Ken Griffiths (fotograf)
Kenneth James Griffiths (7 czerwca 1945 - 20 sierpnia 2014) był fotografem urodzonym w Nowej Zelandii, najlepiej zapamiętanym ze swoich reklam i fotoreportażu od lat 70. XX wieku.
Wczesne życie
Griffiths urodził się w Christchurch w Nowej Zelandii jako najstarszy z pięciu braci. Jego ojciec, Edward Rae Griffiths, był producentem galanterii skórzanej z Południowej Walii, a matka, Gwladys Winson Griffiths, nauczycielką z Kornwalii. W 1969 roku, w wieku 23 lat, Ken wyjechał z Nowej Zelandii i rozpoczął studia fotograficzne w Royal College of Art (RCA), gdzie uczył go profesor John Hedgecoe i Michael Langford.
W 1971 roku, będąc w RCA, Griffiths został uznany przez Daily Telegraph Magazine za „Młodego Fotografa Roku”, co dało mu później pracę w Sunday Times Magazine . Wykorzystał nagrodę pieniężną na podróż po Związku Radzieckim, uwieczniając to doświadczenie na zdjęciach opublikowanych w Daily Telegraph Magazine z 1973 r. „Life on Buttermilk and Tenterhooks”.
Kariera fotograficzna
Griffiths rozpoczął swoją karierę zawodową w Sunday Times w 1973 roku. Był obok Dona McCullina jednym z nielicznych fotografów na kontrakcie. Jednym z jego pierwszych projektów w tym czasie była seria dwunastu portretów zatytułowana „W angielskim wiejskim ogrodzie”. Co miesiąc przez rok fotografował starszą parę, państwo Sweetman, w ich ogrodzie w wiosce Three Cups Corner w East Sussex . Opublikowane w Sunday Times Magazine w 1974 roku serial stał się później znany na całym świecie z powodu nieporozumienia. Nieobecność pani Sweetman w ostatnim portrecie spowodowała, że serial został zinterpretowany jako przejmujący symbol miłości i straty. W rzeczywistości uznała, że jest za zimno, aby wyjść na ostatnie ujęcie, i można ją zobaczyć wyglądającą przez kuchenne okno. Pan Sweetman stoi w miejscu, do którego przywykła jego żona, nie z jakiegoś romantycznie metaforycznego powodu, ale po prostu po to, by nie zasłaniać tego okna. Fotografie były później wyświetlane w Sunday Times Magazine Jubileuszowa wystawa w Galerii Saatchi w 2012 roku. W towarzyszącym wydaniu drukowanym magazynu, a następnie w wydanej w 2013 roku książce Zeit Wert geben .
W latach 80. i 90. prace Griffithsa pojawiały się w różnych magazynach cieszących się reputacją wysokich standardów fotograficznych, w tym w magazynie Independent Saturday , Geo , Condé Nast Traveler (od pierwszego numeru wydanego przez Harolda Evansa w 1987 r.), Vogue , Vanity Fair , Harper’s Bazaar i Sunday Times . Tworzył również obrazy do kampanii reklamowych wielu firm, w tym samochodów MG, British Telecom , British Airways , Ford , Renault , Smirnoff , Visa , Volvo , Sainsbury's i Pirelli . W 1998 roku Griffiths otrzymał zlecenie od Young and Rubicam, aby sfotografować Ronaldo , gwiazdę brazylijskiej drużyny piłkarskiej, na potrzeby kampanii Pirelli World Cup. Piłkarz jest przedstawiony w swojej charakterystycznej dla celebracji pozie z rozpostartymi ramionami, a jego wizerunek zastępuje posąg Chrystusa Odkupiciela , który dominuje na szczycie góry Corcovado, z widokiem na Rio de Janeiro. Obraz wywołał spore kontrowersje w Kościele katolickim.
Podczas zadania w Clarendon w Teksasie w 1987 roku przed nim zaparkowała ciężarówka, z której wyłonił się ojciec i jego syn, podobnie ubrani w kowbojskie buty i kapelusze. Griffiths zdecydował się zrobić zdjęcie, co następnie doprowadziło do tego, że Guess zamówił zdjęcia do książki The Panhandle , zaprojektowanej przez Dereka Birdsalla RDI. Griffiths cieszył się spontanicznością tego wydarzenia, mówiąc w następnym roku, że te zdjęcia nie były planowane i pozwoliły mu wyrazić to, co uważał za najważniejsze w fotografii, rejestrację życia takim, jakie jest naprawdę, w tym momencie. Obraz „Cornfield” i wspomniany ojciec i syn „Clarendon Cowboys” z projektu Panhandle pojawiły się wraz z dwoma innymi obrazami Griffitha w książce drukarza Robina Bella z 2009 roku Silver Footprint: 35 Years of Darkroom Printing , a później były wystawiane w Richard Young Gallery i The Lucy Bell Gallery. Książka (wydana przez Dewi Lewis ) i towarzyszące jej wystawy zainspirowały późniejszy film dokumentalny The Silver Footprint w reżyserii Richarda Dunkleya.
Griffiths był również uznanym portrecistą, a jego tematami byli John Lee Hooker , Sting , Bo Diddley , Adam Ant , Bob Geldof i Keith Richards . Zdjęcia Kena przedstawiające Keirę Knightley i Siennę Miller zostały wykorzystane jako okładka filmu „The Edge of Love”, a jego zdjęcie księżniczki Małgorzaty z 1985 roku trzymającej poduszkę z wyhaftowanym napisem „Niełatwo być księżniczką” nie było widoczne do 2002 roku, kiedy to był używany w O jej śmierci poinformował Sunday Telegraph . Sfotografował także Luciana Freuda i wieloletniego przyjaciela Freuda, fotografa i edytora zdjęć Bruce'a Bernarda . Zdjęcia Griffithsa pojawiły się później w książce Century , wydanej w 2000 roku tuż przed śmiercią Bernarda i sprzedawanej jako kronika XX wieku.
Projekty osobiste
Dosserzy
„The Dossers” to seria fotografii dokumentujących życie bezdomnej społeczności Lincoln's Inn Fields , zanim władze zmusiły ich do przeniesienia. Ian Parker, pisząc w Independent Magazine w 1992 roku, zauważył, że Griffiths przez wiele lat zbudował więź zaufania ze społecznością, mówiąc: zostać przepędzonym przez grad pustych Tennentów Puszki super lagerowe. Portret „Juli” z tej serii został wybrany w 2018 roku przez Stowarzyszenie Fotografów do retrospektywnej wystawy 50 najlepszych zdjęć z ostatnich 50 lat, które „pomogły kształtować opinię publiczną i wprowadzać zmiany”.
Abruzja
W 1990 roku Griffiths podróżował ze swoim przyjacielem, pisarzem Normanem Thomasem di Giovannim, do Sant'Eusanio Forconese w Abruzji, rodzinnego miasta ojca di Giovanniego. Udokumentował tę podróż w przejmującym eseju fotograficznym, po czym wrócił w następnym roku, aby dokończyć kolejną serię zdjęć Sant'Eusanio Forconese i okolic. Zdjęcia z ich przygód zostały później zebrane w książce o jedzeniu Sapore d'Abruzzo , opublikowanej w 2008 roku. Pojawiły się również w książce di Giovanniego My Father's Village , opublikowanej w 2018 roku.
Targ mięsny Smithfield
Pod koniec lat 90. Griffiths pracował nad Around Midnight , serią zdjęć Smithfield Meat Market w Londynie, które przedstawiają ostatnie dni historycznie tradycyjnego rynku przed rozległą modernizacją wymaganą w celu spełnienia nowych przepisów Wspólnoty Europejskiej .
Angoli i Kambodży
W 1998 roku, zafascynowany walką z minami lądowymi w konfliktach narodowych, Griffiths udał się do Angoli i Kambodży , aby fotografować ocalałych. Powstałe w ten sposób naładowane emocjami fotografie przyczyniły się do powstania Handlines , opublikowanego przez Phaidon na rzecz Brytyjskiego Czerwonego Krzyża Kampania przeciw minom przeciwpiechotnym. Griffiths chciał uchwycić w wyrazach twarzy swoich poddanych nie poczucie bycia ofiarą, ale wolę przetrwania, głęboką siłę i godność, które malowały się na ich twarzach. Miał nadzieję, że jego zdjęcia uwydatnią i zawstydzą skorumpowane systemy społeczne i polityczne, które pozwoliły na takie okropności. Książka Handlines została następnie sprzedana w National Portrait Gallery w Londynie.
Chubut
W latach 2001 i 2002 Griffiths i Norman Thomas di Giovanni wyruszyli w trzy wyprawy do Chubut w Argentynie w towarzystwie Ediego Doriana Jonesa, autora Capillas Galesas en Chubut (2000). Jones przedstawił ich społecznościom walijskim , których przodkowie wyemigrowali do Argentyny w 1865 roku i których kultura i język pozostały zdecydowanie walijskie, przetrwawszy przewrót wywołany rewolucją przemysłową. Powstałe zdjęcia zainspirowały film Patagonia w reżyserii Marca Evansa, z Matthew Rhysem w roli głównej. oraz wystawa w 2011 roku w Ffotogallery w Penarth, upamiętniająca walijskie społeczności Chubut.
Chiny
W latach 2002-2004 Griffiths podróżował do Chin, aby udokumentować kontrowersyjny projekt zapory Trzech Przełomów na rzece Jangcy , największy projekt budowlany w Chinach od czasu Wielkiego Muru . Jego fotografie górzystego krajobrazu nawiązywały do stylu tradycyjnych chińskich obrazów na jedwabiu, osiągając malarską jakość dzięki zastosowaniu pracochłonnego procesu drukowania Carbro (patrz Aparat terenowy poniżej). Zdjęcia te zostały opublikowane w Condé Nast Traveler , aw 2005 roku stały się podstawą wystawy „Three Gorges” w Michael Hoppen Gallery w Londynie.
Kamera terenowa
Narzędziem wybranym przez Griffithsa była kamera polowa Gandolfiego, masywne urządzenie, ręcznie wykonane z mahoniu, z mosiężnymi meblami i skórzanymi mieszkami, którego konstrukcja pozostała zasadniczo niezmieniona od połowy XIX wieku. Twierdził, że dużo czasu potrzebnego na ustawienie sprzętu dało mu cenną okazję do nawiązania lepszego kontaktu z obiektami, czego, jak sądził, często nie było przy zadaniach fotograficznych; i dał im wybór, czy mają być sfotografowani. klisza wielkoformatowa , zwykle 10 na 8 cali (250 mm × 200 mm), dawała obrazy o bardzo wysokiej rozdzielczości , co pozwala na tworzenie większych wydruków bez utraty jakości.
Przez całe życie rzecznik firmy Gandolfi, Griffiths zaprzyjaźnił się z braćmi Gandolfi, dokładając wszelkich starań, aby zapewnić im dobrą opiekę w ostatnich latach ich życia. Współpracując ze swoim bratem Davidem, Griffiths nakręcił 90-minutowy film dokumentalny Gandolfi – Family Business , będący serdeczną, serdeczną celebracją umierającego rzemiosła. Zdjęcia rozpoczęły się w 1982 roku i trwały około 20 lat, a premiera dokumentu odbyła się na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Dokumentalnych w Sheffield w 2004 roku. Film został wybrany do Brytyjskiego Instytutu Filmowego sponsorował wycieczkę po kinach w Wielkiej Brytanii i grał przy pełnej sali w National Film Theatre. Cyfrowo zremasterowany film został wydany na DVD w 2018 roku, rok po ostatecznym zamknięciu firmy Gandolfi.
Wybór procesów wywoływania przez Griffithsa ( platynotypia dla obrazów monochromatycznych i proces carbro dla obrazów kolorowych) był równie staromodny, ale wyniki były nasycone malarską jakością, [ potrzebne źródło ] i szczególnie odporne na blaknięcie. Technika carbro jest szczególnie pracochłonna i była praktycznie przestarzała, kiedy Griffiths dał jej nowe życie.
Śmierć
Ken Griffiths zmarł w 2014 roku w wieku 69 lat, po długiej walce z chorobą neuronu ruchowego . Został pochowany na wzgórzach Bala , Gwynedd.
Linki zewnętrzne
- 1945 urodzeń
- 2014 zgonów
- Brytyjscy fotografowie XX wieku
- Brytyjscy fotografowie XXI wieku
- Absolwenci Royal College of Art
- brytyjscy fotoreporterzy
- brytyjscy fotografowie portretowi
- Absolwenci Ilam School of Fine Arts
- Emigranci z Nowej Zelandii w Wielkiej Brytanii
- Fotografowie z Nowej Zelandii
- fotoreporterzy z Nowej Zelandii
- Ludzie z Christchurch
- Fotografowie portretowi
- Fotoreporterzy Sunday Times