Shefali Shah

Shefali Shah
Shefali Shah smiling and looking at the camera.
Shah w 2022 roku
Urodzić się
Shefali Shetty

( 22.05.1973 ) 22 maja 1973 (wiek 49)
Zawód Aktorka
lata aktywności 1995 – obecnie
Pracuje Pełna lista
Małżonek (małżonkowie)
( m. 1994; dz. 2000 <a i=5>).

( m. 2000 <a i=3>)
Dzieci 2
Nagrody Pełna lista

Shefali Shah (ur. Shefali Shetty 22 maja 1973) to indyjska aktorka filmowa, telewizyjna i teatralna. Szanowana za swoje umiejętności aktorskie, pracuje głównie w niezależnych filmach w języku hindi , a za swoje kreacje otrzymała lokalne i zagraniczne pochwały . Kariera aktorska Shah rozpoczęła się na scenie gudżarati, zanim zadebiutowała w telewizji w 1993 roku. Po małych rolach w telewizji i krótkim pobycie w kinie w Rangeela (1995), zyskała szersze uznanie w 1997 roku za rolę w popularnym serialu Hasratein . Potem pojawiły się główne role w serialach telewizyjnych Adhikar (1997), Kabhie Kabhie (1997) i Raahein (1999). Drugoplanowa rola w filmie kryminalnym Satya (1998) przyniosła jej pozytywne uznanie i nagrodę Filmfare Critics Award , a wkrótce skupiła się na aktorstwie filmowym, zaczynając od głównej roli w dramacie gudżarati Dariya Chhoru (1999).

Nie chcąc iść na kompromis ze swoimi przekonaniami artystycznymi, Shah przez następne dziesięciolecia wybierała swoje role. Skutkowało to przerywanymi pracami filmowymi, głównie w rolach postaci i często ku uznaniu krytyków. Wystąpiła w międzynarodowej koprodukcji Monsoon Wedding (2001) i mainstreamowego komediodramatu Waqt: The Race Against Time (2005). W 2007 roku jej rola Kasturby Gandhi w dramacie biograficznym Gandhi, mój ojciec przyniosła jej nagrodę dla najlepszej aktorki na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Tokio , a ona otrzymała nagrodę Narodowa Nagroda Filmowa dla najlepszej aktorki drugoplanowej za film dramatyczny The Last Lear . Wśród swoich kolejnych ról filmowych zagrała główną rolę w Kucch Luv Jaisaa (2011) i była znana z pracy w filmie dotyczącym problemów społecznych Lakshmi (2014) oraz dramacie zespołowym Dil Dhadakne Do (2015).

Kariera Shah wzrosła pod koniec 2010 roku, kiedy przeszła do głównych ról. Zdobyła nagrodę Filmfare Short Film Award za rolę w Juice (2017), a następnie przy dwóch projektach Netflix : dramacie romantycznym Once Again (2018) oraz nagrodzonym międzynarodową nagrodą Emmy miniserialu kryminalnym Delhi Crime (2019). Jej występ jako DCP Vartika Chaturvedi w tym ostatnim spotkał się z powszechnym uznaniem. Shah napisał i wyreżyserował w 2020 roku dwa filmy krótkometrażowe o tematyce związanej z COVID-19 : Pewnego dnia i Happy Birthday Mummyji i poprowadził segment „Ankahi” w antologii filmu Ajeeb Daastaans (2021). Cztery projekty z 2022 roku, w tym serial internetowy Disney+ Hotstar Human , dramaty fabularne Jalsa i Darlings , a także drugi sezon Delhi Crime , przyniosły Shahowi dalsze uznanie.

Wczesne i życie osobiste

Shefali Shetty urodziła się 22 maja 1973 roku w Bombaju. Jest jedynym dzieckiem Mangalorean Sudhakar Shetty, bankiera w Reserve Bank of India (RBI) i jego gudżarackiej żony Shobhy, lekarza homeopaty . Shah biegle włada tulu, hindi, angielskim, marathi i gudżarati. Rodzina mieszkała w Santa Cruz w Bombaju w kwaterze RBI, gdzie uczęszczała do szkoły Arya Vidya Mandir. Chociaż jako dziecko miała skłonność do sztuki, w tym śpiewu i tańca (jest szkolona w Bharatanatyam ), nie znalazła szczególnego zainteresowania aktorstwem. Jej pierwsza przygoda z aktorstwem miała miejsce na scenie gudżarati, gdy miała 10 lat; mąż dramatopisarza jej nauczyciela szkolnego zapytał matkę Shah, czy pozwoliłaby swojej córce zagrać postać opartą na Damien Thorn z The Omen (1976). Shah zagrał tę rolę za zgodą jej matki i zagrał ponownie dopiero kilka lat później. Po ukończeniu szkoły zapisała się do Mithibai College w Vile Parle , decydując się na studiowanie nauk ścisłych, ale większość studenckich dni spędziła pracując w teatrze. Shah był żonaty z aktorem telewizyjnym Harsh Chhaya od 1994 do 2000. W grudniu 2000 roku wyszła za mąż za reżysera Vipula Amrutlala Shaha , z którym ma dwóch synów, Aryamana i Mauryę.

Shah and her husband looking at the camera
Shah z mężem Vipul Shah w 2019 roku

Oprócz aktorstwa Shah lubi malować i gotować. Uważa, że ​​malarstwo ma charakter terapeutyczny. Mówi, że daje jej to twórcze ujście, którego pragnie, gdy nie gra w filmach. Przez sześć miesięcy trenowała w Last Ship, rezydencji artystycznej w Bandra , aw 2016 roku wzięła udział w kursie w Metafora, szkole artystycznej w Barcelonie w Hiszpanii. Pracując głównie z akrylem na płótnie, a także węglem i tuszem, Shah koncentruje się na sztuce perspektywy , a mianowicie „małżeństwie perspektywy z projektami architektonicznymi” miejsc, które odwiedziła. Cytuje Marka Rothko i Jacksona Pollocka jako źródła jej inspiracji. Jeden z jej obrazów był wystawiany w Galerii Sztuki Jehangir w Bombaju na wystawie zorganizowanej przez Art for Concern, gdzie ostatecznie został sprzedany, podczas gdy indywidualna wystawa w The Monalisa Kalagram w Pune w 2017 roku, jak sama przyznaje, zakończyła się niepowodzeniem.

Shah otworzył restaurację o nazwie Jalsa w Ahmedabad w stanie Gudżarat w 2021 roku, która serwuje dania kuchni indyjskiej i międzynarodowej oraz oferuje klientom różne zajęcia kulturalne i rekreacyjne, od dekorowania ceramiki i henny po występy muzyczne, takie jak Garba . Bezpośrednio nadzoruje jej kuchnię, częściowo opartą na jej domowych przepisach, jak i wystrój, projektując część wnętrz, w tym ręcznie malowane ściany . Drugi lokal restauracji został otwarty w Bangalore i został pozytywnie oceniony przez Azjatycki styl życia .

Kariera

Wczesna twórczość teatralna i telewizyjna (1990–1996)

Kariera aktorska Shaha rozpoczęła się od pracy w sztukach międzyuczelnianych w gudżarati na początku lat 90. Jej praca obejmowała role w kilku dramatach teatralnych, w tym Ant Vagarni Antakshari i Doctor Tame Pan? . Artykuł Rasa z 1995 roku donosił, że Shah udowodniła swoje umiejętności, by zostać jedną z gwiazd teatru gudżarati. W jednym ze spektakli zwrócił na nią uwagę członek zespołu serialu telewizyjnego Campus (1993), który zaproponował jej udział w przesłuchaniu. Została przyjęta po teście ekranowym. Potem pojawiło się kilka innych seriali, w tym popularny Zee TV pokazuje Tarę i Banegi Apni Baat (obaj w latach 1993–1997), a także Naya Nukkad (1993–1994) w Doordarshan i Daraar (1994–1995) w Zee TV.

pierwszym filmowym występem Shaha z krótką rolą w Rangeela Ram Gopala Varmy . Po kilku dniach zdjęć zdała sobie sprawę, że rola różni się od tego, do czego została przygotowana, i wyszła z planu, czując się oszukana. Po tym Shah niechętnie pracowała w filmach, a role, które jej proponowano, były głównie małymi rolami postaci. Kontynuowała pracę w serialach telewizyjnych, w tym Mano Ya Na Mano Balaji Telefilms ( 1995–1999) oraz Aarohan Doordarshana (1996–1997) i Sea Hawks (1997–1998). Antologia horroru, Mano Ya Na Mano , w którym Shah wystąpił u boku Durgi Jasraj w odcinku zatytułowanym „Kabzaa”, wyreżyserowanym przez Homi Wadię , który w 2016 roku został rozwinięty do pełnoprawnego serialu Kavach . opowiada historię kobiety, która wstępuje do indyjskiej marynarki wojennej .

Przełom z Hasrateinem i Satyą (1997–1999)

W 1997 roku Shah zastąpił Seemę Kapoor w serialu telewizyjnym Hasratein (1996–1999) po ponad 120 odcinkach. W swojej pierwszej głównej roli Shah zagrała Savi, mężatkę uwikłaną w pozamałżeński romans z żonatym mężczyzną. Oparty na powieści Marathi Adhantari autorstwa Jaywanta Dalviego , serial był popularny wśród widzów i przyciągał uwagę swoim komentarzem na temat instytucji małżeństwa. Indie dzisiaj opisuje to jako „jedną z najlepszych produkcji, które zmieniły oblicze indyjskiej telewizji”. Postać Savi, dojrzałej kobiety z dorosłymi dziećmi, była znacznie starsza od Shaha. Biorąc pod uwagę różnice wiekowe, przekonała reżysera Ajaya Sinhę, by ją obsadził. Bhavya Sadhwani z IndiaTimes przypisał sukces serialu wśród widzów głównie „nienagannym umiejętnościom aktorskim”, które wykazał Shah w tej roli. Serial zyskał szersze uznanie opinii publicznej dla Shah i nazwała to kamieniem milowym w jej karierze. Jej występ przyniósł jej tytuł Zee Woman of the Year nagrodę w 1997 roku. Kolejną główną rolę otrzymała w weekendowym mydle Mahesha Bhatta Kabhie Kabhie (1997), który był emitowany na antenie StarPlus .

W 1998 roku zaproponowano jej niewielką rolę w thrillerze kryminalnym Ram Gopal Varma Satya , który kręci się wokół półświatka Mumbaju . Rozczarowana swoją poprzednią współpracą z Varmą nad Rangeela , wahała się, czy ją zaakceptować, ale uznała ją za wyjątkową i upewniła się, że otrzyma szczegółowe informacje na jej temat. W siedmiominutowej roli zagrała Pyaari Mhatre, żonę mafijnego gangstera granego przez Manoja Bajpayee . Mówiono, że ich role były wzorowane na Arun Gawli i jego żona Asha Gawli. Shah powiedziała, że ​​instynktownie rozpoznała swoją rolę i dokładnie wiedziała, jak ją zagrać. Satya otworzył się na sukces komercyjny i duże uznanie krytyków, a występ w nim Shaha został pozytywnie oceniony. Anupama Chopra z India Today napisał, że Shah i jej współpracownicy „są tak dobrzy, że prawie można poczuć zapach Mumbaju na ich spoconych ciałach”. Za swoją rolę Shah zdobyła nagrodę ekranową dla najlepszej aktorki drugoplanowej . Na 44. ceremonii rozdania nagród Filmfare była nominowana do nagrody Filmfare dla najlepszej aktorki drugoplanowej i otrzymał nagrodę krytyków dla najlepszej aktorki .

Pomimo pozytywnej reakcji na jej pracę w Satya , Shah nie otrzymała tak wielu propozycji filmowych, jak się spodziewała. Po Hasrateinie Shah wystąpił w jego następcy w serialu telewizyjnym Zee TV , operze mydlanej Raahein (1999). Spektakl spotkał się z aprobatą zarówno widzów, jak i krytyków. Grała Preeti, kobietę uwięzioną między życiem miłosnym a ambicjami zawodowymi. W przeciwieństwie do poprzednich ról Shaha, postać Preeti miała 22 lata. Shailaja Bajpai z The Indian Express pochwaliła talent aktorski Shah, ale uważała, że ​​​​jest mniej odpowiednia do roli w tak młodym wieku, dochodząc do wniosku, że jest „genialnie źle obsadzona”. W tym okresie była jednym ze współgospodarzy w muzycznym teleturnieju Antakshari u boku Annu Kapoor . Wśród innych projektów telewizyjnych zagrała w kilku odcinkach antologii serialu Rishtey (1999–2001), w tym w dobrze przyjętym „Autostradzie”.

W 1999 roku została obsadzona w filmie gudżarati Dariya Chhoru , nakręconym przez jej przyszłego męża Vipula Shaha. Historia miłosna usytuowana na wybrzeżu Saurashtra między biednym mężczyzną ( Jamnadas Majethia ) a bogatą kobietą (Shah). Film został uznany za najlepszy film na Gujarat State Film Awards, gdzie Shah zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki. Film, który The Times of India powinien być przeznaczony dla wykształconych widzów gudżarati, odniósł sukces kasowy. Według książki Routledge Handbook of Indian Cinemas , Dariya Chhoru był jednym z filmów, które zapoczątkowały trend większych produkcji w przemyśle filmowym gudżarati. W książce Gujarat: A Panorama of the Heritage of Gujarat film został doceniony za piękne przedstawienie, a Shah i jej koledzy zostali okrzyknięci artystami ekranowymi, którzy „mogli wzbudzić nowe nadzieje wśród widzów filmowych w Gudżaracie”.

Uznanie za role postaci (2000–2009)

Praca Shaha w 2000 roku rozpoczęła się od krótkiego występu w romansie Mohabbatein Adityi Chopry z 2000 roku . Rok później została obsadzona w międzynarodowej koprodukcji Mira Nair Monsoon Wedding , komediodramacie będącym kroniką ponownego spotkania dużej rodziny z Pendżabu na weselu. Shah zagrała Rheę Vermę, osieroconą młodą kobietę, początkującą pisarkę i ofiarę wykorzystywania seksualnego dzieci , postać, którą uważała za najbardziej złożoną w filmie. Film otworzył się na znaczne międzynarodowe uznanie, otrzymując Złotego Lwa na festiwalu   58. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Wenecji oraz nominacje do nagród BAFTA i Złotych Globów dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego . Elvis Mitchell z The New York Times wyróżnił rolę Shaha, a Saibal Chatterjee z Hindustan Times napisał, że „z niesamowitą łatwością sięga w głąb trudnej postaci”. Film odniósł znaczący sukces kasowy, zarabiając ponad 33 miliony dolarów przy budżecie wynoszącym 1,2 miliona dolarów.

Shah ponownie pracowała pod kierunkiem swojego męża Vipula w rodzinnym melodramacie Waqt: Wyścig z czasem (2005), grając żonę Amitabha Bachchana i Akshaya Kumara jest matką. Została uznana za rolę po sugestii Bachchana wbrew wahaniom męża. Jej obsada w roli matki Kumara w średnim wieku, która w rzeczywistości jest od niej o pięć lat starsza, wzbudziła duże zainteresowanie mediów. Broniła swojego wyboru roli, mówiąc, że podziwia cechy bohaterki i znalazła szczególne wyzwanie w znacznych różnicach wieku. Jej rola Sumitry Thakur, surowej matki, która zachęca męża do podejmowania ekstremalnych środków w celu zdyscyplinowania ich nieodpowiedzialnego syna, przyniosła jej drugą nominację do Filmfare dla najlepszej aktorki drugoplanowej. Dereka Elleya z Variety a Ziya Us Salam z The Hindu pochwaliła jej subtelne i opanowane aktorstwo, a Subhash K. Jha z The Times of India argumentował, że „to Shefali Shah jako żona Amitabha Bachchana, której wyraziste oczy wyrażają ból małżeński i matriarchalny, z którym wracasz do domu”. Następnie zagrała rolę w anglojęzycznym dramacie Aparna Sen 15 Park Avenue (2005).

W 2007 roku Shah została doceniona za pracę w dwóch filmach: biograficznym filmie Feroza Abbasa Khana Gandhi, My Father i anglojęzycznym dramacie „The Last Lear” Rituparno Ghosha . Indyjsko-brytyjska koprodukcja Gandhi, My Father przedstawia Shaha w roli Kasturby Gandhiego , rozdartej trwającym całe życie konfliktem między jej mężem Mahatmą Gandhim a synem Hiralalem (w tej roli Darshan Jariwala i Akshaye Khanna odpowiednio). Wcielając się w postać Kasturby od wczesnej dorosłości do starości, Shah schudł, by wyglądać jak należy. Khalid Mohamed z Hindustan Times nazwał jej występ „wspaniałym”, a Roshmila Bhattacharya z Screen określiła ją jako „genialną, jej błyszczące spojrzenia, wymowne milczenie i opadające ramiona skutecznie oddają beznadziejność i bezradność rodzica, którego dziecko zbłądziło”. Otrzymała dla najlepszej aktorki na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Tokio oraz nagrodę im Nagroda krytyków dla najlepszego aktora - kobieta na Zee Cine Awards 2008 .

The Last Lear obraca się wokół szekspirowskiego aktora teatralnego (w tej roli Amitabh Bachchan). Shah zagrała swoją niespokojną i irytującą opiekunkę i mieszkającą partnerkę, rolę, którą uważała za swoją najlepszą, obok Preity Zinta i Divya Dutta . Film miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto , gdzie został dobrze przyjęty. Rajeev Masand z IBN Live pisał o „sposobie, w jaki przechodzi od złośliwej do kojącej” przez cały film, a Sukanya Verma z Rediff.com zwrócił uwagę na władczą obecność Szacha. Film został uznany za najlepszy film pełnometrażowy w języku angielskim na 55. National Film Awards , gdzie Shah zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki drugoplanowej za „agresywny portret bengalskiej gospodyni domowej, która z czasem staje się bardziej tolerancyjna wobec starzejącego się męża”. wielu ekscentrycznych gości”.

Praca przerywana na scenie i ekranie (2008–2016)

W thrillerze kryminalnym Subhasha Ghai Black & White (2008) występuje Shah jako Roma Mathur, bengalska aktywistka i żona profesora urdu ( Anil Kapoor ). Film śledzi znajomość pary z przebranym islamskim fundamentalistą planującym samobójczy atak na Czerwony Fort . Wywołał mieszane recenzje, podobnie jak występ Shaha, który Khalid Mohamed uznał za „niezwykle hammy”. Dwa lata później, w związku z brakiem znaczącej pracy filmowej, która zrealizowałaby jej potencjał aktorski, mąż Shaha, Vipul, obsadził ją w swojej inscenizacji w języku hindi. Bas Itna Sa Khwab w reżyserii Chandrakanta Kulkarniego . Oparty na sztuce Marathi Kulkarniego Dhyanimani , oznaczał powrót Shah na scenę po dekadzie i widział ją w roli gospodyni domowej z klasy średniej u boku Kiran Karmarkar . Opowiedziała o swoim doświadczeniu aktorskim na scenie, opowiadając o swoim pełnym zaangażowaniu w swoją postać: „Za każdym razem muszę dosłownie się załamywać, a potem zbierać kawałki i składać je z powrotem”. Autorzy Sunil Kant Munjal i SK Rai w książce Cały świat jest sceną , zachwycała się jej występem: „Ci, którzy nie widzieli Shefali Shah na scenie, nie widzieli jednej z najlepszych artystek na żywo w tym kraju. Przez cały dwugodzinny spektakl wciąga publiczność, sprawiając, że wierzą, że jej historia jest częścią ich historii, że jej ból jest czymś, co oni też czują”.

Po pojawieniu się jako psychiatra w thrillerze Karthik Calling Karthik w 2010 roku, Shah została obsadzona w głównej roli w produkcji jej męża Kucch Luv Jaisaa w następnym roku. Zagrała młodą gospodynię domową, która spędza romantyczny dzień z przestępcą uciekającym z więzienia ( Rahul Bose ). Aby przygotować się do tej roli, Shah odwiedziła więzienie Thane i wchodziła w interakcje z więźniami, aby lepiej zrozumieć doświadczenia swojej postaci. Film otworzył się na letnią krytykę, a krytycy Subhash K. Jha i Mihir Fadnavis zauważyli, że Shah zmaga się z materiałem, który został napisany z niewielkim przekonaniem. Jej wysiłki zostały lepiej przyjęte przez Mayank Shekhar , który uznał ją za „zaskakująco ekspresyjną” i pochwalił ją za emanację „rodzajem wrażliwości i ciepła, które rzadko się dorównują”. Po trzech latach nieobecności na ekranie Shah powrócił jako Jyoti, pani burdelu , w filmie Nagesha Kukunoora o problemach społecznych Lakshmi z 2014 roku , obok Monali Thakur . Oparty na prawdziwej historii nastolatka, który zostaje porwany i sprzedany do burdelu w Hyderabadzie , Lakshmi spotkał się z pozytywnym przyjęciem krytyków za surowo realistyczne przedstawienie handlu ludźmi i dziecięcej prostytucji . Sudhish Kamath docenił występ Shaha w złożonej roli.

W 2015 roku Shah zagrała w komediodramacie Zoyi Akhtar Dil Dhadakne Do u boku Anila Kapoora jako jej męża oraz Priyanki Chopra i Ranveera Singha jako jej dzieci. Opowieść o zamożnej, dysfunkcyjnej rodzinie, która wyrusza w rejs z okazji 30. rocznicy ślubu rodziców; Shah grał Neelam Mehra, pasywno-agresywną matriarchistkę złapaną w małżeństwo z rozsądku i ukrywającą swoje zaburzenia odżywiania. Shah uwielbiał scenariusz i postać, ale początkowo obawiał się zaakceptowania kolejnej roli kobiety w średnim wieku i grania matki Chopry i Singha; w końcu ustąpiła za radą męża. Dil Dhadakne Do był jednym z najbardziej dochodowych filmów hindi 2015 roku . Scena, w której załamany emocjonalnie Neelam obżera się ciastem przed lustrem, została szczególnie zauważona przez krytyków. Subhash K. Jha uznał występ Shah za najskuteczniejszy z całej obsady, argumentując, że „wnosi do swojej postaci bezpretensjonalną perfekcję tonu, rzadko spotykaną w kinie głównego nurtu”. Za ten film otrzymała swoją trzecią nominację do nagrody Filmfare dla najlepszej aktorki drugoplanowej oraz nagrodę Stardust dla najlepszej aktorki drugoplanowej, a także nagrodę ekranową dla najlepszej obsady wraz z jej współpracownikami w filmie.

W Brothers (2015), remake'u amerykańskiego dramatu sportowego Warrior (2011) Karana Malhotry (2011), Shah miał niewielką drugoplanową rolę. Jej postać, Maria Fernandes, jest przedstawiana w retrospekcjach jako kobieta, która akceptuje nieślubne dziecko jej cudzołożnego męża. Film wygenerował recenzje mieszane lub negatywne; Vishal Menon z The Hindu uważała, że ​​ma rolę, która wymaga obfitego płaczu, ale The Hollywood Reporter uznał jej występ za łamiący serce. Shah udzielił głosu postaci Raksha w hinduskiej wersji filmu fabularnego Disneya Księga dżungli (2016). Następnie zagrała fikcyjną rolę indyjskiej minister spraw wewnętrznych Leeny Chowdhury w thrillerze akcji Commando 2: The Black Money Trail .

Uznanie krytyków w głównych rolach (2017 – obecnie)

W 2017 roku Shah zagrał w Juice , krótkim filmie o nierówności płci w indyjskich rodzinach z klasy średniej. Wyreżyserowany przez Neeraja Ghaywana , Shah wciela się w Manju Singh, kobietę, która po godzinach spędzonych w kuchni działa wbrew swojemu nierozważnemu mężowi. Film i występ Shaha zebrały pochlebne recenzje. Krytycy zwrócili uwagę na jej umiejętność przekazywania emocji za pomocą gestów i mimiki; Kriti Tulsiani napisał, że „niewzruszone spojrzenia Shaha wyrażają więcej, niż kiedykolwiek wyrażą słowa”. Film zdobył dwie nagrody Filmfare Short Film Awards na 63. ceremonii rozdania nagród Filmfare : Najlepszy Film (fabularny) i Najlepsza Aktorka dla Shah. W następnych latach uznała Juice za pierwszy z kilku filmów, które pomogły jej rozwinąć karierę. W Once Again (2018), indyjsko-niemieckim romansie Netflix , Shah został obsadzony w roli głównej jako owdowiały restaurator w średnim wieku, który zakochuje się w starzejącej się gwieździe filmowej granej przez Neeraja Kabi . Shah powiedziała, że ​​od dawna czekała na taki film, opisując siebie jako „nieuleczalną romantyczkę”. Otrzymała komplementy za swój występ, a jej chemia z Kabi wzbudziła pozytywne zainteresowanie. Deepa Gahlot z Financial Chronicle doceniło subtelność filmu i zwróciło uwagę na wyraziste oczy Shah, które ujawniają jej stan wewnętrzny, co podzielają inni krytycy.

„Każdy odcinek [w Delhi Crime ] toczy się w błyskawicznym tempie, a w jego centrum znajduje się genialna Shefali Shah, która jest jak tornado, które wieje przez każdą scenę i pozostawia trwały ślad. Potrzebna była świetna aktorka, aby przynieść pisanie do życia i Shefali więcej niż dostarcza w jednym z najlepszych przedstawień, jakie zobaczysz w tym roku”.

—Priya Mulji z Eastern Eye o występie Shaha w Delhi Crime (2019)

Druga współpraca Shaha z Netflix miała miejsce w miniserialu proceduralnym Delhi Crime z 2019 roku , napisanym i wyreżyserowanym przez Richiego Mehtę . Oparty na następstwach zbiorowego gwałtu w Delhi z 2012 roku , w serialu występuje Shah jako Vartika Chaturvedi, zastępca komisarza policji w południowym Delhi (DCP), który ma zbadać sprawę brutalnego zbiorowego gwałtu w Delhi. Postać była wzorowana na byłym DCP Chhaya Sharmie z Delhi. Shah uznał tę rolę za „emocjonalnie, fizycznie i psychicznie” pochłaniającą i często wchodził w interakcje z Sharmą podczas kręcenia filmu, aby dowiedzieć się więcej o tej postaci. Serial otworzył się na powszechnie pozytywne recenzje krytyków, a występ Shaha spotkał się z powszechnym uznaniem. Dorothy Rabinowitz z The Wall Street Journal pochwaliła Shaha za „przejmująco skromny i złożony występ”, a Namrata Joshi z The Hindu napisała: „Shah jest na szczycie swojej gry, skonfliktowana, ale pewna siebie, wrażliwa, ale silna, zachwiana emocjami, ale nigdy poddając się im, najeżony jednakowo gniewem, troską, rozczarowaniem i przygnębieniem”. Zbrodnia w Delhi została uznana za najlepszy serial dramatyczny na 48. Międzynarodowej ceremonii rozdania nagród Emmy i zdobyła cztery nagrody Asian Academy Creative Awards , w tym dla najlepszego serialu dramatycznego i najlepszej aktorki za Shah. Uznała ten serial za punkt zwrotny w jej życiu, mówiąc, że obsadzanie jej w głównych rolach uspokoiło filmowców i zwiastowało najbardziej pracowity okres w jej karierze.

filmach krótkometrażowych opartych na COVID-19 , z udziałem samego siebie , Someday i Happy Birthday Mummyji . W Someday , który był jej debiutem reżyserskim, zagrała pracownika służby zdrowia pierwszej linii, który wraca do domu na siedmiodniową kwarantannę z powodu pandemii i spędza czas na interakcji przez drzwi ze swoją starszą matką, która cierpi na chorobę Alzheimera. Shah wymyśliła historię na podstawie wspomnień swojej matki, która została opiekunką swojej babci, i nakręciła film z pięcioosobową ekipą w jej rezydencji przez dwa dni. Film miał swoją premierę na 51. Festiwalu Filmowym w USA, a później był pokazywany na 18. Indyjskim Festiwalu Filmowym w Stuttgarcie w Niemczech. W Happy Birthday Mummyji , zagrała Suchi, gospodynię domową, której przygotowania do przyjęcia urodzinowego teściowej zostają wstrzymane przez nagłą godzinę policyjną, pozostawiając ją samą w domu i zdecydowaną jak najlepiej wykorzystać rzadką okazję do spędzenia czasu dla siebie. Shah napisała scenariusz, opierając się na własnych doświadczeniach życiowych i wierzyła, że ​​Suchi „reprezentuje wszystkie kobiety, które znasz”. jedną postacią , otworzył się na pozytywne recenzje i zwrócił uwagę na scenę masturbacji graną przez Shaha.

Shefali Shah looking at the camera
Shah na premierze Delhi Crime 2 w 2022 roku

Oryginalna antologia Netflix z 2021 roku Ajeeb Daastaans , składająca się z czterech opowiadań, zawierała Shaha w czwartym segmencie „Ankahi” w reżyserii Kayoze Irani . Grała Natashę, nieszczęśliwą mężatkę, która zmaga się z ubytkiem słuchu swojej nastoletniej córki i zakochuje się w niedosłyszącym fotografie, granym przez Manav Kaul . Przygotowując się do roli, uczyła się języka migowego i ujawniła, że ​​tak emocjonalnie zaangażowała się w historię, że po zakończeniu zdjęć miała złamane serce. „Ankahi” została dobrze przyjęta przez krytyków, ze szczególnym uwzględnieniem występów Szacha i Kaula.

W 2022 roku Shah zagrał w Human , medycznym serialu telewizyjnym . Wyreżyserowany przez jej męża dla Disney+ Hotstar serial bada powiązania między firmami farmaceutycznymi a dużymi prywatnymi szpitalami, które przeprowadzają na ludziach próby nowych leków na obywatelach z niższych klas. Zagrała dr Gauri Nath, potężnego i bezwzględnie ambitnego neurochirurga z traumatycznym dzieciństwem, który jest właścicielem Manthan, samozałożonego wielospecjalistycznego szpitala. Shah stwierdził, że negatywny charakter Gauri nie przypomina nikogo, kogo kiedykolwiek znała. Czasy Hindustanu opisał Gauri jako jedną z najlepszych postaci w indyjskich serialach cyfrowych, nazywając ją „niesamowicie zaburzonym socjopatą” i „okrutnym wężem, wyjątkowo zaangażowanym w budowanie swojego biznesu”. Krytycy pozytywnie zareagowali na kolej Shaha, zwracając uwagę na jej opanowaną postawę i ściszony ton w tej roli. Później w tym roku Shah zagrał u boku Vidyi Balan w thrillerze społecznym Jalsa , Amazon Prime film fabularny. Jej rolą jest rola Rukhsany, pokojówki, której córka pada ofiarą wypadku samochodowego. Film spotkał się z pozytywną reakcją krytyków, a Shah otrzymała entuzjastyczne recenzje za swój skromny występ. Została uznana za najlepszą aktorkę na corocznym Indyjskim Festiwalu Filmowym w Melbourne . Anuj Kumar z The Hindu pochwalił jej występ i charakter: „Kosztem powtarzania się, głębia oczu Shefali i emocje, które mogą w nich tkwić, nadal urzekają i zbijają z tropu. Jej Rukhsana jest tą wrażliwą pokojówką z marginesu, która podejmuje próbę zachować godne życie”.

W czarnej komedii Darlings (2022), wyprodukowanej dla Netflix, Shah i Alia Bhatt wcielają się w matkę i córkę, które podejmują plan zemsty na znęcającym się mężu tej ostatniej. Shubhra Gupta pochwaliła Shah za jej „potężny akt”, a Anna MM Vetticad napisała o skutecznym połączeniu komedii i dramatu Shaha w tej roli. Darlings stał się najczęściej oglądanym nieanglojęzycznym indyjskim oryginałem w serwisie Netflix. W sierpniu 2022 roku ukazał się drugi sezon Delhi Crime , na podstawie rozdziału „Moon Gazer” z książki Khaki Files emerytowanego policjanta Neeraja Kumara . Odnosząc się do nowych tematów, takich jak uprzedzenia klasowe , program otworzył się na pozytywne recenzje, a Shah ponownie otrzymał pozytywne komentarze za trzymanie programu razem, zarówno z mocą, jak i wrażliwością. Według Taylor Antrim z Vogue'a , Shah jest „niesamowita w tej roli”, ponieważ „przyciąga twoją uwagę” w odwecie na Vartika Chaturvedi, która jest „intensywnie poważna; przerażająca dla swoich podwładnych, którzy nazywają ją„ Madame Sir ”; i wyraźnie obciążona swoją pracą”. Następnie Shah pojawił się w komedii medycznej Doctor G , obok Ayushmanna Khurrany i Rakula Preeta Singha .

Artyzm i recepcja

„Naprawdę czuję, że jeśli mogę powiedzieć coś w czterech słowach, nie użyję ośmiu; jeśli mogę powiedzieć coś w dwóch słowach, nie użyję czterech; a jeśli mogę to powiedzieć bez użycia słowa, zrobię to."

— Shah wyjaśnia swoje podejście do aktorstwa filmowego i preferuje minimalne użycie słów

Shah została opisana przez krytyków i media jako jedna z najlepszych indyjskich aktorek. Opisując siebie jako instynktowną aktorkę, wyznała, że ​​nie podchodzi do aktorstwa jak do rzemiosła, ale raczej staje się osobą i przeżywa walkę każdej postaci, co często okazuje się wyczerpujące. Wyjaśniła swoją technikę: „Każda rola zabiera część mnie. To wyczerpuje, wyczerpuje mnie całkowicie, a potem wzbogaca. To cykl, ale nie znam innego sposobu”. Znana ze swojego dyskretnego stylu aktorskiego, Shah była znana ze swoich dużych, wyrazistych oczu i zdolności wyrażania emocji poprzez minimalną mimikę i gesty, a często także ciszę. Devansh Sharma opisała użycie ciszy przez Shaha jako „motyw przewodni we wszystkich jej występach”, a Sneha Bengani skomentowała: „Shah zawsze dobrze prosperowała w ciszy. Dzięki niej z łatwością komunikuje się z tym, czego słowa prawie zawsze zawodzą”. Ze względu na swoje upodobanie do minimalizmu zyskała reputację tego, że prosi reżyserów o cięcie jej kwestii i scen. Shah wyjaśnia, że ​​kino jest potężnym medium wizualnym, które oddaje twarze aktorów, więc czasami nie potrzeba dużo tekstu mówionego, a często jest on zbędny. Ze względu na chęć dokładnego zapoznania się ze szczegółami swoich scenariuszy i ról, Shah często zadręcza swoich reżyserów pytaniami podczas kręcenia.

Wysoce selektywna w swoich rolach i nie chcąca narażać na szwank swojej integralności artystycznej, Shah wybiera role instynktownie i utrzymuje, że jeśli nie zostanie całkowicie pochłonięta projektem, nie zaangażuje się w niego. Nie przywiązuje wagi do długości roli, ale bardziej do „zapału, siły i znaczenia”, jakie ma w filmie. Niektóre postacie Shah w całej jej karierze były kobietami starszymi od niej samej. Jej pierwsze role w telewizji, gdy miała dwadzieścia kilka lat, w tym Savy, matka nastolatka w Hasratein , sprawiły, że kilku filmowców zaoferowało jej role kobiet znacznie przewyższające jej rzeczywisty wiek. Ona to przyznała Hasratein zniszczył jej karierę pod tym względem. Pewnego razu, zanim opuściła projekt, prawie zagrała rolę matki Amitabha Bachchana, który był dwa razy od niej starszy. Chociaż początkowo była podekscytowana wyzwaniem aktorskim związanym z graniem dojrzałych kobiet, zdecydowała się przestać przyjmować takie role, zwłaszcza po zagraniu roli żony Bachchana w średnim wieku i matki Akshaya Kumara w Waqt (2005), ponieważ filmowcy starali się wpisać w podobne części. Wyjaśniła, że ​​wybrała Gandhiego, mojego ojca (2017) była inna, ponieważ grała Kasturbę Gandhiego od wczesnej dorosłości bohaterki do późniejszych lat. Dil Dhadakne Do (2015) był kolejnym wyjątkiem, w którym postać była pod takim wrażeniem, że nie mogła jej odmówić.

Shah była jedną z czołowych aktorek indyjskiej telewizji, zanim ją opuściła, ponieważ była niezadowolona z treści. Po pozytywnej reakcji na jej występ w Satya w 1998 roku spodziewała się kolejnych prac filmowych, podczas gdy oferty, które wówczas otrzymywała, obejmowały głównie role małych postaci. Choć początkowo przeszkadzała jej ograniczona praca w filmach w języku hindi, Shah przez lata pogodziła się ze świadomością, że od czasu do czasu będą jej przychodziły satysfakcjonujące role. Spowodowało to liczne przerwy między jej występami filmowymi. Jednak rozwój cyfrowych platform streamingowych odmłodził karierę Shah, z częściami niedostępnymi w inny sposób w filmach i często pisanymi specjalnie dla niej. Zbrodnia w Delhi okazała się głównym punktem zwrotnym w jej karierze, ponieważ przyniosła napływ ofert filmowych, głównie głównych ról, które rzadko pojawiały się wcześniej. W związku z tym rozpoczęła najbardziej pracowity okres swojego życia zawodowego, pracując nad sześcioma projektami w 2020 roku w filmach i rolach, za którymi tęskniła. Przypisała platformom cyfrowym możliwość większego zainwestowania w swoje role: „Format serialu internetowego daje mi godziny na eksperymentowanie, odkrywanie, oddawanie się i zrozumienie niuansów mojej postaci”.

Odbiór występów Shah był pozytywny od jej początkowej pracy telewizyjnej. Jej wczesna osobowość ekranowa w telewizji była kobietą, która według Chatury Poojari jest „swojska, rozmowna, ale z rozsądną głową mocno przykręconą do ramion - zwykła Hinduska, która radzi sobie z życiem, nosząc aksamitną rękawiczkę na żelazku ręka". Shah uważa, że ​​jej pochodzenie z klasy średniej pomogło jej ukształtować osobowość, która sprawia, że ​​jej postacie są do siebie podobne. Artykuł The Indian Express z 1999 roku powiedziała, że ​​„wyciąga każdą postać z absolutną łatwością”. Subhash K. Jha opisuje ją jako „niewiarygodnie utalentowaną aktorkę”, a przy innej okazji „aktorkę, która zmusza cię do jej oglądania”. Mówiąc o jej oczach, Devansh Sharma napisał w recenzji Once Again (2018): „Jej gadatliwe oczy wyrażają wściekłość z taką samą łatwością, jak kochają”. Recenzując Jalsa (2022), Monika Rawal Kukreja była pod wielkim wrażeniem użycia przez Shah tylko jej oczu i mimiki do wyrażania emocji. Autor i dziennikarz Aparna Pednekar napisał: „Szacha au naturale występy pochodzą z instynktownej, dzikiej przestrzeni, z mnóstwem warstw gotujących się pod spokojnym uśmiechem i łagodną osobowością”.

przypisy

Źródła

Linki zewnętrzne