Mykoła Leontowicz

Mykoła Leontowicz

Mykoła Dmytrowycz Leontowycz (13 grudnia [ OS 1 grudnia] 1877 - 23 stycznia 1921 [ nie potwierdzony cieleśnie ] ; ukraiński: Микола Дмитрович Леонтович ( słuchaj ); także Leontowicz ) był ukraińskim kompozytorem , dyrygentem, etnomuzykologiem i pedagogiem. Inspiracją dla jego muzyki był ukraiński kompozytor Mykoła Łysenko oraz Ukraińska Państwowa Szkoła Muzyczna . Leontovych specjalizował się w muzyce chóralnej a cappella , począwszy od oryginalnych kompozycji, przez muzykę kościelną , aż po wyszukane aranżacje muzyki ludowej .

Leontowycz urodził się i wychował na Podolu w Imperium Rosyjskim (obecnie na Ukrainie). Kształcił się jako ksiądz w seminarium duchownym w Kamieńcu Podolskim , a następnie kontynuował edukację muzyczną w petersburskiej Kapeli Dworskiej oraz na prywatnych lekcjach u Bolesława Jaworskiego . Po odzyskaniu przez państwo ukraińskie niepodległości w wyniku rewolucji 1917 roku Leontowycz przeniósł się do Kijowa, gdzie pracował w Konserwatorium Kijowskim i Mykoła Łysenko Instytut Muzyki i Dramatu . Skomponował „Szczedryk” w 1904 (premiera 1916), obecnie znany światu anglojęzycznemu jako „ Kolęda dzwonów ”. Został zamordowany przez sowieckiego agenta w 1921 roku i jest znany jako męczennik w Prawosławnym Kościele Ukraińskim , gdzie jest również pamiętany ze swojej liturgii , pierwszej liturgii skomponowanej w języku narodowym, a konkretnie we współczesnym języku ukraińskim .

Za jego życia kompozycje i aranżacje Leontowycza stały się popularne wśród muzyków z całego ukraińskiego regionu Imperium Rosyjskiego. Wykonania jego utworów w zachodniej Europie i Ameryce Północnej przyniosły mu przydomek „Ukraińskiego Bacha ”. Oprócz „Szczedryka” muzyka Leontowycza jest wykonywana przede wszystkim na Ukrainie i przez diasporę ukraińską .

Biografia

Wczesne życie

Marii i Dmytra Leontowiczów

Mykoła Leontowycz urodził się 13 grudnia [ OS 1 grudnia] 1877 roku w Monastyroku, niedaleko wsi Selewyńce [ uk ] , na Ukrainie w województwie podolskim (wówczas część Cesarstwa Rosyjskiego ), najstarszy z pięciorga ocalałych dzieci (Mykoła, Ołeksandr (ur. 1879), Maria (ur. 1885), Wiktoria (ur. 1886) i Olena). Jego ojciec, dziadek i pradziadek byli wiejskimi kapłanami. Zarówno jego matka, Maria Yosypivna Leontovych, jak i jego ojciec, Dmytro Feofanovych Leontovych, byli śpiewakami.

Leontovych otrzymał pierwsze lekcje muzyki od swojego ojca, który kierował chórem szkolnym i był biegły w grze na wiolonczeli, kontrabasie, fisharmonii , skrzypcach i gitarze. Inne rodzeństwo Mykoły również wyrosło na karierę muzyczną. Jego brat Ołeksandr był zawodowym śpiewakiem, jego siostra Maria studiowała śpiew w Odessie , jego siostra Olena studiowała fortepiano w Konserwatorium Kijowskim , a jego siostra Wiktoria potrafiła grać na kilku instrumentach muzycznych.

W 1879 r. Dmytro Leontowycz został przeniesiony do posługi duszpasterskiej we wsi Shershni [ uk ] . W 1887 r. Mykoła został przyjęty do szkoły w Niemyrowie . Ze względu na problemy finansowe rok później ojciec przeniósł go do Szkoły Początkujących Duchowych w Szarhorodzie, której uczniowie otrzymali pełne wsparcie finansowe. W szkole Leontovych opanował śpiew i mógł swobodnie czytać trudne fragmenty religijnych tekstów chóralnych.

Seminarium teologiczne

Podolskie Seminarium Duchowne [ uk ] w 1865 r

W 1892 Leontovych rozpoczął studia w Podolskim Seminarium Duchownym [ uk ] w Kamieńcu Podolskim , do którego uczęszczał zarówno jego ojciec, jak i dziadek. Jego młodszy brat Oleksandr również został zapisany, kończąc szkołę po swoim starszym bracie.

Podczas studiów Leontovych kontynuował naukę gry na skrzypcach i uczył się gry na innych instrumentach, m.in. na flecie i harmonii. Uczestniczył w chórze seminaryjnym, a kiedy na trzecim roku studiów powstała orkiestra, dołączył Leontovych, Leontovych studiował teorię muzyki u Y. Bogdanowa i zaczął pisać aranżacje chóralne, m.in. „ Oy z-za hory kamʺyanoyi („O, z kamienista góra”), Oy pidu ya v lis po drova ” („Och, pójdę do lasu po drewno opałowe”) oraz Mala maty odnu dochku („Matka ma jedną córkę”).

Leontovych dyrygował orkiestrą i chórem seminaryjnym. Bez wiedzy swoich seminaryjnych nauczycieli uczęszczał do opery w Kamieńcu Podolskim. Jednym z ostatnich występów pod dyrekcją Leontowycza był koncert 26 maja 1899 roku, kiedy jego przyjaciele napisali na fotografii: „Przyszłemu chwalebnemu kompozytorowi”. Po ukończeniu seminarium w 1899 r. zerwał z rodzinną tradycją, zostając zamiast księdzem nauczycielem szkolnym.

Wczesna kariera muzyczna i małżeństwo

Pierwsza praca pedagogiczna Leontowycza, którą rozpoczął we wrześniu 1899 roku, polegała na pracy jako nauczyciel śpiewu i arytmetyki w szkole średniej we wsi Czuków [ uk ] (obecnie obwód winnicki ). Później, wspominając swój czas w szkole, pisał: „Nie mogę narzekać, że uczniowie i wieśniacy odnosili się do mnie nieprzychylnie; ze względu na brak doświadczenia i młody wiek nie byłem dobrym nauczycielem szkolnym. Oczywiście moje błędy i błędy w nauce ogólnokształcącej zajęcia zostały w pewnym stopniu zrekompensowane moim nauczaniem muzyki”. Później napisał o tym książkę jako profesor konserwatorium w Kijowie, zatytułowaną Jak ya orhanizuvav orkestrusilʹsʹkiy shkoli ( Jak zorganizowałem orkiestrę w wiejskiej szkole ).

Zdjęcie Leontowycza z żoną Klaudią i córką Hałyną, wykonane ok. 1905 r.

4 marca 1901 r., po nieporozumieniach z administracją szkoły, Leontowycz otrzymał nową pracę jako nauczyciel muzyki kościelnej i kaligrafii w Wyższej Szkole Duchownej w Tywrowie . Poza współpracą z chórem uczelnianym organizował amatorską orkiestrę uczelni. Włączył aranżacje pieśni ludowych do zwykłych utworów religijnych śpiewanych w szkołach teologicznych . Obejmowały one aranżacje Łysenki, jego własne chóralne aranżacje pieśni ludowych oraz utwory całkowicie oryginalne. Jedna z takich prac powstała na podstawie wiersza Tarasa Szewczenki pt. Zore moya vechirnyaya ( O moja gwiazdo wieczorna ). Zorganizował w szkole chór i małą orkiestrę, która wykonywała niektóre jego utwory, a także utwory kompozytorów rosyjskich i europejskich. Pracując w szkole zaczął kolekcjonować pieśni poleskie. Pierwszy zestaw nie został opublikowany, ale Drugi zbiór pieśni poleskich ukazał się w Kijowie w 1903 roku. Leontovych był jednak z niego niezadowolony i odkupił wszystkie 300 egzemplarzy, komentując żartobliwie: „Pozwól mi iść do Dniepru”.

Leontovych poznał wołyńską dziewczynę imieniem Claudia Feropontovna Zholtkevych, którą poślubił 22 marca 1902 r. Pierwsza córka młodej pary, Hałyna, urodziła się w 1903 r. Później mieli drugą córkę, Jewhenię.

Trudności finansowe skłoniły Leontowicza do przyjęcia propozycji przeniesienia się do Winnicy , aby uczyć w Cerkiewno-Pedagogicznym Kolegium. Ponownie zorganizował chór, a później zespół koncertowy , z którym wykonywał zarówno muzykę świecką, jak i duchową .

W latach 1903/04 Leontowycz uczęszczał na wykłady w Petersburskiej Kapeli Dworskiej . Studiował teorię muzyki, harmonię i polifonię oraz chóralistykę. 22 kwietnia 1904 uzyskał uprawnienia chórmistrza chórów kościelnych. Jesienią 1904 r. M. Leontowycz rozpoczął pracę jako nauczyciel śpiewu w Gryszynie (obecnie Pokrovsk, Ukraina), miasteczku kolejowym w obwodzie donieckim . Leontowycz zorganizował chór robotniczy, który śpiewał aranżacje języków ukraińskiego , żydowskiego , ormiańskiego , Rosyjskie i polskie pieśni ludowe . Stworzył małą orkiestrę, która akompaniowała solistom, przygotował repertuar złożony z utworów Mykoły Łysenki i P. Nischynskiego [ uk ] . Działalność Leontowicza spowodowała pogorszenie jego stosunków z władzami i wiosną 1908 roku został zmuszony do powrotu do Tulczyna.

Okres tulczyński

Tulczyn , ze zdjęcia z 1908 r

Leontovych przeniósł się do Tulczyna w 1907 roku, co zapoczątkowało płodny okres komponowania. Tam uczył muzyki wokalnej i instrumentalnej w Żeńskim Kolegium Eparchii Tulczyńskiej dla córek wiejskich księży. Nawiązał trwałą przyjaźń z kompozytorem Kyrylo Stetsenko , który wpłynął na jego styl muzyczny. Stetsenko chwalił kompozycje swojego przyjaciela, mówiąc: „Leontowicz to znany znawca muzyki z Podola. Nagrał wiele pieśni ludowych… Pieśni te są zharmonizowane na chór mieszany. Harmonizacje te ujawniły, że autor jest wielkim znawcą zarówno śpiewu chóralnego, jak i studia teoretyczne". Chór Leontowycza wykonał utwory rosyjskich kompozytorów Michaiła Glinki , Aleksieja Wierstowskiego i Piotra Iljicza Czajkowskiego , a także muzykę Stetsenko, Łysenki i ukraińskiego kompozytora Petra Niszczynskiego .

Od 1909 Leontowycz studiował u muzykologa Bolesława Jaworskiego , którego miał odwiedzać w Moskwie i Kijowie przez następne 12 lat. Związał się z teatralną sceną muzyczną w Tulczynie i objął kierownictwo lokalnego oddziału Proświty , ukraińskiego stowarzyszenia zajmującego się ochroną i rozwojem kultury i edukacji.

Leontowicz napisał chóralne aranżacje ukraińskich pieśni ludowych, w tym Piyutʹ pivni ( Śpiewają koguty ). W 1914 r. Stetsenko przekonał Leontowicza, aby jego muzykę wykonał chór studencki Uniwersytetu Kijowskiego pod przewodnictwem Aleksandra Koszetza . W grudniu 1916 r. wykonanie jego opracowania „Szczedryka” przyniosło Leontowyczowi wielki sukces wśród melomanów Kijowa.

Kariera w Kijowie

Podczas Rewolucji Październikowej i powstania Ukraińskiej Republiki Ludowej w 1918 r. Leontowicz przeniósł się bez rodziny do Kijowa, gdzie działał zarówno jako dyrygent, jak i kompozytor. Kilka jego utworów zyskało popularność zarówno wśród profesjonalistów, jak i amatorów, którzy włączyli je do swojego repertuaru. Na jednym z koncertów wielki sukces odniosła „Legenda” Mykoły Woronoja w opracowaniu Leontowicza. Po przybyciu bolszewików Leontowicz pracował w komitecie muzycznym Ludowego Komisariatu Oświaty i wykładał w Instytutu Muzyki i Dramatu , a wraz z kompozytorem i dyrygentem Hryhorijem Veryovką był zatrudniony przy tworzeniu kursów wychowania przedszkolnego i organizowaniu zespołów chóralnych.

W tym okresie uczył dyrygentury chóralnej w Konserwatorium Kijowskim, a także wykładał w Instytucie Muzyki i Dramatu im. Mykoły Łysenki . Brał udział w powstaniu Republiki Ukraińskiej Capella , której był komisarzem. Po zdobyciu Kijowa przez Białą Armię 31 sierpnia 1919 r. władze rozpoczęły prześladowania ukraińskiej inteligencji miasta. Aby uniknąć aresztowania, Leontovych został zmuszony do ucieczki do Tulczyna.

Śmierć

Po powrocie z rodziną do Tulczyna Leontowycz założył pierwszą w mieście szkołę muzyczną, ponieważ uczelnia, w której pracował, została zamknięta przez bolszewików, i zaczął pracować nad operą Na Rusalczyn Velykden („Wielkanoc syreny ” ) , na podstawie baśni Borysa Hrinczenki .

W nocy z 22 na 23 stycznia 1921 r. Leontowycz został zamordowany przez czekistę (sowieckiego agenta bezpieczeństwa państwa) Afanasy Griszczenkę. Leontowicz przebywał w domu swoich rodziców, których odwiedzał na prawosławne święto Narodzenia Pańskiego . Tajny czekista poprosił o nocleg w domu i dzielił pokój z Leontowyczem. O 7.30 rano zastrzelił kompozytora i okradł rodzinę. Zanim przybył lekarz, Leontovych zmarł z powodu utraty krwi .

Muzyka

Pracuje

„Wiruju”
30-sekundowa próbka „Viruyu” ( Credo ) z Boskiej liturgii św. Jana Chryzostoma Leontowicza
Masz problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz pomoc dotyczącą multimediów .

Mykoła Leontowicz specjalizował się w muzyce chóralnej a cappella i skomponował ponad 150 kompozycji chóralnych, inspirowanych głównie ukraińskimi pieśniami ludowymi. Obejmują one artystyczne aranżacje pieśni ludowych , utwory religijne (w tym jego liturgię), kantaty i kompozycje do słów ukraińskich poetów. Do jego najsłynniejszych dzieł należą miniatury chóralne „Schedryk” i „Dudaryk”. [ potrzebne źródło ] Jego kompozycje chóralne charakteryzują się bogatą harmonią, polifonią wokalną i imitacją . Jego wcześniejsze chóralne aranżacje pieśni ludowych były przede wszystkim stroficznymi aranżacjami melodii. W miarę nabywania przez kompozytora coraz większego doświadczenia struktura jego utworów chóralnych i opracowań pieśni ludowych stawała się silnie związana z tekstem.

Jako osoba z zawodowym wykształceniem teologicznym Leontowycz nadążał za ruchem powstania i uznania odrodzonej w 1918 roku Ukraińskiej Autokefalicznej Cerkwi Prawosławnej . Twórczość kompozytora w tym okresie wzbogaciła się o nową muzykę sakralną, wzorując się m.in. Stetsenko (bliski przyjaciel Leontowicza, także prawosławny ksiądz i kompozytor) oraz Koshetz. [ potrzebne źródło ] Prace Leontowycza tym razem obejmowały На воскресіння Христа ( O zmartwychwstaniu Chrystusa ), Хваліте ім'я Господнє ( Chwalcie Imię Pana ) i Світе тихий ( O, Ciche Światło ), między innymi. Kamieniem milowym w rozwoju ukraińskiej muzyki duchowej było skomponowanie jego liturgii , którą po raz pierwszy wykonano w soborze wojskowym św. Mikołaja w Kijowie Peczersku 22 maja 1919 roku.

Mykoła Leontowicz był wobec siebie bardzo krytyczny. Według jego pierwszego biografa Olesa Czapkowskiego, współczesnego kompozytorowi, Leontowycz czasami pracował nad jedną oprawą chóralną, nie pozwalając nikomu zobaczyć jej przez okres do czterech lat. Leontovych skompilował swój „Pierwszy zbiór pieśni poleskich”, który pozostał niepublikowany Jego „Drugi zbiór pieśni poleskich” (Kijów, 1903) był poświęcony Łysence. Leontovych był niezadowolony z pracy, wykupił wszystkie 300 opublikowanych egzemplarzy i kazał je zniszczyć.

Leontovych rozpoczął pracę nad operą Na rusalchyn velykden ( Wielkanoc nimfy wodnej ), opartą na ukraińskich mitach i twórczości ukraińskiego autora Borysa Hrinczenki . Pod koniec 1920 roku ukończył pierwszy z trzech aktów, ale został zamordowany, zanim zdążył ukończyć operę. Próby uzupełnienia i redakcji opery podjął ukraiński kompozytor Mychajło Werykiwski . Ukraiński kompozytor Myrosław Skoryk i poeta Diodor Bobyr wspólnie przekształcili niedokończoną operę w jednoaktową operetkę , którego premiera odbyła się w 1977 roku w Kijowskim Państwowym Teatrze Opery i Baletu , 100 lat po urodzinach Leontowicza. Premiera w Ameryce Północnej odbyła się w Toronto 11 kwietnia 2003 roku.

Łysenko był jednym z największych wpływów Leontowicza. Leontovych, który podziwiał jego muzykę od czasów studenckich, wykonywał ją na koncertach wszędzie tam, gdzie pracował.

"Szczedryk"

"Szczedryk"
Nagranie „Szczedryka” z oryginalnymi słowami w języku ukraińskim w wykonaniu „Ukraińskiego Chóru Narodowego” ( Ukraińska Republika Capella } w Nowym Jorku w 1922 r.
Masz problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz pomoc dotyczącą multimediów .

Piosenka Mykoły Leontowicza „Szczedryk” jest jego najbardziej znanym utworem. Powszechnie uważa się, że „Szczedryk” został po raz pierwszy wykonany 25 grudnia 1916 r. Na Uniwersytecie Kijowskim św. Włodzimierza. Jednak po raz pierwszy wykonano go 29 grudnia 1916 r. W Kijowskiej Sali Zgromadzeń Kupców, obecnie części Filharmonii Narodowej Ukrainy .

Występ Ukraińskiego Chóru Narodowego „Szczedryka” podczas tournée po Europie w latach 1920/21. sprawił, że piosenka stała się popularna na całym świecie. Pierwszego nagrania dokonano w Nowym Jorku w październiku 1922 roku przez Brunswick Records .

"Kolęda dzwoneczków"

„Szczedryk” został wykonany podczas koncertu w Carnegie Hall , gdzie usłyszał go amerykański kompozytor i dyrygent Peter J. Wilhousky . W 1936 roku opublikował piosenkę do muzyki Leontowicza jako kolędę z własnym tekstem w języku angielskim, który nie przypomina oryginalnych ukraińskich słów piosenki. Angielska wersja, znana jako „ Carol of the Bells ”, została zaaranżowana ponad 150 razy od 2004 roku.

Kolęda jest jedną z 25 najczęściej wykonywanych pieśni bożonarodzeniowych XX wieku. Na liście Amerykańskiego Stowarzyszenia Kompozytorów, Autorów i Wydawców (ASCAP) uplasował się na 15. miejscu.

Recepcja i popularność

Najlepszym krytykiem Leontowicza był jego przyjaciel, kolega ksiądz i kompozytor Stetsenko, który opisał go jako „wielkiego znawcę zarówno śpiewu chóralnego, jak i studiów teoretycznych”. Przekonał Leontowicza do wydania swojej muzyki i wykonania jej przez studentów Uniwersytetu Kijowskiego.

Sukces „Szczedryka” sprawił, że Leontowycz stał się popularny w Kijowie zarówno wśród muzyków, jak i fanów muzyki chóralnej. W Konserwatorium Kijowskim Jaworski pozytywnie zareagował na jego nowe prace. Podczas koncertu dużą popularnością cieszyła się Lehenda Leontowicza do słów ukraińskiego poety Mykoły Woronyja . Po zrecenzowaniu Drugiego Zbioru Pieśni Podolskich kompozytora Łysenko napisał: [ potrzebne źródło ]

Leontovych ma oryginalny, znakomity dar. W jego aranżacjach odnalazłem osobne pasaże, ruchy głosów, które później rozwinęły się w pomysłowo utkaną muzyczną siatkę.

— Mykoła Łysenko

Wzrostowi popularności muzyki Leontowycza sprzyjał przywódca Ukraińskiej Republiki Narodowej Symon Petlura , który stworzył i ufundował dwa chóry propagujące wiedzę o kulturze Ukrainy . Chór Stetsenko koncertował po Ukrainie, podczas gdy Ukraińska Republika Koshetz Capella koncertowała w Europie i obu Amerykach. Występy Republiki Ukraińskiej Capelli sprawiły, że Leontowycz był znany w całym zachodnim świecie - we Francji Leontowycz zyskał przydomek „ukraińskiego Bach ”. 5 października 1921 roku Capella wykonała „Szczedryka” w reż Carnegie Hall w Nowym Jorku.

Muzyka Leontowycza jest obecnie wykonywana głównie na Ukrainie, a niewiele nagrań jest poświęconych wyłącznie jemu.

Diaspora ukraińska pamięta go i wykonuje jego dzieła. Kanadyjski Chór Oleksandra Koshytsa z siedzibą w Winnipegu wykonuje muzykę Leontowycza i innych kompozytorów ukraińskich oraz dokonał nagrań jego utworów. [ potrzebne źródło ]

Uczczenie pamięci

Awers monety okolicznościowej 5 hrywien , przedstawiającej kompozycję Leontowicza „ Szczedryk ”

1 lutego 1921 r., dziewięć dni po śmierci Leontowicza, artyści, naukowcy i studenci Instytutu Muzyki i Dramatu im. Mikołaja Łysenki w Kijowie zebrali się, aby go upamiętnić. Założyli oni Komitet Pamięci Mykoły Leontowicza, który później przekształcił się w Towarzystwo Muzyczne im. Leontowicza i który do 1928 roku propagował muzykę ukraińską.

Na cześć kompozytora nazwano wiele grup muzycznych. Leontowicz Bandurist Capella był męskim chórem, którego członkowie akompaniowali sobie przy użyciu ukraińskiej bandury . Chór powstał w obozach dla przesiedleńców w Niemczech w 1946 roku i działał do 1949 roku. Jego imieniem nazwana została Wyższa Szkoła Sztuki i Kultury w Winnicy [ uk ] . W mieście Tulczyn znajduje się poświęcone mu muzeum pamięci, a drugie powstało w 1977 roku we wsi Markivka [ uk ] , gdzie został pochowany. Muzeum zostało odbudowane po zniszczeniu pomieszczeń i ponownie otwarte w 2016 roku. W 2018 roku w Pokrowsku odsłonięto pomnik kompozytora.

W 2002 roku z okazji 125. rocznicy urodzin kompozytora w Kamieńcu Podolskim zorganizowano ogólnoukraińską konferencję naukową pt. i wielu władz lokalnych. Podczas tego wydarzenia w mieście odbyło się uroczyste odsłonięcie tablicy pamiątkowej poświęconej kompozytorowi, umieszczonej obok starego budynku dawnego Podolskiego Seminarium Duchownego.

Źródła

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Mykola_Leontovych&oldid=1140439902 ”