Kaplica Bufalinich

Kaplica Bufalini
Santa Maria in Aracoeli Rome first chapel right side.jpg
Widok kaplicy
Współrzędne :
Lokalizacja Rzym , Włochy
Historia
Założony 1484
Architektura
Typ architektoniczny Kaplica
Zakończony 1486

Kaplica Bufalini jest boczną kaplicą kościoła Santa Maria in Aracoeli , Rzym , Włochy . Pierwsza kaplica po prawej stronie za wejściem mieści cykl fresków wykonanych ok. 1484-1486 autorstwa Pinturicchia przedstawiający życie franciszkanina św. Bernardyna ze Sieny , świętego w 1450 r.

Historia

Kaplica została zamówiona przez Niccolò Di Manno Bufaliniego (~1450 - 1506) do jego kaplicy grobowej w kościele Santa Maria in Aracoeli . Bufalini był prałatem , obywatelem Città di Castello , który pracował jako abreviator di parco maggiore i prawnik konsystorski w Rzymie. W kaplicy często pojawia się jego herb rodowy (byk z kwiatem). Kilku ważnych malarzy, w tym Pietro Perugino , Sandro Botticelli , Luca Signorelli i Pinturicchio , ukończyło dekorację ścienną Kaplicy Sykstyńskiej (1482) i wróciło do swoich rodzinnych miast, z wyjątkiem Pinturicchio, który założył warsztat obejmujący kilku współpracowników w tej pracy. Pinturicchio, który do tej pory był przyćmiony sławą Perugino, mógł wykorzystać swoją obecność w Rzymie, aby uzyskać zamówienie na swoje pierwsze wielkie dzieło, Kaplicę Bufalini, również uprzywilejowaną ze względu na wspólne pochodzenie [potrzebne wyjaśnienie] z Riccomanno Bufalinim . Malarz wykonał już co najmniej jedno dzieło dla rodziny tego ostatniego, Madonnę obecnie w Galerii Miejskiej Città di Castello (ok. 1480).

Nie zachowały się żadne dokumenty dotyczące wykonania prac, ale na ogół datowane są na ok. 1484-1486 rok. Freski uległy zniszczeniu i przemalowaniu, a następnie zostały odrestaurowane w latach 1955-1956 i 1981-1982.

Opis

Kaplica zbudowana na planie prostokąta, ze sklepieniem krzyżowym i chodnikiem ozdobionym mozaikami kosmicznymi . Freski zajmują trzy ściany i sklepienie i przedstawiają życie i cuda Bernardyna ze Sieny, niedawno kanonizowanego franciszkanina . W rzeczywistości kościół należał wówczas do tego zakonu, a freski przedstawiają także dwie sceny z życia św. Franciszka z Asyżu . Rodzina Bufalini miała silne więzi z Bernardino, ponieważ ten ostatni rozstrzygał spory między nimi a rodzinami Baglioni i Del Monte.

Fragment św. Jana Ewangelisty w sklepieniu.

Sklepienie

Jako pierwsze ukończono malowidła na sklepieniu. Przedstawiają czterech ewangelistów w czterech jasnych owalnych migdałach, zgodnie z układem inspirowanym Perugino. Postawy ewangelistów zostały dokładnie przestudiowane i są bardziej żywe niż te autorstwa Perugino.

Chwała św. Bernardyna .

Ściana środkowa

Centralna ściana jest ozdobiona Chwałą św. Bernardyna , na dwóch poziomach, podobnie jak zaginione Wniebowzięcie przez Perugino. Dolna część przedstawia Bernardyna na skale, z otwartymi ramionami, zwieńczonego dwoma aniołami w koronie. Otaczają go święci Augustyn i Antoni z Padwy , podczas gdy w tle widać krajobraz inspirowany krajobrazami z Umbrii . Górny sektor przedstawia błogosławiącego Chrystusa w migdałku, z aniołami i muzykami.

Ten fresk przedstawia bardziej żywą kompozycję niż Perugino, zarówno w postaciach, jak i skałach w krajobrazie, które nie mają symetrycznego wzoru i są przestrzennie głębsze. Bernardino trzyma księgę, na której jest napisane PATER MANIFESTAVI NOMEN TVVM OMNIBVS („Ojcze, pokazałem Twoje imię wszystkim”), słowa, które bracia śpiewali, gdy Bernardino umierał w wigilię Wniebowstąpienia w 1444 roku.

Pod poprzednimi scenami znajduje się monochromatyczny pas, dziś tylko częściowo czytelny: pierwotnie mieścił ślepe nisze i płaskorzeźby, z których jeden pozostaje do dziś z procesją wojskową z więźniami i satyrami. Jest to jeden z pierwszych przykładów powszechnego wówczas w Rzymie zamiłowania do starożytności , które wykorzystał także Filippino Lippi w kaplicy Carafa w Santa Maria sopra Minerva .

Prawa ściana

W przypadku prawej ściany, na której znajduje się okno z podwójnymi słupkami , Pinturicchio przyjął iluzjonistyczną perspektywę, malując dwa fałszywe symetryczne okna, jedno z błogosławieństwem Ojca Przedwiecznego i jedno z gołębicą , wczesnochrześcijańskim symbolem życia wiecznego. Na ścianie znajdują się także dwie sceny z epizodami z życia św. Franciszka z Asyżu: Pierwsza to Wyrzeczenie się Dziedzictwa , charakteryzująca się ukośną perspektywą, wykorzystującą filary arkad, posiadające groteskową dekorację ; druga przedstawia św. Franciszka otrzymującego stygmaty , aw tle widok sanktuarium w Vernie nad skalistym szczytem. Pod prawdziwym oknem znajduje się iluzoryczny otwór z pięcioma postaciami: wśród nich jest wiekowy zakonnik, być może przeor klasztoru, oraz podobna do niego świecka postać, być może administrator bazyliki.

Pogrzeby św. Bernardyna . Riccomanno Bufalini jest przedstawiony jako stojący po lewej stronie, obok św. Bernardyna.

Lewa ściana

Ściana lewa składa się z dwóch scen ułożonych pionowo, rozdzielonych malowanym fryzem. Górna luneta przedstawia romitaggio (pustelnię) młodego Bernardino; poniżej znajdują się Pogrzeby Bernardino , osadzone w miejskiej scenie z chodnikiem przypominającym szachownicę, namalowane z wykorzystaniem perspektywy geometrycznej . Ten ostatni ma swój punkt zbiegu w gmachu o planie centralnym, zaczerpniętym z Dostarczenia kluczy Perugina . Pinturicchio odszedł jednak od tego modelu, stosując po bokach dwa budynki o różnej wysokości. Po lewej loggiato , wsparte na filarach ozdobionych fantazyjnymi złoconymi świecznikami . Po prawej sześcienny budynek połączony podwójną loggią z krajobrazem i jasnym niebem w tle.

Na pierwszym planie przedstawiono pogrzeby świętych. Bernardino leży na katafalku , co dzięki ukośnej perspektywie zwiększa głębię sceny i interakcję między postaciami. Zakonnicy, pielgrzymi i inni zwykli ludzie zbliżają się do zwłok, aby złożyć hołd; po bokach dwie bogato ubrane postaci, identyfikowane jako Riccomanno Bufalini (z lewej w futrzanym kapturze i rękawiczkach) oraz członek jego rodziny. Pozostałe postacie służą do zobrazowania serii cudów przypisywanych Bernardino za jego życia: uzdrowienie niewidomego (który wskazuje na jego oczy), wskrzeszenie opętanego, uzdrowienie martwego noworodka, uzdrowienie Lorenzo di Niccolò da Prato, zraniony przez byka, i pacyfikacja rodzin umbryjskich.

Na fresku widoczny jest wpływ Perugino na Pinturicchia: racjonalność perspektywy umbryjsko-perugijskiej, różnorodność typów i postaw postaci, inspirowana malarzami florenckimi, takimi jak Benozzo Gozzoli czy Domenico Ghirlandaio , uderzający wygląd biednych pielgrzymów i żebraków, wywodzący się z malarstwa flamandzkiego . Groteskowa dekoracja świeczników inspirowana jest współczesnymi przykładami odkrytymi w Rzymie w Domus Aurea . Elementy te są zawarte w jednym z nielicznych rysunków, które z pewnością można przypisać Pinturicchio, znajdującym się w Kupferstichkabinett w Berlinie (n. 5192). W jego późniejszych pracach jakość elementów dekoracyjnych Pinturicchio spadała z powodu coraz częstszego korzystania z asystentów.

Notatki

Cytaty

Bibliografia