Sonata fortepianowa nr 3 (Prokofiew)

III Sonata fortepianowa a-moll Siergieja Prokofiewa op . 28 (1917) to sonata skomponowana na fortepian solo , według szkiców z 1907 r. Prawykonanie tej sonaty odbyło się w Petersburgu 15 kwietnia 1918 r. podczas tygodniowego festiwalu jego muzyki sponsorowanego przez Konserwatorium.

Tło historyczne

Na początku swojego twórczego życia Prokofiew wykształcił bardzo indywidualny sposób pisania na fortepian. Chociaż różnice między fakturą fortepianu jego wczesnych i późnych dzieł są namacalne, główne cechy jego twórczości fortepianowej są rozpoznawalne w całym tekście. Prokofiew skomponował ten utwór w 1917 roku, w tym samym roku, w którym powstała jego czwarta sonata . Obie sonaty noszą podtytuł „Z starych zeszytów” . Sonata ta wywodzi się z utworów, które komponował jako nastolatek. W liście do Miaskowskiego z 26 czerwca 1907 roku Prokofiew pisał o Sonacie fortepianowej nr. 3: „Pozostanie… w jednym ruchu: ładny, interesujący i praktyczny”. Sonata ta ukazuje większość tradycyjnych sekcji w formie sonatowej, w ramach której Prokofiew wykorzystuje własną mieszankę XIX-wiecznych cech rosyjskich i XX-wiecznych.

Ta trzecia sonata stanowiła wyraźne odejście od jego poprzedniego humorystycznego stylu wraz z drugą sonatą z 1912 roku. Po energicznej i wirtuozowskiej trzeciej sonacie, czwarta sonata i następujące po niej utwory wyraźnie odbiegały od stylu jego trzeciej sonaty. Potem komponował utwory niezwykle liryczne i introwertyczne.

Ruchy (ruchy podrzędne)

Allegro tempestoso – Moderato – Allegro tempestoso – Moderato – Più lento – Più animato – Allegro I – Poco più mosso

Forma muzyczna

Sonata jest najkrótszą z jego sonat fortepianowych, składa się z jednej części w formie sonatowej i trwa około 7–8 minut, ale jest jednym z najbardziej wymagających technicznie utworów, jakie Prokofiew kiedykolwiek napisał na fortepian. Utwór rozpoczyna się potężnym akordem E-dur przez cały pierwszy i drugi takt, a następnie przez kilka następnych przechodzi w melodię przypominającą toccatę. Powtarza się to później z pewnymi zmianami, a przygotowanie toniczne przez dwa takty prowadzi do pierwszego tematu. Temat pierwszy składa się z dość rozpoznawalnej harmonii z skaczącą melodią w prawej ręce. Pierwszy temat ma głównie zabawny i łagodny charakter, z pewnymi dynamicznymi wahaniami pod koniec pierwszego tematu. Zawiera pewne motywy, które powracają pod koniec utworu.

Temat drugi przypomina część drugą typowego trzyczęściowego cyklu sonatowego i otwiera się w powolnej, legato skali chromatycznej z przedłużonymi nutami basowymi G , D i G, oznaczonymi Moderato . Powolna, liryczna melodia rozpoczyna się w tonacji względnej, po czym powtarza się z tą samą melodią, ale z harmonią w a-moll. Powolny temat również składa się ze skaczącej harmonii w lewej ręce, a temat kończy się w C-dur po pewnych progresjach w C-dur.

Temat trzeci, będący swego rodzaju rozwinięciem, otwiera się wybuchową, chromatyczną harmonią fortissimo z marszową melodią d-moll z tymi samymi motywami rytmicznymi naprzemiennymi rękami. Następnie następuje skala szybka oparta na nutach FEDF z podwójnymi tercjami basu. Następnie powtarza doskonałą kwintę w górę, po czym przechodzi do szybko powtarzanych Cs prawej ręki w górnych rejestrach. Następnie następuje seria arpeggio, które sugerują melodię lub progresję akordów, a następnie następuje liryczna melodia pochodząca z drugiego tematu.

Punkt kulminacyjny poprzedzony jest kilkoma podskakującymi akordami, które po kilku taktach ulegają transpozycji. W kulminacyjnym momencie, oznaczonym fff , zaczyna się od szybkiego arpeggio w supertonicznym akordzie septymowym względem C-dur, po którym następuje dźwięk pedału C prawej ręki i kolejne transpozycje sekundowe. Kończy się wybuchowym fortissimo , EFABDE (prawa ręka), z E na basie, po czym zamyka temat podobnym akordem w niższej oktawie, EGBD (lewa ręka), FABDE (prawa ręka).

Temat kolejny i temat finałowy rozpoczyna się od E dowiązanego do poprzedniego akordu, po czym następuje oddzielone ósemki triolowe oznaczone pianissimo , pochodzące z partii fortepianu pierwszego tematu. Oryginalność tej części polega na bezpośrednim pominięciu tematu pierwszego i wykorzystaniu tematu drugiego w niemal nierozpoznawalny sposób. Następnie następuje motyw przypominający kodę z dużą dynamiką. Na ostatniej stronie pojawia się głośny, marszowy temat a-moll, po którym następuje arpeggia i akordy w tonicznym akordzie drugiej inwersji. Następnie następuje bardzo ciche arpeggio C-dur oznaczone pp subito potem następuje głośny motyw końcowy, który kończy utwór. Utwór kończy się akordem a-moll w ff .

Linki zewnętrzne