Crash (album Charli XCX)
Crash Standard | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | 18 marca 2022 | |||
Nagrany | 2020–2021 | |||
Gatunek muzyczny | ||||
Długość | 33 : 46 | |||
Etykieta | ||||
Producent |
|
|||
Chronologia Charli XCX | ||||
| ||||
Singiel z Crasha | ||||
|
Crash (stylizowane wielkimi literami ) to piąty album studyjny angielskiej piosenkarki i autorki tekstów Charli XCX , wydany 18 marca 2022 roku. Był to jej ostatni album wydany w ramach jej kontraktu płytowego z Atlantic Records . Charli ogłosiła tytuł albumu, datę wydania i grafikę 4 listopada 2021 r. Jej strona internetowa została również zaktualizowana o informacje o trasie koncertowej albumu w 2022 r. Album został poprzedzony czterema singlami „ Good Ones ”, „ New Shapes ” z udziałem Christine and the Queens i Caroline Polachek , „ Beg for You ” z udziałem Riny Sawayamy , „ Baby ” oraz dwoma promocyjnymi singlami „Every Rule” i „Used to Know Me”, ten ostatni wydany jako piąty singiel w kwietniu 2022 roku.
Podczas gdy wcześniejsza twórczość Charli była znana z eksperymentalnej , hiperpopowej produkcji, Crash zawiera bardziej konwencjonalne taneczno-popowe brzmienie, a Charli nazwała ją swoją płytą „ wyprzedaną przez wytwórnię major ”. Piosenki z albumu zawierają elementy muzyki pop z lat 80. i 90. , a Charli wymieniła między innymi Janet Jackson jako muzyczną inspirację dla albumu. Film Davida Cronenberga z 1996 roku pod tym samym tytułem zainspirował estetyczne motywy albumu, w tym tytuł i grafikę. Po wydaniu album otrzymał generalnie pozytywne recenzje od krytyków muzycznych. Pod względem komercyjnym Crash jest jak dotąd najbardziej udanym albumem Charli XCX, zajmującym czołowe miejsca na listach przebojów w Australii, Irlandii i Wielkiej Brytanii. Stał się także jej pierwszym albumem z pierwszej dziesiątki w Nowej Zelandii i Stanach Zjednoczonych.
Tło i nagranie
We wrześniu 2019 roku Charli XCX wydała swój trzeci album studyjny, Charli , który spotkał się z uznaniem krytyków. Poprzednia wersja jej trzeciego albumu miała pierwotnie ukazać się w 2017 roku, chociaż Charli później zdecydowała się porzucić ten projekt po tym, jak większość utworów demonstracyjnych wyciekła do Internetu. Po wydaniu Charli wyjaśniła w wywiadzie dla magazynu muzycznego The Fader : „Nie powinnam tego mówić, powinnam być na tym albumie ( Charli ), przesyłaj strumieniowo, kupuj ', ale już myślę o następnym, to zrobione, wchodzę na wyższy poziom". Miesiąc po jej wydaniu potwierdziła, że pracuje już nad kolejnym albumem. W listopadzie 2019 roku stwierdziła wówczas, że jej obecne plany na kolejny rok obejmują stworzenie dwóch nowych albumów.
W styczniu i lutym 2020 roku Charli publikowała na Instagramie historie o sobie w studiu z różnymi producentami , w tym Patrikiem Bergerem i Justinem Raisenem , którzy wcześniej współpracowali przy debiutanckim albumie Charli True Romance . Miała również sesje nagraniowe z długoletnim producentem wykonawczym A. G. Cookiem , a także z Deatonem Chrisem Anthonym.
W marcu 2020 roku w związku z pandemią COVID-19 sesje nagraniowe do albumu zostały odwołane. 6 kwietnia 2020 roku Charli XCX ogłosiła podczas publicznej Zoom z fanami, że będzie pracować nad nowym albumem w izolacji, pod wstępnym tytułem How I'm Feeling Now . Charli zdecydował się przełożyć Crasha , znanego wtedy tylko luźno jako „ album Janet ”, i pod wpływem chwili rozpoczął pracę nad nowym czwartym albumem studyjnym. Prace nad tym albumem rozpoczęły się w domu Charli 3 kwietnia i trwały do daty wydania albumu 15 maja. Charli po raz pierwszy wspomniała o „albumie Janet” 6 kwietnia, kiedy opublikowała zrzut ekranu rozmowy z Cookiem, w którym powiedziała: „Chciałam zrobić album Janet we wrześniu na szybszy album w grudniu”, co sugeruje, że pierwotnie planowała wydać „album Janet” we wrześniu i „szybszy”, bardziej improwizowany album w grudniu tego samego roku. Po wydaniu How I'm Feeling Now Charli zasugerowała, że wróciła do pracy nad „albumem Janet”.
13 marca 2021 roku ogłosiła na TikTok , że album będzie „poptastic”. Kilka dni później, 19 marca, Charli po raz pierwszy zadebiutowała nowymi piosenkami w Bandsintown , który stał się powszechnie znany wśród fanów jako „Don't Think Twice” (później okazało się, że to „Twice”) i „What You Want ” (później potwierdzono, że to „ Nowe kształty ”). Po wydarzeniu udzieliła wywiadu, w którym określiła album jako „ poptastyczny ” i dodała, że „czuje się niezwykle kreatywna”.
1 listopada 2021 roku napisała na Twitterze, że w tym tygodniu ujawni tajemnice albumu, a pięć godzin później ujawniła współpracowników, z którymi będzie pracować nad albumem: Lotus IV , Christine and the Queens , Caroline Polachek , Oscar Holter , Digital Farm Animals , Rina Sawayama , Ian Kirkpatrick , Jason Evigan , Justin Raisen , SadPony , Ariel Rechtshaid , Ilya , Oneohtrix Point Never , Mike Wise i Jon Shave . Oscar Holter został już potwierdzony jako producent albumu z pierwszym singlem z albumu „ Good Ones ”. Współpraca z Caroline Polachek i Christine and the Queens, z produkcją Deatona Chrisa Anthony'ego, była również zapowiadana na kilka dni przed ogłoszeniem. Piosenka zatytułowana „ New Shapes ” została wydana jako drugi singiel z albumu. Na początku 2022 roku ukazał się trzeci singiel z albumu „ Beg For You ” z udziałem Riny Sawayamy. Współpraca z Sawayamą była dokuczana od 2019 roku, a obaj artyści potwierdzili, że były różne wcześniejsze próby współpracy.
Wydanie i promocja
15 sierpnia 2021 roku, po ogłoszeniu pierwszej piosenki z albumu, zamieściła na Twitterze zdjęcie grobu z wygrawerowanym własnym imieniem i datą śmierci „18 marca 2022”, która miała być dniem wydania albumu. Następnego dnia zamieściła na Twitterze film zza kulis sesji zdjęciowej tego grobu, wykorzystując fragment „Good Ones”. Ten grób pojawił się w teledysku „Good Ones” po jego wydaniu. Powszechnie sugerowano, że album ukaże się 18 marca 2022 roku, ponieważ po wydaniu „Good Ones” stwierdziła, że album może zostać wydany mniej więcej w tym terminie.
Album został oficjalnie ogłoszony 4 listopada, na godzinę przed wydaniem drugiej piosenki, we wszystkich mediach społecznościowych Charli, wraz z zapowiedzią 37-dniowej trasy koncertowej, zatytułowanej Crash: the Live Tour, po Ameryce Północnej i Europie oraz link do wstępnego zapisania albumu. Ujawniono również, że album będzie miał 12 utworów i będzie trwał 33 minuty. Później tego samego dnia Charli rozpoczęła transmisję na żywo na TikTok i udostępniła nowe fragmenty nowych utworów, w tym nieznane wówczas utwory „ Baby ”, „Constant Repeat”, „Beg for You” i trzy inne fragmenty.
19 grudnia 2021 roku Charli zamieścił na Instagramie post z podpisem „2022 sneak peak…”, który zawierał liczne zdjęcia związane z pracą nad cyklem albumów, w tym zdjęcia z sesji zdjęciowej i nagrywania za kulisami, rozmowę z Riną Sawayama o ich współpracy oraz wideo, na którym Charli ćwiczy z tancerzami w tle do utworu „Baby”.
Pod koniec 2021 roku i na początku stycznia 2022 roku Charli nadal udostępniała próbki, z którymi drażniła się na TikTok, w szczególności utwory „Beg for You” i „Baby”. 4 stycznia Charli przesłała fragment czegoś, co wyglądało na teledysk do piosenki „Baby”. iTunes poinformowano, że piąty utwór z albumu będzie miał 2 minuty i 48 sekund, co później potwierdzono jako „Beg for You”. Tego samego dnia Charli ujawniła tytuł i fragment studyjny jej współpracy z Riną Sawayama, „Beg for You”. 21 lutego 2022 roku piosenkarka ogłosiła, że edycja deluxe ukaże się w tym samym tygodniu, co standardowy album. Jednak edycja deluxe ukazała się tydzień później niż standardowa, 25 marca.
Notatki na okładce albumu dedykują go Sophie , przyjaciółce i współpracownikowi Charli, która zmarła na początku 2021 roku. Sophie wyprodukowała wiele utworów dla Charli, w tym całość jej EP-ki Vroom Vroom z 2016 roku , a także większość jej złomowanego trzeciego studia album.
23 czerwca wzięła udział w wydarzeniu Doritos „Na żywo z góry nogami” we współpracy z serialem Netflix Stranger Things .
14 grudnia wystąpiła na żywo na Discordzie .
Syngiel
„Good Ones” został wydany jako główny singiel albumu 2 września 2021 roku. Jest to taneczny utwór zmieszany z synth-popem i electropopem . Piosenka zyskała uznanie krytyków, a większość z nich podkreślała jej synth-popową produkcję. Jej teledysk, wyreżyserowany przez Hannah Lux Davis i nakręcony w Meksyku. został wydany tego samego dnia co piosenka. „New Shapes” został wydany 4 listopada 2021 roku jako drugi singiel z albumu, z udziałem Christine and the Queens i Caroline Polachek. Ten ostatni utwór spotkał się również z pozytywnymi recenzjami krytyków za odejście od hyperpopu w kierunku synth-popu. Teledysk został wydany kilka dni później. Charli XCX miał pojawić się w dziewiątym odcinku 47. sezonu Saturday Night Live wraz z Christine and the Queens i Polachkiem, aby promować single, ale występy zostały odwołane z powodu pojawienia się wariantu koronawirusa Omicron w Nowym Jorku . Występ został później przełożony na 5 marca 2022 r. „Beg for You”, powstały we współpracy z Riną Sawayama, ukazał się 27 stycznia 2022 r. Jako trzeci singiel z albumu. Utwór to brytyjski utwór garażowy z elementami muzyki house z lat 90 . Sampluje singiel „ Cry for You ” z września 2006 roku , a także piosenkę „ Don't Cry ” belgijskiej grupy tanecznej Milk Inc. Otrzymał uznanie krytyków muzycznych, podkreślając jego chwytliwość. „Baby” został wydany 1 marca 2022 roku jako czwarty singiel z albumu. Utwór jest post-disco inspirowany latami 80. z nowymi elementami swingu . Otrzymał pozytywne recenzje za chwytliwość i zmysłową produkcję. 14 marca 2022 roku ukazał się promocyjny singiel „Every Rule”, a 17 marca 2022 roku „Used to Know Me”. „Used to Know Me” został wydany w kwietniu 2022 roku jako piąty singiel z albumu.
Motywy
Dokuczając i promując płytę od maja 2021 roku, Charli przybrała złą, demoniczną lub bezduszną postać, aby zagrać w pomysł na pakt z diabłem . George Griffiths z Official Charts Company porównał tę koncepcję do Electra Heart Mariny ( 2012). Wizualizacje albumu obejmują „ femme fatale powers” i mnóstwo „mrocznych zaklęć i klątw”, a także charakterystyczne ukłony w stronę samochodów i wypadków samochodowych. W kilku publikacjach znalazły się odniesienia do filmów Davida Cronenberga, głównie do filmu o tym samym tytule z 1996 roku oraz Videodrome , z których pierwszy jest również inspiracją estetyczną. Charli mówił o motywach estetycznych i nawiązaniach do filmu Cronenberga, mówiąc: „Odwoływanie się do Cronenberga jest nieuniknione, gdy album nazywa się Crash . [...] W przypadku tego albumu badałem ideę tego, co najbardziej zseksualizowane, podwyższone, wampirzyca wersja mnie może być. I myślę, że to również pasuje do narracji „sprzedawania swojej duszy" [i] niebezpieczeństwa — jest bardzo niestabilny, obraz tego albumu. Myślę, że niektórzy ludzie naprawdę go odrzucają, co jest dość interesujące i niektórzy ludzie to uwielbiają. To wzmożony seks, seksapil - właśnie tam byłem. I myślę, że ma to związek z Crashem Cronenberga, ponieważ ta książka i ten film opowiadają o ludziach, którzy chcą i żywią się swoją ulubioną rzeczą i będą dołożyć wszelkich starań, aby poczuć tę seksualność i połączenie”. Zgodnie z tym stwierdzeniem Under the Radar napisał w swojej recenzji: „Skrzyżowanie przemocy, seksualności i technologii eksplorowane na okładce albumu przywodzi na myśl wpływowego pisarza science fiction i proroka kultury JG Ballarda, wydaną w 1973 roku, kontrowersyjną powieść Crash — a co za tym idzie, adaptacja filmowa Cronenberga z 1996 r. Zręczne studia nad psychologiczną i fizyczną transformacją ludzkości wraz z postępem technologicznym i kulturowym, zarówno powieści, jak i filmy, ujawniają świat, który „zaczyna zakwitać w rany”. To połączenie ciała i krwi ze stalą i plastikiem jest w pełni zawarte w produkcji albumu, która (odzwierciedlając prozę Ballarda) stosuje wysoce techniczne i misternie obliczone podejście, nieskazitelne melodie oczyszczone z jakiegokolwiek dostrzegalnego ciepła lub znajomości, dzięki uprzejmości Charli XCX i jej zespołu ”.
8 kwietnia 2020 roku Charli powiedział fanowi za pośrednictwem Zoom, że wpływ na album miała muzyka Janet Jackson, artystki, która była często cytowana przez producentów wytwórni PC Music, takich jak Cook , a także EasyFun , jako źródło inspiracji. Następnie, 21 kwietnia, powiedziała Stereogum , że był to jej najbardziej dopracowany album, zarówno muzycznie, jak i artystycznie, i że obecnie słucha wielu piosenek Jacksona. Zaznaczyła, że album będzie dla niej muzycznym odejściem. 5 maja zaznaczyła, że będzie to jej najbardziej „ popowy ” album i że chce, aby teledyski do piosenek były niezwykle teatralne, sugerując nawet, że gra w nich różne postacie. 29 października powiedziała, że chociaż w tamtym czasie na albumie wciąż było dużo wpływów Jacksona, nie jest on już pod jej wyłącznym wpływem, a teraz są inne inspiracje.
23 maja 2021 roku wskazała, że album jest „dla aniołów True Romance ” i że chce mieć piosenkę „Stay Away 2.0”. Następnie, 8 lipca, Charli napisała, że bardzo lubi piosenki, których nie komponowała.
Muzyka i teksty
Crash rezygnuje z wcześniejszej twórczości Charli XCX w zakresie hiperpopu i futurepopu na rzecz „punchy power pop ”, synth-popu z lat 80. i dance-popu , z elementami pop- funku , dream popu , eurodance , disco , nu-disco , italo disco i „ usterka post-internetowa ”. Otwierający album utwór „Crash” to nowy swingowy utwór z mocną, funkową perkusją. „Good Ones” eksploruje electropop i synthwave , a „New Shapes” kontynuuje brzmienie synth-popu z lat 80., dodając do miksu indie pop i electro-funk . Sampluje europopowe piosenki „ Show Me Love ” i „Cry for You” odpowiednio w „Used to Know Me” i „Beg for You”, starając się znaleźć równowagę między nostalgią a futuryzmem . „Beg for You” to dodatkowo brytyjska piosenka garażowa, która przywołuje na myśl gumę do żucia i house z lat 90. „Baby” to piosenka post-disco, dance-pop i pop-funk z nowymi elementami jack swing, przypominającymi Control Janet Jackson i powiela electro-funk Cameo . „Lightning” to techno-popowa piosenka z elementami flamenco , podczas gdy „Yuck” łączy funk i boogie z lat 70. z disco i „hiper-nowoczesnymi syntezatorami ”. „Samolubna dziewczyna” została nazwana „ fantazją taneczną w stylu Dua Lipa ”.
Jako muzyczne inspiracje dla albumu wymieniła Janet Jackson, Cameo, Sister Sledge , Serge Gainsbourg , Steve Vai , Black Eyed Peas , Charlie Puth , Cyndi Lauper , Rick James , Taylor Dayne , Boy Meets Girl i Belinda Carlisle . Artyści biorący udział w albumie to Christine and the Queens i Caroline Polachek w „New Shapes”, a także Rina Sawayama w „Beg for You”; piosenki zostały wydane odpowiednio jako drugi i trzeci singiel z albumu. Producentami albumu są Oscar Holter, Lotus IV i Deaton Chris Anthony, odpowiednio przy singlach „Good Ones” i „New Shapes”. AG Cook, George Daniel , Digital Farm Animals, Ian Kirkpatrick, Jason Evigan, Justin Raisen, Ariel Rechtshaid, Ilya Salmanzadeh, Oneohtrix Point Never, Jon Shave i Mike Wise również wyprodukowali inne utwory na albumie.
Krytyczny odbiór
Wyniki zbiorcze | |
---|---|
Źródło | Ocena |
AnyDecentMusic? | 7,6/10 |
Metacritic | 79/100 |
Przejrzyj wyniki | |
Źródło | Ocena |
Cała muzyka | |
Starcie | 7/10 |
Zrób to sam | |
The Guardian | |
The Independent | |
Linia najlepszego dopasowania | 9/10 |
NME | |
Widły | 8.0/10 |
Nachylenie | |
Rolling Stone |
Crash otrzymał „ogólnie pozytywne recenzje” według Metacritic , który przyznał mu średni wynik 79 na podstawie 21 recenzji.
Pisząc dla Clash , Joe Rivers powiedział, że „ Clash to z pewnością mieszanka, ale pokazuje, że niezależnie od jej motywacji i sposobu myślenia, Charli XCX jest artystką, którą powinniśmy cenić. Nawet jeśli nie jest w najlepszej formie, pokazuje wystarczająco dużo nous i melodia, aby stać o głowę i ramiona nad praktycznie wszystkimi jej rywalami”. Elly Watson z DIY przyznał albumowi ocenę 4,5 na 5 gwiazdek i napisał, że [ Crash ] „może zamykać rozdział dla Charli, ale w żadnym wypadku nie jest to łabędzi śpiew ”. a także dodała, że „Zamiast tego ponownie odkrywa nowe przedsięwzięcia, tworząc popowy album, który celebruje zarówno stare klasyki, jak i nowe, i umacnia jej status prawdziwej popowej pionierki”. Helen Brown w recenzji pięciu z pięciu gwiazdek dla The Independent powiedziała, że Crash jest „największym, najbardziej luksusowym i najbardziej mainstreamowym wydawnictwem jak dotąd nieśmiałego muzycznego maniaka z Essex , który stał się gorącą divą z Los Angeles . I chociaż niektórzy fani mogą tęsknić za Po bardziej dziwacznych dźwiękowych eksperymentach 29-latki , nie można zaprzeczyć, że Charlotte Aitchison potrafi wypompować wystarczająco dużo solidnych i seksownych haczyków, by zapewnić sobie miejsce przy górnym stole popu… lub tańczyć na nim”. Owen Myers mówi o Pitchfork : „Pomimo kilku nieco słabszych momentów (co dziwne, to główne single z albumu), Crash jest najlepszym pełnometrażowym projektem Charli od czasów Pop 2 , sprytnym połączeniem nowoczesnych i klasycznych stylów pop przez jednego z jego najbardziej szczerzy studenci. Ustawia poprzeczkę dla kreatywnego głównego nurtu popu: bezwzględna, odurzająca fabryka snów, która może cię przeżuć i wypluć i sprawić, że wrócisz po więcej.
El Hunt, piszący dla NME , mówi: „Czasami Crash lekko odpuszcza gaz – interpolacja „Show Me Love” w „Used to Know Me” jest zaraźliwa, choć trochę zbyt bezpośrednia, podczas gdy tlące się ballady „Move Me” " i "Every Rule" przydałoby się więcej przekrzywionych nut nieznajomości, które można znaleźć w pikach gdzie indziej. Są to jednak drobne zastrzeżenia i zanim te zsyntetyzowane smyczki ożywają w poszarpanym popowo-funkowym utworze "Baby" dość łatwo przeoczyć”. Dodając, że „Jedną z emocji, której jej muzyka nigdy nie wywoła, jest nuda, a nawet gdy jej wzrok jest ukierunkowany na infiltrację mainstreamowego popu, wciąż jest artystką z talentem do zaskakiwania. Jeśli Crash naprawdę oznacza śmierć Charli XCX jako major artysta z wytwórni – co za droga. Inny krytyk, Tom Hull, uznał tę produkcję za główną i „pod pewnymi względami szczyt jej gry”, dochodząc jednocześnie do wniosku, że album ostatecznie wyróżnia się „delirycznym” „Used to Know Me”.
Recenzując Paste , Eric Bennett pisze, że „Kiedy Charli osiąga idealne połączenie tego, co kocha w muzyce pop, i tego, co my kochamy w jej muzyce, to szybuje, tworząc jeden z jej najlepszych dotychczas materiałów. Ale kiedy ta równowaga nie jest osiągnięte, piosenki mogą wydawać się ogólne lub redukcyjne – dwa słowa, które nigdy wcześniej nie odnosiły się do Charli XCX. Trzeba pochwalić Charli za podjęcie tak dużego skoku: kiedy stajesz się znany z podejmowania ryzyka, jedyny sposób, w jaki możesz zmienić sytuację polega na bezpiecznej grze”.
W mieszanej recenzji dla The Guardian Alexis Petridis pisze , że „ Crash nie tylko nie działa – a przynajmniej nie do końca – sprawia, że zastanawiasz się nad motywacjami jego autora. Przy całym przekazie wokół niego czasami wydaje się mniej inteligentnym pomysłem niż wzruszenie ramionami; praca artysty, który obserwuje napiętą pięć albumów dużej wytwórni, która radzi sobie z połowicznym „cokolwiek”. Jeśli jest tu ratunek, to to, że rtęciowy XCX – teraz wolny agent – bez wątpienia powróci z coś bardziej interesującego wcześniej niż później”.
Wyróżnienia
Od czasu wydania albumu Crash został uznany przez kilka magazynów za jeden z najlepszych albumów roku. Pod względem komercyjnym jest to najlepiej sprzedająca się płyta Charli XCX, będąc jedną z najlepiej sprzedających się płyt winylowych i kasetowych w Wielkiej Brytanii.
Nagrody dla Crasha
|
Ranking Crash Songs
|
Wydajność komercyjna
Crash zadebiutowała jako numer jeden na brytyjskiej liście albumów z 16 117 egzemplarzami, stając się jej pierwszym albumem, który znalazł się na szczycie listy. W Irlandii album otworzył się na pierwszym miejscu irlandzkiej listy albumów , zdobywając również jej pierwszy album, który dotarł na szczyt. W Australii Crash zadebiutowała również na pierwszym miejscu listy ARIA Albums Chart , stając się jej drugim wpisem w pierwszej dziesiątce i pierwszym, który osiągnął pierwsze miejsce. W tym samym tygodniu Crash był również najlepiej sprzedającym się albumem na winylu. Crash zadebiutował na pierwszym miejscu szkockiej listy albumów .
W Stanach Zjednoczonych Crash zadebiutował na siódmym miejscu listy Billboard 200 z 31 500 równoważnymi jednostkami albumów (19 000 czystych i 15,6 miliona oficjalnych strumieni na żądanie), stając się jej albumem najwyżej notowanym do tej pory i pierwszą dziesiątką na wykresie. W Niemczech album otworzył się pod numerem 19 na Offizielle Deutsche Charts , stając się jej pierwszym wpisem w pierwszej dwudziestce w kraju. W Kanadzie Crash otworzyła się pod numerem 16 na liście Billboard Canadian Albums , stając się jej pierwszym wpisem w pierwszej dwudziestce. W Holandii Crash zadebiutowała na 16. miejscu holenderskiego albumu Top 100 , co czyni go jej najwyższym wpisem na liście.
Wykaz utworów
NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Producent (producenci) | Długość |
---|---|---|---|---|
1. | "Rozbić się" |
|
|
2:09 |
2. | „ New Shapes ” (z udziałem Christine and the Queens i Caroline Polachek ) |
|
|
3:20 |
3. | „ Dobrzy ” |
|
Holtera | 2:16 |
4. | „Ciągłe powtarzanie” |
|
Lotos IV | 3:09 |
5. | „ Błagaj o siebie ” (gościnnie Rina Sawayama ) |
|
Cyfrowe zwierzęta hodowlane | 2:48 |
6. | "Rusz mnie" |
|
|
2:27 |
7. | " Dziecko " |
|
|
2:39 |
8. | "Błyskawica" |
|
3:57 | |
9. | „Każda reguła” |
|
|
3:03 |
10. | „Fuj” |
|
Mądry | 2:18 |
11. | „Kiedyś mnie znał” |
|
Dopamina (Darryl Reid i Jon Shave ) | 2:25 |
12. | "Dwa razy" |
|
Lotos IV | 3:14 |
Długość całkowita: | 33:46 |
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Producent (producenci) | Długość |
---|---|---|---|---|
13. | "Samolubna dziewczyna" |
|
|
3:14 |
14. | „Jak mogę nie wiedzieć, czego teraz potrzebuję” |
|
Danielu | 2:37 |
15. | "Przepraszam, jeśli cię skrzywdziłem" |
|
|
2:41 |
16. | "Co o mnie myślisz" |
|
Kucharz | 3:04 |
Długość całkowita: | 45:28 |
Notatki
- ^[a] oznacza dodatkowego producenta .
- ^[A] „Beg for You” zawiera próbki „Don't Cry” Milk Inc. i „ Cry for You ” z września .
- ^ [B] „Used to Know Me” zawiera próbki utworu „ Show Me Love ” Robina S.
- ^[C] „How Can I Not Know What I Need Right Now” zawiera próbki „ Saturday Love ” autorstwa Cherrelle i Alexandra O'Neala .
Personel
Muzycy i wokal
- Charli XCX – wokal
- George Daniel - kotlety wokalne, perkusja, programowanie basów, programowanie syntezatorów i klawiszy (ścieżka 1)
- Waylon Rector – gitara (ścieżka 1)
- AG Cook - programowanie, syntezatory (ścieżki 1, 9)
- Christine and the Queens - wokal (ścieżka 2)
- Caroline Polachek - wokal (ścieżka 2)
- Deaton Chris Anthony - dodatkowe wokale, syntezatory, programowanie perkusji, programowanie klawiszy, programowanie basów, oprzyrządowanie (ścieżka 2)
- Lotus IV - programowanie klawiatury, programowanie basów, programowanie perkusji, oprzyrządowanie (ścieżki 2, 4, 12)
- Caroline Ailin - wokal wspierający (ścieżka 3)
- Oscar Holter – programowanie, perkusja, bas, klawisze (ścieżka 3)
- Rina Sawayama - wokal (ścieżka 5)
- Sorana – dodatkowe chórki (ścieżka 5)
- Sadpony - syntezatory, bas, programowanie perkusji (ścieżka 7)
- Justin Raisen – gitara, efekty (ścieżka 7)
- Ariel Rechtshaid - programowanie perkusji, syntezatory, gitara nylonowa (ścieżka 8)
- Jon Shave - instrumenty klawiszowe, programowanie (ścieżka 11)
- Darryl Reid - instrumenty klawiszowe, programowanie (ścieżka 11)
Techniczny
- Geoff Swan – miksowanie (ścieżki 1-2, 4, 7-10, 12)
- Niko Battistini - pomoc przy miksie (ścieżki 1-2, 4, 7-10, 12)
- Matt Cahill - pomoc przy miksie (ścieżki 1-2, 4, 7-10, 12)
- AG Cook - inżynieria (ścieżki 1, 9)
- Randy Merrill – mastering
- Şerban Ghenea – miksowanie (ścieżka 3)
- Bryce Bordone - pomoc przy miksie (ścieżka 3)
- Lionel Crasta – inżynieria wokali w brydżu (ścieżka 3)
- John Hanes - inżynieria (ścieżka 3)
- Oscar Holter - inżynieria (ścieżka 3)
- Thomas Warren - inżynieria (ścieżka 3, 11)
- Kevin Grainger – miksowanie (ścieżka 5, 11)
- Alexander Soifer – dodatkowa produkcja wokalna (ścieżka 5)
- Ben Hogarth - inżynieria wokalna (ścieżka 5)
- Jonathan Gilmore - produkcja i inżynieria wokalna dla Riny Sawayama (ścieżka 5)
- Anthony Tucci Jr. - nagranie wokalne Charli (ścieżka 5)
- Manny Marroquin – miksowanie (ścieżka 6)
- Ian Kirkpatrick - nagranie (ścieżka 6)
- Ainjel Emme – asystent inżyniera (ścieżka 7)
- Anthony Paul Lopez - inżynieria (ścieżka 7)
- Justin Raisen - inżynieria (ścieżka 7)
- Sadpony - inżynieria (ścieżka 7)
- Rami Yacoub - nagranie wokalne (ścieżka 8)
- Matt DiMona - inżynieria (ścieżka 8)
- Matt Cohn - inżynieria (ścieżka 9)
- Jon Shave - inżynieria (ścieżka 11)
- Darryl Reid - inżynieria (ścieżka 11)
- Oli Jacobs – miksowanie (ścieżka 14)
Wykresy
Wykres (2022) |
Szczytowa pozycja |
---|---|
Albumy australijskie ( ARIA ) | 1 |
Austriackie albumy ( Ö3 Austria ) | 9 |
Albumy belgijskie ( Ultratop Flanders ) | 11 |
Albumy belgijskie ( Ultratop Wallonia ) | 19 |
Albumy kanadyjskie ( Billboard ) | 16 |
Chorwackie albumy międzynarodowe ( HDU ) | 8 |
Holenderskie albumy ( 100 najlepszych albumów ) | 16 |
Albumy fińskie ( Suomen viruslinen lista ) | 29 |
Albumy francuskie ( SNEP ) | 53 |
Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) | 19 |
Albumy greckie ( IFPI ) | 15 |
Węgierskie albumy ( MAHASZ ) | 8 |
Albumy irlandzkie ( OCC ) | 1 |
Włoskie albumy ( FIMI ) | 95 |
Japońskie albumy do pobrania ( Billboard Japan ) | 48 |
Albumy litewskie ( AGATA ) | 36 |
Albumy z Nowej Zelandii ( RMNZ ) | 2 |
Albumy portugalskie ( AFP ) | 26 |
Szkockie albumy ( OCC ) | 1 |
Hiszpańskie albumy ( PROMUSICAE ) | 12 |
Albumy szwajcarskie ( Schweizer Hitparade ) | 19 |
Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 1 |
Billboard 200 w USA | 7 |
Historia wydania
Region | Data | Format(y) | Wersja | Etykieta | Ref. |
---|---|---|---|---|---|
Różny | 18 marca 2022 r | Standard | |||
25 marca 2022 r |
|
Luksusowy | |||
Japonia | 30 marca 2022 r | płyta CD | Standard | Warnera |
- 2022 albumy
- Albumy wyprodukowane przez firmę AG Cook
- Albumy wyprodukowane przez Ariela Rechtshaida
- Albumy wyprodukowane przez Daniela Lopatina
- Albumy wyprodukowane przez Digital Farm Animals
- Albumy wyprodukowane przez Iana Kirkpatricka (producent muzyczny)
- Albumy wyprodukowane przez Ilyę Salmanzadeh
- Albumy wyprodukowane przez Jasona Evigana
- Albumy wyprodukowane przez Justina Raisena
- Albumy wyprodukowane przez Oscara Holtera
- albumy Asylum Records
- albumy Atlantic Records
- Albumy Charli XCX
- Power popowe albumy angielskich artystów