Mauricio Lasański

Mauricio Lasański
Urodzić się	Mauricio Lejb Lasański ( 12.10.1914 ) 12 października 1914 Buenos Aires , Argentyna
Zmarł	2 kwietnia 2012 ( w wieku 97) ( 02.04.2012 ) Miasto Iowa, Iowa
Narodowość	Amerykanin (ur. Argentyna)
Znany z	Grafika i rysunek
Godna uwagi praca	Nazistowskie rysunki
Ruch	amerykański modernizm
Nagrody	Pięć stypendium Guggenheima (1943, 1944, 1945, 1953, 1964)
Strona internetowa	lasanskyart .com

Mauricio Leib Lasansky (12 października 1914 - 2 kwietnia 2012) był argentyńskim artystą i pedagogiem, znanym zarówno ze swoich zaawansowanych technik grafiki wklęsłej, jak iz serii 33 rysunków ołówkiem z lat 60. XX wieku zatytułowanych „Rysunki nazistów”. Lasansky, który wyemigrował i został obywatelem Stanów Zjednoczonych, założył szkołę grafiki na University of Iowa , która oferowała pierwszy program Master of Fine Arts w tej dziedzinie w Stanach Zjednoczonych. Sotheby's identyfikuje go jako jednego z ojców nowoczesnej grafiki.

Biografia

Syn wschodnioeuropejskich Żydów , Lasansky, urodził się 12 października 1914 roku w Buenos Aires . Studiował grafikę i rytownictwo u swojego polskiego ojca, który utrzymywał się z tych dziedzin. Wykazał się wczesną obietnicą, wykazując się przychylnością na wystawie Mutulidad Fine Arts Exhibition z wyróżnieniem w wieku 16 lat i nagrodą w wieku 17 lat za rzeźbę. Wstąpił do Wyższej Szkoły Sztuk Pięknych w swoim rodzinnym mieście w 1933 roku. Trzy lata później Lasansky rozpoczął karierę jako dyrektor Wolnej Szkoły Sztuk Pięknych w Villa María , Argentyna. W szkole i przez dekadę, kiedy był dyrektorem, dużo wystawiał, czego kulminacją była indywidualna wystawa retrospektywna w Galleria Muller w Buenos Aires w 1943 roku.

Lasansky przeniósł się do Nowego Jorku w 1943 roku w ramach pierwszego z pięciu stypendiów Guggenheima i zdecydował się pozostać w Stanach Zjednoczonych i zostać obywatelem Stanów Zjednoczonych z powodów politycznych, pomimo braku środków finansowych i wyzwań związanych z językiem angielskim. W 1945 objął pierwszą posadę na University of Iowa jako wizytujący wykładowca grafiki. W ciągu trzech lat został profesorem zwyczajnym i ostatecznie założył szkołę grafiki, oferując pierwszy program Master of Fine Arts w tej dziedzinie w Stanach Zjednoczonych. W latach 60. magazyn Time nazwał go „najbardziej wpływowym grafikiem w kraju”. Pozostał z programem aż do przejścia na emeryturę w 1984 roku, po czym kontynuował jako praktykujący artysta. Susan Hale Kemenyffy była wśród jego uczniów.

Lasansky ożenił się w 1937 roku, zabierając ze sobą rodzinę do Stanów Zjednoczonych w czasie jego drugiego stypendium Guggenheima w 1944 roku.

Praca

Prace Lasansky'ego w jego okresie argentyńskim były głównie suchą igłą, z dodatkowymi wyprawami w akwafortę , akwafortę reliefową i cięcie linoleum. Nie mając kontaktu z innymi grafikami, opracował innowacyjne podejście do grafiki miedzianej. Poświęcił swoje pierwsze kilka miesięcy w Stanach Zjednoczonych na studiowanie obszernej kolekcji rycin Metropolitan Museum of Art , eksperymentowanie z technikami sztuki nowoczesnej we własnej pracy w Atelier 17 w Nowym Jorku, wchłanianie technik wklęsłodruku i badanie w szczególności twórczości Picassa , który miał duży wpływ. Inne cytowane wpływy to El Greco , Goya , Modigliani , Chagall i Stanley William Hayter . Był innowatorem w tworzeniu dużych dzieł sztuki na metalowych płytach, czasami łącząc ponad 50 płyt w celu uzyskania jednego obrazu.

Oprócz grafiki Lasansky jest znany z serii „Nazistowskie rysunki”. Te 33 rysunki, które powstały w latach 1961-1966, zostały zainspirowane tym, co Lasansky określił jako „wyzwolenie brutalności” Holokaustu . Seria została po raz pierwszy wystawiona w Whitney Museum of Art na jego otwarcie w 1967 roku. Rysunki wykonane na zwykłym papierze ołówkiem grafitowym i akwarelami, które miały sugerować krew, przedstawiały ofiary i sprawców okrucieństw Holokaustu, ale także osoby postronne, na których Lasansky czuł dużą część odpowiedzialności. Od śmierci Lasansky'ego w 2012 roku obrazy były wystawiane w University of Iowa Museum jako długoterminowa pożyczka.

Honory i uznanie

• 1943: Stypendium Guggenheima
• 1944: Stypendium Guggenheima
• 1945: Stypendium Guggenheima
• 1953: Stypendium Guggenheima
• 1959: doktorat honoris causa , Iowa Wesley College
• 1963: Stypendium Guggenheima
• 1969: doktorat honoris causa Pacific Lutheran University
• 1979: doktorat honoris causa, Carleton College
• 1980: Nagroda za wybitne nauczanie sztuki, College Art Association
• 1983: Nagroda Honorowa w dziedzinie sztuki i nauk humanistycznych Komisji ds. Starzenia się
• 1985: doktorat honoris causa, Coe College
• 1990: akademik, National Academy of Arts & Design, Nowy Jork
• 1999: Nagroda Iowa, 14. odbiorca

Linki zewnętrzne

• Nazistowskie rysunki online
• Inside the Image , biografia dokumentalna autorstwa University of Iowa