Karola Hoffbauera

Charles Hoffbauer
Charles i Henrietta Hoffbauerowie w Richmond, Wirginia, 1938 r
Urodzić się	Karola Konstantyna Józefa Hoffbauera ( 1875-06-28 ) 28 czerwca 1875 Paryż, Francja
Zmarł	26 lipca 1957 ( w wieku 82) ( 26.07.1957 ) Boston, Massachusetts
Narodowość	Francuski. Został obywatelem Stanów Zjednoczonych 26 grudnia 1941 r.
Edukacja	École des Beaux-Arts
Znany z	Obraz
Współmałżonek	Henrietta Brownell Hoffbauer (mężatka 17 czerwca 1930)
Nagrody	Brązowy Medal (Exposition Universelle); Złoty Medal, Prix Rosa Bonheur i Prix National du Salon (Salon Paryski); Krzyż Wojenny ; Doktor sztuk pięknych (Uniwersytet w Richmond)

Charles Constantin Joseph Hoffbauer (28 czerwca 1875 - 26 lipca 1957) był urodzonym we Francji artystą, który został obywatelem Stanów Zjednoczonych. Malował różnorodne tematy, w tym wiele przedstawiających sceny o znaczeniu historycznym.

Wczesne życie i edukacja

Karol Hoffbauer urodził się w Paryżu . Jego rodzice, Féodor Hubert Hoffbauer i Marie Clemence Belloc Hoffbauer, byli pochodzenia alzackiego. Féodor Hoffbauer był znanym archeologiem, architektem i artystą i prawdopodobnie wpłynął na zainteresowanie syna historią. Jako dziecko Charles czasami pomagał ojcu w prowadzeniu badań. Książka starszego Hoffbauera z 1882 roku o architekturze Paryża, Paris à Travers les Ages , była aktualizowana przez lata i pozostaje w druku, a najnowsze wydanie opublikowano w 2007 roku.

Po otrzymaniu tradycyjnego wykształcenia podstawowego i średniego we francuskich szkołach, Hoffbauer przez trzy lata uczęszczał do École des Beaux-Arts . Studiował pod kierunkiem Fernanda Cormona , François Flemeng i symbolisty malarza Gustave'a Moreau . Koledzy z klasy Hoffbauera to Paul Baignères, Charles Camoin , Henri Evenepoel , Raoul du Gardier, Henri Manguin , Albert Marquet , Henri Matisse i Georges Rouault . Krótko przed swoimi 21. urodzinami Hoffbauer zgłosił się do obowiązkowej francuskiej służby wojskowej. Trenował w Falaise w Normandii przez 18 miesięcy. Po zakończeniu służby wojskowej we wrześniu 1897 wrócił do Paryża i rozpoczął karierę artystyczną.

Wczesna kariera i nagrody

Wczesne prace Hoffbauera spotkały się z uznaniem i nagrodami. W 1898 roku jego obraz Reunion de bourgeois aux XIVe siècle otrzymał wyróżnienie na pierwszej wystawie w Salonie Paryskim . W następnym roku otrzymał złoty medal za Les Gueux , stając się najmłodszym artystą, który otrzymał tę nagrodę. Obraz zakupiło Musée de Rouen we Francji . W 1900 otrzymał brązowy medal na Wystawie Światowej w Paryżu. Na Salonie Paryskim w 1902 roku jego obraz Revolte des Flamandes zdobył nagrodę Prix Rosa Bonheur i został zakupiony przez Muzeum Sztuki w Filadelfii . Rząd francuski przyznał stypendium podróżnicze dla tego obrazu, co pozwoliło Hoffbauerowi spędzić lato 1903 roku we Włoszech. W 1904 roku wystawił Champs de bataille na Salonie Paryskim. Choć nie otrzymał żadnych nagród, obraz zebrał przychylne komentarze i został zakupiony przez Musée de Luxembourg.

Na Salonie Paryskim w 1905 roku Hoffbauer przedstawił swój obraz Sur les toits , który przedstawia kilku dobrze ubranych gości w ekskluzywnej nowojorskiej restauracji na dachu. Chociaż nigdy nie był w Stanach Zjednoczonych, Hoffbauer miał okazję zobaczyć zdjęcia nowojorskich drapaczy chmur w witrynie księgarni podczas wizyty w Rzymie . Opierając się na swoich wspomnieniach ze zdjęć, wyobraził sobie, jak wyglądałaby scena jedzenia na dachu, i namalował wstępne studium po powrocie do Paryża w 1904 roku, używając jako modeli swoich przyjaciół i kolegów artystów, Raoula du Gardier i Rudulpha Evansa . Krótko przed otwarciem Salonu Paryskiego Hoffbauer był niezadowolony ze swojej pracy i zdecydował się wycofać i poprawić obraz do ponownego zgłoszenia. Nowa wersja, która została ukończona w 10 dni, nie zdobyła żadnych nagród, ale spotkała się z dużym uznaniem krytyków. Według jednego z recenzentów „„Sur les toits” jest bez wątpienia najciekawszym obrazem roku; jest akceptowany jako „gwóźdź” Starego Salonu. . . Po tym obrazie… nie ma w tym Salonie każdy inny, który można opisać jako więcej niż przyjemny”. Obraz zakupiła Galeria Sztuki Nowej Południowej Walii (Sydney, Australia), która pozostaje w ich kolekcji do dziś. Został również wystawiony w Londynie na wystawie francusko-brytyjskiej w 1908 roku. Hoffbauer namalował mniejszą, zmienioną wersję, którą przemianował na Roof Garden w Nowym Jorku i sprzedał Carnegie Institute .

Obraz Hoffbauera przedstawiający Triomphe d'un Condottiere z 1906 roku był znaczącym krokiem w jego karierze. Obraz przedstawia zwycięskich wojowników powracających triumfalnie do Florencji we Włoszech w XV wieku. Hoffbauer zgłosił się do pracy w Salonie Paryskim, gdzie zdobył Prix National du Salon. Nagroda, najwyższa nagroda Salonu, zapewniła stypendium podróżnicze w wysokości 10 000 franków . W ciągu następnych kilku lat Hoffbauer odwiedził Wielką Brytanię , Belgię , Holandię , Mediolan , Kair , Luksor , Asuan , Ateny , Rzym, Wenecję i Stany Zjednoczone . Kontynuował też wprowadzanie obrazów do Salonu Paryskiego, m.in. A Londres , przedstawiający parę w strojach wieczorowych przygotowującą się do wyjścia ze stylowej restauracji. Obraz został zakupiony (i jest obecnie własnością) przez Ermitaż w Sankt Petersburgu w Rosji.

Hoffbauer po raz pierwszy przybył do Stanów Zjednoczonych w Nowym Jorku 21 grudnia 1909 roku. Jego przyjaciel i kolega artysta Charles Dana Gibson spotkał go, gdy przybył i pomógł ustanowić Hoffbauera w nowojorskiej społeczności artystycznej. Po raz pierwszy mógł odwiedzić drapacze chmur, z których korzystał w Sur les Toits , a później napisał do swojej matki, że dokładnie przedstawił ustawienie na dachu. Malował akwarele podczas wizyty w Adirondacks, aw Bostonie rysował lokalne wyścigi samolotów. W Nowym Jorku nawiązał wieloletnią współpracę zawodową z Rolandem Knoedlerem z Knoedler Galleries. Knoedler został przedstawicielem Hoffbauera w USA i zorganizował liczne wystawy prac artysty, w tym przemalowanie Triomphe d'un Condottiere z 1912 roku . W następnym roku Hoffbauer dał się poznać jako ceniony artysta o międzynarodowej renomie.

Murale Stowarzyszenia Pamięci Konfederacji

Kontrakt i wstępny rozwój

Jednym z uczestników wystawy przemalowanego Triomphe d'un Condottiere był James Wall Finn. Finn, sam malarz, poszukiwał artysty do dużego projektu w imieniu Thomasa Fortune Ryana i Jamesa Taylora Ellysona . Ellyson, wicegubernator Wirginii i były szeregowiec w armii konfederatów , był prezesem Confederate Memorial Association. W 1912 roku Stowarzyszenie prawie ukończyło budowę swojej siedziby, Konfederacyjnego Instytutu Pamięci (popularnie znanego jako Battle Abbey) w Richmond w Wirginii . Celem Ellysona było udekorowanie południowego skrzydła budynku jako pomnika męstwa upadłej Konfederacji. Stwierdził: „Od kilku lat miałem ambitne pragnienie posiadania kolekcji ściennych podobnych do tych, które można znaleźć w wielkiej galerii w Wersalu ”. Zabezpieczył fundusze w wysokości 20 000 dolarów od Ryana, bogatego finansisty pochodzącego z Wirginii i Nowego Jorku. Finn był pod wrażeniem Hoffbauera i jego pracy i polecił artystę Ryanowi i Ellysonowi. 27 lipca 1912 roku Ellyson i Hoffbauer podpisali czterostronicowy kontrakt, zobowiązujący artystę do „. . . dostarczyć wszystkie materiały i wykonać wszystkie prace związane z dekoracjami ściennymi czterech ścian południowego skrzydła Instytutu Pamięci Konfederatów”. Wynagrodzenie artysty wyniosło 20 000 dolarów, a projekt miał zakończyć w ciągu 2 lat. W kontrakcie określono, że Hoffbauer „gwarantuje wykonanie i dobry stan swojej pracy” przez 20 lat po jej ukończeniu. Zgodził się również na objęcie prawami autorskimi murali i zachowanie praw autorskich w jego posiadaniu.

W styczniu 1913 roku Hoffbauer rozpoczął pracę w Instytucie. Użył tysięcy fotografii Mathew Brady'ego jako środka do wizualizacji scen sprzed ponad dekady przed jego narodzinami, a łatwy dostęp do wojny secesyjnej w sąsiednim obozie RE Lee Camp zapewnił źródło żywej historii. Aby wyprodukować malowidła ścienne, Hoffbauer narysował setki małych szkiców piórem i tuszem. Na ich podstawie stworzył 60 większych rysunków pastelami i kredkami. Większość szkiców i rysunków wykonano na siatkach, aby obrazy można było proporcjonalnie powiększyć do ostatecznego malowania na ścianach murali. Przygotował także kilkanaście trójwymiarowych glinianych modeli, które pozwoliły mu przetestować perspektywy oraz rozmieszczenie postaci i wyposażenia w celu określenia optymalnej inscenizacji scen. Jako modele ludzkie Hoffbauer wybrał lokalnych mieszkańców, w tym Boba Campbella, miejscowego kamieniarza, którego podobiznę wykorzystano na wielu zwykłych żołnierzach; rzeźbiarz Edward Valentine dla lekarza; mieszkaniec Patterson Avenue, Julian Garthright, dla rannego żołnierza na szpitalnym łóżku; Ciotka Garthrighta, Zjednoczonych Córek Konfederacji , jako pielęgniarka; boy hotelowy Jefferson dla czarnego żołnierza; i James Ellyson dla artylerzysty.

Służba wojenna

Hoffbauer pracował ponad 18 miesięcy na swoim 2-letnim kontrakcie, kiedy 8 sierpnia 1914 roku wyjechał do Francji z malowidłami ściennymi tylko częściowo ukończonymi. Mimo że wypełnił swój obowiązek wojskowy, był rezerwistą w armii francuskiej i postanowił wrócić do ojczyzny, by walczyć w I wojnie światowej . Zaciągnął się jako szeregowiec do 274 Pułku Piechoty. W liście do Ellysona z 27 stycznia 1915 roku Hoffbauer donosił: „Zgłosiłem się na ochotnika na front i zostałem wysłany w okolice Reims … Po okresie najbardziej krwawych bitew… mój pułk sprawdza teraz Niemców przed Reims. Żyjemy w okopach i szybko wracamy do stanu cywilizacji człowieka jaskiniowego. Piszę ten list w małej dziurze… sześć stóp pod ziemią… Moje wieczne pióro i aparat telefoniczny wiszą obok mnie (bo jestem telefonistką) są jedynymi pozostałościami cywilizacji… tysiące ludzi zginie…”. W późniejszym liście napisał: "Pojechałem też do Soissons . Soissons jest całkowicie zrujnowane, a pole bitwy było okropne. Wszędzie czołgi i samoloty zniszczone i niesprawne, martwe konie i ludzie, broń i amunicja rozrzucone po całym pola, okropny widok”. Hoffbauer napisał także artykuł dla Leslie's Illustrated Weekly , zatytułowany „Horrors of Trench Life in France”. Przez pewien czas służył jako oficjalny artysta wojenny, a także łącznik między sekcją kamuflażu swojej jednostki a amerykańską jednostką kamuflażu.Awansował na sierżanta i otrzymał Croix de Guerre za odwagę w bitwie nad Sommą .

Ukończenie

Po zakończeniu służby wojennej Hoffbauer spędził kilka miesięcy w swoim domu we Francji i wyjechał na wakacje do Włoch . Wrócił do Richmond, aby wznowić pracę nad malowidłami ściennymi w maju 1919 r. Ku zdumieniu Stowarzyszenia Pamięci Konfederacji, Hoffbauer całkowicie usunął wszystkie swoje wcześniejsze prace i zaczął od nowa. Stwierdził: „Nie będąc usatysfakcjonowanym pracą wykonaną już w Pomniku Konfederatów, [ja] zeskrobałem całość i zacząłem od nowa według nowego projektu”. Jego doświadczenie na polu bitwy zapewniło mu nowe spojrzenie na konflikty zbrojne, które chciał uchwycić w swoich scenach z wojny secesyjnej. Hoffbauer ukończył projekt w styczniu 1921 roku i wkrótce potem skomentował: „Dałem temu dziełu wszystko, co we mnie najlepsze”. Ukończone dzieło Hoffbauera, Pamięci Wojskowe Murale (znane również jako Cztery pory roku Konfederacji ), składa się z czterech dużych paneli odzwierciedlających postępujące etapy wojny z perspektywy armii Konfederacji ( artyleria , piechota i kawaleria ) wraz z czterema mniejszymi panele wzdłuż wschodniej i zachodniej ściany ze scenami uzupełniającymi. Publiczna prezentacja murali przez Stowarzyszenie 1 lutego 1921 r. Spotkała się z uznaniem i przyniosła Hoffbauerowi znaczne uznanie.

Późniejsza kariera

Po opuszczeniu Richmond Hoffbauer otrzymał dodatkowe zlecenia na murale i inne prace artystyczne. W maju 1921 roku otrzymał zlecenie namalowania muralu na niedawno ukończonym Kapitolu stanu Missouri (poprzedni budynek został zniszczony przez pożar w 1911 roku). Duży mural, znajdujący się w Izbie Reprezentantów, przedstawia wojska Missouri we Francji podczas I wojny światowej. Hoffbauer namalował mural w pracowni we Francji i wysłał go do Stanów Zjednoczonych. Powiązaniem Hoffbauera z uzyskaniem zamówienia na mural mógł być Evarts Tracy, który był dowódcą Amerykańskiego Korpusu Kamuflażu i jednym z architektów stolicy Missouri. W 1923 roku Hotel des Invalides w Paryżu zlecił Hoffbauerowi namalowanie dekoracji w Salle d'Honneur , za co później otrzymał Prix de l'Institut de France. Wystawiał kilka prac w Kanadzie , Francji i Stanach Zjednoczonych. Obszernie udekorował Château d'Artigny dla magnata perfum François Coty'ego . W 1930 roku namalował duży mural dla ratusza w Arras we Francji .

W 1935 roku Hoffbauer był obecny w Paryżu na pokazie filmu Walta Disneya Trzy małe świnki . Po obejrzeniu filmu przyszło mu do głowy, że jego zdolności artystyczne będą dobrze pasować do animacji , a filmy mogą stanowić doskonałe miejsce do przekazywania historii. Mając pomysł nakręcenia historycznego filmu animowanego, przez następne dwa lata Hoffbauer badał inwazję Napoleona na Rosję w 1812 roku i narysował tysiące szkiców. Na podstawie tych szkiców stworzył 120 temper , które nazwał Kampanią Rosyjską Napoleona . W kwietniu 1938 roku Hoffbauer wrócił do Stanów Zjednoczonych, aby naprawić uszkodzenia malowideł ściennych Konfederacji i przyjąć tytuł doktora honoris causa sztuk pięknych przyznany przez University of Richmond . W lipcu odwiedził Nowy Jork i umówił się na spotkanie z Waltem Disneyem. Hoffbauer przedstawił tempery i ideę animowanego filmu historycznego. Disney był pod wrażeniem, ale wyjaśnił, że motyw napoleoński nie jest zgodny z typową tematyką jego filmów. Stwierdził: „Panie Hoffbauer, nigdy nie będę takim artystą jak ty, ale... . . Zajmuję się kaprysami. Zaoferował jednak artyście pomoc, jeśli Hoffbauer przyjedzie do Hollywood .

W 1939 roku Hoffbauer i jego żona Henrietta przeprowadzili się z Paryża do Hollywood. Aby pomóc Hoffbauerowi, Disney przygotował taśmę filmową w technikolorze ze 120 temperami z kampanii napoleońskiej. Mając nadzieję na dalsze zainteresowanie filmem opartym na obrazach, Hoffbauer wystawił tempery w Muzeum w Los Angeles i stwierdził: „My, artyści, musimy… . . użyj tego wspaniałego współczesnego medium [animacji]”. Pomimo kontaktów z kilkoma pracownikami filmowymi, w tym aktorem Douglasem Fairbanksem Jr. i producentem Walterem Wangerem , Hoffbauer nie był w stanie wzbudzić zainteresowania materiałem jako filmem. Hoffbauer namalował także zestaw temper zatytułowanych Historia Williamsburga w nadziei na zrobienie edukacyjnej taśmy filmowej dla Fundacji Colonial Williamsburg . Chociaż dr Douglas Southall Freeman , zdobywca nagrody Pulitzera , redaktor Richmond News Leader , zachęcał i popierał projekt, fundacja nie okazała zainteresowania.

Disney zatrudnił Hoffbauera jako artystę badawczego do swojego studia w styczniu 1940 roku. Hoffbauer pracował nad Życiem i opowieściami Hansa Christiana Andersena , które łączyło animację i akcję na żywo , technikę zapoczątkowaną przez Disneya. Hoffbauer namalował serię akwareli Joanny d'Arc , ale nie udało mu się wzbudzić zainteresowania filmem animowanym na ten temat. W lipcu firma New England Life Insurance Company zaangażowała Hoffbauera do namalowania ośmiu murali w swojej siedzibie w Bostonie . Malowidła ścienne przedstawiają historię Bostonu od 1622 do 1798 roku. Hoffbauer spędził pięć miesięcy w Bostonie, badając historię tego obszaru i, podobnie jak w przypadku malowideł konfederackich, przygotowując liczne szkice. Namalował malowidła ścienne w Hollywood i wysłał je do Bostonu, gdy były prawie ukończone. Firma zainstalowała je w maju 1942 roku na zjazd, a następnie wymontowała je na cztery miesiące na miejscu przez Hoffbauera. Jego prace spotkały się z pozytywnymi komentarzami, a jeden z recenzentów stwierdził: „Ten artysta, który tak kocha historię, zdołał przedstawić ją nie jako serię wydarzeń teatralnych, ale jako coś żywego i oddychającego dzisiaj”.

Hoffbauer, który został obywatelem USA w 1941 roku, przez kilka lat kontynuował współpracę z Disneyem. Kierownik studia wysłał taśmę filmową Napoleona i streszczenie projektu do brytyjskich producentów filmowych, Alexandra i Vincenta Korda . Nie decydując się na przedsięwzięcie Napoleona, zaproponowali zatrudnienie Hoffbauera przy produkcji Wojny i pokoju . Jednak wkrótce wybuchła II wojna światowa i projekt został odwołany. Hoffbauer pracował później dla Paramount Studios jako konsultant techniczny przy filmie Monsieur Beaucaire . W 1948 roku firma Fairbanks zatrudniła go jako doradcę technicznego i artystę. W 1951 roku, na prośbę Uniwersytetu Kalifornijskiego , Hoffbauer wygłosił wykład w języku francuskim na podstawie książki swojego ojca Paris à Travers les Ages z okazji 2000. rocznicy założenia Paryża. Ożywiając możliwość produkcji Wojny i pokoju , Hoffbauer skontaktował się z reżyserem Fredem Zinnemanem w sprawie pracy nad nadchodzącym filmem Mike'a Todda opartym na powieści. Ku rozczarowaniu Hoffbauera, włoski producent Dino De Laurentiis nabył prawa do tej historii i nakręcił film bez pomocy artysty. Hoffbauer i jego żona opuścili Kalifornię i przenieśli się do Rockport w stanie Massachusetts w maju 1952 roku. W pobliskim Bostonie Hoffbauer namalował dodatkowy mural dla New England Life Insurance Company. Dla Hayden Planetarium namalował jedno ze swoich najbardziej niezwykłych dzieł — temperę przedstawiającą powierzchnię Księżyca z Ziemią tuż nad horyzontem Księżyca. Hoffbauer do końca życia kontynuował aktywną karierę malarską.

Śmierć

W lipcu 1957 roku Hoffbauer odwiedził urzędników Rockport i dokonał przeglądu budowanego nowego ratusza. Zaproponował udekorowanie nowego budynku muralem przedstawiającym historię miasta. Obraz miał być darem dla miasta, a on nie żądał żadnej prowizji. Tydzień później w Bostonie doznał pęknięcia aorty . Zmarł w Massachusetts General Hospital następnego dnia, 26 lipca 1957 r.

Linki zewnętrzne

Przywracanie murali Hoffbauera ( https://web.archive.org/web/20150203160509/http://www.vahistorical.org/hoffbauer/ )