Sea Change (album)

Morska zmiana
Beckseachange.jpg
Album studyjny wg
Skinienie
Wydany 24 września 2002
Nagrany marzec – maj 2002 r
Studio
Gatunek muzyczny Folk rock
Długość 52 : 24
Etykieta Geffen
Producent Nigela Godricha
Chronologia Becka

Becka (2001)
Morska zmiana (2002)
Guero (2005)

Sea Change to ósmy album studyjny amerykańskiego muzyka Becka , wydany 24 września 2002 roku przez Geffen Records . Album , nagrywany przez dwa miesiące w Los Angeles z producentem Nigelem Godrichem , zawiera motywy złamanego serca i pustki, samotności i samotności. Na albumie wiele tajemniczych i ironicznych tekstów będących znakiem rozpoznawczym Becka zostało zastąpionych prostszymi, bardziej szczerymi treściami lirycznymi. Unikał także ciężkiego samplowania swoich poprzednich albumów na rzecz instrumentacji na żywo. Beck wymienił zerwanie ze swoją wieloletnią dziewczyną jako główny wpływ na album.

Sea Change osiągnął 8. miejsce na liście Billboard 200 , aw 2005 r. otrzymał status złotej płyty od RIAA . Spotkało się to z przychylnym przyjęciem krytyków, którzy uznali przejście Becka od eksperymentalnej pracy dźwiękowej do naładowanej emocjonalnie ballady za udane i przekonujące. Album pojawił się później w wielu publikacjach na listach najlepszych albumów 2000 roku i pozostaje jednym z najlepiej ocenianych nagrań Becka.

W 2014 roku Beck wydał album Morning Phase , opisany w komunikacie prasowym jako „utwór towarzyszący” Sea Change , z udziałem tego samego personelu, który na nim występował, z wyjątkiem Godricha.

„ Lost Cause ” i „ Guess I'm Doing Fine ” zostały wydane jako single promocyjne .

Tło

Po trasie koncertowej Becka związanej z albumem Midnite Vultures , Beck i jego narzeczona, stylistka Leigh Limon, zakończyli dziewięcioletni związek. Trzy tygodnie przed 30. urodzinami Becka odkrył, że Limon miał romans z członkiem Los Angeles . Beck wpadł w okres melancholii i introspekcji, podczas których napisał ponure, akustyczne utwory na Sea Change . Napisał większość z 12 piosenek z albumu w ciągu jednego tygodnia, ale odłożył je na półkę. „Piosenki siedzą mi w głowie przez jakiś czas” - powiedział Time w 2002 roku. „Mam tam dziesiątki piosenek sprzed ośmiu lat, które napisałem, ale nigdy nie nagrałem. Po pewnym czasie po prostu postanawiam je nagrać”. Beck również odszedł od piosenek, aby powstrzymać się od mówienia o swoim życiu osobistym, a także skupić się na muzyce i „tak naprawdę nie rozrzucał bagażu po publicznym lobby”. W końcu jednak odkrył, że piosenki mówią o doświadczeniu ( rozpad związku ), które jest powszechne i że nagrywanie ich nie wydaje się pobłażaniem sobie. W 2001 roku Beck wrócił do piosenek i zadzwonił do swojego częstego producenta, Nigela Godricha .

Beck zamierzał nagrać album pod koniec 2001 roku, ale z powodu ataków z 11 września „ustawienie się w kolejce zajęło ludziom trochę czasu”. Przed współpracą z Godrichem Beck nagrał utwory z Danem „The Automator” Nakamurą w styczniu 2002 roku, przygotowując się do nowej płyty, ale żadne utwory z tych sesji nie zostały wykorzystane w Sea Change . Wiele piosenek, takich jak „Lost Cause”, zostało wykonanych na żywo przed nagraniem albumu. Kolejna nowa piosenka, „Evil Things”, została również wykonana i zademonstrowana, ale ostatecznie nie została nagrana na album z powodu straty czasu. Jeśli chodzi o występy bardziej osobistych utworów w dniach poprzedzających Sea Change , Beck wyjaśnił w wywiadzie z 2008 roku, że „To były rodzaje piosenek, które grałem w środku programu. Próbowałem wrzucić kilka z nich. Pamiętam tylko, że publiczność w pewnym sensie ich lekceważyła, wygłupiała się lub rzucała rzeczami. Tylko dlatego, że takie osoby wychodziły ”.

Nagrywanie i produkcja

Beck i jego grupa muzyków weszli do studia z zamiarem stworzenia płyty opartej na akustyce, w duchu tej z jego emocjonującej płyty Mutations z 1998 roku . Na początku procesu nagrywania Beck powiedział Godrichowi, że ma nadzieję nagrywać jeden utwór dziennie, podobnie jak w przypadku Mutations . Jednak nagranie każdej piosenki zajęło co najmniej dwa dni ze względu na aranżacje orkiestrowe. Partnerami muzycznymi w studiu byli perkusista James Gadson i gitarzysta Jason Falkner , a także długoletni partnerzy muzyczni, klawiszowiec Roger Joseph Manning Jr. , basista Justin Meldal-Johnsen , perkusista Joey Waronker , gitarzysta Smokey Hormel i wiolonczelistka Suzie Katayama. Ponadto ojciec Becka, David Campbell , zapewnił aranżacje smyczkowe. Joey Waronker wyjechał w połowie nagrywania na Hawaje; James Gadson zastępował go przez pozostałe dni.

Nagrywanie rozpoczęło się, gdy tylko zespół wszedł do Ocean Way Studios w Los Angeles 6 marca 2002 roku. Znaczna część Sea Change została nagrana na żywo, a dodatkowe efekty (w tym dzwonki i smyczki) zostały dodane później. Aby uchwycić bezpośredniość materiału, artyści pracowali szybko i spontanicznie, często nagrywając drugie ujęcia utworów na płytę. Podczas produkcji Beck zdał sobie sprawę, że jego głos stał się znacznie głębszy. „Zanim nagrywaliśmy”, powiedział Godrich, „słuchaliśmy Mutations , a jego głos brzmiał jak Myszka Miki . Jego zasięg spadł. Teraz, kiedy otwiera usta, wydobywa się z nich kanionowa wibracja. To dość niezwykłe. Ma niesamowity ton”.

Pod koniec produkcji grupa muzyków musiała pracować szybciej niż zamierzali. „Pod koniec trochę zabrakło nam czasu” - powiedział Beck. „ Joni Mitchell miała przyjść, aby nagrać swoją płytę , ale pracuje bardzo kulturalnie i bierze wolne w weekendy, więc zakradaliśmy się w weekendy i próbowaliśmy dokończyć”. Ostatecznie nagrywanie trwało nieco ponad trzy tygodnie i od tego momentu album był miksowany, co zakończyło się 7 maja. Na jednej sesji Hansen zaczął brzdąkać na swoim singlu „ It's All in Your Mind” z 1995 roku ekstazę , zauważając: „Musimy to zrobić” .

„Ship in the Bottle” był jedynym ukończonym utworem, który pozostał poza płytą. „To była super-popowa piosenka na płycie” - powiedział Beck w wywiadzie z 2002 roku. „Myślę, że to było trochę zbyt banalne. To znaczy, było szczere, ale od tego czasu ludzie mówili mi, że naprawdę im się podobało. Myślę, że czuliśmy, że album był już tak długi. Nie wiem, jaki los z tego będzie”. „Ship in the Bottle” został wydany w japońskiej wersji Sea Change i późniejszych remasterach.

Kompozycja

Sea Change opiera się na muzycznym zestawie refleksyjnych, akustycznych piosenek, które pokazują stronę piosenkarza i autora tekstów Becka. Termin „ przemiana morska” definiuje się jako szeroką transformację, która odzwierciedla stylistyczne odejście zarówno od poprzedniego dzieła Becka, jak Midnite Vultures, i poprzednie nagrania oparte na samplach, a także pragnienie Becka, aby nadać każdemu albumowi tożsamość. Według Becka w wywiadzie z 2002 roku, początki wyjątkowego, pełnego pasji brzmienia albumu nawarstwiały się przez lata: „Są wątki tego, co robiłem wcześniej. Jeśli posłuchasz moich wcześniejszych stron B, usłyszysz to rekord. Od lat chciałem nagrać ten album” – wyjaśnił. „Zbliżałem się do pomysłu, więc zajęło to trochę czasu”. Mimo początkowych trudności z wyborem nazwy, tytuł pochodzi od "Little One", jedenastego utworu na płycie: "Utop się, utop się / Żeglarze osiedlili się / Na morzu nic nie jest bezpieczne".

Nagrania z sesji Sea Change zawierają motywy złamanego serca i pustki, samotności i samotności. Chociaż często porównywany do Mutations , sam Beck uznał ten album w wywiadzie z 2008 roku za bardziej reprezentatywny dla jego albumu One Foot in the Grave z 1994 roku i „bardziej reprezentatywny dla tego, co robiłem [na początku]”.

Brzmienie albumu, szczególnie w piosence „Paper Tiger”, było częściowo inspirowane brzmieniem albumu Serge'a Gainsbourga Histoire de Melody Nelson (1971). Beck później wyprodukowała i współpracowała z córką Gainsbourga, Charlotte , przy jej albumie IRM z 2009 roku . James Jackson Toth ze Stereogum porównał również akustyczne i zrelaksowane melodie Sea Change do dzieł brytyjskiego piosenkarza Nicka Drake'a i albumu Boba Dylana Blood on the Tracks z 1975 roku .

Promocja i wydanie

Przed wydaniem detaliści martwili się komercyjnym wpływem Sea Change ze względu na jego dźwięk. Analitycy przewidzieli, że album nie otrzyma dużego wsparcia radiowego, zauważając, że reputacja Becka, uznanie krytyków i możliwość wielu nominacji do nagrody Grammy mogą zrównoważyć niekomercyjne brzmienie. „To naprawdę piękny album, ale spodoba się innym odbiorcom niż dotychczas” – powiedział Vince Szydlowski, starszy dyrektor produktu w sieci Virgin Megastore , na krótko przed wydaniem „Sea Change ”. „Jeśli jesteś przyzwyczajony do dwóch gramofonów i mikrofonu Beck, to nie jest płyta dla ciebie. Myślę, że zdobędzie złoto, ale będzie walczyć dalej niż złoto. ”Data wydania albumu została ogłoszona 31 maja 2002 r. Ponadto opublikowano również wstępną listę utworów z albumu, zawierającą utwory w zupełnie innej kolejności niż ich ostateczna wersja, a także zawierająca utwór „Ship in the Bottle”. Tytuł albumu został ogłoszony w sierpniu 2002. W ramach promocji płyty nowe utwory z płyty zostały wydane w porządku chronologicznym według cotygodniowej listy utworów za pośrednictwem strony internetowej Becka w lipcu i sierpień 2002.

Sea Change ukazało się 24 września 2002 roku. Album został ponownie wydany w zremasterowanej formie przez Mobile Fidelity Sound Lab w czerwcu 2009 roku.

W celu promocji albumu wydano kilka teledysków, w tym do „Golden Age”, „Lonesome Tears”, „Guess I'm Doing Fine”, „Little One” oraz dwie wersje „Lost Cause ” .

Grafika

Wszystkie cztery różne okładki albumów wydane dla Sea Change .

Sea Change został wydany z czterema różnymi okładkami albumów, z których każda zawierała odrębną grafikę cyfrową autorstwa Jeremy'ego Blake'a na płycie CD i książeczce. Były też różne ukryte wiadomości (fragmenty tekstu) zapisane pod tacką CD każdej wersji.

Oryginalna okładka albumu została wykorzystana jako wizerunek w teledysku do głównego singla „ Lost Cause ”.

Przyjęcie

Profesjonalne oceny
Wyniki zbiorcze
Źródło Ocena
Metacritic 79/100
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
AllMusic
Blender
Rozrywka Tygodnik B+
Opiekun
NME 6/10
Widły 6,9/10
Q
Rolling Stone
Kręcić się 9/10
Głos wsi B

Krytyczny

W pięciogwiazdkowej recenzji krytyk Rolling Stone , David Fricke, napisał, że Sea Change był „najlepszym albumem, jaki Beck kiedykolwiek nagrał i wygląda na to, że drogo zapłacił za to osiągnięcie”. Rolling Stone nazwał go najlepszym albumem 2002 roku. W 2012 roku album zajął 436 miejsce na liście 500 największych albumów wszechczasów magazynu . Zajęła 17 miejsce na liście 100 najlepszych albumów 2000 roku magazynu Rolling Stone .

Handlowy

Sea Change zadebiutował na 8. miejscu listy Billboard 's Top 200 i ostatecznie uzyskał status złotej płyty w marcu 2005 r. Na brytyjskich listach przebojów osiągnął 20. miejsce. W lipcu 2008 r. Sea Change sprzedał się w 680 000 egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych .

Wycieczka

Sea Change zaowocowało wieloma trasami koncertowymi, z których pierwsza rozpoczęła się w sierpniu 2002 roku jako skromna, teatralna trasa akustyczna. Każdy koncert zapewniał zabawną, energiczną atmosferę, a Beck opowiadał dowcipy między występami, a niespodziewane pojawienie się Jack White z White Stripes na koncercie 11 sierpnia, który MTV News opisał jako „owację na stojąco od wyprzedanego tłumu studentów i beatników”. Większa trasa koncertowa została zaplanowana na październik 2002, z Flaming Lips jako zespołem otwierającym, a także z zespołem wspierającym Becka. Trasa rozpoczęła się w październiku i zakończyła w listopadzie 2002 roku.

Podczas trasy koncertowej Sea Change Beck zmieniał setlistę i eksperymentował ze strukturami piosenek, zmieniając aranżacje każdej nocy, aby oderwać się od przewidywalności. Zgodnie z pragnieniem Becka do reinterpretacji piosenek, zwolnił zarówno swój długoletni zespół koncertowy, jak i grupę, z którą pracował dla Sea Change na krótko przed rozpoczęciem trasy. Pomiędzy nowymi i starymi oryginalnymi piosenkami na każdym koncercie Beck wykonywał wiele improwizowanych coverów, takich jak „ No Expectations ” Rolling Stones , „ Kangaroo ” Big Star „ Beechwood Park ” The Zombies i „ Sunday Morning ” Velvet Underground . David Fricke z Rolling Stone nazwał covery na żywo „zapierającymi dech w piersiach”, dodając, że „idealnie pasowały – piosenki o zaangażowaniu i stracie, napisane i zaśpiewane przez rannych”.

Wykaz utworów

Wszystkie słowa i muzyka autorstwa Becka Hansena .

  1. „Złoty wiek” - 4:35
  2. „Papierowy tygrys” – 4:36
  3. „ Chyba mam się dobrze ” - 4:49
  4. „Samotne łzy” - 5:38
  5. „ Przegrana sprawa ” – 3:47
  6. „Koniec dnia” - 5:03
  7. „ To wszystko w twoim umyśle ” - 03:06
  8. „Za zakrętem” - 5:15
  9. „Już martwy” - 2:59
  10. „Niedzielne słońce” - 4:44
  11. „Mały” - 4:27
  12. „Po stronie drogi” - 3:23

Bonusowy utwór z japońskiej i mobilnej edycji Fidelity Sound Lab z 2009 roku

  2. „Statek w butelce” - 3:11

Personel

muzycy
  • Beck Hansen - wokal (ścieżki 1-12) , gitara akustyczna (ścieżki 1, 3, 5-12) , syntezator (ścieżki 1, 3, 7) , dzwonki (ścieżki 1, 10) , harmonijka ustna (ścieżka 3) , chórki (ścieżki 3, 5, 10–11) , instrumenty klawiszowe (ścieżka 4) , banjo (ścieżka 5) , perkusja (ścieżki 5, 10–11) , gitara elektryczna (ścieżki 7, 10–11) , Wurlitzer (ścieżka 7) , fortepian (ścieżka 10)
  • Justin Meldal-Johnsen - bas elektryczny (ścieżki 1–4, 6, 9–11) , wokal wspierający (ścieżki 3, 5, 11) , gitara elektryczna (ścieżka 4) , kontrabas (ścieżki 5, 7–8, 10, 12) , dzwonki (ścieżki 5, 10) , perkusja (ścieżki 5, 10–11) , fortepian (ścieżka 10)
  • Roger Joseph Manning Jr. - syntezator (ścieżki 1, 5, 7, 10) , Wurlitzer (ścieżki 1, 7, 10, 12) , dzwonki (ścieżka 1) , fortepian (ścieżki 3, 10–11) , Clavinet (ścieżki 3 , 5-6, 10-11) , chórki (ścieżki 3, 5, 11) , perkusja (ścieżki 5, 10-11) , harmonium (ścieżka 10) , banjo (ścieżka 10) , Indian banjo (ścieżka 10)
  • Smokey Hormel – gitara elektryczna (ścieżki 1, 3, 5, 7, 10) , gitara akustyczna (ścieżki 4, 5, 7, 9) , perkusja (ścieżki 5, 10) , wokal wspierający (ścieżka 5) , akustyczna gitara slide ( utwory 6, 10, 12) , fortepian (ścieżka 10) , saksofon bambusowy (ścieżka 10) , megamouth (ścieżka 10) , magnetofon (ścieżka 10)
  • Joey Waronker - perkusja (ścieżki 1, 3, 5, 7, 10–12) , perkusja (ścieżki 1–7, 10–12) , wokal wspierający (ścieżki 3, 11) , perkusja beatbox (ścieżka 10)
  • James Gadson – perkusja (ścieżki 2, 4, 6, 9)
  • Jason Falkner – gitara elektryczna (ścieżki 2, 11) , chórki (ścieżka 11) , perkusja (ścieżka 11)
  • Nigel Godrich – instrumenty klawiszowe (ścieżki 2, 4, 6) , perkusja (ścieżka 2) , syntezator (ścieżka 3)
  • Suzie Katayama – wiolonczela (ścieżka 7)
Techniczny

Wykresy

Wykresy tygodniowe

Tygodniowe wyniki wykresów dla Sea Change autorstwa Becka
Wykres (2002)
Szczytowa pozycja
Albumy australijskie ( ARIA ) 15
Austriackie albumy ( Ö3 Austria ) 34
Albumy belgijskie ( Ultratop Flanders ) 16
Albumy belgijskie ( Ultratop Wallonia ) 35
Albumy kanadyjskie ( Billboard ) 5
Duńskie albumy ( Hitlisten ) 6
Holenderskie albumy ( 100 najlepszych albumów ) 53
Albumy fińskie ( Suomen viruslinen lista ) 23
Albumy francuskie ( SNEP ) 13
Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) 38
Albumy z Nowej Zelandii ( RMNZ ) 26
Norweskie albumy ( lista VG ) 1
Szwedzkie albumy ( Sverigetopplistan ) 46
Albumy szwajcarskie ( Schweizer Hitparade ) 30
Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) 20
Billboard 200 w USA 8

Wykresy na koniec roku

Wyniki wykresu na koniec roku dla Sea Change autorstwa Becka
Wykres (2002) Pozycja
Albumy kanadyjskie (Nielsen SoundScan) 195
Kanadyjskie albumy alternatywne (Nielsen SoundScan) 63

Certyfikaty

Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Kanada ( Muzyka Kanada ) Złoto 50 000 ^
Wielka Brytania ( BPI ) Złoto 100 000 ^
Stany Zjednoczone ( RIAA ) Złoto 500 000 ^

^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji.

Historia wydania

Region Data Etykieta Format Katalog Ref
Różny 24 września 2002 Geffen Pobieranie cyfrowe — [ potrzebne lepsze źródło ]
Argentyna płyta CD 493393-2
Australia 4933932-A
Kanada B00006F7S4
Europa 493 393-2
Japonia 493 393-2
Zjednoczone Królestwo B00006F7S4
Stany Zjednoczone 069493393
LP B0004372-01
SACD 069493537 2
16 grudnia 2003 DVD-A B0001840-19
30 czerwca 2009 r Mobilne laboratorium dźwięku Fidelity płyta CD UDCD 780
LP MFSL 2-308

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sea_Change_(album)&oldid=1141698243 ”