyem; doszła do wniosku, że piosenka jest o Kinneyu, mimo że nie jest on ani pracownikiem fizycznym , ani nie pochodzi ze stanu republikańskiego.

Krytyczny odbiór

Współautorem utworu „John Wayne” był Josh Homme , który również grał na perkusji i gitarze w utworze.

Recenzując Joanne , Spencer Kornhaber z The Atlantic napisał, że „John Wayne” był wskazówką muzycznego kierunku, w którym mógł pójść macierzysty album, z fascynacją Gagi zachodnim gatunkiem. „Kiedy krzyczy„ SZYBCIEJ!” we wstępie do piosenki jest to jeden z nielicznych przykładów na albumie, w którym Gaga robi to, z czego słynie, czyli gloryfikuje ekstremalność” – dodał. Podobną myśl powtórzył Andy Gill z The Independent , który odkrył, że „bardziej stonowana rockistowska taryfa” i „ rock'n'rolla ", której Gaga poszukiwała wraz z Joanne , sprawdza się najlepiej w "John Wayne" i " A-Yo ". Uważał, że "szorstkie riffy i pomysłowe linie prowadzące" Homme'a oraz "kolczaste, ale płynne przerwy" sprawiły, że był to jeden z najważniejsze z albumów. Maeve McDermott z USA Today napisała, że ​​„Gaga udowadnia, że ​​wciąż może tworzyć popowe piosenki, które pasują do Joanne ” s tangierski kierunek, przybijając równowagę” w „John Wayne”, wraz z inną piosenką, „Diamond Heart”, nazywając je „utworami wielkości stadionu, które brzmią napisany z myślą o jej ogromnej scenie w przerwie Super Bowl ” .

Daniel Welsh z HuffPost pozytywnie ocenił utwór. Nazwał to „jednym z ważniejszych momentów Joanne i mile widzianą ulgą”. Welsh dalej opisał „Johna Wayne'a” jako wyróżniającego się albumu i pochwalił żartobliwe odniesienia Gagi w tekstach. Sal Cinquemani ze Slant Magazine uważał, że „ fetyszyzacja przez Gagę robotników jako„ skarbów stanu czerwonego ”w„ John Wayne ”jest dostarczana z tą samą dumą, którą wymachiwała w The Fame Monster ” s „ Zęby ”.

Mike Schiller z PopMatters negatywnie ocenił „Johna Wayne'a” i przyznał mu ocenę 4/10. Powiedział, że utwór ma „dużo energii, ale [nie] może znaleźć niezapomnianej melodii, która uratowałaby mu życie”. Scott Zuppardo z tej samej publikacji lekceważył piosenkę, pisząc: „Gaga robi więcej popu z gumy balonowej , szokujące!” Pisarz Jezebel, Bobby Finger, nazwał piosenkę „głupią”, podczas gdy Anna Gaca ze Spin określiła ją jako „przesadzoną”. Greg Kot z Chicago Tribune napisał, że piosenka jest „zawstydzającym hoedownem … który nakłada się na stereotypy o złym chłopcu, który idzie na rodeo ”. Pisarz mikrofonowy Mathew Rodriguez uważał, że piosenka była powtórką utworu „ 4x4 ” (2013) Miley Cyrus , która „ujawnia, jak nieswojo czuje się Gaga w swojej nowej osobowości”. Time Out powiedział, że „John Wayne” potraktował motyw country Joanne „zbyt dosłownie” i zmienił tytuł. Pisanie dla Contactmusic.com , Eoin Hanlon powiedział, że „John Wayne” i inny utwór Joanne , „Come to Mama”, „to prawdopodobnie jedne z najgorszych piosenek, jakie Gaga kiedykolwiek wydała”.

Teledysk

Rozwój i streszczenie

Gaga wykonuje własne akrobacje w teledysku do „John Wayne”. Obraz przedstawia również część choreografii podobnej do tej z Thrillera Michaela Jacksona .

Teledysk do utworu, wyreżyserowany przez Jonasa Åkerlunda , miał swoją premierę w Apple Music 8 lutego 2017 r. Gaga pracowała wcześniej z Åkerlundem przy filmach „ Paparazzi ” (2009) i „ Telephone ”. (2010) teledysków i chciała ponownie z nim pracować. Zwerbowała go do wyreżyserowania „Johna Wayne'a”, uważając, że piosenka jest „idealna”, aby mogli razem pracować. Gaga powiedziała: „[Åkerlund] dostał ode mnie wizje dotyczące piosenka, jak upadek z konia, ale trzymam się i nadal się nią cieszę, albo scena z facetem i mną w samochodzie i lekkomyślnością, by zobaczyć, jak lekkomyślna może być miłość. Ma bardzo filmowe podejście, ale nie zapomina zrobić z tego teledysku”.

Firma produkcyjna Serial Pictures stworzyła wideo z Violaine Etienne jako producentem wykonawczym, wspomaganym przez Scotta Pourroya i Michela Waxmana. Åkerlundowi pomógł Andy Coffing jako pierwszy asystent reżysera. Inni pracownicy, którzy pracowali nad filmem, to: Par Ekberg jako operator, Emma Fairley jako scenograf, Matt Nee jako montażysta i Chimney Pot przy scenach postprodukcyjnych.

Teledysk do utworu „John Wayne” rozpoczyna się fragmentem z końcówki teledysku do utworu „ Million Reasons ”. Gaga nosi swoją charakterystyczną Joanne strój z epoki: jasnoróżowy garnitur i dopasowany kowbojski kapelusz. Wkrótce po rozpoczęciu filmu zdejmuje to ubranie na rzecz bardziej odkrywczego ubrania inspirowanego kowbojkami. Kontynuuje się scenami szybkiej jazdy samochodami i motocyklami. Wideo przeplata się z różnymi przesadzonymi scenami oraz ujęciami tańca i śpiewu Gagi. Pod koniec filmu widać, jak Gaga strzela kulami z obcasów swoich butów sięgających do ud. W większości scen piosenkarka wykonywała własne akrobacje, w tym skakała na wysokich obcasach z ciężarówki na samochody.

Recepcja i analiza

Kilku krytyków zauważyło, że wideo było porównywalne z wcześniejszymi teledyskami Gagi. Magazyn Hunter Harris z Nowego Jorku napisał, że wideo było „jak coś z epoki The Fame Monster lub Born This Way (2011) Gagi”. Andrew Unterberger z Billboard powiedział, że teledysk do „John Wayne” był jak teledysk do „ Telephone ”… jeśli wykorzystał podwójny rachunek Grindhouse jako główny wpływ Tarantino zamiast Natural Born Killers ”. Kaitlyn Tiffany z The Verge uznała to wideo za „cały film klasy B w mniej niż trzy minuty”. Uważała również, że wideo zostało zainspirowane filmami o potworach z lat 80. , filmem akcji Mad Max (1979), a także filmami kowbojskimi z udziałem Wayne'a. Tiffany porównał sekwencje taneczne z sekwencjami z Thrillera Michaela Jacksona (1984), podczas gdy inna pisarka Lizzie Plaugic poleciła obejrzenie ostatnich sekwencji wideo, ze wszystkimi scenami połączonymi razem.

Amy Phillips z Pitchfork napisała: „to powrót do bezczelnego, zabawnego maksymalizmu starych teledysków Gagi”, „jest pościg samochodowy, dużo ognia, eksplozji, szalonych kostiumów i żartów. W pewnym momencie Gaga strzela kulami ze swojego haju obcasy." Czas Raisa Bruner z magazynu opisała treść wideo jako „powrót do szczytu Gagi”: „szokujące kostiumy, nieskrępowana choreografia grupowa i przesadne akrobacje dla maksymalnego efektu wizualnego”. Pozytywnie oceniła reżyserię wideo: „Gaga i Åkerlund nie boją się sprawić, by widz poczuł się niekomfortowo i bawić się destrukcyjnym wpływem przemocy i namiętności, co dobrze pasuje do masochizmu piosenki ” . Anna Gaca ze Spin napisała w swojej recenzji wideo: „Ten kwasowy horror wyreżyserowany przez Jonasa Åkerlunda Western to zła wycieczka w stylu piekła na kołach, wypełniona neonowymi światłami, wampirzym wyglądem i akrobacjami „zawodowego kierowcy na zamkniętym torze”. Gaca skomentował, że wideo było jeszcze bardziej „przesadzone” niż piosenka. 2017 Clio Awards , klip otrzymał nagrodę Silver Winner w kategorii teledysków.

Występy na żywo

Gaga wykonuje „John Wayne” na festiwalu Coachella w 2017 roku

Gaga po raz pierwszy wykonała „John Wayne” na żywo w Satellite w październiku 2016 r., Który był trzecim przystankiem jej Dive Bar Tour , krótkiej trasy promocyjnej po barach nurkowych w Stanach Zjednoczonych. Następnie wykonała piosenkę wraz z „A-Yo” podczas pokazu Victoria's Secret Fashion Show w listopadzie 2016 roku. Piosenkarka miała na sobie błyszczące, czarne body z dużym skórzanym paskiem, wysokie buty na platformie i czarny Swarovski. - zdobiony kryształkami kapelusz dla „Johna Wayne'a”. Pod koniec występu na scenę weszły dwie kobiety, zakładając na piosenkarkę białą skórzaną kurtkę z przyczepionymi do niej białymi piórami przypominającymi anielskie skrzydła. Skrzydła powiększyły się, gdy Gaga szła po wybiegu pod koniec występu.

„John Wayne” był częścią setlisty Gagi na festiwalu Coachella w 2017 roku . Wokalistka zadedykowała utwór wszystkim „niebezpiecznym mężczyznom”, którzy przyjeżdżają na muzyczne festiwale. Podczas Joanne World Tour (2017–2018) Gaga wykonała utwór „John Wayne” po swojej pierwszej zmianie kostiumu. Zostało to poprzedzone przerywnikiem wideo, na którym Gaga prowadziła zabytkowy samochód , wzbijając różowy pył. Po klipie Gaga wróciła na scenę ubrana w czarny skórzany kostium z frędzlami wykonany przez Alexandra Wanga oraz czarny kowbojski kapelusz i kozaki za kolano. Miotacze ognia towarzyszyły Gadze i jej tancerzom, plując ogniem w tle.

Kredyty i personel

Kierownictwo

• Stefani Germanotta P/K/A Lady Gaga (BMI) Sony ATV Songs LLC / House of Gaga Publishing, LLC / BIRB Music (ASCAP)
• Wszelkie prawa administrowane przez BMG Rights Management / Songs of Zella (BMI)
• Nagrano w Shangri-La Studios, Dragonfly Recording Studio ( Malibu, Kalifornia ), Pink Duck Studios ( Burbank, Kalifornia ), Electric Lady Studios ( Nowy Jork )
• Mieszane w Electric Lady Studios (Nowy Jork)
• Opanowane w Sterling Sound Studios (Nowy Jork)

Personel

• Lady Gaga – wokal, produkcja
• Joshua Blair – nagranie
• BloodPop – ścieżka rytmiczna, syntezator, produkcja
• Brandon Bost – asystent miksowania
• David Covell – asystent nagrań
• Tom Elmhirst – inżynier miksowania
• Josh Homme – perkusja, gitara
• Barry McCready – asystent nagrywania
• Charley Pollard – asystent nagrywania
• Mark Ronson – bas, gitara, produkcja
• Justin Smith – asystent nagrywania
• Joe Visciano – asystent miksowania

Kredyty zaadaptowane z wkładek Joanne .

Wykresy

Występ na listach przebojów dla „Johna Wayne'a”

Wykres (2016–2017)	Szczytowa pozycja
Węgry ( Single Top 40 )	34
UK Singles ( Official Charts Company )	180

Linki zewnętrzne

• na YouTubie
• na YouTubie