Noctourniquet
| Noctourniquet | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 26 marca 2012 | |||
| Nagrany | 2009–2011 | |||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 64 : 31 | |||
| Etykieta |
|
|||
| Producent | Omar Rodríguez-López | |||
| Chronologia Mars Volta | ||||
| ||||
| Singiel z Noctourniquet | ||||
| ||||
Noctourniquet to szósty album studyjny amerykańskiego zespołu rocka progresywnego Mars Volta , wydany 26 marca 2012 roku przez wytwórnię Warner Bros. Wyprodukowany przez gitarzystę i autora tekstów Omara Rodrigueza-Lopeza , jest to jedyny studyjny album zespołu, na którym występuje perkusista Deantoni Parks , i ich pierwszy album, który nie zawiera wkładu gitarzysty Johna Frusciante .
Zainspirowany dziecięcą rymowanką „ Solomon Grundy ” i greckim mitem o Hiacyncie , Noctourniquet to album koncepcyjny . Wokalista Cedric Bixler Zavala komentuje: „Chodzi o przyjęcie życia takim, jakie powinno być. Istnieje pogląd na elitarny styl życia – bycie artystą jest nieosiągalne. Próbuję napisać tę historię, która przypomina ludziom, że wszyscy jesteśmy artystami. " [ potrzebne źródło ]
Po wydaniu albumu Mars Volta rozpadł się z powodu ciągłych napięć i nieporozumień między głównymi członkami Rodriguez-Lopez i Bixler Zavala. W rezultacie Noctourniquet stał się ostatnim albumem studyjnym w początkowej fazie zespołu. W 2019 roku zespół potajemnie ponownie się zjednoczył, wydając w 2022 roku swój pierwszy album studyjny od dziesięciu lat, The Mars Volta .
Wydajność komercyjna
Noctourniquet zadebiutował na liście Billboard 200 na 15. miejscu z 21 000 sprzedanymi albumami w pierwszym tygodniu. W Kanadzie album zadebiutował na 44. miejscu kanadyjskiej listy albumów . W drugim tygodniu sprzedaży album spadł o 85 miejsc na 100 miejsce na liście Billboard 200.
Tło i nagranie
Znaczna część Noctourniquet została nagrana w 2009 roku, krótko po tym, jak zespół skończył miksować swój poprzedni album studyjny, Octahedron . Jednak spór między kompozytorem i gitarzystą Omarem Rodriguezem-Lopezem a wokalistą i autorem tekstów Cedricem Bixlerem-Zavalą , spowodowało, że wkład Bixlera-Zavali trwał do dwóch i pół roku. Rodriguez-Lopez zauważył: „On i ja mamy bardzo mało kłótni po dwudziestu latach bycia przyjaciółmi i w pewnym sensie wdaliśmy się w tę kłótnię. Czuł, że przez te wszystkie lata starał się nadążyć za moim tempem i to nie jest naturalne dla niego i nie sądził, że musimy co roku wydawać płytę. Chciał się z tym nie spieszyć i nie podobało mu się, że jestem na nim, jak zwykle. [...] Więc powiedziałem ok, cóż, masz płytę w swoich rękach. Kiedy będziesz gotowy, zadzwonisz do mnie i zrobimy to. I minął rok, minęły dwa lata i zacząłem mówić no cóż, poczekaj chwilę. […] To była dla mnie dziwna płyta. Jestem przyzwyczajony do robienia tego, co zawsze mówię, że to migawki — polaroidowe — tego, gdzie jestem, a to jest bardziej jak długie, rozciągnięte… coś.
Następnie Rodriguez-Lopez wrócił do studia z basistą Juanem Alderete , przed miksowaniem albumu, aby dodać dodatkowe nakładki na gitarę i bas. Odnosząc się do ich powrotu do studia, Alderete stwierdził: „[Omar] nie był zadowolony z tego, że album trwał tak długo. Był po prostu trochę wypalony. Ciężko jest pracować nad czymś, co stworzyłeś trzy lata temu, a potem wrócić do tego ponownie. Trudno mi było czuć się dobrze podczas cięcia, ponieważ on tam siedział i nie chciał tam być. Omar to facet, który pracuje nad rzeczami, które znacznie wykraczają poza wszystko, co robimy teraz ”.
Jeśli chodzi o wkład perkusisty Deantoni Parks , Rodriguez-Lopez zauważył: „W pewnym sensie znosi wszystkie stereotypy, które zaakceptowałem przez lata z perkusistami. […] Dałem mu o wiele więcej swobody niż ja biorąc pod uwagę każdego innego perkusistę, a wciąż czuję, że to nie wystarczyło [...] Musiałem zmagać się z perkusistami, siłować się z muzykami, aby zrozumieli moją technikę, [ale] nie sądzę, żebyśmy robił więcej niż dwa podejścia do czegokolwiek, a my zwykle braliśmy jego pierwsze ujęcie. A jeśli robiliśmy więcej, to tylko dla własnej przyjemności, ponieważ byłem tak zachwycony tym, co słyszałem ”.
Jeśli chodzi o nieobecność stałego współpracownika w studiu , Johna Frusciante , Rodriguez-Lopez stwierdził: „John jest teraz w innym miejscu. Jest w miejscu, w którym nie obchodzi go wydawanie rzeczy lub to, że coś jest produktem . żyje teraz według innych standardów, z inną filozofią, więc nie chce być częścią niczego, o czym wie, że stanie się produktem. Płyta Mars Volta zdecydowanie kończy się produktem ”.
Pisanie i kompozycja
Wokalista i autor tekstów Cedric Bixler-Zavala stwierdził, że tytuł albumu wywodzi się z napisanej przez niego historii, zatytułowanej The Boy With the Voice in His Knives . Wspomniał również na swoim kanale YouTube, że może opublikować historię w formie powieści graficznej , z grafiką wniesioną przez artystę wizualnego Zeque Penya; plany jednak nigdy nie doszły do skutku.
Jeśli chodzi o estetykę Noctourniquet , Rodriguez-Lopez zauważył: „Dla mnie zdecydowanie chodziło o zachowanie zwięzłości. Na początku miałem zasadę, że zagram tylko cztery nuty w piosence, ale to po jakimś czasie odeszło. Ale zdecydowanie chodziło o ograniczenie gitary i po prostu wzięcie wszystkich tych partii i zaaranżowanie ich na inne instrumenty - głównie na klawisze .
Rodriguez-Lopez opisał album jako „koniec pewnej ery”, jeśli chodzi o sposób, w jaki dyktuje wkład swoich kolegów z zespołu w nagrania. Po wydaniu albumu basista Juan Alderete zauważył: „Nagraliśmy tego dużo trzy lub cztery lata temu, więc trudno mi wszystko zapamiętać. To nie jest tak, że mam dużo czasu w studiu. Omar po prostu mnie sadza i chce mieć to już za sobą. Ten bardziej niż kiedykolwiek.
Wydanie i promocja
8 z 13 piosenek z Noctourniquet („The Whip Hand”, „Aegis”, „Dyslexicon”, „The Malkin Jewel”, „Lapochka”, „Molochwalker”, „Trinkets Pale of Moon”, „Noctourniquet”) zadebiutowało na żywo w Marzec 2011 podczas trasy koncertowej Omar Rodriguez-Lopez Group w Ameryce Północnej, na cały rok przed wydaniem albumu. Chociaż początkowo niezapowiedziany, Cedric Bixler-Zavala dołączył do grupy (w skład której wchodzili Omar i Marcel Rodriguez Lopez, Juan Alderete, Deantoni Parks oraz dodatkowy klawiszowiec/manipulator dźwięku Lars Stalfors ) 19 marca o godz. SXSW jako gościnny wokalista, co w zasadzie czyni go kompletnym składem TMV i od tego czasu występował z nimi na wszystkich trasach oprócz 3. Ponieważ większość granego materiału była zupełnie nowa, pojawiły się spekulacje, że trasa jest po prostu „tajną” trasą Mars Volta pod pseudonimem ORLG. Oficjalna trasa koncertowa TMV rozpoczęła się latem 2011 roku; podczas tych koncertów zespół kontynuował granie nowego materiału, którego premiera miała miejsce na początku roku, a Bixler-Zavala powiedział publiczności na jednym koncercie, że „zaprasza ich na prywatną próbę ich nowego albumu”, potwierdzając plotki.
Pomimo tego, że album był gotowy do połowy 2011 roku, ogłoszono, że spodziewa się wydania w 2012 roku, tłumacząc się problemami politycznymi wytwórni. W akcie odpowiedzi fani TMV wykorzystali media społecznościowe, pomagając promować nadchodzące wydawnictwo na różnych stronach internetowych. 15 lipca 2011 r. Warner Bros. Records na Facebooku opublikowała nakręcony przez fanów film YouTube przedstawiający Mars Volta wykonującego „Trinkets Pale of Moon” w Helsinkach w Finlandii . Opublikowanie tego wideo szybko wywołało szaleństwo wśród internautów. Chociaż większość innych linków zamieszczonych na stronie uzyskała tylko kilka komentarzy/polubień, link do występu TMV zebrał prawie 100 polubień i około 260 komentarzy od fanów wyrażających swoją miłość do zespołu i błagających Warner Bros. o choćby najdrobniejszy smakołyk informacja i promocja nowej płyty. Pięć dni później (20 lipca) na stronie WBR na Facebooku pojawił się kolejny post związany z Mars Volta, mówiący: „Czy są tam fani Mars Volta? Po prostu się zastanawiam”. Ten post zapoczątkował kolejne szaleństwo w sieci - zaowocowało to 325 polubieniami i 482 komentarzami fanów. W tym czasie rozpoczęła się również kampania na Twitterze, w której fani tweetowali z tagiem „#themarsvolta2011”, aby uzyskać wsparcie / uznanie dla zespołu / sprawy. Niemniej jednak dopiero w styczniu 2012 roku ogłoszono ostatecznie tytuł albumu, listę utworów i datę premiery 27 marca.
„ The Malkin Jewel ”, główny singiel z albumu, został po raz pierwszy wyemitowany 13 lutego 2012 r. Następnie został udostępniony do ogólnej premiery 14 lutego. Tego samego dnia na oficjalnej stronie zespołu uruchomiono interaktywną stronę zawierającą ten utwór. Zamówienia w przedsprzedaży na pakiet albumów pojawiły się na stronie z dwiema opcjami, zwykłym pakietem zawierającym Noctourniquet i koszulkę z okładką albumu oraz limitowaną edycję zawierającą również specjalną litografię 12 "x 12" okładek albumów, podpisanych przez członków zespołu. Ci, którzy złożyli zamówienia w przedsprzedaży na stronie, otrzymali również bezpłatne cyfrowe pliki do pobrania „The Malkin Jewel” oraz, 6 marca, „Zed And Two Naughts” (zbiegło się to z wydaniem utworu na ścieżce dźwiękowej MLB 12: The Show ) ; w dniu premiery cały album stał się dostępny do pobrania.
8 marca sprzedaż winylu w przedsprzedaży została udostępniona za pośrednictwem Sargent House / Rodriguez-Lopez Productions. To wydanie to podwójny 12-calowy, nieprzezroczysty, niebiesko-pomarańczowy winyl, który ma szeroką kurtkę z grzbietem z dwoma pełnokolorowymi 3D i okularami 3D. Dołączona jest również limitowana edycja pełnokolorowego (złożonego) plakatu 12” × 24” .
na Twitterze ogłoszono, że wydanie albumu odbędzie się dzień wcześniej, 26 marca 2012 roku.
Przyjęcie
| Wyniki zbiorcze | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Metacritic | 72/100 |
| Przejrzyj wyniki | |
| Źródło | Ocena |
| Alternatywna prasa |
 
|
| AllMusic |
|
| Rozrywka Tygodnik | B+ |
| Muzyka |
|
| The GuardianOMH |
|
| NME |
|
| The Observer |
|
| Pasta | 6,8/10 |
| PopMatters | 8/10 |
| Toczący się kamień |
|
Album ma wynik 72 na 100 od Metacritic , co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”. Q przyznał albumowi cztery gwiazdki na pięć i powiedział o zespole: „Jest tak wiele pomysłów, które walczą tutaj, że potrzeba wielu słuchań, aby to zrozumieć, ale wytrwaj i jest to prawdopodobnie ich najsilniejszy zestaw do tej pory. " The Fly również przyznał mu cztery gwiazdki na pięć i powiedział, że narracje zespołu „były wcześniej silniejsze, ale„ Noctourniquet ”pozostaje skrajnym absurdem udającym seksowny heroizm”. Feniks dał mu trzy gwiazdki na cztery i powiedział, że „w pewnym sensie zasłona jest uniesiona bardzo nieznacznie dzięki [ Noctourniquet ]: chociaż [The Mars Volta] nadal rzuca ci dziwne dźwiękowe rękawice, takie jak„ Molochwalker ”i tytuł utwór, trafili także na kilka świetnych refrenów i zrozumiały śpiew, który, w przeciwieństwie do większości ich wcześniejszych dzieł, jest godny pochwały za coś innego niż wysiłek włożony w jego stworzenie”. Uderzenia na minutę przyznał albumowi 71% punktów i powiedział, że „z pewnością nie był to szczyt dla grupy, ale jest to mile widziane ponowne rozpalenie tego samego ducha i wielkości dźwiękowej, które napędzały ich ostatni niekwestionowany klejnot, Frances the Mute z 2005 roku ” .
Spin przyznał albumowi ocenę siedem na dziesięć i powiedział, że „naprawdę wydaje się, że jest to najbardziej przystępny album zespołu od lat”. Drowned in Sound również przyznał mu siedem na dziesięć i powiedział: „Wydaje się, że sposób, w jaki posuwa się do skrajności w bardziej konwencjonalnych granicach, wydobył zarówno więcej emocjonalnego zaangażowania, jak i energii z The Mars Volta”. Konsekwencja dźwięku przyznał mu trzy i pół gwiazdki na pięć i powiedział: „Dla tych, którzy szanują The Mars Volta za dalszy rozwój po tylu latach, ich najnowsza oferta będzie nadal inspirować nadzieję na przyszłość zespołu”. Clash również przyznał mu siedem na dziesięć i nazwał to „potężnym przypomnieniem dość genialnego szaleństwa tej pary”. Klub AV przyznał mu ocenę B− i powiedział: „Świeże skupienie się na organicznym pisaniu piosenek i mocniejszych, bardziej sugestywnych melodiach sprawia, że Noctourniquet jest mile widzianą osobliwością w katalogu The Mars Volta: dzieło, które nie dąży do perfekcji, ale do równowagi”.
Inne recenzje są średnie lub mieszane: No Ripcord przyznał albumowi sześć gwiazdek na dziesięć i powiedział, że chociaż nie był on „całkowicie udany, [to] uważa The Mars Volta za najbardziej popowy i najbardziej rozsądny”. Rolling Stone przyznał mu trzy gwiazdki na pięć i powiedział: „Niektóre piosenki dotyczą emulsyjnej alienacji… ale TMV najlepiej bawi się odcieniami aggro”.
Wykaz utworów
Wszystkie teksty napisane przez Cedrica Bixlera-Zavalę, cała muzyka skomponowana przez Omara Rodrígueza-Lópeza.
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 1. | „Biczowa ręka” | 4:49 |
| 2. | "Egida" | 5:11 |
| 3. | „dyslektyka” | 4:22 |
| 4. | „Puste naczynia wydają najgłośniejszy dźwięk” | 6:43 |
| 5. | „ Klejnot Malkina ” | 4:44 |
| 6. | „Łapoczka” | 4:16 |
| 7. | „Pod nieobecność” | 7:26 |
| 8. | "Imago" | 3:58 |
| 9. | „Molochwalker” | 3:33 |
| 10. | „Błyskotki blady księżyca” | 4:25 |
| 11. | „Wedamalady” | 3:54 |
| 12. | „Noctourniquet” | 5:39 |
| 13. | „Zed i dwa zera” | 5:36 |
| Długość całkowita: | 64:31 | |
| NIE. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 14. | „Klejnot Malkin” (na żywo) | 5:08 |
Notatki
- W mitologii greckiej Egida to tarcza lub zbroja noszona przez Atenę lub Zeusa .
- Dyslexicon to kontaminacja słów dysleksja i leksykon .
- Lapochka to rosyjskie określenie pieszczotliwe dla młodej dziewczyny.
- Zaocznie to termin prawniczy zaczerpnięty z łaciny oznaczający „pod nieobecność” lub „podczas nieobecności”.
- Imago to końcowy, dorosły etap rozwoju owada ; a także – w psychologii – wyidealizowany obraz osoby, zwykle rodzica, ukształtowany w dzieciństwie i przeniesiony nieświadomie w dorosłe życie.
- Moloch jest bóstwem Ammonitów związanym z ofiarami składanymi przez rodziców z dzieci.
- Wedy to duży zbiór tekstów pochodzących ze starożytnych Indii .
- Noctourniquet to kontaminacja słów nocturnal i tourniquet .
- „Zed and Two Naughts” odnosi się do A Zed and Two Naughts , filmu z 1985 roku, napisany i wyreżyserowany przez Petera Greenawaya ; dodatkowo, Zed to litera Z, a dwie zera to O (zero to zero), słowem, które można wyciągnąć z tytułu, jest zoo , które odnosi się do „Chłopca z głosem w nożach”, historii napisanej przez Bixler-Zavala. W analizie albumu ścieżka po utworze Bixler-Zavala porównuje życie rodzinne bohatera do „zoo”.
Personel
Mars Volta
- Omar Rodríguez-López – gitara, instrumenty klawiszowe, syntezatory, bas, reżyseria, aranżacje
- Cedric Bixler-Zavala – wokal
- Juan Alderete – gitara basowa
- Deantoni Parks – perkusja
- Marcel Rodríguez-López (przypisany, ale nie grał na albumie; pojawia się tylko na japońskim utworze bonusowym)
Personel nagrywający
- Omar Rodríguez-López – producent
- Lars Stalfors – inżynier dźwięku, miksowanie
- Isaiah Abolin – inżynier dźwięku
- Heba Kadry – mastering
Grafika
- Sonny Kay – grafika, układ, projekt
Wykresy
| Wykres (2012) |
Szczytowa pozycja |
|---|---|
| Albumy australijskie ( ARIA ) | 18 |
| Austriackie albumy ( Ö3 Austria ) | 66 |
| Albumy belgijskie ( Ultratop Flanders ) | 90 |
| Albumy kanadyjskie ( Billboard ) | 44 |
| Holenderskie albumy ( 100 najlepszych albumów ) | 61 |
| Albumy fińskie ( Suomen viruslinen lista ) | 23 |
| Albumy francuskie ( SNEP ) | 130 |
| Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) | 58 |
| Albumy japońskie ( Oricon ) | 32 |
| Albumy z Nowej Zelandii ( RMNZ ) | 25 |
| Norweskie albumy ( lista VG ) | 34 |
| Hiszpańskie albumy ( PROMUSICAE ) | 83 |
| Albumy szwajcarskie ( Schweizer Hitparade ) | 47 |
| Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 51 |
| Billboard 200 w USA | 15 |
| Najpopularniejsze albumy alternatywne w USA ( billboard ) | 6 |
| Najlepsze albumy rockowe w USA ( Billboard ) | 7 |
| Amerykańskie albumy Top Tastemaker ( Billboard ) | 3 |
