MXM i Wolf Cousins

MXM i Wolf Cousins
Pochodzenie Sztokholm , Szwecja; Nowy Jork (muzyka MXM) ; Los Angeles, Kalifornia (Wolf Cousins ​​Music)
Gatunki Muzyka pop
lata aktywności 1992 – obecnie
Etykiety

MXM i Wolf Cousins ​​to para szwedzkich organizacji zajmujących się pisaniem i produkcją piosenek, założona i ustanowiona przez znanego autora piosenek i producenta muzycznego Maxa Martina . MXM Studios i stowarzyszeni z nim producenci mają obecnie siedzibę w Nowym Jorku, a Wolf Cousins ​​Music w Los Angeles w Kalifornii. Jednak zarówno MXM, jak i Wolf Cousins ​​mają swoje siedziby w Sztokholmie w Szwecji, skąd pochodzą one i ich prace, ponieważ wywodzą się z prac Maratone Studios i Cheiron Studios .

Oba te studia razem utworzyły kolektyw muzyczny wokół wielu podmiotów stowarzyszonych z Maxem Martinem. Zespół MXM składa się z samego Martina, Ramiego Yacouba , Savana Kotechy , członków Carolina Liar , Johana Carlssona, Petera Carlssona i Rickarda Goranssona, Petera Svenssona i Elviry Anderfjard. Do 2014 roku dotyczyło to również Dr. Luke'a . Wolf Cousins ​​składa się z Shellbacka , Oscara Holtera , Jakoba Jerlstroma i Ludviga Soderberga, którzy wspólnie produkują pod pseudonimem The Struts, Mattman & Robin członkowie Mattias Larsson i Robin Fredriksson, Ilya Salmanzadeh , Ali Payami i Oscar „OzGo” Gorres .

Historia

Początki Denniz PoP i Cheiron

Początki Cheiron Studios rozpoczęły się w Szwecji od producenta muzycznego i disc jockeya Denniza Popa . W 1986 roku Pop był częścią zespołu szwedzkich producentów, którzy wydali remiksy piosenek do dystrybucji podziemnej w założonej przez siebie wytwórni Remixed Records. W końcu ich praca została doceniona w innych krajach europejskich. Tom Talomaa, który był właścicielem klubu nocnego i gospodarzem niektórych ich wydarzeń na żywo, wspierał grupę i pomagał im przejść do bardziej złożonego sprzętu do produkcji muzycznej. Wkrótce do grupy przyszli lokalni artyści, którzy chcieli podpisać kontrakt, zremiksować lub wyprodukować ich utwory. Doprowadziło to do decyzji o podzieleniu grupy na dwa sektory lub wytwórnie, z których każda miała inny cel: Basement Division, która zajmowała się undergroundową stroną ich muzyki, oraz SweMix Records, powołaną do wydawania komercyjnych wydawnictw i podpisywania kontraktów z nowymi artystami.

Do 1990 roku SweMix Records zaczęło podpisywać kontrakty z kilkoma artystami, w tym Kayo , Leila K , The Cool Runnings, Dayeene i Dr. Alban , z których ten ostatni zapewnił Dennizowi Popowi pierwsze miejsce na listach przebojów jako producent utworem „ Hello Afrika ”, osiągając szczyt w numer 7 na szwedzkiej liście singli . Piosenka została później włączona do debiutanckiego albumu Dr. Albana Hello Afrika , który został w całości wyprodukowany przez Pop. W 1991 roku Remixed Records zostało sprzedane i przekształcone w oficjalną wytwórnię, podpisując kontrakty z takimi artystami jak Solid Base i Kolektyw Sonic Dream . Ponadto SweMix został podzielony na dwie części: SweMix Productions i SweMix Record & Publishing. SweMix Productions przede wszystkim podpisało kontrakt ze szwedzkim DJ-em StoneBridge i zdobyło międzynarodowe uznanie, kiedy wydał swój remiks utworu „ Show Me Love ” Robina S. i umieścił Szwecję na międzynarodowej mapie muzyki klubowej. SweMix Records & Publishing ostatecznie został sprzedany Bertelsmann Music Group i stała się wytwórnią macierzystą SweMix. W rezultacie Denniz Pop i Tom Talomaa przejęli stanowisko prezesa i dyrektora kreatywnego, zmienili nazwę na Cheiron i rozpoczęli pracę w studiu.

W 1992 roku, kiedy powstał Cheiron, Denniz Pop rozstał się z kolektywem SweMix z powodu różnic twórczych i chciał skoncentrować się wyłącznie na działalności stojącej za Cheiron. W tym czasie Pop otrzymał od duńskiej firmy Mega Records demo piosenki nagranej przez nieznany wówczas zespół Ace of Base . Początkowo demo nie zrobiło na nim wrażenia, ale utknęło z nim na jakiś czas, kiedy postanowił słuchać go w kółko, aż powiedział „ Muszę coś z tym zrobić ” i rozwiązaniem było stworzenie reggae wyciszyć się z tego. Piosenka została ostatecznie nagrana w SweMix Studio i otrzymała tytuł „ All That She Wants ”. Utwór okazał się nieoczekiwanym hitem i katapultował zarówno Ace of Base, jak i Denniz PoP do sławy. Później w tym samym roku producent muzyczny Douglas Carr został zatrudniony w Cheiron Studios, aby pomóc przenieść początkowe brzmienie Denniza i zmiksować je z innymi gatunkami, a także tylko muzyką taneczną. Muzyka, którą razem stworzyli, ostatecznie posłużyła jako podstawa drugiego albumu Leili K Carousel w 1993 roku, kiedy Cheiron został przedstawiony brytyjskiemu autorowi piosenek. Herbiego Crichlowa .

W 1993 roku pierwotny pomysł Denniza na wydawanie i promowanie płyt upadł i postanowił skoncentrować się na tym, w czym był dobry, czyli pisaniu i produkcji muzyki. W tamtym czasie patrzył na produkcję muzyki, która miała bardziej taneczne podejście, kiedy Tom Talomaa rozpoznał twórczość glam metalowego zespołu It's Alive , którego frontmanem i założycielem był znany producent muzyczny i autor tekstów Max Martin (znany pod swoim dawnym pseudonimem scenicznym Marcin Biały). Zespół ostatecznie podpisał kontrakt z wytwórnią Cheiron Denniza i był dyrektorem kreatywnym drugiego albumu zespołu Wizje trzęsienia ziemi . Album, wraz z jego wysiłkami promocyjnymi, zebrał rozczarowujące liczby i nie odniósł sukcesu, jednak Denniz zachęcił Maxa do napisania większej liczby piosenek i przyjął go jako swojego mentora, nadając mu imię Max Martin, aby zastąpić jego pseudonim sceniczny. Od dołączenia do zespołu Max stwierdził, że przyzwyczajenie się do otoczenia i uczenie się od Denniza zajęło mu około dwóch lat.

Sukces połowy lat 90

Cheiron Studios i jego członkowie mocno zaangażowali się w 1994 roku, a prośby o wiedzę i usługi Denniz PoP wzrosły od ludzi z całego świata, ponieważ coraz więcej nowych artystów chciało z nim pracować. Aby obsłużyć oferty, chciał zatrudnić więcej osób do pracy z nim i zainteresowanymi stronami w studiu. Wraz z Maxem Martinem , który w tamtym czasie eksperymentował z nim w produkcji muzycznej, Denniz zatrudnił Kristiana Lundina i Johna Amatiello, którzy razem tworzyli muzykę pod pseudonimem Amadin, jako autorów piosenek i producentów , biorąc pod uwagę, że podpisali kontrakt z wytwórnią Dr. Albana, Dr. Records, i wcześniej wydali piosenki za pośrednictwem Cheiron. Dwie osoby, które ostatecznie stały się bliskimi współpracownikami pracy w studiu, to David Kreuger i Per Magnusson , którzy pomagali w ścisłej współpracy z przyszłymi artystami. Oprócz zatrudniania nowych osób, Cheiron rozpoczął również współpracę z Zomba Label Group , której właścicielem jest BMG , aby poszerzyć swoją klientelę i dotrzeć do międzynarodowych artystów.

W ciągu roku Denniz i Max wyprodukowali razem swoją pierwszą piosenkę, zatytułowaną „Pumping (To The Rhythm)” i została wydana przez Cheiron pod pseudonimem Draxx, który połączył oba ich pseudonimy sceniczne, tworząc jedno imię. Uważa się, że jest to jeden z pierwszych występów Maxa w muzyce. Zarówno Lundin, jak i Amatiello dołączyli do Denniza, aby wyprodukować trzeci album Dr. Albana Look Who's Talking! , który uzyskał złoty certyfikat w Szwecji. Denniz umówił się także na spotkanie ze szwedzkim muzykiem E-Type , gdzie on i cały zespół Cheiron zgodzili się wyprodukować jego debiutancki album Made in Sweden , w tym przeboje „ Set the World on Fire ” i „ This Is the Way ”, z których ten ostatni stał się pierwszym wpisem Maxa na liście przebojów, który osiągnął szczyt na pierwszym miejscu, a także ogólnie był jego pierwszym wpisem.

W 1995 roku Herbie Crichlow , który pisał z zespołem już kilka lat wcześniej, zaczął pisać materiał z Dennizem i Maxem na swój debiutancki album Fingers , na którym znalazły się utwory „Right Type of Mood”, „Big Funky Dealer” i „I Uważać". Podstawą albumu była partnerska współpraca między Herbiem a zespołem Cheiron w nadchodzących latach. Wyprodukowali także piosenkę „ Wish You Were Here ” zespołu Rednex , który osiągnął numer 1 w kilku krajach w całej Europie i tym samym stał się pierwszym certyfikowanym hitem Maxa jako producenta. To ostatecznie doprowadziło do tego, że Max opuścił swój zespół It's Alive , aby kontynuować karierę producenta w pełnym wymiarze godzin pod Cheiron. [ potrzebne źródło ] Mniej więcej na początku roku Zomba powitał nieznany wówczas zespół Backstreet Boys i przyleciał z nimi do Szwecji, aby nagrać materiał w studiu. Nagrano trzy piosenki, z których jedną był ich debiutancki singiel „ We've Got It Goin' On”. ”, wyprodukowany przez Denniza i Maxa. Piosenka odniosła ogromny sukces i zdominowała europejskie listy przebojów, osiągając szczyt w pierwszej piątce w kilku krajach i odniosła tylko niewielki sukces w Stanach Zjednoczonych, osiągając kontrastujący numer 69. Doprowadziło to do większości promocji zespołu w Europie.

Wraz z wymienionymi artystami Denniz ponownie spotkał się z Ace of Base , kiedy miał okazję nagrać i wyprodukować materiał z Maxem na ich trzeci album The Bridge , a także z piosenkarką i autorką tekstów Robyn w jej piosence „ Do You Know (What It Takes) ” . Jednym z marzeń Denniza była praca z Michaelem Jacksonem , marzenie, które spełnił z piosenką 3T „ I Need You ” z Jacksonem jako głównym wokalem. W 1996 roku Cheiron pomógł nagrać materiał na album dla Papa Dee i E-Type oraz kilka piosenek z trzeciego albumu Leili K , Manic Panic , w tym przebój „ Electric ”. Z największym sukcesem Max i Lundin wyprodukowali „ Quit Playing Games (With My Heart) ” zespołu Backstreet Boys, co zapoczątkowało sukces zespołu w ich rodzinnym kraju, Stanach Zjednoczonych, pomimo słabo przyjętego debiutu. Ponadto Denniz i Max wyprodukowali debiutancki singiel NSYNC „ I Want You Back ”, który natychmiast stał się sensacją. W 1997 r. ówczesny autor tekstów Andreas Carlsson został zatrudniony do zespołu i rozpoczął z nim pracę nad drugim albumem Denise Lopez, I Do. Cheiron pracował również nad innymi projektami dla Solid HarmoniE i Robyn , a także Denniz i Max, produkując piosenkę Backstreet Boys „ Everybody (Backstreet's Back) ”, która była i obecnie jest jednym z najbardziej udanych singli zespołu.

Max, Rami i Maratone Studios

W listopadzie 1997 roku Denniz PoP ujawnił, że zdiagnozowano u niego raka żołądka i zaczął chorować. W tym czasie pracował z Maxem Martinem i Kristianem Lundinem nad materiałem dla Five , a także nad debiutanckim albumem swojej ówczesnej dziewczyny Jessiki Folcker , która wcześniej występowała jako wokalistka wspierająca we wcześniej wydanych piosenkach Cheiron dla Ace of Base , dr Alban i Leila K . Na przełomie roku Max zaczął przejmować twórczą kontrolę nad większością płyt produkowanych pod nieobecność Denniza, jednak podczas pobytu w szpitalu Max często go odwiedzał, aby uzyskać opinie na temat piosenek, nad którymi pracował. Po wydaniu album Jessiki stał się natychmiastowym szwedzkim hitem dzięki singlom „Tell Me That You Like” i „ How Will I Know (Who You Are) ” i przyniósł Folckerowi nominację do nagrody Grammy dla najlepszego debiutanta i najlepszej artystki . Ponadto Denniz i Max otrzymali „Special Grammis Award” i „Special Honor Award” za przywrócenie światowej popularności szwedzkiej muzyce pop i uczynienie ze Szwecji trzeciego co do wielkości kraju eksportującego muzykę na świecie. Denniz jednak nie mógł uczestniczyć w ceremonii z powodu swojej choroby. Denniz PoP zmarł na raka w sierpniu 1998 roku w wieku 35 lat i dopiero po jego śmierci ludzie zaczęli doceniać jego osiągnięcia na przestrzeni lat.

W wywiadzie Lundin opowiedział o tym, jak ciężkie stało się życie w studiu i poza nim od śmierci Denniza: „ … nam wszystkim trudno było wykonać tutaj jakąkolwiek pracę. Zajmuje nam to dużo więcej czasu niż zwykle . Po jego śmierci Max objął stanowisko dyrektora Cheiron Studios wraz z Tomem Talomaa.

W czasie, gdy Denniz był nieobecny w Cheiron, Max zaczął ściśle współpracować z producentem muzycznym Ramim Yacoubem , który był już znany ze swojej pracy z Lutricią McNeal i został zatrudniony tuż przed śmiercią Denniza. Rami wymienił go jako swojego „ojca chrzestnego” i mentora w branży muzycznej przez całą swoją karierę i stwierdził, że to zaszczyt móc w końcu pracować z Maxem i ludźmi, którymi otaczaliśmy się najbardziej w Cheiron. Rami rozpoczął bezpośrednią pracę nad wieloma projektami, poczynając od singla Solid HarmoniE „To Love Once Again”, a także produkując „ …Baby One More Time ” z Maxem, który zapoczątkował i przyspieszył karierę Britney Spears . Niektóre z sesji z Britney, w szczególności, odbyły się we współpracy z Dennizem, nagrywając szereg sześciu piosenek na jej debiutancki album … Baby One More Time , ale żaden z nich nie dotarł do ostatecznej wersji. Piosenka stała się najbardziej udaną piosenką w karierze Maxa i w historii Cheiron i osiągnęła szczyt na pierwszym miejscu w każdym kraju, w którym znalazła się na listach przebojów, co uczyniło ją jednym z najlepiej sprzedających się singli wszechczasów , a także najlepszy debiutancki singiel wszechczasów.

W 1999 roku współtworzyli cztery inne utwory z albumu Britney, w tym równie udane single „ (You Drive Me) Crazy ” i „ Born to Make You Happy ”, a także pracowali nad materiałem na album dla Gary'ego Barlowa i Westlife . Max, Lundin i Andreas Carlsson wzięli także udział w przeboju Backstreet Boys „ I Want It That Way ”, który stał się znany jako jeden z najbardziej charakterystycznych utworów zespołu. i był nawet cytowany jako „wykraczający poza gatunki”, w porównaniu z ich wcześniej wydanymi hitami, a przebój Celine Dion „ That's the Way It Is ”, który dźwiękowo poszedł w innym kierunku niż większość innych jej przebojów na przestrzeni stulecia, gdzie niektórzy krytycy określili to jako „szybsze tempo”. Na przełomie wieków Max i Rami nagrali i wyprodukowali więcej materiału na drugi album Britney Oops!... I Did It Again , na którym znalazły się takie hity jak „ Stronger ”, „ Lucky ” i oczywiście jego tytułowy utwór , który stał się głównym singlem. Ostatnie projekty Cheirona obejmowały artystów takich jak Jessica Folcker, Westlife i Backstreet Boys, dopóki Max i Tom Talomaa nie zdecydowali, że studio powinno zamknąć swoje podwoje. W sierpniu 2000 roku ogłosili na stronie internetowej studia: „ Cheiron został stworzony z zamiarem zabawy, zrobienia kilku hitów i nie traktowania tego zbyt poważnie. Czujemy, że„ szum ”Chiron stał się większy niż [studio] się i nadszedł czas, aby zrezygnować, póki jesteśmy przed ” .

W ostatnich miesiącach życia studia przed jego zamknięciem zapadła decyzja o utworzeniu zupełnie nowej firmy produkcyjnej o nazwie Maratone Studios , w której mieli zamieszkać Max, Talomaa i Rami. Lundin opuścił firmę przed jej odejściem i założył własne studio The Location ze swoim nowym partnerem produkcyjnym Jake'em Schulze, w którym Andreas Carlsson miał pracować nad dalszą muzyką. Zespół Maratone ostatecznie wydzierżawił budynek Cheiron firmie Roxy Recordings , w której mieści się Anders Hansson, który zastąpił Maxa na stanowisku głównego wokalisty jego byłego zespołu It's Alive , i przeniósł się do Cosmos Studios w styczniu 2001 roku, które znajdowało się na obrzeżach Sztokholmu w Szwecji. Dawna rezydencja serwisu, czyli zespół produkcyjny Kai Erixon i Kent (Gillström) Isaacs , przekazali studio zespołowi po tym, jak postanowili się rozstać po dziesięciu latach wspólnej pracy nad wieloma projektami. [ potrzebne źródło ]

Kiedy Maratone Studios zostało założone w lutym 2001 roku, Max i Rami zaczęli nagrywać materiał na trzeci album Britney zatytułowany , na którym mieli okazję pisać piosenki z samą Dido i Spears. Przed tymi sesjami Max miał też córkę, której większość czasu poświęcał rodzinie. Niedługo po wydaniu albumu Britney Maratone doświadczył spadku popytu na nagrania i produkcję, ale nadal pozostawał umiarkowanie aktywny, współpracując z Nickiem Carterem , Celine Dion i Lambretta . Max wyjaśnił, jak trudno było tworzyć muzykę, do której był przyzwyczajony, w świecie, w którym muzyka zawsze ewoluowała, w wyniku czego przez kilka pierwszych lat istnienia Maratone nie było łatwo. Powiedział: „ Świat poszedł do przodu, tak jak powinien. Na tym polega kultura popularna. Ale ja tego nie zrobiłem. Zostałem w mojej bańce Cheiron. Doznałem objawienia, w którym być może potrzebowałem zacząć słuchać nowej muzyki i zrozumieć to na zewnątrz. Więc to właśnie zrobiłem .

Praca z dr Łukaszem

Na początku 2004 roku Max Martin zaczął poznawać inżyniera dźwięku Michaela Ilberta, który jest odpowiedzialny za wkład w niektóre przyszłe płyty Maxa, i przedstawił go nowym artystom, którzy, jak miał nadzieję, zainspirują go do dalszych projektów muzycznych. W końcu Max przeniósł się na krótko do Nowego Jorku, aby pomóc mu znaleźć więcej inspiracji, a także nauczyć się podstaw gry na gitarze. Następnie spotkał producenta muzycznego Dr. Luke'a , który w tym czasie był didżejem na imprezie w domu, i oprowadził Maxa po nowojorskich klubach. Obaj zaczęli razem pracować nad materiałem z powrotem w Maratone Studios , pisząc dla Pink i Hilary Duff , kiedy zwróciła się do nich Kelly Clarkson i jej zespół. Przyleciała do studia w Sztokholmie , w Szwecji, aby spotkać się z nimi obydwoma i nagrać utwór, który ostatecznie stał się piosenką „ Bein U Been Gone ”. Piosenka osiągnęła szczyt w pierwszej piątce w Stanach Zjednoczonych i została wymieniona jako przełom dla takiej piosenki, która znalazła się nawet w pierwszej czterdziestce, zwłaszcza biorąc pod uwagę wpływy ciężkiego rocka. Od tego momentu dr Luke został zatrudniony przez Maxa, aby dołączył do zespołu Maratone.

W następnym roku zespół Maratone współpracował przy projektach z Backstreet Boys i Marion Raven . W drugiej połowie roku zapoczątkowali także karierę The Veronicas debiutanckim singlem „ 4ever ” i jego kontynuacją „ Everything I’m Not ”. W czerwcu 2005 roku Max podpisał ekskluzywną ogólnoświatową umowę z Kobalt Music Group , która miała zajmować się administracją prawami autorskimi Maxa i reszty producentów pracujących w studiach Maratone. Obejmuje to wszelkie prace od 2005 roku i później.

W 2006 roku zespół pracował nad materiałem na czwarty album Pink, I'm Not Dead , który dźwiękowo podążał śladami ostatnich hitów Clarkson. Wkrótce potem Maratone powitał islandzkiego producenta Arnthora Birgissona , który był znany ze współpracy z Bloodshy i współpracy z artystami, w tym Ultra Nate i Janet Jackson . Po dołączeniu, Arnthor związał się blisko z Ramim Yacoubem , a ich pierwszą współpracą była piosenka „ Mistake ” Stephanie McIntosh . W późniejszych miesiącach roku studio Kristiana Lundina The Location zostało zamknięte i miało zostać wydzierżawione Roxy Recordings w następnym roku. Jeden z ich ówczesnych sygnatariuszy, Savan Kotecha , został wybrany i zatrudniony przez Maratone i rozpoczął współpracę z Arnthorem.

W 2007 roku Savan pisał materiał dla Shayne'a Warda i został zwerbowany do napisania materiału na swój drugi album Breathless . Rami i Arnthor pomagali mu w produkcji i nagrywaniu stworzonych piosenek, a ostatecznie napisał prawie każdą piosenkę na albumie. W tym czasie cała trójka współpracowała również z Westlife . Dr Luke zaczął także produkować i pisać bez Maxa płyty dla Avril Lavigne i Sugababes . Sesje z Lavigne dały mu pierwszy na liście Billboard jako producent solowy z przebojowym singlem „ Girlfriend” . W międzyczasie Max pracował nad piosenkami z Jamesem Bluntem , Apocalypticą i starym partnerem E-Type, aby osiągnąć umiarkowany sukces. Na przełomie roku Rami ogłosił, że odrywa się od Maratone Studios i chce zrobić sobie nieokreśloną przerwę w studio pracował nad skupieniem się na sobie. Powiedział: „ Wiem, to długa przerwa. Byliśmy tak blisko, ale po dziesięciu latach staliśmy się jak stare małżeństwo. Miałem zrobić rok przerwy, ale wyszło pięć. "

Ewolucja i sukces Maratone w Teen Pop

Maratone Studios miał swój najbardziej udany rok w historii pod koniec 2000 roku. W marcu 2008 roku Max Martin założył i podpisał kontrakt z siedmioosobowym zespołem rocka alternatywnego o nazwie Carolina Liar , którego liderem był Chad Wolf. Był także producentem wykonawczym ich debiutanckiego albumu Coming to Terms . Kilka lat wcześniej, po odejściu Ramiego Yacouba , Max spotkał także 16-letniego wówczas Shellbacka . przez wspólnego znajomego, który pracował na scenie death metalowej i w ogóle nie był zainteresowany mainstreamową muzyką pop. Jednak Max zaprosił Shellback do nagrywania z nim demówek i ostatecznie został członkiem zespołu Maratone w 2007 roku. Jednak ich pierwszy wkład w produkcję jako pary miał miejsce dopiero w 2008 roku, kiedy produkowali materiał dla takich artystów jak Pink i Britney Spears . W tym czasie rozpoczęli także współpracę z Sophią Somajo , która opowiedziała o swoim pierwszym spotkaniu z Shellbackiem. " Był taki młody i błyskotliwy, potrafił grać na każdym instrumencie i gadał bez przerwy. Pomyślałem: „Czy to jakiś rodzaj uczonego cudownego dziecka, które Martin gdzieś znalazł?” ", powiedziała. Największy sukces roku zakończył się wraz z Katy Perry jej debiutanckim singlem " I Kissed a Girl ". Piosenka, nad którą pracowali Max i Dr. Luke , stała się największym osiągnięciem Maratone i największym przebojem Maxa od czasów Britney „ …Kochanie jeszcze raz ”, wydany dziesięć lat wcześniej. Piosenka w późniejszych latach była również chwalona jako początek świadomości LGBT w muzyce.

W 2009 roku Max pracował z różnymi artystami, w tym Adamem Lambertem , Carrie Underwood , a nawet ponownie spotkał się z Kelly Clarkson , po sukcesie „ Bein U Been Gone ”. Było to tuż przed tym, jak zaczęły pojawiać się twierdzenia, że ​​Clarkson miała złe doświadczenia z dr Luke'iem i że nie chciała być z nim kojarzona przy przyszłych projektach. Jednak pomimo tej decyzji, „ Moje życie byłoby do bani bez ciebie ” nadal znajdowało się na listach przebojów i od razu znalazło się na pierwszym miejscu listy Billboard Hot 100 . Zespół brał również udział w produkcji materiału do drugiego albumu Leony Lewis , Echo , który okazał się ostatnimi sesjami, które Arnthor Birgisson odbył z Maratone Studios, zanim odszedł, aby skupić się na własnej firmie produkcyjnej Aristotracks. W ciągu roku poznał także piosenkarkę i autorkę tekstów Inę Wroldsen i razem utworzyli duet Ask Embla .

W ciągu roku dr Luke przeżył swój przełomowy rok jako producent solowy z dala od współpracy z Maratone, a jeśli chodzi o produkcję muzyki, był szczególnie związany z Bennym Blanco . Sześć lat wcześniej bardzo blisko współpracował z piosenkarką i autorką tekstów Keshą nad materiałem na album, a po podpisaniu kontraktu z RCA Records zaczął zwracać na nią uwagę głównego nurtu dzięki jej występom w piosenkach z Flo Ridą , Pitbull i Taio Cruz oraz jej debiutanckiemu hitowi „ Tik Tok Luke przyczynił się także do powstania utworu „ Party in the USA ” Miley Cyrus . Utwór, którego współautorem jest Jessie J , stał się jej najwyżej notowanym utworem, który wszedł na listy przebojów w tamtym czasie, rozpoczynając profesjonalną karierę muzyczną Miley.

Na przełomie dekady Kesha wydała swój debiutancki album Animal , na którym oprócz Dr. Luke'a znalazły się także prace Maxa i Shellbacka. Sam album był znaczącym kamieniem milowym w kierunku stylu produkcji Maratone, od pop rocka po dance pop i electropop , aw niektórych przypadkach połączenie tych dwóch. Zostało to ugruntowane, kiedy pracowali z Usherem nad piosenką „ DJ Got Us Fallin' in Love”. ", które stało się jednym z pierwszych nagrań zespołu, na które wpływ miał głównie muzyka klubowa. Max i Dr. Luke współpracowali z Katy Perry nad jej drugim albumem Teenage Dream, po sukcesie jej debiutu One of the Boys , z Katy określiła to doświadczenie jako „wspaniały wspólny wysiłek", pomimo publicznych obaw co do etyki pracy Dr. Luke'a z innymi artystami. Max i Shellback pracowali także z Pink nad piosenkami „Raise Your Glass” i „Fuckin ' Perfect ” ”, które natychmiast stały się hitami. Para podąża za mocnym popowym stylem, który przypominał inne wydawnictwa wniesione przez zespół Maratone. W czasie, który Shellback spędził z Maxem, zaczął także rozwijać współpracę partnerską z Bennym Blanco i Kristianem Lundinem . Shellback pracował nawet z Blanco nad piosenką Maroon 5 „ Moves like Jagger ”, u boku Christiny Aguilery , która była jego pierwszą piosenką, którą wyprodukował bez Maxa i która natychmiast stała się hitem, zdobywając szczyty list przebojów w ponad 18 krajach . przez Amerykańskie Stowarzyszenie Przemysłu Nagraniowego w 2021 r.

W 2011 roku Max i Shellback współpracowali z wieloma artystami, w tym z Britney Spears, Cher Lloyd i Avril Lavigne . Wyprodukowali również dwie oryginalne piosenki dla obsady znanego serialu telewizyjnego Glee . Adam Anders , który był producentem wykonawczym piosenek nagranych na pokaz, zatrudnił Maxa po tym, jak dowiedział się, jak popularny jest Glee, podczas pracy nad siódmym albumem Spears, Femme Fatale . " _ Zrobiłem jakieś 30 jego piosenek w Glee. Podpisana przez Maratone Carolina Liar pracowała również nad kolejnym albumem z Shellback, zanim została wydana przez Atlantic Records , które po debiucie wypadło rozczarowująco. Instrumentaliści grupy, Johan Carlsson, Peter Carlsson i Rickard Goransson, zostali zatrudnieni przez Maxa po wydanie albumu w celu napisania i wyprodukowania muzyki pod kierownictwem Maratone. W międzyczasie Savan Kotecha ponownie połączył siły z Ramim Yacoubem po założeniu Rami's Kinglet Studios, które prowadził wraz z Carlem Falkiem . Miejsce, w którym mieściło się studio, było siedzibą A Side Studios, prowadzonej przez David Kreuger i Per Magnusson , zanim został zamknięty. Obaj rozpoczęli pracę nad utworami dla One Direction , w tym nad przebojowym debiutanckim singlem „ What Makes You Beautiful ”, a także połową debiutanckiego albumu zespołu Up All Night .

Założenie MXM/Wolf Cousins

Pod koniec 2011 roku Max Martin poznał jednego ze starych przyjaciół Shellbacka , Juliusa Peterssona, który jest konsultantem i dyrektorem A&R w Warner Chappell Music . Wyraził wspólne zainteresowanie rozwojem Maratone Studios i jej zespół producentów i chciał pomóc Maxowi znaleźć więcej osób do zatrudnienia i długoterminowej współpracy. Zaproponował mu kontrakt wydawniczy z wytwórnią, co doprowadziło do decyzji o zmianie nazwy Maratone na MXM Music & Productions na początku 2012 roku. Od tego momentu zespół zaczął się gwałtownie rozwijać. W pierwszych miesiącach 2012 roku Peter Svensson podpisał kontrakt z Kobalt Music Group , a wkrótce potem został zatrudniony przez Maxa po wcześniejszej współpracy dla Carolina Liar . Obaj napisali razem album zatytułowany Vicci Martinez , a później współtworzyli Drugi album One Direction, Take Me Home with Savan Kotecha . Shellback zetknął się także z twórczością Oscara Holtera podczas nagrywania piosenki „ Let There Be Love ” Christiny Aguilery , której mentorem był szwedzki producent muzyczny TI Jakke. Wtedy też poznał niedawno podpisany duet produkcyjny The Struts, składający się z Jakoba Jerlstroma i Ludviga Soderberga, kiedy rozpoczęli współpracę z wieloletnim partnerem MXM, Alexandrem Kronlundem . Ze wszystkimi artystami, z którymi łączy umowa wydawnicza Wspólnie z Sony Bertelsmann Music Group , Julius Petersson śledził ich twórczość i powoli zaczynał współpracę z Shellback w wolnym czasie.

W tym samym roku Katy Perry wydała dwa single „ Part of Me ” i „ Wide Awake ”, nad którymi pracowała z Maxem i Dr. Luke'iem podczas sesji Teenage Dream w 2010 roku , a później obaj wnieśli swój wkład w drugi album Keshy , Warrior. Max współpracował także z DJ-em i producentem Zeddem przy piosence „ Beauty and a Beat ” Justina Biebera , która pierwotnie miała być częścią debiutanckiego albumu Zedda. Przejrzystość . Stwierdził, że nie pasuje to do stylu albumu, więc on, Max i Savan Kotecha ponownie napisali piosenkę i dali ją Justinowi. Niedługo potem Max i Shellback pracowali z Taylor Swift nad piosenkami „ We Are Never Ever Getting Back Together ”, „ I Knew You Were Trouble ” i „ 22 ”, po tym, jak jej wytwórnia przekonała Swifta do kilku „popowych” utworów. piosenki na jej czwarty album Red .

W 2013 roku Rickard Goransson z Carolina Liar rozpoczął współpracę z wieloma artystami, takimi jak Zara Larsson i Fifth Harmony . Kolektyw MXM jako całość pracował również nad materiałem dla zespołu Emblem3 . W drugiej połowie roku The Struts rozpoczęli współpracę z piosenkarką i autorką tekstów Tove Lo , po tym jak zostali zrekrutowani i podpisali kontrakt z Warner Chappell przez Juliusa Peterssona. W swoim pierwszym projekcie oboje zostali przedstawieni szwedzkiemu duetowi producenckiemu Mattman & Robin , których mentorem był producent Jason Gill, i zaczęli często pracować z zespołem nowo zatrudnionych producentów Juliusa. Shellback poznał także dwóch producentów, Ilyę Salmanzadeh i OzGo z trio produkcyjnego Crossfade, wraz z Ferari Zand, i często z nim pracowali nad nowym materiałem – pierwszy raz z Cher Lloyd przy jej piosence „ I Wish ”. Dodatkowo, w pierwszych miesiącach roku Denniz Pop Awards zostały ufundowane i ustanowione przez byłych członków, współpracowników, przyjaciół i rodzinę nieżyjącego już Cheiron Studios mając na celu pomoc nowym autorom piosenek, producentom i artystom w kontynuowaniu dziedzictwa, które kiedyś zapoczątkował Denniz Pop . Max Martin został automatycznie członkiem jury, obok Jorgena Elofssona , Pera Magnussona i Johna Amatiello. Córka Maxa, Doris „Daga” Sandberg, również jest wśród tych, którzy decydują o zwycięzcach.

Max i Dr. Luke przyczynili się do powstania większości czwartego albumu Katy Prism , przy czym sesje z Dr. Luke'iem odbywały się w Kalifornii w Stanach Zjednoczonych, a sesje z Maxem w Sztokholmie w Szwecji. Kiedy album został wydany pod koniec 2013 roku, dwa z jego singli „ Roar ” i „ Dark Horse ” doświadczyły przerażającej liczby plagiatów i naruszeń praw autorskich zarzuty, które trwały przez następny rok i zapoczątkowały upadek dr Luke'a. Co więcej, po tym, jak dr Luke przyczynił się do przebojowej współpracy Keshy z Pitbullem „ Timber ”, został oskarżony o zahamowanie rozwoju Keshy jako artysty, aw nowym roku została przyjęta na odwyk z powodu bulimii , coś, o czym mówiono, że zostało narzucone Keshy przez dr Luke'a. W 2014 roku Kesha zaczął go pozwać za niezliczone nadużycia, w wyniku czego jego kariera muzyczna zatonęła, a MXM Music postanowiło zakazać mu pracy z kolektywem i zostało pozbawione wszelkich przyszłych wzmianek o jego współautorach z kolektywem. Maks Marcin.

W dniu 5 listopada 2013 r. Max i Shellback założyli zespół produkcyjny o nazwie Wolf Cousins, który został opisany jako miejsce, w którym nowe talenty mogą być mentorami, łączyć się i pracować z członkami MXM Music. Shellback i Julius Petersson zostali prezesami firmy, a Oscar Holter, The Struts, Mattman & Robin, Ilya Salmanzadeh i OzGo podpisali wspólną umowę wydawniczą z Warner Chappell, dzięki której stali się członkami Wolf Cousins. Po założeniu zespołu Petersson poznał DJ-a i producenta Ali Payami , który został ostatnią osobą zwerbowaną do zespołu Wolf Cousins.

Sukces w dorosłym popie

W 2014 roku okazało się, że MXM Music rozpoczęło już współpracę z najlepszymi artystami, wprowadzając zespół na właściwe tory w jednym z najlepszych dotychczasowych lat. Jedną z pierwszych piosenek, które zaznaczyły ten kamień milowy, był „ Problem ” Ariany Grande . Max Martin i Shellback pierwotnie przyczynili się do powstania utworu, z dodatkową pomocą Ilyi Salmanzadeh , który rozpoczął bezpośrednią współpracę z Maxem przez całą muzyczną karierę Ariany. Zespół pracował również nad utworem „ Break Free ”, będącym drugą współpracą zespołu Zedd , „ Bang Bang ”, powstały we współpracy z Jessie J i Nicki Minaj , stał się trzecim co do wielkości debiutem sprzedaży w tym roku, „ Love Me Harder ”, który stał się pierwszym przełomowym nagraniem Ali Payami z MXM Music, oraz „ One Last Time ” , nad którym pracowali Ilya Salmanzadeh i Savan Kotecha . Wszystkie te piosenki znalazły się na drugim studyjnym albumie Ariany My Everything . Max i Shellback pracowali również z Taylor Swift na 12 utworach na jej piąty album studyjny 1989 , reklamowany jako „pierwszy udokumentowany, oficjalny album popowy” muzyka. Oprócz Maxa i Shellbacka, album zawierał również dodatkowy wkład producentów Wolf Cousins, Mattmana i Robina i Payami. Po sukcesie jej poprzedniego albumu jej management chciał zapewnić płynne przejście do popu, a od czasu wcześniejszej współpracy z nimi Max i Shellback zostali zatrudnieni do wyprodukowania z nią większej ilości materiału. Swift opisał ich obu jako „absolutnie wymarzonych współpracowników”, ze względu na popchnięcie jej pomysłów w innym kierunku, co z kolei stanowiło wyzwanie dla niej jako autorki piosenek.

Pod koniec 2014 roku zespół Wolf Cousins ​​przyczynił się do powstania większości debiutanckiego albumu Tove Lo, Queen of the Clouds . Szybko wdarła się na scenę muzyczną, gdy jej singiel „ Habits (Stay High) ”, nagrany przez The Struts, został zremiksowany przez Hippie Sabotage w pierwszych miesiącach roku, co sprawiło, że piosenka znalazła się na listach przebojów w krajach, w których nie znalazł się oryginał, w tym w Stanach Zjednoczonych. Królestwo i Szwecja. Shellback wyprodukował wraz z The Struts singiel „ Talking Body ”, który stał się hitem zarówno w Wielkiej Brytanii, jak iw Stanach Zjednoczonych.

Na początku 2015 roku Savan Kotecha przyczynił się do powstania trzynastego albumu Madonny, Rebel Heart , podczas sesji z Ramim Yacoubem i Avicii . Zespół intensywnie współpracował przy materiałach na albumy takich artystów jak Demi Lovato , Ellie Goulding i Tori Kelly , a także był producentem wykonawczym trzeciego albumu Adama Lamberta, The Original High . Mattman i Robin poznali Justina Trantera po tym, jak podpisał kontrakt z Warner Chappell Music , który później poznał Julię Michaels i wszyscy razem zaczęli pisać muzykę dla takich artystów jak Selena Gomez i Hailee Steinfeld . Po sukcesie współpracy Ariany i The Weeknd w poprzednim roku, Max i Payami zaczęli regularnie pracować dla tego ostatniego i przyczynili się do powstania przeboju „ Can't Feel My Face ”, który stał się jak dotąd najbardziej udanym wydawnictwem The Weeknd, obok dwie inne piosenki na jego drugi album Beauty Behind the Madness . Oskara Holtera zaczął współpracować z większą liczbą producentów Wolf Cousins ​​za pośrednictwem Shellback, a kiedy Ilya zaczął pracować z Maxem, spotkał się z OzGo , produkując piosenki dla DNCE oraz Mattman & Robin w „ Run Away with Me ” Carly Rae Jepsen i Hailee Steinfeld . s „ Kochaj siebie ”. W późniejszych miesiącach 2015 roku Max i Shellback współtworzyli piosenkę Adele „ Send My Love (To Your New Lover)” ”, po tym, jak Adele wyraziła zainteresowanie współpracą z nimi, gdy usłyszała ich pracę z Taylor Swift. Pracowali nad płytą, o której Adele powiedziała, że ​​była piosenką, którą napisała, gdy miała 13 lat.

W następnym roku materiał na album został nagrany dla takich artystów jak Sabina Ddumba , Britney Spears i The Weeknd. W pierwszych miesiącach 2016 roku Max Martin był producentem wykonawczym trzeciego albumu Ariany Grande Dangerous Woman i nagrał trzon projektu z Ilyą Salmanzadehem. Nad utworem tytułowym i głównym singlem pracował Max wraz z Johanem Carlssonem . Jednak zanim została przekazana Arianie, piosenka została przekazana wielu innym artystom, w tym Rihannie i Alicii Keys . Johan Carlsson bardzo się związał Meghan Trainor nagrywała swój drugi album Thank You i pisała razem dla innych artystów, takich jak Jason Derulo , Michael Buble i Little Mix . Zespół Wolf Cousins ​​przyczynił się do powstania większości debiutanckiego albumu DNCE i drugiego albumu Tove Lo, Lady Wood . Album Tove przyniósł umiarkowanie udane hity, w tym przebój „ Cool Girl ” i „ True Disaster”. ”, która była pierwszą opublikowaną piosenką wyprodukowaną i nagraną w całości przez Oscara Holtera. W połowie roku Justin Timberlake zwerbował Maxa i Shellbacka do nagrania materiału do ścieżki dźwiękowej do filmu Trolle z 2016 roku , przy czym jedną z tych piosenek była piosenka przebojowy singiel „ Can’t Stop the Feeling! Po wydaniu stała się najlepiej sprzedającą się piosenką Timberlake'a w 2016 roku.

W 2017 roku MXM Music pracowało nad powracającymi albumami dla Pink , Katy Perry i Taylor Swift, z których wszystkie zajęły pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100 . Mattman & Robin i Justin Tranter pracowali nad wieloma projektami, w tym Imagine Dragons nad ich przełomowym singlem „ Believer ”, który znalazł się na pierwszym miejscu listy przebojów zespołu w Stanach Zjednoczonych od czasu singla „ Radioactive ” z 2013 roku, oraz nad wytwórnią major Julii Michaels debiutancka gra rozszerzona Układ nerwowy . OzGo zaczął poznawać autora piosenek Jamesa Alana Ghaleba, który wcześniej pracował z Ilyą nad materiałem dla DNCE i zaczął razem pisać dla The Script i Maroon 5 . Dodatkowo obaj członkowie The Struts rozpoczęli niezależną współpracę z innymi artystami, a Ludvig Soderberg występował pod pseudonimem „A Strut”. Mówiąc dokładniej, Soderberg zaczął często współpracować z duetem producenckim Jack & Coke , po wspólnym wyprodukowaniu trzeciego albumu Tove Lo, Blue Lips , a także współpracował z artystami Dagny i Dość dużo . W 2018 roku MXM i Wolf Cousins ​​współpracowali z różnymi nowymi artystami, a także partnerami. OzGo i Oscar Holter pracowali nad materiałem z Troye Sivanem i Lelandem przez tydzień, a jedną z piosenek był „ My My My! ”. W tym czasie obaj producenci poznali także Allie X , która razem pracowała nad muzyką dla Troye, a także The Vamps . Max Martin i Ilya Salmanzadeh przyczynili się do powstania czwartego albumu Ariany Sweetener , w tym głównego singla „ No Tears Left to Cry” ”, który powstał w odpowiedzi na koncert, który zorganizowała w noc i miejsce zamachu bombowego na Manchester Arena . Ariana powiedziała, że ​​ma nadzieję, że przyniesie światło i komfort wszystkim, których piosenka dotknęła, i zachęci ludzi do tańca i „życia najlepszym życiem”. Johan Carlsson związał się również z Charliem Puthem podczas pracy nad swoim drugim albumem Voicenotes , aw tym roku wyprodukował kolejny materiał dla Macy Gray , Michaela Buble i Sabriny Carpenter .

Afiliacja Oscara Holtera, powrót Elviry i Ramiego

Po pracy z 5 Seconds of Summer nad ich trzecim albumem Youngblood w 2017 roku i przejściu do 2018 roku, Rami Yacoub zrobił sobie przerwę od muzyki, aby bardziej skupić się na rodzinie i opiece nad synem, i wyraził Maxowi Martinowi zainteresowanie powrotem do MXM i Wolf Cousins ​​Studios. Powiedział: „ Wziąłem wolne z żoną i opiekowałem się synem. Ale potem poczułem, że chcę wrócić do rodziny, a Max jest jak„ drzwi są zawsze otwarte ”. Mieli świetną grupę ludzi, 95% z nich to Szwedzi, więc czułem się jak w domu! ” W rezultacie Rami i Carl Falk zdecydował o zamknięciu działalności i produkcji w Kinglet Studios w 2018 roku, po prawie dziesięciu latach pracy, i obaj poszli własnymi drogami. Rami zaczął zapoznawać się z pracą z Wolf Cousins ​​i wniósł swój pierwszy wkład w zespół w 2019 roku, pisząc piosenkę „ Don't Worry Bout Me ” Zary Larsson , podczas sesji z Tove Lo i The Struts. Brał także udział w ścieżce dźwiękowej do filmu Aniołki Charliego z 2019 roku , którego producentami wykonawczymi byli Ariana Grande i zespół MXM/Wolf Cousins.

W 2019 roku Max współtworzył materiał na album Ariany Grande i Pink . Max napisał i wyprodukował główny singiel ze Aniołków Charliego „ Don't Call Me Angel ” autorstwa Ariany, Miley Cyrus i Lany Del Rey , który został opisany jako „letni” i „mniejszy” w porównaniu z utworem z Destiny's Child . własny motyw Aniołków Charliego . Max i Shellback pracowali z Edem Sheeranem po raz pierwszy wśród innych artystów na swoim wspólnym albumie No.6 Collaborations Project . Ilya Salmanzadeh rozpoczął współpracę z Labrinthem nad materiałem na jego drugi album Imagination & the Misfit Kid oraz wraz z Samem Smithem nad jego popową piosenką „ How Do You Sleep? ”. Opisując swoją zmianę kierunku muzycznego od ballad do popu, Smith opracował „ Czuję, że ostatnio pokazałam swoją stronę, którą zwykle zachowuję dla siebie lub dla rodziny i przyjaciół. Pokazałem to wszystkim i wszystkim się podobało. To prawie dało mi pozwolenie na robienie tego, o czym zawsze marzyłem, ale zawsze się bałem, czyli muzyki pop. Johan Carlsson przyczynił się do powstania szóstego albumu Avril Lavigne Head Above Water , a także pracował z Charliem Puthem nad piosenkami Katy Perry „ Small Talk ” i „ Harleys in Hawaii” OzGo przyczynił się do powstania czwartego albumu Mariny Love + Fear i rozpoczął pracę nad materiałem na album z Allie X. Brytyjski zespół Coldplay został przedstawiony Maxowi i jego zespołowi, kiedy pracowali razem nad dwiema piosenkami na ósmy album zespołu Everyday Life , a także zaczęli pracując wyłącznie u boku Oscara Holtera po raz pierwszy nad przebojem The Weeknd „ Blinding Lights ”. Billboard Hot 100 wszechczasów.

Na przełomie dekady, obiecująca wówczas autorka tekstów i muzyk, Elvira Anderfjard, ukończyła Szwedzką Akademię Pisarzy Piosenek w Musikmakarna i podpisała kontrakt bezpośrednio z MXM Music, aby pracować z Maxem Martinem. Zaczęła pracować z Tove Lo nad materiałem do Paw Prints jej czwartego albumu Sunshine Kitty , w tym singla „ Sadder Badder Cooler ”, napisanego wraz z Maxem. W ciągu roku Max i Holter pracowali nad czterema innymi utworami na czwarty album The Weeknd After Hours . Max przyczynił się także do powstania dwóch piosenek na ścieżkę dźwiękową do filmu Trolls World Tour , którego producentem wykonawczym był również Justin Timberlake . Savan Kotecha został producentem wykonawczym ścieżki dźwiękowej do filmu Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga , w którym udział wzięli Rami, Johan Carlsson, Rickard Goransson , a nawet ponownie połączył zespół ze starym członkiem Maratone Studios , Arnthorem Birgissonem . Rami Yacoub uznał swoją największą zasługę od czasu współpracy z One Direction , która napisała sześć piosenek na powracający album Lady Gagi. Chromatyczny . Obejmuje to wszystkie trzy kolaboracje. Utwór „ Rain on Me ”, nagrany we współpracy z Arianą Grande, był pierwszym nagranym wspólnie z kobietami, który zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard Hot 100 , a także był pierwszym kobiecym duetem w historii, który zdobył nagrodę Grammy na 63 . Coroczne nagrody Grammy . Johan Carlsson przyczynił się do powstania grodzi szóstego albumu Katy Perry Smile , a także Oscar Holter, OzGo i Elvira udzielający pomocy przy kilku innych utworach. W drugiej połowie roku zespół przyczynił się do powstania trzech singli z trzeciego albumu Sama Smitha Love Goes , będących „ I'm Ready ”, „ My Oasis ” i „ Diamonds ”. Zarówno „Jestem gotowy”, jak i „Jak śpisz?” miały znaleźć się na oryginalnej liście utworów albumu, zatytułowanej wówczas To Die For , która miała zostać wydana w maju 2020 roku, zanim została cofnięta i zmieniona.

W 2021 roku Max Martin wraz z Oscarem Holterem wyprodukował całość dziewiątego albumu Coldplay Music of the Spheres i stał się pierwszym albumem Maxa, który to zrobił. Obejmowało to hitowy singiel „ My Universe ”, nagrany wraz z koreańskim boysbandem BTS , który stał się pierwszym nagraniem dwóch wspólnych grup wiodących, które znalazło się na szczycie list przebojów i pierwszą piosenką brytyjskiej grupy, która zadebiutowała na pierwszym miejscu w historii Stanów Zjednoczonych . Holter i Mattman & Robin napisali i wyprodukowali piosenkę „ Good Ones ” autorstwa Charli XCX a później drażniła się także z piosenką zatytułowaną „Sweat”, którą nagrała i napisała wspólnie z Ramim Yacoubem jako część ścieżki dźwiękowej do jej kampanii Pandora ME . Rami zaczął również często współpracować z Ilyą Salmanzadeh dla artystów, takich jak Justin Bieber i Westlife . Max i Ilya również połączyli siły z Jonas Brothers , z dodatkową pomocą Ramiego Yacouba, aby nagrać i wyprodukować piosenkę „ Who’s In Your Head ” na nadchodzącą trasę koncertową i stała się pierwszą nową piosenką Rami, która została wymieniona obok Maxa, odkąd opuścił Maratone Studios 14 lat wcześniej. Kiedy Taylor Swift zaczęła wydawać nowe wersje swoich albumów, Max, Shellback i Elvira Anderfjard zostali uznani za autorów nowych materiał i producenci zarówno nowego, jak i przerobionego materiału na jej ponownie nagrany album Red (Taylor's Version) . W szczególności piosenka „ Message in a Bottle” ” została ujawniona jako pierwsza piosenka, którą kiedykolwiek napisała podczas sesji z Maxem i Shellbackiem w 2012 roku. W późniejszych miesiącach roku Rami stworzyła dwie piosenki ze szwedzkim DJ-em i producentem muzycznym Alesso, zatytułowane „Somebody to Use” i „ When I ” m Gone ”, we współpracy z Katy Perry. Alesso powiedział o wspólnym nagraniu: „ Czuję, że takiej piosenki nie było od jakiegoś czasu. Świat znów potrzebuje zabawnej, energetycznej płyty tanecznej. Pracowaliśmy nad tym utworem przez ponad rok i jesteśmy bardzo zadowoleni z tego, jak wyszedł. "

Na początku 2022 roku The Weeknd’s wydał swój piąty album studyjny Dawn FM , nad którym pracowali Max i Oscar Holter we współpracy z Oneohtrix Point Never . Album został opisany przez artystę jako „album, który zawsze chciałem zrobić”. Rami przyczyniła się do powstania czwartego albumu Bastille Give Me the Future , a później wraz z piosenkarką i autorką tekstów Anitta na jej albumie Versions of Me . Rami i Ilya Salmanzadeh są także współautorami piosenki z czwartego albumu Charli XCX, Crash , który ostatecznie zawierał jej wcześniej wydaną piosenkę „ Good Ones ”, a album stał się jej najwyżej notowanym albumem w jej karierze muzycznej, osiągając 1. miejsce na oficjalnych brytyjskich listach przebojów i debiutując w pierwszej dziesiątce na liście Billboard Hot 100 . W maju 2022 r. Włoski zespół Måneskin , który wygrał Konkurs Piosenki Eurowizji w 2021 roku , ujawnił, że intensywnie pracował nad swoim nadchodzącym debiutanckim międzynarodowym albumem z zespołem MXM i Wolf Cousins ​​po spotkaniu z Maxem Martinem w Los Angeles rok wcześniej. Singiel zespołu „ Supermodel ”, nad którym pracowano z Maxem i Ramim Yacoubem, miał swoją premierę podczas finału na żywo Konkursu Piosenki Eurowizji 2022. Justin Tranter , który napisał piosenkę wraz z zespołem, powiedział, że ma to być „pierwsza z wielu”, które wspólnie napisali. Zespół zapowiedział także kolejną piosenkę, która ma znaleźć się na albumie zatytułowanym „Gasoline”, wspierającą rosyjską inwazję na Ukrainę , również wykonaną przez zespół.

W drugiej połowie roku MXM i Wolf Cousins ​​współtworzyli trzy piosenki z albumu Lizzo Special , w tym promocyjny singiel „Grrrls”, a później drugi singiel „ 2 Be Loved (Am I Ready) ”. Ponadto w tym roku powróciły wspólne wysiłki Ilyi i OzGo przez prawie osiem lat nad albumem Mabel About Last Night… . Wolf Cousins ​​przyczynił się także do powstania wielu piosenek na albumie Tove Lo Dirt Femme . we wrześniu 2022 r. Sam Smith wydał singiel „ Unholy ” wraz z Kim Petras , który został nagrany przez Ilyę i zajął czołowe miejsca na listach przebojów w prawie 20 krajach na całym świecie. Wybuchowy sukces piosenki został przypisany parze, która drażniła się z piosenką na TikTok za pomocą wideo, na którym tańczą w studiu nagraniowym nieco ponad miesiąc przed jej wydaniem. Brytyjski duet House Disclosure zrobili remiks piosenki i wykonali ją na żywo, publikując również swoją miłość do piosenki w mediach społecznościowych. Jednocześnie ogłoszono, że ma się pojawić na czwartym albumie Smitha, Gloria . Ponadto, inne znaczące wkłady kolektywu obejmują występy, takie jak Beyoncé , Fletcher i Alma . Pod koniec roku Max Martin nawiązał współpracę z Simonem Cowellem z Syco Music , a także z wytwórniami płytowymi Universal Music Group i Republic Records. , aby stworzyć projekt wyszukiwania talentów dla TikTok o nazwie „#StemDrop”. Simon wyjaśnił cel projektu: „Wyobraź sobie, że niektórzy z największych autorów piosenek na świecie napisali zupełnie nową piosenkę i zamiast przekazać ją znanemu artyście, dałeś ją światu do nagrania?” Pierwsza piosenka projektu zatytułowana „Red Lights” została wydana 26 października 2022 roku i została napisana przez Maxa, a także Savana Kotechę i Ali Payami.

Personel

Aktualni członkowie

Muzyka MXM


Wilczy kuzyni

Byli członkowie

Wybrana dyskografia

Razem, Cheiron , Maratone i MXM oraz Wolf Cousins ​​przez lata zgromadzili ogromne zaległości artystów i nadal będą to robić w ramach ciągłej ewolucji podmiotu z kulturą muzyki pop. To tylko wybrana liczba artystów i podmiotów stowarzyszonych, z którymi współpracowały organizacje oraz ich autorzy piosenek i producenci:

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=MXM_and_Wolf_Cousins&oldid=1134931537 ”