Miłosne niespodzianki

Jean-Philippe Rameau

Les niespodziankas de l'Amour to opera-balet w dwóch entrées (trzy lub cztery w późniejszych wersjach) i prolog przez francuskiego kompozytora Jean-Philippe Rameau . Po raz pierwszy wystawiono ją w Wersalu 27 listopada 1748 r. Operę oparto na libretcie Gentila -Bernarda . Zgodnie z ówczesnym zwyczajem był pierwotnie zapowiadany jako balet , a dopiero później został sklasyfikowany przez uczonych jako balet opéra , chociaż jego treść mogłaby dokładniej przypisać go do gatunku baletowego héroïque .

Oryginalna wersja z 1748 r. Składała się z prologu i dwóch przystawek (aktów), „La lyre enchantée” i „Adonis”. W ramach odrodzenia w 1757 r. Rameau skrócił prolog i dodał trzecie danie główne, „Anacréon”. Kolejną operę pod tytułem Anacréon kompozytor napisał w 1754 roku. Wcześniejsze dzieło ma libretto autorstwa Louisa de Cahusac i zupełnie inną fabułę. Jedno i drugie łączy postać starożytnego greckiego poety lirycznego Anakreona . William Christie i Marc Minkowski nagrali Anacreon z 1757 roku osobno. Kompletne Les niespodzianki de l'Amour z 1757 roku pojawiły się na płycie dopiero po nagraniu Sébastiena d'Hérin w 2013 roku.

Historia wydajności

Dzieło zostało zamówione przez Madame de Pompadour w celu uczczenia traktatu z Aix-la-Chapelle i miało swoją premierę podczas otwarcia trzeciego sezonu jej Théâtre des Petits Appartements z okazji inauguracji nowej siedziby teatru na Grand Escalier des Ambassadeurs (Grand Escalier des Ambassadeurs). Staircase) w Pałacu Wersalskim , z samą Madame De Pompadour w dwóch oryginalnych rolach sopranowych, Uranii i Wenus. W swojej pierwszej formie dzieło składało się z alegorycznego prologu odnoszącego się do traktatu z Aix-la-Chapelle „Le retour d'Astrée” oraz z dwóch przystawek „La lyre enchantée” i „Adonis”. Les niespodziankas de l'amour była pierwszą operą napisaną przez Rameau specjalnie dla Théâtre des Petits Appartements, a także jego pierwszym dziełem, które zostało wystawione w ramach jej programów. Nie było to szczególnie udane: podziwiano scenografię, kostiumy, maszynerię i nową salę teatralną, ale sama opera skłoniła króla do otwartego ziewnięcia i wyznania, że ​​„chciałby lepszej komedii”.

Praca została reaktywowana w Operze Paryskiej w 1757 roku, aby zainaugurować nowych dyrektorów, François Francœur i François Rebel . Prolog, który nie był już aktualny, został odcięty, aw jego miejsce wykonano nową uwerturę . Dwie oryginalne przystawki zostały mocno zmienione: „Adonis” został przemianowany na „L'enlèvement d'Adonis” (Gwałt na Adonisie), a trzecia przystawka, „Anacréon”, została dodana. Jego pierwszy bieg trwał do 14 sierpnia 1757 r., ale po 10 lipca wykonano dopiero drugie i trzecie przystawki (oryginalna La lyre enchantée został zastąpiony wersją Les sibarites , acte de ballet Rameau do libretta Jean-François Marmontela , wykonaną po raz pierwszy w 1753 r.). Różne przystawki były wymieniane w różnych momentach na późniejsze wykonania, a „samowystarczalność każdej części Les niespodziankas de l'Amour sprawiła, że ​​​​trójstronna praca stała się prawdopodobnym źródłem materiału do programów fragmentów , które zyskały popularność w latach poprzedzających rewolucję ".

Pisząc w Grove Music Online , Graham Sadler uważa, że ​​powietrze „Nouvelle Hébé, charmante Lycoris” dla partii basowej Anacreon i „porywający, chromatyczny sommeil” jest „szczególnie dobre”, a całe danie za najlepszy kawałek opery. Pomimo opinii Charlesa Collé , że wersja z 1757 r. „[pachniała] starością” (Rameau miał wtedy 73 lata), Sadler uważa, że ​​„nowa i poprawiona muzyka jest prawie zawsze bardziej interesująca niż oryginał” i że „ Atencje baletu są jak zwykle niesamowicie pomysłowi. Spire Pitou częściowo podzielał uznanie Sadlera, stwierdza, że ​​​​„najbardziej uderzającym fragmentem Rameau w Les niespodziankach de l'Amour była„ muzyka do snu ”w [akcie] końcowym”.

Role

Role, typy głosów, premierowe obsady
Rola
Typ głosu / postać tańcząca

Premiera obsady, 27 listopada 1748

Obsada pierwszego przedstawienia Palais-Royal , 31 maja 1757
Prolog: „Le Retour d'Astrée” (powrót Astraei) wycięte z wersji 1757
Wulkain
basse-taille ( bas-baryton )
Książę Ayen
Astree sopran pani de Brancas
Un Plaisir (przyjemność) sopran Pani de Marchais
Le Temps (czas) basse-taille markiza La Salle
Pierwsze (1757: drugie) wejście: „La lyre enchantée” (Zaczarowana lira)
Uranie sopran Pani de Pompadour Marie-Jeanne Fesch „Mlle Chevalier”
L'Amour (Kupidyn) sopran Pani de Marchais
Parténope sopran Maria Fel
Linusa
basse-taille (1748) / haute-contre (1757)
Pan de la Salle Franciszka Poiriera
Apollon basse-taille Henri Larrivée
Terpsychora tancerz Louise-Madeleine Lany
Muzy tancerze Mlles Coupée, Marquise, Chevrier, Riquet
Syreny (Syreny) tancerze Mlles Deschamps, Mopin, Pages, Chaumart
Élèves de Terpsichore (uczniowie Terpsichore) tancerze Pani Dubois, Lelièvre, Balety, Beat
Sylvains et Dryades (Sylwany i Driady) tancerze
Melles Lyonois, Fleury, Morel, Armand, Thételingre; Pani Lyonois, Rivet, Trupty, Dupré (fils), Hus
Drugie (1757: pierwsze) wejście: „Adonis” (1748) lub „L'enlèvement d'Adonis” (Gwałt Adonisa) (1757)
Wenus sopran Pani de Pompadour Pani Davaux
L'Amour (Kupidyn) sopran Pani de Marchais Marie-Jeanne Larrivée Lemiere
Diana sopran pani de Brancas Luiza Jacquet
Adonis
basse-taille (1748) / sopran (1757)
książę Ayen Pani Dubois
Suivant de Diane (zwolenniczka Diane) haute-contre wicehrabia Rohanu
Mercure haute-contre Godart
nimfa sopran Pani Lhéritier
Endymion (balet) tancerz Gaetana Vestrisa
Diane (balet) tancerz Marie-Françoise-Thérèse Vestris
L'Amour (Amorek) (balet) tancerz Pani Guimard
Les Grâces (Gracje) tancerze Mlles Marquise, Coupée, Chevrier
Nymphes et chasseurs (nimfy i myśliwi) tancerze
Mlles Louise-Madeleine Lany, Fleury, Morel, Thételingre; Pani Laval, Lyonois, Rivet, Trupty, Dupré
Jeux et Plaisirs (gry i przyjemności) tancerze
Mlles Riquet, Pages, Chomart, Mopin, Deschamps; Pani Dubois, Hamoche, Beat, Balety, Galodier
Trzecie danie: „Anacréon” (1757)
nie w wersji z 1748 roku
L'Amour (Kupidyn) sopran Marie-Jeanne Larrivée Lemiere
Anakreon basse-taille Nicolas Gelin
La prêtresse de Bacchus (kapłanka Bachusa) sopran Pani Davaux
Lycoris tancerz Pani Puvigné
Agatokl haute-contre Franciszka Poiriera
Eurykles haute-contre Muguet
Deux convives (dwóch gości) taille ( barytenor )/bass-taille M Poussint; Robin
Esclaves d'Anacréon (niewolnicy Anacreona) tancerze
Mlles Pages, Chomart, Mopin, Deschamps; Pani Galodier, Hamoche, Feuillade, Gaétan Vestris
Les Grâces (Gracje) tancerze Mlles Marquise, Coupée, Chevrier
Egypans & Ménades (Egypans i Maenads) tancerze
Mlles Lyonois, Riquet, Dumirey, Morel, Fleury; Jean-Barthélemy Lany [ fr ] , Laval, Rivet, Hus, Dupré, Trupty
Jeux et Plaisirs (Gry i przyjemności) tancerze Pani Dubois, Lelièvre, Beat, Balety

Streszczenie (wersja z 1757 r.)

Pierwsze danie: „L'enlèvement d'Adonis” (Gwałt na Adonis)

Temat: walka między miłością a czystością

Scena rozgrywa się w rozległym lesie poświęconym Dianie , gdzie Adonis (sopran en travesti ), jako wyznawca czystej bogini, brzydzi się miłością jako straszliwym potworem zagrażającym spokojowi umysłu człowieka, ale jednocześnie narzeka, że ​​już nie czując urok leśnego życia. Sam Kupidyn (sopran en travesti) schodzi do lasu i podchodzi do Adonisa, aby wyrwać go Dianie i przekazać Wenus , który jest w nim zakochany. Kiedy Wenus (sopran) pojawia się na scenie, z łatwością udaje jej się pokonać skrupuły Adonisa i wspierani przez Kupidyna postanawiają uciec, aby uniknąć strasznego gniewu Diany. Gdy na scenę wkracza Diana (sopran), oskarża Kupidyna o porwanie łatwowiernego Adonisa i błaga niebo i piekło o pomstę. Rtęć ( haute-contre ) następnie schodzi na scenę, zapewniając rozwścieczoną boginię, że Wenus zwróci jej Adonisa, a bogini miłości ponownie wchodzi przez chmurę w towarzystwie Kupidyna i Adonisa przebranego za Kupidyna, tak że Diana nie może ich odróżnić. Ponieważ Adonis odmawia ujawnienia się, Diana postanawia się wycofać z obawy przed wyborem Kupidyna, jej najzagorzalszego wroga. Entrée przechodzi najpierw do baletu świętującego nadchodzące zaślubiny Wenus i Adonisa, ponieważ w oddali sama Diana (balerina) zakochuje się w śpiącym Endymionie (tancerz), a następnie do dalszych bardziej wyszukanych baletów przedstawiających spotkanie Diany i Kupidyna (balerina en travesti), budzącego Endymiona Kupidyna i ostatecznie kochającego się Endymona z Dianą i jego wejście na jej wózek. Entrée kończy się uroczystym chórem, któremu towarzyszy wspólny taniec.

Drugie wejście: „La lyre enchantée” (Zaczarowana lira)

Temat: walka miłości z obojętnością

Scena rozgrywa się w wiejskiej dolinie u podnóża Montparnasse . Syrena Parthenope (sopran) jest zakochana w muzyku Linusie (haute-contre), ale Urania (sopran), muza astrologii, namawia go, by wystrzegał się pułapek miłosnych namiętności, bo tylko bogowie mogą przejść przez nie bez szwanku, podczas gdy zawsze będą kosztować ludzi spokój ducha. Jednak po jej odejściu Linus i Parthenope spotykają się i wyznają sobie wzajemną miłość, po czym syrena proponuje zemstę na Muzach i ich nieustannej walce z żarliwością miłości: w tym celu pozostawi ją zaczarowaną lirę z tyłu, aby Urania mogła ulec jej magicznemu zaklęciu. Muza ponownie wchodzi, szukając Linusa i wybiera instrument, wystarczy jedno dotknięcie, by natychmiast wbrew sobie zaśpiewała pieśń o miłości do niego. Jednak, ku jej wielkiemu wstydowi, podtrzymuje swoją miłość do Partenopy i dopiero Apolla (bass-taille) załatwia sprawę: daje Uranii swoją lirę, aby przełamać czar i zaprasza Muzy i Syreny do połączenia ich odpowiednie talenty, aby utworzyć „słodkie łańcuchy, które prowadzą do przyjemności”. Entrée zamyka balet w wykonaniu Muz i Syren pod kierunkiem Terpsichore (balerina).

3. danie główne: „Anacréon”

Temat: walka między miłością a nietrzeźwością

Scena rozgrywa się w Teos , w domu poety Anakreona , gdzie odbywa się uczta: gospodarz (basse-taille), jego goście, Agathocle (haute-contre) i Euricles (haute-contre) oraz reszta jego świta świętuje Bachusa , lokalnego boga patrona. Anakreon zwraca się do swojej pięknej niewolnicy, Lycoris (baleriny), z gorącą prośbą, aby rozweseliła przyjęcie rozkwitem jej młodości i aby została kapłanką wszystkich bogów, których wielbi, w tym Kupidyna i Bachusa (aria: „ Nouvelle Hébé, charmante Lycoris”). Jednak gdy tańczy, a Anakreon śpiewa, nagle rozlega się zapalona symfonia i na scenę wpada kapłanka Bachusa, a po niej menady , sprzeciwiając się uroczystościom z powodu ich bluźnierczego charakteru i mieszania kultów ich boga i Kupidyna. Następnie następuje balet przedstawiający konfrontację między orszakiem Anakreona a wyznawcami Bachusa, ale ostatecznie Anakreon i jego goście ustępują żądaniom kapłanki i zgadzają się czcić samego Bachusa. Kiedy Bachantki schodzą ze sceny, a Lycoris, symbol miłości, zostaje odpędzony, porywająca, słodka muzyka powoli usypia całą pijacką imprezę. We śnie Anakreona odwiedza Kupidyn (sopran en travesti) i informuje go, że Lycoris umiera z rozpaczy, ponieważ porzucił ją dla Bachusa nieczuły mężczyzna, w którym jest zakochana. Kiedy zdaje sobie sprawę, że jest takim mężczyzną, Anakreon rzuca się do stóp Kupidyna, błagając boga, aby zwrócił mu Lycoris, ponieważ jest gotów zrezygnować dla niej ze wszystkiego innego. Lycoris ponownie wchodzi na scenę w towarzystwie Graces , ale gdy Anakreon wyśpiewuje pochwały Kupidyna, preludium zapowiada powrót wyznawców Bachusa: nie mogą oni jednak uchylić się od pokłonu obecnemu bogu miłości i złożenia hołdu jego posągowi, podczas gdy orszak Kupidyna składa hołd Bachusowi jako cóż, a dwie grupy taneczne mieszają się razem pod przewodnictwem Lycorisa. Entrée kończy się refrenem i kontredansem z towarzyszeniem sistrum i „innych instrumentów bachicznych”.

Nagrania

Les niespodzianki de l'Amour (kompletne)

  • Les niespodziankas de l'Amour (wersja 1757, czyli trzy entrées: L'enlèvement d'Adonis ; La lyre enchantée ; i Anacréon ) Orkiestra i chór Les Nouveaux Caractères pod dyrekcją Sébastien d'Hérin (Glossa, 2013).

Tylko Anacreon

Źródła

  •     Lever, Évelyne, Madame de Pompadour , Perrin, Paris, 2000, ISBN 978-2-262-01225-0 (w języku francuskim) (wydanie konsultowane: Madame de Pompadour. Passioni e destino di una favorita , Mondadori, Cles, 2010, ISBN 978-88-04-51762-7 ) (w języku włoskim)
  •   Pitou, Spire, Opery Paryskiej. Encyklopedia oper, baletów, kompozytorów i wykonawców - rokoko i romantyzm, 1715–1815 , Greenwood Press, Westport / Londyn, 1985, ISBN 0-313-24394-8
  •   Sadie, Stanley (red.), The New Grove Dictionary of Opera , Grove (Oxford University Press), Nowy Jork, 1997, ISBN 978-0-19-522186-2

Źródła internetowe

Linki zewnętrzne