Pietro Perugino

Pietro Perugino
Pietro Perugino 031.jpg
Autoportret, 1497–1500
Urodzić się
Pietro Vannucci

C. 1446
Zmarł 1523 ( 00.00.1523 ) (w wieku 76-77 lat)
Fontignano , Państwo Kościelne (obecnie Umbria, Włochy)
Narodowość Włoski
Edukacja Andrea del Verrocchio
Znany z Malarstwo , fresk
Godna uwagi praca Dostawa kluczy
Ruch włoski renesans

Pietro Perugino ( US : / ˌ p ɛr ə n ) , - r - / , włoski: [ˈpjɛːtro peruˈdʒiːno] ; ok. 1446/1452 - 1523 , urodzony jako Pietro Vannucci , był włoskim malarzem renesansu z okresu szkoły umbryjskiej, która rozwinęła niektóre cechy, które znalazły klasyczny wyraz w późnym renesansie . Rafał był jego najsłynniejszym uczniem.

Wczesne lata

Urodził się jako Pietro Vannucci w Città della Pieve w Umbrii jako syn Cristoforo Marii Vannucci. Jego przydomek charakteryzuje go jako pochodzącego z Perugii , głównego miasta Umbrii. Uczeni nadal kwestionują status społeczno-ekonomiczny rodziny Vannucci. Podczas gdy niektórzy naukowcy utrzymują, że Vannucci wyszedł z biedy, inni twierdzą, że jego rodzina należała do najbogatszych w mieście. Jego dokładna data urodzenia nie jest znana, ale opiera się na wieku w chwili śmierci, o którym wspominali Vasari i Giovanni Santi Uważa się, że urodził się między 1446 a 1452 rokiem.

Pietro najprawdopodobniej rozpoczął naukę malarstwa w lokalnych warsztatach w Perugii, takich jak Bartolomeo Caporali czy Fiorenzo di Lorenzo . Data pierwszego pobytu florenckiego nie jest znana; niektórzy podają to już w latach 1466-1470, inni przesuwają datę na 1479. Według Vasariego był uczniem warsztatu Andrei del Verrocchio obok Leonarda da Vinci , Domenico Ghirlandaio , Lorenza di Credi , Filippino Lippi i innych. Uważa się, że uczył go Piero della Francesca perspektywiczna . W 1472 r. musiał ukończyć terminację, gdyż został wpisany jako mistrz do bractwa św. Łukasza . Pietro, choć bardzo utalentowany, nie był zbyt entuzjastycznie nastawiony do swojej pracy.

Perugino był jednym z pierwszych włoskich praktyków malarstwa olejnego . Niektóre z jego wczesnych prac to obszerne freski dla klasztoru ojców Ingessati, zniszczonego podczas oblężenia Florencji ; wyprodukował także dla nich wiele karykatur, które wykonali z genialnym efektem w witrażach . Dobrym przykładem jego wczesnego stylu temperowego jest tondo (okrągły obraz) w Musée du Louvre of the Virgin and Child Enthroned between Saints .

Rzym

Perugino wrócił z Florencji do Perugii, gdzie jego florenckie szkolenie pokazało w Pokłonie Trzech Króli dla kościoła Santa Maria dei Servi w Perugii (ok. 1476). Około 1480 roku został wezwany do Rzymu przez Sykstusa IV do malowania fresków na ścianach Kaplicy Sykstyńskiej . Freski, które tam wykonał, obejmowały Mojżesza i Cyporę (często przypisywanych Luca Signorelli ), Chrzest Chrystusa i Dostarczenie kluczy . Pinturicchio towarzyszył Perugino do Rzymu i został jego partnerem, otrzymując jedną trzecią zysków. Mógł zrobić coś z tematu Zipporah. Freski Sykstyńskie były głównym zleceniem renesansowym w Rzymie. Ścianę ołtarza namalowano także z Wniebowzięciem , Narodzeniem i Mojżeszem w sitowiu . Dzieła te zostały później zniszczone, aby zrobić miejsce dla Sądu Ostatecznego . Michała Anioła

W latach 1486-1499 Perugino pracował głównie we Florencji, odbywając jedną podróż do Rzymu i kilka do Perugii, gdzie mógł prowadzić drugą pracownię. Miał ugruntowaną pracownię we Florencji i otrzymał wiele zleceń. Jego Pietà (1483–1493) w Uffizi to niezwykle surowe dzieło, które unika czasami zbyt łatwej sentymentalnej pobożności Perugino.

Według Vasariego , Perugino miał wrócić do Florencji we wrześniu 1493 roku, aby poślubić Chiarę, córkę architekta Luca Fancellego . W tym samym roku Perugino ponownie uczynił Florencję swoim stałym domem, chociaż nadal przyjmował pracę gdzie indziej.

Późniejsza kariera

W 1499 roku cech cambio ( kandydatów lub bankierów) z Perugii poprosił go o udekorowanie ich sali audiencyjnej, Sala delle Udienze del Collegio del Cambio . Jego konsultantem był humanista Francesco Maturanzio. Ten obszerny plan, który mógł być ukończony około 1500 roku, obejmował malowanie sklepienia, przedstawiające siedem planet i znaki zodiaku ( za projekty odpowiadał Perugino, a wykonanie najprawdopodobniej jego uczniowie) oraz przedstawienie na mury dwóch obiektów sakralnych: Narodzenia i Przemienienia Pańskiego ; ponadto w programie pojawił się Ojciec Przedwieczny , cnoty kardynalne Sprawiedliwości , Roztropności , Wstrzemięźliwości , Męstwa , Katon jako symbol mądrości oraz liczne naturalnej wielkości postacie klasycznych dostojników, proroków i sybilli . Na środkowym pilaście sali Perugino umieścił swój własny portret w formie popiersia. Jest prawdopodobne, że Rafael , który w dzieciństwie, około 1496 roku, został oddany przez swoich wujów pod naukę Perugino, brał udział w pracach sklepienia.

Perugino został mianowany jednym z przeorów Perugii w 1501 roku. Pewnego razu Michał Anioł powiedział Perugino prosto w twarz, że jest partaczem w sztuce ( goffo nell arte ): Vannucci bezskutecznie wniósł pozew o zniesławienie charakteru. Dzięki tej upokarzającej transakcji nabrał sił, wyprodukował arcydzieło Madonny i świętych dla Certosa w Pawii , teraz zdemontowane i rozproszone po muzeach: jedyną częścią Certosa jest Bóg Ojciec z cherubinami . Zwiastowanie zniknęło ; trzy panele, Dziewica adorująca Dzieciątko Chrystus, św. Michał i św. Rafał z Tobiaszem należą do skarbów National Gallery w Londynie . To zostało zastąpione w latach 1504-1507 przez Ołtarz Annunziata do ołtarza głównego Bazyliki dell'Annunziata we Florencji, w którym zastąpił Filippina Lippiego . Praca zakończyła się fiaskiem, zarzucono jej brak innowacyjności. Perugino stracił swoich uczniów; a około 1506 r. jeszcze raz iw końcu opuścił Florencję, udając się do Perugii, a stamtąd za rok lub dwa do Rzymu.

Bóg Ojciec i aniołowie – Pietro Perugino na suficie Stanza dell'Incendio del Borgo

Papież Juliusz II wezwał Perugina do namalowania strofy Incendio del Borgo w Watykanie ; ale wkrótce wolał młodszego zawodnika, Raphaela , którego trenował Perugino; a Vannucci, po namalowaniu sufitu postaciami Boga Ojca w różnych chwałach, w pięciu tematach medalionów, przeszedł na emeryturę z Rzymu do Perugii od 1512 r. Wśród jego ostatnich dzieł, z których wiele popada w powtarzalną rutynę studyjną, jednym z najlepszych jest obszerny ołtarz (namalowany w latach 1512-1517) kościoła San Agostino w Perugii, również obecnie rozproszony.

freski Perugino zostały namalowane w kościele Madonna delle Lacrime w Trevi (1521, sygn. i dat.), klasztorze Sant'Agnese w Perugii, aw 1522 r. w kościele Castello di Fortignano. Obie serie zniknęły ze swoich miejsc, druga znajduje się teraz w Muzeum Wiktorii i Alberta . Był jeszcze w Fontignano w 1523 roku, kiedy zmarł na dżumę . Podobnie jak inne ofiary zarazy, został pospiesznie pochowany na niepoświęconym polu, którego dokładne miejsce jest teraz nieznane.

Vasari jest głównym źródłem podającym, że Perugino miał bardzo mało religii i otwarcie wątpił w nieśmiertelność duszy. Perugino w 1494 namalował swój własny portret, obecnie w Galerii Uffizi , i wprowadził do niego zwój zatytułowany Timete Deum (Bójcie się Boga: Objawienie 14:7). To, że jawny niewierzący wpisuje się w Timete Deum, wydaje się dziwne. Portret, o którym mowa, przedstawia pulchną twarz, małe ciemne oczy, krótki, ale dobrze wycięty nos i zmysłowe usta; szyja jest gruba, włosy kędzierzawe i kędzierzawe, a ogólna atmosfera imponująca. Późniejszy portret w Cambio z Perugii przedstawia tę samą twarz ze śladami dodanych lat. Perugino zmarł ze znacznym majątkiem, pozostawiając trzech synów.

Pieta , ok. 1490

W 1495 roku podpisał i opatrzył datą Depozycję dla florenckiego klasztoru Santa Chiara ( Palazzo Pitti ). Około 1496 roku namalował fresk przedstawiający ukrzyżowanie, zamówiony w 1493 roku dla Marii Maddaleny de' Pazzi we Florencji ( Ukrzyżowanie Pazzi ). Przypisanie mu obrazu zaślubin Józefa i Marii Dziewicy (Sposalizio ) , znajdującego się obecnie w muzeum w Caen , który bezsprzecznie był w dużej mierze oryginałem jeszcze bardziej znanego Sposalizio namalowanego przez Rafaela w 1504 r. ( Brera , Mediolan), jest teraz kwestionowany i przypisany do Lo Spagna . Znacznie piękniejszym dziełem Perugino był poliptyk Wniebowstąpienia Chrystusa namalowany ok. 1496–98 dla kościoła S. Pietro z Perugii (Muzeum Miejskie, Lyon ); inne części tego samego ołtarza są rozproszone w innych galeriach.

W kaplicy Disciplinati w Città della Pieve znajduje się Adoracja Trzech Króli , kwadrat o boku 6,5 m, na którym znajduje się około trzydziestu postaci naturalnej wielkości; zostało to wykonane z mało wiarygodną szybkością od 1 do 25 marca (lub mniej więcej) 1505 roku i bez wątpienia musi być w dużej mierze dziełem uczniów Vannucciego. W 1507 roku, kiedy dzieło mistrza od lat podupadało, a jego występy były generalnie słabe, namalował jednak jeden ze swoich najlepszych obrazów, Dziewicę między św. Hieronimem a św . Franciszkiem , obecnie w Palazzo Penna. W kościele S. Onofrio we Florencji znajduje się bardzo chwalony i szeroko dyskutowany fresk przedstawiający Ostatnią Wieczerzę, dzieło staranne i beznamiętnie poprawne, ale pozbawione inspiracji; niektórzy znawcy przypisywali go Perugino, inni Rafaelowi ; bardziej prawdopodobnie może to być jakiś inny uczeń umbryjskiego mistrza.

Wśród jego uczniów byli Raphael, na którego wczesne prace wpływ Perugino jest najbardziej zauważalny, Pompeo Cocchi , Eusebio da San Giorgio , Mariano di Eusterio i Giovanni di Pietro (lo Spagna).

Pomniki

Pomnik Pietro Vannucci, Perugia

Perugia poświęciła Perugino ważny pomnik zbudowany w 1923 roku przez rzeźbiarza Enrico Quattriniego i dziś widoczny w ogrodach Carducci.

Główne dzieła

Apollo i Marsjasz , ok. 1490

Zobacz też

Źródła

Linki zewnętrzne