Strażnicy Galaktyki vol. 2

Strażnicy Galaktyki vol. 2
Strażnicy Galaktyki vol. 2
	Plakat kinowy
W reżyserii	Jamesa Gunna
Scenariusz	Jamesa Gunna
Oparte na	; Strażnicy Galaktyki wg Dana Abnetta; Andy'ego Lanninga;
Wyprodukowane przez	Kevina Feige'a
W roli głównej	Chrisa Pratta; Zoe Saldana; Dave Bautista; Vin Diesel; Bradley Cooper; Michała Rokera; Karen Gillan; Pom Klementiew; Sylwester Stallone; Kurta Russella;
Kinematografia	Henryka Brahama
Edytowany przez	Freda Raskina; Craiga Wooda;
Muzyka stworzona przez	Tylera Batesa
Firma produkcyjna ;	studia Marvela
Dystrybuowane przez	Filmowe studia Walta Disneya ;
Daty wydania	10 kwietnia 2017 ( Tokio ) ; 5 maja 2017 (Stany Zjednoczone) ;
Czas działania	137 minut
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Budżet	200 milionów dolarów
kasa	863,8 miliona dolarów

Strażnicy Galaktyki vol. 2 to amerykański film o superbohaterach z 2017 roku oparty na zespole superbohaterów Marvel Comics Guardians of the Galaxy , wyprodukowany przez Marvel Studios i dystrybuowany przez Walt Disney Studios Motion Pictures . Jest to kontynuacja Guardians of the Galaxy (2014) i 15. film w Marvel Cinematic Universe (MCU). W filmie napisanym i wyreżyserowanym przez Jamesa Gunna wystąpiła obsada , w tym Chris Pratt , Zoe Saldaña , Dave Bautista , Vin Diesel , Bradley Cooper , Michael Rooker , Karen Gillan , Pom Klementieff , Sylvester Stallone i Kurt Russell . W filmie Strażnicy podróżują po kosmosie, pomagając Peterowi Quillowi dowiedzieć się więcej o jego tajemniczym pochodzeniu.

Film został oficjalnie ogłoszony na San Diego Comic-Con International w 2014 roku przed kinową premierą pierwszego filmu, wraz z powrotem Jamesa Gunna z pierwszego filmu, a tytuł kontynuacji ujawniono rok później, w czerwcu 2015 roku. Rozpoczęły się główne zdjęcia w lutym 2016 roku w Pinewood Atlanta Studios w hrabstwie Fayette w stanie Georgia , z wieloma zmianami ekipy od pierwszego filmu z powodu innych zobowiązań. Filmowanie zakończyło się w czerwcu 2016 roku. James Gunn zdecydował się ustawić sequel wkrótce po pierwszym filmie, aby zbadać nowe role bohaterów jako Strażników i śledzić fabułę ojca Quilla ustaloną w poprzednim filmie. Russell został potwierdzony jako ojciec Quilla w lipcu 2016 roku, wcielając się w Ego, odejście od komiksowego ojca Quilla.

Strażnicy Galaktyki vol. 2 miał swoją premierę w Tokio 10 kwietnia 2017 r., A został wydany w Stanach Zjednoczonych 5 maja 2017 r. Jako część trzeciej fazy MCU. Zarobił ponad 863 miliony dolarów na całym świecie, co czyni go ósmym najbardziej dochodowym filmem 2017 roku , jednocześnie przewyższając swojego poprzednika. Film otrzymał pochwały za oprawę wizualną, reżyserię, ścieżkę dźwiękową, humor i występy, choć niektórzy krytycy uznali, że jest gorszy od oryginału. Otrzymał nominację za najlepsze efekty wizualne na 90. ceremonii rozdania Oscarów . Kontynuacja, Strażnicy Galaktyki vol. 3 , zostanie wydany 5 maja 2023 r., poprzedzony specjalnym programem Disney+ The Guardians of the Galaxy Holiday Special , wydanym w listopadzie 2022 r.

Działka

W 2014 roku Peter Quill , Gamora , Drax , Rocket i Baby Groot są znani jako Strażnicy Galaktyki . Ayesha , przywódczyni suwerennej rasy, każe Strażnikom chronić cenne baterie przed Abiliskiem, międzywymiarowym potworem, w zamian za siostrę Gamory, Nebulę , który został przyłapany na próbie kradzieży baterii. Po tym, jak Rocket kradnie dla siebie baterie, Suweren atakuje statek Strażników flotą dronów. Tajemnicza postać niszczy drony, a Strażnicy rozbijają się na pobliskiej planecie. Tam ta postać objawia się jako ojciec Quilla, Ego , i zaprasza Quilla, Gamorę i Draxa na swoją rodzinną planetę. Rocket i Groot zostają, by naprawić statek i strzec Mgławicy.

W międzyczasie Ayesha wynajmuje Yondu Udontę i jego załogę, którzy zostali wygnani z większej społeczności Ravager za handel dziećmi , aby odzyskali Strażników. Chwytają Rocketa, ale kiedy Yondu waha się przed wydaniem Quilla, którego wychował, jego porucznik Kraglin Obfonteri kwestionuje jego obiektywizm, a inny porucznik, Taserface , prowadzi bunt z pomocą Nebuli. Taserface więzi Rocketa i Yondu na pokładzie statku tego ostatniego i wykonuje egzekucję na jego lojalistach, wypuszczając ich w próżnię kosmiczną . Nebula odchodzi, aby znaleźć i zabić Gamorę, którą obwinia za tortury zadane jej przez ich przybranego ojca, Thanosa . Podczas uwięzienia Rocket i Yondu łączą się. Groot i Kraglin, ten ostatni nigdy nie zamierzał rozpocząć buntu, uwalniają Rocketa i Yondu i używają strzały Yondu, aby zniszczyć statek i jego załogę podczas ucieczki, ale Taserface ostrzega Władcę przed śmiercią.

Ego, podobny do boga Niebiański , który manipulował materią wokół swojej świadomości, aby utworzyć swoją „domową” planetę, wyjaśnia, że zaprojektował humanoidalne przebranie, aby podróżować po wszechświecie i odkryć cel, ostatecznie zakochując się w matce Quilla, Meredith . Ego zatrudnił Yondu do odebrania młodego Quilla po śmierci Meredith, ale chłopiec nigdy nie został uwolniony i od tamtej pory Ego go szuka. Uczy Quilla manipulowania niebiańską mocą. Nebula przybywa na planetę Ego i próbuje zabić Gamorę, ale para zawiera niepewny sojusz, gdy odkrywają jaskinię wypełnioną szczątkami szkieletu. Ego wyjawia Quillowi, że podczas swoich podróży zasadził sadzonki na tysiącach światów, które mogą terraformować w nowe przedłużenia samego siebie, ale tylko moc dwóch Niebiańskich może je aktywować. W tym celu zapłodnił niezliczone kobiety i wynajął Yondu do zebrania niektórych dzieci, ale zabił je wszystkie, gdy nie udało im się uzyskać dostępu do niebiańskiej mocy. Początkowo, pod wpływem Ego, Quill walczy, gdy Ego ujawnia, że dał Meredith guza mózgu, który ją zabił z powodu rozproszenia uwagi, które stwarzała, zmuszając Ego do pasożytniczego czerpania energii Quilla, aby aktywować sadzonki, które zaczynają pochłaniać każdy świat.

Mantis , naiwny, empatyczny sługa Ego , zbliża się do Draxa i ostrzega go przed planem Ego. Gamora i Nebula również dowiadują się o planie, gdy przybywają Rocket, Yondu, Groot i Kraglin. Zjednoczeni Strażnicy podróżują do mózgu Ego w jądrze planety, podczas którego Yondu ujawnia, że zatrzymał Quilla, aby oszczędzić mu losu innego potomstwa Ego. Gdy zostają zaatakowani przez drony Suwerena, Rocket tworzy bombę, używając skradzionych baterii, które Groot umieszcza w mózgu. Quill walczy z Ego swoimi nowo odkrytymi niebiańskimi mocami, aby odwrócić jego uwagę na wystarczająco długo, aby inni Strażnicy i Modliszka mogli uciec. Bomba eksploduje, zabijając Ego i dezintegrując planetę. Quill traci swoje niebiańskie moce wkrótce po śmierci Ego. Yondu poświęca się, by ocalić Quilla i umiera w kosmicznej próżni. Po pogodzeniu się z Gamorą Nebula nadal decyduje się odejść i wznowić swoją misję samodzielnego zabicia Thanosa. Strażnicy organizują pogrzeb Yondu, w którym uczestniczy Kraglin i dziesiątki statków Ravager, uznając poświęcenie Yondu i ponownie akceptując go jako Niszczyciela. Podczas pogrzebu Gamora przyznaje, że kocha Petera i zostają parą.

W serii scen w połowie i po napisach , Kraglin bierze telekinetyczną strzałę i płetwę kontrolną Yondu; Lider Ravager Stakar Ogord ponownie spotyka się ze swoimi byłymi kolegami z drużyny; Ayesha tworzy nową sztuczną istotę, z którą planuje zniszczyć Strażników, nazywając go Adamem; Groot wyrósł na nastolatka; a grupa niezainteresowanych Obserwatorów porzuca swojego informatora, który omawia swoje doświadczenia na Ziemi.

Rzucać

(L:R) Rooker , Pratt , Saldaña , Gillan , Klementieff , Bautista , Debicki i Russell promujący film na San Diego Comic Con 2016

Chris Pratt jako Peter Quill / Star-Lord : pół-człowiek, pół- niebiański przywódca Strażników Galaktyki, który został uprowadzony z Ziemi jako dziecko i wychowany przez grupę obcych złodziei i przemytników zwanych Ravagers . Pratt, który powraca w ramach wielofilmowego kontraktu z Marvelem, powiedział, że Quill jest teraz znany w całej galaktyce z tego, że uratował tak wielu ludzi… Czuje się częścią tej grupy, liderem tej grupy. trochę bardziej odpowiedzialny i stara się trzymać z dala od kłopotów, ale niekoniecznie wykonuje najlepszą robotę”. Pratt stwierdził, że praca nad filmem zmusiła go do pogodzenia się ze śmiercią własnego ojca. Wyatt Oleff po raz kolejny wciela się w młodego Quilla.
Zoe Saldaña jako Gamora : Członek Strażników i sierota z obcego świata, która szuka odkupienia za swoje przeszłe zbrodnie. Została wyszkolona przez Thanosa na jego osobistego zabójcę. Saldaña opisał rolę Gamory w zespole jako „głos rozsądku”, mówiąc: „Jest otoczona przez tych wszystkich kolesi, którzy są tak głupi przez połowę czasu” i dodała, że jest „mamą” zespołu, mówiąc, że jest „po prostu skrupulatna, szczegółowa, profesjonalna osoba”. Jeśli chodzi o związek Gamory z Nebulą, Saldaña opisał go jako „niestabilny” i dodał: „Zaczynamy od czegoś bardzo szalonego, ale odpowiedniego, biorąc pod uwagę, gdzie zakończyliśmy sprawy w pierwszej części”.
Dave Bautista jako Drax the Destroyer : Członek Strażników i wysoko wykwalifikowany wojownik. Bautista czekał, aż ostateczna wersja scenariusza nie odbierze „magii”, co, jak sądził, miało miejsce, gdy czytał wczesne szkice pierwszego filmu. Dodał, że „nie zwariowałem na punkcie mojej roli [w Vol. 2 , początkowo]. Poszło to w innym kierunku niż to, co myślałem, że pójdą z Draxem”, zauważając, że „nie sądził, że Drax był tak znaczący w kinematografia". Część „kliknęła” dla Bautisty po przeczytaniu tabeli z drugą obsadą. Bautista nazwał Draxa „bardziej zabawnym, zmotywowanym” niż w pierwszym filmie i mającym „poczucie niewinności i złamanego serca”, pomimo „pierwszego postrzegania Draxa przez większość ludzi [że] jest po prostu dużym, umięśnionym brutalem”. Nałożenie makijażu Bautisty zajęło tylko 90 minut, w porównaniu z czterema godzinami w przypadku pierwszego filmu. Pod koniec dnia musiałby siedzieć w saunie, aby zmyć makijaż, po tym, jak jego test makijażu okazał się zbyt „ścierny”.
Vin Diesel jako Baby Groot : Członek Strażników, przypominający drzewo humanoid i wspólnik Rocketa. Postać zaczęła wyrastać z drzewka pod koniec pierwszego filmu, a James Gunn zamierzał w pełni rozwinąć go w sequelu. Gunn ostatecznie zdecydował się zatrzymać go jako „Baby Groota”, co było jednym z powodów, dla których akcja filmu rozgrywa się zaledwie kilka miesięcy po pierwszym. Gunn opisał Baby Groota jako syna Groota z pierwszego filmu, a Diesel wyjaśnił, że „zobaczymy, jak ten głupkowaty, uroczy mały Groot [po prostu] trochę się uczy”. Mistrz rekwizytów Russell Bobbitt stworzył model 10-calowego (25 cm) Baby Groota w skali 1: 1 do filmowania, do wykorzystania jako odniesienie do oświetlenia, a czasem jako marionetka, z którą aktorzy mogą wchodzić w interakcje. Ponieważ Groot komunikuje się tylko za pomocą frazy „Jestem Grootem” w różnych odmianach, Gunn stworzył „wersję Groota” scenariusza dla siebie i Diesla, która zawiera każdą linijkę Groota w języku angielskim. Diesel użył wyższego rejestru swojego głosu dla Baby Groota, który został podniesiony o siedem do dziewięciu półtonów w zależności od ujęcia. Dostarczał również linie powoli, aby uniknąć problemów z rozciąganiem czasu. Diesel nagrał głos Groota do szesnastu obcojęzycznych wydań filmu (w porównaniu z sześcioma w pierwszym filmie). Sean Gunn dostarczył odniesienia na planie dla dorastającego Groota w sekwencji po napisach.
Bradley Cooper jako Rocket : członek Strażników, który jest genetycznie zmodyfikowanym łowcą nagród opartym na szopach , najemnikiem i mistrzem broni i taktyk bitewnych. Sean Gunn po raz kolejny zastąpił postać podczas kręcenia, przy czym odniesiono się również do występu Coopera. Sean Gunn powiedział, że „Rocket ma ten sam rodzaj kryzysu wiary [jak w pierwszym filmie] na temat tego, czy należy do tej rodziny, czy nie”, a James Gunn dodał: „tak naprawdę chodzi o to, by Rocket pogodził się z akceptacją jego miejsce w grupie ludzi, co prawdopodobnie wydawało się dobrym pomysłem”, kiedy byli razem bohaterami pod koniec pierwszego filmu, ale teraz „nie podoba mu się ten pomysł”. Feige stwierdził, że relacje między Rocketem i Grootem uległy zmianie, mówiąc: „Groot był obrońcą Rocketa w pierwszym filmie, [a teraz] Rocket jest obrońcą Groota”.
Michael Rooker jako Yondu Udonta :
Niebieskoskóry korsarz Ravagers, który jest ojcowską postacią Quilla i członkiem Strażników. Jest także byłym zastępcą Aiszy. Yondu ma w filmie większą płetwę głowy, aby lepiej przyjrzeć się swojemu komiksowemu odpowiednikowi, a Rooker współpracował z działem protetyki, aby dodać luki w jego protetycznych zębach, „tak jak prawdziwe zęby”, aby pomóc mu gwizdać jako postać. Rooker wyjaśnił, że w sequelu Gunn „chciał, aby ludzie bardziej dogłębnie doświadczyli tego, o czym myśli Yondu i jak się czuje - poważniejszego Yondu”. Rooker zwrócił uwagę na złożoną relację między Yondu i Quillem, w której „nie zgadzamy się co do rzeczy… oni nieustannie skaczą sobie do gardeł [ale] Yondu naprawdę troszczy się o tego dzieciaka”. Gunn był niechętny zabiciu Yondu w filmie, ale ostatecznie uznał, że „jest to opowieść o miłości ojca do syna, jego ostatecznej miłości, tak wielkiej miłości, że poświęca się dla niej i tym właśnie jest Yondu. Ma 100 lat procent ojca Petera Quilla”, mimo że Ego jest biologicznym ojcem Quilla. Przed wydaniem Tom. 2 , Rooker spędził czas na planie Avengers: Infinity War (2018), aby przeciwdziałać plotkom, że powodem, dla którego jego postać nie pojawiła się w tym filmie, była śmierć w tym.
Karen Gillan jako Nebula : adoptowana córka Thanosa, która wychowywała się z Gamorą jako siostrami i byłym wrogiem Strażników. Gillan stwierdził, że film będzie dalej badał siostrzane relacje między Nebulą i Gamorą, w tym ich historię „oraz to, co stało się z tymi dwiema dziewczynami dorastającymi i właściwie, jak okropne to było dla nich i jak to zrujnowało ich związek”, dodając „jesteśmy [również] zaczniemy widzieć, ile bólu [Thanos] faktycznie spowodował [Nebula]… naprawdę zaczynamy dostrzegać emocjonalne pęknięcie w jej postaci”. Podczas gdy Gillan musiała ogolić głowę w pierwszym filmie, musiała ogolić tylko połowę głowy w sequelu, usuwając dolną część i pozostawiając górę. Nakładanie makijażu Gillan trwało dwie i pół godziny, w porównaniu z pięcioma godzinami w przypadku pierwszego filmu.
Pom Klementieff jako Modliszka :
Istota podobna do modliszki i członek Strażników z empatycznymi mocami, która żyje z Ego. Producent wykonawczy Jonathan Schwartz powiedział, że postać „nigdy tak naprawdę nie doświadczyła interakcji społecznych” i dowiaduje się o „społecznych zawiłościach” od innych Strażników. Klementieff dodał: „Była naprawdę samotna i samotna, więc poznawanie tych ludzi i odkrywanie nowych rzeczy to zupełnie nowa rzecz”, porównując to do dziecka popełniającego niezręczne błędy w sytuacjach społecznych. Mantis i Drax mają „interesujący” związek w filmie, ponieważ obaj są „kompletnie dziwnymi jajami”. Steve'a Engleharta , współtwórca Mantisa, był rozczarowany portretem postaci, mówiąc: „Ta postać nie ma nic wspólnego z Mantisem… Naprawdę nie wiem, dlaczego miałbyś brać postać, która jest tak charakterystyczna jak Mantis i robić zupełnie inny charakter i nadal nazywają ją Modliszka”.
Sylvester Stallone jako Stakar Ogord : wysokiej rangi Niszczyciel, który żywi urazę do Yondu. Stallone porównał relacje swojego bohatera z Yondu do relacji ojciec-syn i nazwał konfrontację, jaką mają w filmie, „dość intensywną”. Aby Stakar zaakceptował Yondu jako Niszczyciela pod koniec filmu, Gunn poprosił Stallone o skierowanie wersu „To wystarczy, świnio” z filmu Babe . Gunn opisał Stakara jako „bardzo ważnego dla uniwersum Marvela” i powiedział, że „naszym planem jest zobaczyć więcej Stallone” w przyszłych filmach MCU, chociaż nie był wtedy pewien, czy będzie to obejmować Vol . 3 .
Kurt Russell jako Ego : starożytny Niebiański , który jest ojcem Quilla. Pratt był pierwszym, który zasugerował Gunnowi, aby rozważył Russella do tej roli; przedstawia awatara Ego, który jest bardziej tradycyjnie widziany w komiksach w jego postaci „Living Planet”. Russell docenił, dlaczego był poszukiwany do tej roli po obejrzeniu występu Pratta w pierwszym filmie, czując: „To mój typ faceta. Wiem, skąd bierze się ten rodzaj głupstwa”. Dodał: „Przynoszę właściwe rzeczy [z poprzednich ról]… Połączyłem kropki z niektórych rzeczy, które zrobiłem w przeszłości”. Ego zastępuje pierwotnego komiksowego ojca Quilla J'sona i pozwolono go wykorzystać w filmie po tym, jak 20th Century Fox osiągnęło porozumienie z Marvel Studios, aby zwrócić prawa filmowe Ego do zmiany zestawu mocy Negasonic Teenage Warhead , którego Fox chciał użyć w Deadpool (2016) . Gunn początkowo myślał, że Marvel posiada prawa do tej postaci i stwierdził, że gdyby umowa z Fox nie została zawarta, „nie byłoby planu awaryjnego i byłoby prawie niemożliwe po prostu wrzucić inną postać”, biorąc pod uwagę obszerna praca wykonana wokół postaci. W przypadku sekwencji otwierającej film, której akcja toczy się w 1980 roku w stanie Missouri, Aaron Schwartz służył jako odniesienie do twarzy dla młodego Ego.

Elizabeth Debicki pojawia się jako Ayesha , złota Wysoka Kapłanka i przywódczyni Sovereign people, genetycznie zmodyfikowanej rasy, która jest „złota i doskonała i chce być nieskazitelna fizycznie i psychicznie”. Gunn był „bardzo konkretny” podczas pisania postaci, a po tym, jak reżyser obsady, Sarah Finn, zasugerowała Debickiego, Gunn „od razu wiedział, że to ta jedyna”. Gunn podkreślił urodę aktorki i 1,91 m wzrostu. Debicki nosiła buty na platformach, aby zwiększyć swój wzrost do 6 stóp 7 cali (2,01 m). Chris Sullivan wciela się w Taserface , przywódca zbuntowanej grupy Ravagers. Gunn pierwotnie opublikował zdjęcie postaci z komiksu w swoich mediach społecznościowych po wylądowaniu Strażników Galaktyki , nazywając go „najgłupszą postacią wszechczasów” i mówiąc, że nigdy nie zagra tej postaci w filmie. Po ostatecznie decydując się na użycie tej postaci w sequelu, Gunn poczuł, że postać nadała sobie imię Taserface i jest „prawdziwym głupkiem”. Nakładanie makijażu Sullivana każdego dnia trwało od dwóch i pół do trzech i pół godziny. Sean Gunn pojawia się jako Kraglin Obfonteri , zastępca dowódcy Yondu w Ravagers. Kraglin ma rozszerzoną rolę w porównaniu z poprzednim filmem - Sean Gunn wyjaśnił: „W pierwszym filmie zrobił wiele, po prostu mówiąc „tak” i będąc po stronie Yondu, ale w tym filmie sprawy przybierają trochę inny obrót, ponieważ Kraglin ma mały kryzys sumienia i musi zdecydować, czy ma zamiar trzymać się Yondu, czy połączyć siły z rosnącą frakcją buntowników”.

Ponadto ponownie wcielają się w swoje role z pierwszego filmu: Laura Haddock jako Meredith Quill , Gregg Henry jako jej ojciec, Seth Green jako głos Kaczora Howarda i psi aktor Fred jako Cosmo . Członkowie ekipy Yondu's Ravager występujący w filmie to Evan Jones jako Retch, Jimmy Urine jako Half-Nut, Stephen Blackehart jako Brahl, Steve Agee jako Gef, Mike Escamilla jako Scrote, Joe Fria jako Oblo, Terence Rosemore jako Narblik i Tommy Flanagan jako Tullk, a także perkusista Charred Walls of the Damned i Howard Stern Show, Richard Christy, występujący epizodycznie. Pozostali członkowie starego zespołu Stakara i Yondu, opartego na oryginalnym wcieleniu Strażników Galaktyki z komiksu , to Michael Rosenbaum jako Martinex , Ving Rhames jako Charlie-27 i Michelle Yeoh jako Aleta Ogord . W skład zespołu wchodzą również postacie CG Krugarr i Mainframe , z tym ostatnim głosem, w niewymienionym epizodzie, Miley Cyrus . Rosenbaum był wcześniej przesłuchiwany do roli Petera Quilla w Vol. 1 . Gunn obsadził Yeoh z powodu swojej miłości do filmów z Hongkongu z lat 90. , a Cyrusa po tym, jak podziwiał „ton jej głosu” podczas oglądania jej jako trenera w The Voice . Dodał, że zespół powróci w przyszłych filmach MCU obok Stakara Stallone.

Stan Lee pojawia się jako informator Obserwatorów , omawiając poprzednie przygody, które obejmują jego występy w innych filmach MCU; szczególnie wspomina swój czas jako FedEx , co łączy się z kameą Lee jako dostawcy FedEx w Captain America: Civil War (2016). To potwierdziło teorię fanów, że Lee może przedstawiać tę samą postać we wszystkich swoich kameach, a Gunn zauważył, że „ludzie myśleli, że Stan Lee jest Obserwatorem i że wszystkie te kamee są częścią tego, że jest Obserwatorem. Więc Stan Lee jako Obserwator facet, który pracuje dla Obserwatorów, był czymś, co uważałem za zabawne dla MCU”. Feige dodał, że Lee „wyraźnie istnieje, wiesz, ponad i niezależnie od rzeczywistości wszystkich filmów. Więc pomysł, że mógłby tam siedzieć na kosmicznym pit stopie podczas sekwencji skoku w Guardians ... naprawdę mówi, więc poczekaj chwilę, to ta sama postać, która pojawiała się we wszystkich tych filmach?” Lee nakręcił kilka różnych wersji tej sceny, w tym alternatywną, w której odwołuje się do swojej roli w Deadpool , która byłaby pierwszą uznanie serii filmów X-Men przez film MCU. Gunn przyznał później, że odniesienie do wojny secesyjnej jest błędem ciągłości , biorąc pod uwagę, że akcja tomu 2 rozgrywa się przed wydarzeniami z wojny secesyjnej , mówiąc: „Schrzaniłem; nie myślałem. Ale powiem, że prawdopodobnie Stan Lee użył przebrania faceta z FedEx więcej niż jeden raz”.

David Hasselhoff pojawia się epizodycznie jako on sam, kiedy Ego zmienia kształt na jego podobieństwo, podczas gdy Rob Zombie ponownie ma epizod głosowy Ravager. Nagranie przedstawiające Jeffa Goldbluma tańczącego jako arcymistrz z planu Thor: Ragnarok (2017) jest krótko używane podczas napisów końcowych, a Feige wyjaśnia, że Marvel „pomyślał, że fajnie byłoby go tam umieścić”, zwłaszcza od czasu komiksowej wersji Grandmaster jest bratem Kolekcjonera , który pojawił się w pierwszym filmie Guardians . Bena Browdera , gwiazda serialu Farscape , którego Gunn jest zagorzałym fanem, występuje jako Suwerenny Admirał. Molly Quinn pojawia się jako randka Kaczora Howarda. Jim Gunn Sr. i Leota Gunn, rodzice Jamesa i Seana Gunnów, również pojawiają się w filmie jako starsza para na Ziemi. Jimmy Kimmel na żywo! Guillermo Rodriguez ma niewymieniony epizod jako policjant na Ziemi, kiedy sadzonka przechodziła terraformację.

Produkcja

Rozwój

„Istnieją ogólne pomysły na to, czym jest kontynuacja i dokąd zmierza, kto jest w to zaangażowany, co się dzieje i czego dowiadujemy się o naszych postaciach. Więc jest to bardzo ogólne i to może się zmienić… ale wiem dużo o tym, kim są te postacie i skąd przybyli i dokąd zmierzają. Jestem podekscytowany możliwością stworzenia kontynuacji, ponieważ w [pierwszym] filmie musieliśmy przeprowadzić wiele konfiguracji, a w przypadku kontynuacji nie musimy tego robić konfiguracji, która bardzo mi to ułatwi”.

—James Gunn, scenarzysta i reżyser Strażników Galaktyki vol. 2 , o stanie kontynuacji w sierpniu 2014 r

W maju 2014 roku dyrektor generalny Disneya , Bob Iger , stwierdził, że jego zdaniem pierwszy film Guardians of the Galaxy ma „silny potencjał franczyzowy”. Dodał, że ich celem było stworzenie „kolejnych Avengersów James Gunn, który wyreżyserował i był współautorem pierwszego filmu, powiedział, że chciałby wrócić z kontynuacją i że jest do tego zobowiązany umową, jeśli zostanie o to poproszony. W następnym miesiącu producent Kevin Feige powiedział, że są „miejsca, w których możemy weź [franczyzę] i mamy pomysły, dokąd chcielibyśmy się udać” na podstawie szerokiej gamy postaci, światów i fabuł z komiksów. W lipcu 2014 roku Nicole Perlman, współscenarzystka Strażników Galaktyki , potwierdziła kontynuację , mówiąc, że „to się stanie” z powodu pozytywnej wewnętrznej reakcji na pierwszy film w Disney i że Gunn napisze scenariusz i wyreżyseruje. San Diego Comic-Con International wkrótce potem sequel otrzymał datę premiery 28 lipca 2017 r.

Gunn rozpoczął pracę nad filmem w ciągu miesiąca i powiedział, że będzie zawierał co najmniej jednego nowego Strażnika z komiksów. W październiku Gunn potwierdził, że cała piątka oryginalnych Strażników powróci do kontynuacji wraz z innymi postaciami drugoplanowymi, a data premiery została przesunięta na 5 maja 2017 r. W kolejnych miesiącach Michael Rooker powiedział, że powróci jako Yondu i nie mógł się doczekać odkrywania nowych obszarów postaci. Chris Pratt , który grał Petera Quilla/Star-Lorda w pierwszym filmie, potwierdził, że kontynuacja będzie jednym z jego kolejnych projektów. Bradley Cooper wyraził zainteresowanie i podekscytowanie, gdy zapytano go, czy wróci jako Rocket. Vin Diesel potwierdził również, że powróci jako Groot. W marcu 2015 roku Gunn ujawnił, że filmowanie odbędzie się w Atlancie w stanie Georgia z „poważnymi zmianami ekipy” z pierwszego filmu, a jego brat, Sean Gunn, powróci jako Kraglin u boku Karen Gillan jako Mgławica. Wyjaśnił swój związek z Marvelem, mówiąc, że firma „pozwól mi iść i robić swoje, a ja naprawdę słucham ich notatek i pomysłów. Nigdy nie powiedziano mi, żebym w ogóle umieścił jakąkolwiek postać lub element fabuły… Kiedy oni ufam ci, omijają cię szerokim łukiem… po prostu pasujemy”.

W maju Gunn powiedział, że sequel będzie zawierał mniej postaci niż pierwszy film i że planował wprowadzić do scenariusza dwie główne nowe postacie - Mantisa i Adama Warlocka . Rozpoczęły się rozmowy z aktorem, którego Gunn miał na myśli wcielić się w Mantisa, podczas gdy on zdecydował się usunąć Warlocka, ponieważ film „staje się zbyt zajęty”, wyjaśniając, „jedną z głównych rzeczy w Guardians of the Galaxy nie polega na dodawaniu kilku postaci, nie powiększaniu ich w ten sposób, ale zagłębianiu się w postacie… i poznawaniu ich bardziej emocjonalnie… wszystko staje się dla mnie zbyt rozległe i zbyt szalone w tych filmy z komiksami o superbohaterach”. Gunn dodał: „Uwielbiam to, co z nim zrobiliśmy. Myślę, że z Adamem Warlockiem zrobiliśmy coś naprawdę kreatywnego i wyjątkowego. Ale było to o jedną postać za dużo i nie chciałem stracić Mantis, a Mantis i tak była bardziej organiczną częścią filmu”. Zauważył, że Warlock może pojawić się w przyszłych filmach Guardians i jest uważany za „całkiem ważną część” kosmiczna strona Kinowe Uniwersum Marvela . Przyszłe wprowadzenie postaci jest zasugerowane w jednej ze scen napisów końcowych filmu. Gunn zauważył, że Marvel dał mu „trochę ciosu” za włączenie zwiastuna Warlocka, ponieważ czuli, że fani uwierzą, że postać pojawi się w Avengers: Infinity War i Avengers: Endgame , co nie miało miejsca. Włączając tę scenę, Gunn obiecał Marvelowi, że wykorzysta swoją obecność w mediach społecznościowych, aby wyjaśnić fanom, że postać nie będzie widoczna w żadnym z filmów Avengers.

Pismo

Po ogłoszeniu filmu Gunn powiedział, że wie „wiele miejsc, do których chcę się udać [w sequelu]”, ponieważ napisał historię Petera Quilla, jego ojca i jego historię z Yondu podczas kręcenia pierwszego filmu z zamiar zbadania ich w przyszłym filmie. Gunn chciał nadać sequelowi inną strukturę niż pierwszy film, ponieważ „jednym z powodów, dla których ludzie lubią Strażników , jest to, że jest świeży i inny, więc drugi będzie świeży i inny niż pierwszy”. Przed przystąpieniem do pisania scenariusza Gunn miał nadzieję, że dokładniej zbada Draxa, Nebulę, Kraglina i Kolekcjonera oraz rozwinie Xandarian , Kree , Krylorian i Ravager. Miał również nadzieję, że w sequelu pojawi się więcej postaci kobiecych, choć chciał uniknąć włączania „ziemian”, takich jak Carol Danvers , a także Novas Richard Rider czy Sam Alexander , mówiąc: „Myślę, że Quill jako jedyny Ziemianin jest ważny. całą widownię chodzącą do kina, a nie tylko garstkę fanów Nova [i Carol Danvers]”. Postać Darkhawk była również rozważana w filmie.

Feige powiedział, że odkrywanie ojca Quilla „z pewnością byłoby częścią następnej przygody Strażników”, dodając: „Myślę, że jest powód, dla którego zasialiśmy to na samym końcu [pierwszego] filmu w ten sposób”. Gunn stwierdził również, że chce się upewnić, że „miejsce Yondu we wszystkim ma sens” w odniesieniu do jego relacji z Quillem i jego ojcem, a także ujawnił, że ojciec Quilla nie będzie synem J ' jak w komiksach. Gunn „był mniej pewny, że [Marvel] kupi Baby Groota niż„ włączając Ego ”, ponieważ„ dorosły Groot był najpopularniejszą postacią z pierwszego filmu i nie sądziłem, że będą chcieli zaryzykować dobrą rzecz ” . Jednak zmieniając Groota, Gunn poczuł, że twórczo „otworzył film”, pozwalając Gunnowi wydobyć „nowe aspekty naszych innych postaci”. Gunn powiedział, że Thanos pojawi się w kontynuacji tylko wtedy, „jeśli pomoże naszej historii, a jeśli nie, w ogóle się nie pojawi. Thanos nie jest najważniejszą rzeczą w Guardians 2 , to cholernie pewne. Są sami Strażnicy i inne zagrożenia, z którymi będą musieli się zmierzyć Strażnicy, które nie są Thanosem. Feige potwierdził później, że Thanos nie pojawi się w sequelu, ponieważ był ratowany na „wspanialszy” powrót. Zapytany o to, jak film połączyłby się z innymi fazy trzeciej w Marvel Cinematic Universe, Gunn powiedział: „W ogóle nie czuję się zobowiązany do tych rzeczy. Myślę, że tak naprawdę chodzi o Strażników i to, co robią”.

Gunn nakręcił film dwa do trzech miesięcy po pierwszym filmie, „ponieważ czuł, że grupa to po prostu takie kruche ego i nie sądził, że ta historia może się rozpocząć lata później”. Główne planety odwiedzone w filmie to Sovereign, Berhart i Contraxia. Feige stwierdził również, że będą widoczne dwa lub trzy inne światy, a także „trochę Ziemi w tym filmie, ale to nie te postacie udają się na Ziemię”. W grudniu 2014 roku Gunn ujawnił, że napisano historię do filmu, mówiąc: „[Wciąż] ciągle się zmienia, ale wydaje mi się, że jest dość mocny. Jestem tym podekscytowany”. Na początku lutego 2015 r. Gunn dzieliło „kilka krótkich tygodni” od przedstawienia Marvelowi pełnego opracowania fabularnego i powiedział, że kiedy po raz pierwszy przedstawił swój pomysł na kontynuację firmy, myśleli, że jest to „ryzykowne”. Opisał to jako „tak naprawdę nie oparte na niczym” z komiksów, będące głównie oryginalną historią. Gunn odniósł się później do pełnego traktowania jako „skryptu”, „70-stronicowej kombinacji scenariusza i leczenia, która przechodzi przez każdy rytm filmu”. W kwietniu przygotowywał się do napisania scenariusza, aw maju miał nadzieję ukończyć scenariusz, zanim zacznie nad nim pracować Eksperyment Belko w czerwcu 2015 r.

Przedprodukcja

Gunn promujący Strażników Galaktyki vol. 2 na Comic-Conie w San Diego w 2016 roku

2 czerwca 2015 roku Gunn ogłosił w mediach społecznościowych, że ukończył pierwszą wersję scenariusza i że tytuł filmu nie będzie po prostu Strażnicy Galaktyki 2 . W tym samym tygodniu potwierdził powrót Zoe Saldaña , Dave'a Bautisty i Coopera jako odpowiednio Gamora, Drax i Rocket. Pod koniec miesiąca Gunn ogłosił, że film będzie nosił tytuł Guardians of the Galaxy Vol. 2 , mówiąc, że „wymyślił DUŻO tytułów dla Vol. 2 . Ale ponieważ „Strażnicy Galaktyki” jest już tak rozwlekły, wydawało się dziwne, aby dodać po nim kolejną porcję słów. Podobał mi się cz. 2 najlepsze, więc to właśnie umieściłem na okładce scenariusza - i na szczęście [Marvelowi] się to spodobało”.

We wrześniu 2015 roku Gunn powiedział w poście na Facebooku , że chce użyć Sneepers , obcej rasy, która po raz pierwszy pojawiła się w Marvel Comics w 1964 roku, jako postacie drugoplanowe w filmie, ale dział prawny Marvela odradzał mu to, ponieważ nazwa była zbyt podobne do snípur , islandzkiego słowa oznaczającego łechtaczkę . Dział prawny Marvela później zezwolił na użycie Sneeperów w filmie, po części z powodu całego zainteresowania mediów, jakie otrzymał pierwszy post Gunna. Pod koniec miesiąca Feige oświadczył, że ogłoszenia o castingu zostaną ogłoszone przed końcem 2015 roku, a do końca października Pom Klementieff został obsadzony w roli Modliszki. Doniesiono również, że Matthew McConaughey niedawno odrzucił rolę „złoczyńcy” w filmie na rzecz Mrocznej wieży (2017). McConaughey czuł, że byłby „poprawką” w Vol. 2 w „kolorowej roli [zrobionej] dla innego znanego aktora”. W grudniu Gunn powiedział, że korespondował z Johnem C. Reilly w sprawie jego ponownego wcielenia się w rolę Nova Corpsman Rhomanna Deya , podczas gdy Kurt Russell rozpoczął wczesne rozmowy, aby zagrać ojca Quilla. Po śmierci Davida Bowiego w styczniu 2016 roku Gunn powiedział, że toczyły się dyskusje, aby Bowie pojawił się w filmie jako członek oryginalnej ekipy Yondu. Gunn stwierdził również, że ukończył ostateczną wersję scenariusza. Benicio Del Toro , który wcielił się w Kolekcjonera w pierwszym filmie, wyraził zainteresowanie ponownym wcieleniem się w tę postać, mimo że Marvel nie skontaktował się z nim w sprawie kontynuacji; Gunn wyjaśnił, że Kolekcjoner „po prostu nie pasował” do Vol. 2 . Na początku lutego w filmie pojawił się komik Steve Agee .

Mistrz rekwizytów Russell Bobbitt miał trudności ze znalezieniem magnetofonów kasetowych, które były używane w pierwszym filmie, a wszystkie zestawy słuchawkowe Sony Walkman , które pozyskali do kontynuacji, były zepsute. Sony nie miało również żadnych zestawów słuchawkowych dostępnych do filmowania, podczas gdy trzy pary, które Bobbitt znalazł na eBayu , kosztowały około 1800 USD i nie były dokładnym modelem. Bobbitt ostatecznie stworzył sześć od podstaw dla Vol. 2 . Inne rekwizyty, które stworzył na potrzeby filmu, obejmowały dwa zestawy miotaczy dla Quilla, z wyjmowanymi nabojami blasterowymi oraz „broń i pasy przypominające steampunk” dla Ravagers; Bobbitt wyjaśnił, że dla tej drugiej grupy zaprojektowano cztery różne bronie, a następnie wyprodukowano 15–20 ich wersji do użytku przez różnych aktorów Ravager (w jednej scenie mogło być do 85–95 Ravager). W przypadku pasków zespół rekwizytorów sam docinał skórę zamiast kupować istniejące paski, a następnie sklejano ze sobą części z różnych urządzeń elektronicznych, takich jak radia i telefony komórkowe, aby każdy pasek był „niepowtarzalnym dziełem sztuki”. Dział rekwizytów wykonał również jadalne rekwizyty do niektórych scen: rekwizyt z śmierdzącym owadem został zrobiony z czekolady i wstrzyknięty czarnym miodem, aby można go było zjeść na ekranie, a „kiedy gryzł, miód wylewał się z jego ust”; podobnie „korzeń krwawnika” został zaprojektowany na podstawie powiększonych obrazów pyłku, a następnie stworzony z niemlecznej białej czekolady do spożycia na ekranie.

Filmowanie

Zdjęcia wstępne rozpoczęły się 11 lutego 2016 r. w Pinewood Atlanta Studios w hrabstwie Fayette w stanie Georgia , pod roboczym tytułem Level Up , z Henrym Brahamem jako operatorem i Scottem Chamblissem jako scenografem . Gunn zauważył, że wielu członków ekipy z pierwszego filmu, takich jak operator Ben Davis i scenograf Charles Wood, zgłosiło się do pracy nad Doktorem Strange i ze względu na późną zmianę harmonogramu produkcji tego filmu nie było w stanie pracować nad Vol . . 2 .

Główne zdjęcia rozpoczęły się 17 lutego, kiedy Marvel potwierdził, że Russell dołączył do obsady i ujawnił, że Elizabeth Debicki i Chris Sullivan również zostali obsadzeni, wszyscy w nieujawnionych rolach. W produkcji wykorzystano wszystkie 18 scen w Pinewood Atlanta Studios, co stanowi wzrost przestrzeni scenicznej w porównaniu z przestrzenią wykorzystaną w pierwszym filmie. Gunn powiedział, że kontynuacja wymagała więcej planów zdjęciowych niż pierwsza, a „nasze plany są bardzo duże, mimo że duża część filmu to CGI. Lubię mieć jak najwięcej praktycznych planów i sprawić, by otoczenie było jak najbardziej realistyczne, aby było zrównoważone elementy CGI”. Mimo to Gunn zauważył, że w kontynuacji było mniej lokalizacji, zamiast tego skupiono się na byciu bardziej szczegółowym i szczegółowym z mniejszą liczbą pokazanych miejsc. Zestawy zbudowane na potrzeby filmu obejmowały kilka dla Suwerennej planety, dla których Chambliss użył „wariacji pulp fiction z lat 50. na temat estetyki projektu w stylu art deco z lat 30.”; główny statek Niszczyciela w filmie, The Eclector , który został zbudowany w sekcjach, aby zapewnić pełny 360-stopniowy widok statku, a także możliwość przesuwania sekcji i przedstawiania różnych obszarów statku; oraz zakład Żelaznego Lotosu na „planecie przyjemności” Contraxia, który Chambliss chciał sprawić, by wyglądał, jakby został złożony z „całego dziedzińca złomu o innym przeznaczeniu, gdzie stare statki kosmiczne są wyrzucane, a materiały przemysłowe, które nie są już przydatne, są po prostu pozostawiony do zgnicia”, tworząc „rodzaj neonowej dżungli na swój sposób, pokrytej lodem i śniegiem”. Skonstruowano również wnętrza dla innych statków, aby ograniczyć ilość niebieskiego ekranu aktorzy musieli wchodzić w interakcje; obejmuje to kokpit statku Quilla, który został zbudowany na potrzeby pierwszego filmu, zanim został przechowany w Londynie , który został przetransportowany do Atlanty na potrzeby kontynuacji.

Tom. 2 był pierwszym filmem nakręconym kamerą o rozdzielczości 8K , Red Weapon 8K. Braham chciał użyć innego aparatu niż Alexa 65 , który był używany w kilku innych filmach Marvela, ponieważ uznał go za „bardzo duży i ciężki aparat”. Chciał aparatu, który zapewniałby jakość obrazu równoważną Alexie 65 i przetestował wiele opcji. W końcu spotkał się z pracownikami Red, których miał pozytywne doświadczenia z pracy nad Legendą Tarzana i przedstawili mu wczesny prototyp broni 8K. On, Gunn i Marvel zdecydowali się użyć kamery we wrześniu 2015 r., Kiedy istniał tylko ten jeden prototyp, i spędzili trzy miesiące pracując z Redem, aby przygotować kamerę do filmowania. W przypadku sekwencji, w której Rocket i Yondu uciekają przed Niszczycielami, kamera Phantom została użyta do sfilmowania scen z prędkością do 2000 klatek na sekundę, przy czym materiał filmowy można było przenieść ze zwolnionego do szybkiego w jednym ujęciu. Każde ujęcie przy użyciu kamery musiało być starannie ustawione i choreograficzne. Dodatkowe sceny kręcono również w IMAX i jego współczynnik kształtu. Braham nakręcił prawie 85 procent filmu przy użyciu technologii stabilizującej, do której powstania się przyczynił, zwanej Stabileye, którą nazwał „podręcznym wózkiem ” , co pozwoliło na „spontaniczność w sposobie poruszania się kamery, która jest inna i wydawała się odpowiednia dla tego film”. Aby sfilmować kokpity statków kosmicznych, Braham otoczył praktyczne zestawy panelami wideo i innymi źródłami światła, których mógł użyć do stworzenia realistycznego oświetlenia niezależnie od otoczenia na zewnątrz statku. Zewnętrzna część statków została sfilmowana kamerą na technokranie , ale wszelkie ujęcia w kokpitach ponownie wykorzystywały Stabileye, które jest „tak małe, że można je umieścić obok aktorów”.

W kwietniu 2016 roku Gunn ujawnił, że Reilly nie będzie częścią filmu i stwierdził, że jest wiele innych postaci, których nie mógł uwzględnić w filmie z powodu problemów z prawami, mówiąc, że 20th Century Fox „posiada tak wielu niesamowitych kosmicznych złoczyńców i pomniejszych postaci, którymi chciałbym się bawić”, takich jak Annihilus i Kang the Conqueror . Gunn planowała także kręcić sceny z Glenn Close , ponownie wcielając się w rolę Nova Prime Irani Rael z pierwszego filmu. Podczas kręcenia epizodu Stana Lee, Gunn nakręcił także dwa inne epizody z Lee, w tym jeden dla Doctor Strange , aby ograniczyć ilość podróży, które Lee musiał odbyć. Dodatkowe filmowanie dla Vol. 2 miało miejsce w Cartersville w stanie Georgia , parku stanowym na północ od Portland w stanie Oregon oraz w St. Charles w stanie Missouri . Georgia International Convention Center służyło jako dodatkowa przestrzeń dźwiękowa po rozpoczęciu przedprodukcji Spider-Man: Homecoming (2017) w kilku scenach dźwiękowych Pinewood Atlanta Studios. Główne zdjęcia zakończono 16 czerwca 2016 r.

Postprodukcja

Na San Diego Comic-Con 2016 ujawniono, że Russell i Debicki grają odpowiednio Ego, ojca Quilla i Ayeshę. W filmie pojawił się również Sylvester Stallone , a jego rola została później ujawniona jako Stakar Ogord . Gunn przedstawił także wielu aktorów, którzy grali postacie Ravagera, ponieważ Ravagers mają większą obecność w filmie. Podejmując decyzję o ujawnieniu Russella jako ojca Ego i Quilla, kiedy to zrobił, Gunn czuł, że skoro „ludzie w końcu to rozgryzą […], lepiej, gdybyśmy wzięli wodze we własne ręce” i dokonali ujawnienia . Gunn czuł również, że to przesunie uwagę widzów z chęci odkrycia, kim jest ojciec Quilla, na „historię i relacje między tymi postaciami”. W sierpniu 2016 roku Gunn potwierdził, że film będzie zawierał scenę po napisach , później stwierdzając, że w sumie będzie ich pięć, z czterema scenami w połowie napisów i jedną po napisach. Gunn zaplanował także szóstą scenę, w której Ravager Gef zostaje znaleziony „śmiertelnie ranny” na statku, ale „skończyło się to trochę zagmatwaniem”.

W listopadzie Gillan ujawnił, że film był w trakcie powtórek. W lutym tego roku poinformowano, że film uzyskał doskonałe 100 punktów w pokazach testowych , najwięcej ze wszystkich filmów Marvel Studios. The Hollywood Reporter zauważył, że tego wyniku nie można koniecznie porównać z żadnymi filmami spoza Marvela ze względu na specyficzny proces testowania Marvela, który wybiera publiczność „z bardziej wyselekcjonowanej puli rekrutów, co nazywa„ pokazami przyjaciół i rodzin ””. W marcu 2017 roku Gunn ujawnił, że Michael Rosenbaum pojawiłby się w filmie, a Gunn dostarczyłby odniesienia do tańca Baby Groota „w znacznie większym stopniu [niż pierwszy film]. Właściwie musiałem zrobić cały dzień tańca, aby tym razem obniżyć taniec Groota. Ostatni tym razem byłem to ja przed iPhonem , a tym razem tańczę na ogromnej scenie dźwiękowej i kręcę ją z pięciu różnych kątów”. Fred Raskin i Craig Wood wrócili z pierwszego filmu, aby służyć jako montażyści. W scenach, które zostały wycięte z filmu, Gunn powiedział Nathan Fillion , który miał epizod głosowy w pierwszym filmie, miał pojawić się jako Simon Williams w sekwencji, która pokazałaby kilka plakatów filmowych do filmów z udziałem Williamsa, w tym filmów, w których portretuje Arkona i Tony'ego Starka . Gunn wybrał Williamsa do epizodu Filliona, ponieważ chciał, aby Fillion odegrał w pewnym momencie większą rolę w MCU, więc nie chciał dać mu roli, która mogłaby uniemożliwić mu późniejsze przyjęcie bardziej znaczącej roli. Gunn nadal rozważał kameę Filliona w MCU, mimo że został odcięty. Potwierdził również, że sceny Close zostały wycięte z filmu, ponieważ wydawało się, że „próbował wcisnąć Nova Prime do drugiego filmu, zamiast organizować to naturalnie”.

Efekty wizualne

Planeta Ego (na górze) została zaprojektowana jako „wysoce geometryczna” i szeroko wykorzystywała fraktale , w tym uszczelki apollińskie (na dole).

Efekty wizualne do filmu zostały stworzone przez Framestore , Weta Digital , Trixter, Method Studios , Animal Logic , Scanline VFX , Lola VFX, Luma i Cantina Creative . Prewizualizację wykonała firma The Third Floor. Framestore stworzył 620 ujęć do filmu, Weta Digital stworzył 530, Method Studios ponad 500, a Animal Logic stworzył 147. Framestore po raz kolejny stworzył Rocket i Groot, a Method Studios, Weta Digital i Trixter również pracowali nad Rocket. Framestore przebudował Rocket „od podstaw” dla Vol. 2 , dając mu zaktualizowaną symulację futra, nowe kształty twarzy i fonemy, a także nowy zestaw oczu, który pochodzi z zestawu używanego dla postaci Gnarlack z Fantastyczne zwierzęta i jak je znaleźć (2016). Praca Trixtera nad Rocket obejmowała zastawienie pułapki na Niszczycieli, a także pracę nad sekwencją, w której Rocket, Yondu i Kraglin przeskakują przez kosmos. Inne prace z Framestore obejmowały stworzenia, statki kosmiczne, legowisko Ayesha, pościg kosmiczny, z Eclectora i scenę post-kredytową nastoletniego Groota.

Framestore stworzył także sekwencję otwierającą film. Pomimo pojawiania się jako pojedyncze ujęcie, ostatecznie składało się z 11 różnych ujęć z efektami wizualnymi. Gunn dostarczył wideo referencyjne do tańca Baby Groota w sekwencji. Kierownik animacji Framestore, Arslan Elver, zauważył, że większość sekwencji otwierającej zawiera CGI i cyfrowe dublety, z trzema momentami (Quill spadający na ziemię w pobliżu Baby Groota, Gamora rozmawiająca z Baby Grootem i Drax toczący się za Baby Grootem) składającymi się z rzeczywistych fotografii. Podobnie jak w przypadku pierwszego filmu, Sarofsky stworzył typografię otwarcia, używając tego samego stylu ze Strażników Galaktyki za spójność, „tym razem w rdzawym złocie i świecącym niebieskim neonie”. Wykonawcza dyrektor kreatywna Erin Sarofsky zwróciła uwagę na wyzwanie związane z umieszczeniem napisów końcowych podczas dopracowywania sekwencji przez Framestore. Sarofsky zaproponował kilka różnych opcji napisów końcowych, w tym posiadanie „małej unoszącej się postaci, która wyświetlała hologram na ekranie”, ale Gunn nie chciał, aby miał do czynienia z inną postacią w sekwencji. Zamiast tego zastosowano prostszą opcję 2D. Sarofsky pracował również nad napisami końcowymi, po raz pierwszy dla firmy, integrując rzeczywiste napisy z firmy Exceptional Minds z projektami inspirowanymi okładkami starych albumów muzycznych, biorąc albumy i skanując je pod kątem starych tekstur i zarysowań.

Zniszczeniem statku Ravager, Eclector, zajęła się firma Weta Digital. Weta Digital poradził sobie również z Ego podczas jego walki z Quillem, wykorzystując cyfrowy sobowtór Russella w wielu swoich ujęciach. Weta musiała również stworzyć cyfrowego sobowtóra dla Davida Hasselhoffa na moment, gdy Ego przybiera postać Hasselhoffa. Guy Williams, kierownik ds. Efektów wizualnych Wety, powiedział: „Próbowaliśmy przekształcić się w Hoffa z akcji na żywo - ale to również nie wytrzymało. Wersja Kurta wyglądała lepiej niż wersja Hoffa… i chociaż zbudowaliśmy bardzo szczegółowy Kurt digi-double ... nie chcieliśmy osiągnąć tego samego poziomu na Hoffie tylko dwoma strzałami. Ale w końcu musieliśmy wykonać częściową kompilację digi-double Hoffa. Powodem, dla którego zrobiliśmy Kurt digi-double przede wszystkim miał upewnić się, że wszystkie efekty dobrze przylegają do ciała… więc poszliśmy z podejściem pełnego digi-double, włosy, bok twarzy wszystko na Kurcie. Hoff, zbliżyliśmy się, ale nie jest to tak szczegółowe jak w przypadku Kurta”. Dodatkowe prace Wety obejmowały wnętrze planety Ego, znanej jako Planet Hollow, która została zainspirowana przez fraktalna sztuka Hala Tenny'ego, którego Gunn zatrudnił do pomocy w projektowaniu środowiska Ego. Gunn dodał, że na planecie Ego jest „ponad bilion wielokątów”, nazywając to „największym efektem wizualnym wszechczasów. Nie ma nic nawet w pobliżu”.

Animal Logic and Method Studios pracowało również nad różnymi częściami planety Ego, przy czym Animal Logic skupiało się na katedrze Ego, a Method na sekwencji przybycia i sekwencji „nie tego przycisku” Baby Groota w Planet Hollow. Praca Animal Logic dla katedry Ego również opierała się na sztuce fraktalnej. Zespół Animal Logic został początkowo zaangażowany do filmu, aby pracować nad winietami fabularnymi, które zostały użyte do wyjaśnienia historii, która zaczęła się jako obrazy olejne, zanim przekształciła się w spadający piasek, a ostatecznie użyte zostały ostatnie plastikowe rzeźby. Method stworzył także ostatnią sekwencję filmu na pogrzeb Yondu. Aby Rocket uronił łzę przekonująco, Method wykorzystał własne nagranie kierownika animacji Keitha Robertsa „wykonującego tę scenę w celach informacyjnych, badającego makro ruchy twarzy, takie jak drobne strzałki lub mrugnięcia, oprócz tego, co zostało nakręcone na planie i w dźwięku stoisko firmy "Cooper. Dodatkowa praca obejmowała sceny na planecie Berhart. Lola VFX działała odmłodzenie Russella, który wcześniej wykonał podobną pracę w innych filmach MCU; dodali także do różnych postaci, w tym Nebuli. Aby osiągnąć młodsze Ego, Lola odniosła się do występu Russella w Używanych samochodach (1980), ponieważ „miał dużo [twarzy] akcji”, których szukali artyści zajmujący się efektami wizualnymi. Wykorzystali także młodszego zastępcę, Aarona Schwartza , ponieważ miał „dużą, szeroką szczękę, podbródek i, co najważniejsze, sposób, w jaki linie śmiechu poruszają się [d] i marszczą się [d], gdy mówi [red.]”, podobnie jak Russell. Laura Haddok , ponownie wcielając się w rolę z pierwszego filmu Meredith Quill w sekwencji, również została nieco odmłodzona, by zagrać młodszą wersję tej postaci. Luma pracował nad Suwerennymi ludźmi i ich światem oraz kokonem Adama Warlocka.

Muzyka

Do sierpnia 2014 roku Gunn miał „wymienione kilka pomysłów, ale nic na pewno” pod względem piosenek, które miały znaleźć się w Quill's Awesome Mix Vol. 2 mixtape, co do którego czuł „niewielką presję” ze względu na pozytywną reakcję na ścieżkę dźwiękową do pierwszego filmu . Gunn dodał: „Ale czuję, że ścieżka dźwiękowa w drugim jest lepsza”. Do czerwca 2015 roku Gunn wybrał wszystkie piosenki i wbudował je w scenariusz, nazywając Awesome Mix Vol. 2 „bardziej zróżnicowany” niż pierwszy, z „kilkoma naprawdę niesamowicie znanymi piosenkami, a potem kilkoma piosenkami, których ludzie nigdy nie słyszeli”. Potwierdzono, że Tyler Bates napisał muzykę do filmu do sierpnia 2015 roku, wracając z pierwszego filmu. Podobnie jak w przypadku Guardians of the Galaxy , Bates najpierw napisał część ścieżki dźwiękowej, aby Gunn mógł filmować do muzyki, w przeciwieństwie do Bates, która napisała muzykę do filmu. Nagrania do partytury miały miejsce w styczniu 2017 roku w Abbey Road Studios . Strażnicy Galaktyki vol. 2: Awesome Mix Volume 2 , wraz z albumem z muzyką filmową skomponowaną przez Batesa, ukazały się 21 kwietnia 2017 r. Kaseta z Awesome Mix Volume 2 została wydana 23 czerwca 2017 r., A winylowy LP w wersji deluxe zawierający oba Awesome Mix Volume 2 i ścieżka dźwiękowa Batesa zostały wydane 11 sierpnia 2017 roku.

Marketing

W czerwcu 2016 roku Marvel ogłosił plany rozszerzonego programu merchandisingowego kontynuacji, w którym Groot odgrywa główną rolę. Gunn zapewnił, że bohaterki filmu były bardziej reprezentowane w towarach niż w pierwszym. Paul Gitter, starszy wiceprezes ds. Licencjonowania w Disney Consumer Products , powiedział, że zamierzają przekształcić Strażników Galaktyki w franczyzę, która będzie mieć pewność. Partnerami kampanii byli Hasbro , Lego , Funko , LB Kids , GEICO , Ford Motor Company , Go-Gurt , Hanes , Synchrony Bank , Dairy Queen , M&M's , Screenvision , Sprint Corporation i Wrigley Company . Ponadto Marvel współpracował z Doritos przy ich kampanii Rock Out Loud, aby stworzyć niestandardową „limitowaną serię toreb Doritos z wbudowanym odtwarzaczem inspirowanym magnetofonem kasetowym, który odtwarza„ Awesome Mix Vol. 2 i można je ładować. Niestandardowe torby można było kupić na Amazon.com , a Doritos gościł także wyskakujące kabiny nagraniowe Rock Out Loud w Nowym Jorku i Los Angeles, gdzie fani mogli śpiewać piosenki z Awesome Mix Vol. 2 i mieć możliwość wygrania różnych nagród, w tym niestandardowych toreb, biletów na koncerty i bezpłatnych toreb Doritos”.

W lipcu 2016 roku Gunn, Pratt i inni członkowie obsady wzięli udział w San Diego Comic-Con, aby promować film, pokazując materiał filmowy i ujawniając dodatkowe informacje o postaciach. 19 października przed pierwszym pełnym zwiastunem ukazał się zwiastun „sneak peek”. Ethan Anderton z / Film uznał, że zwiastun był mocny, mimo że nie pokazał żadnej z nowych postaci ani nie polegał na Baby Groot, podczas gdy Esther Zuckerman z The AV Club nazwała to „natychmiastowym zadowoleniem tłumu”. Według firmy pomiarowej Comscore i jego usługi PreAct, zwiastun był najlepszym zwiastunem tygodnia, w którym został wydany, generując 108 000 nowych rozmów w mediach społecznościowych. Na początku grudnia, zanim Gunn ujawnił pierwszy zwiastun na Comic Con Experience 2016, powiedział, że znalezienie scen i momentów do zaprezentowania w zwiastunie bez ujawniania zbyt dużej części filmu spowodowało trudne wybory, ponieważ „ludzie naprawdę przechodzą przez każdy mały nakręcony i spróbuj dowiedzieć się, o czym jest film. W Guardians 2 jest wiele tajemnic Opisując zwiastun, Jacob Hall z / Film zauważył, że zwiastun odniósł sukces, nie zdradzając zbyt wiele, ponieważ skupiał się na interakcjach postaci, a nie na fabule. Zwiastun uzyskał 81 milionów wyświetleń w ciągu 24 godzin, stając się drugim najczęściej oglądany zwiastun za Beauty and the Beast i największy zwiastun Marvel Studios w historii. Ponadto „Fox on the Run” Sweeta osiągnął pierwsze miejsce na liście iTunes Rock Chart po tym, jak pojawił się w teaserze.

Drugi zwiastun wyemitowany podczas Super Bowl LI . Germain Lussier dla io9 nazwał to „przezabawnym”, podczas gdy Anderton powiedział, że to „piekielnie„ miejsce na Super Bowl ”, które prawdopodobnie przyćmiewa samą grę dla ludzi takich jak ja… Jest mnóstwo kosmicznej akcji, humor, który my cała miłość, znakomita ścieżka dźwiękowa i kilka świetnych nowych materiałów z kontynuacji”. Spot wygenerował największą liczbę rozmów na Twitterze podczas gry z 47 800 rozmowami, według Comscore, który zmierzył liczbę zwiastunów emitowanych podczas gry od momentu emisji do końca gry. Film zwieńczył również A Fandango dotycząca zwiastuna ulubionego filmu fanów podczas Super Bowl. Dodatkowy zwiastun zadebiutował 28 lutego 2017 r. W programie Jimmy Kimmel Live! . Haleigh Foutch z Collider uznał, że zwiastun dodał filmowi „szumu” i był „po prostu wspaniałym zwiastunem, oświetlonym zwariowanym humorem i lekceważącym urokiem, dzięki którym pierwszy film stał się takim hitem, z dodatkową dawką wizualną splendor." Pratt i Saldaña pojawili się na gali Kids' Choice Awards 2017 , gdzie zadebiutowali w ekskluzywnym klipie. W połowie lipca Marvel stworzył reklamę inspirowaną latami 80 Numer 800 promujący premierę filmu w mediach domowych.

Uwolnienie

Teatralny

Premiera Strażników Galaktyki vol. 2 w Dolby Theatre w Hollywood w Kalifornii

Strażnicy Galaktyki vol. 2 miał swoją światową premierę w Tokio 10 kwietnia 2017 roku, a hollywoodzką premierę 19 kwietnia w Dolby Theatre . Film rozpoczął swoją międzynarodową premierę 25 kwietnia w Australii, Nowej Zelandii i we Włoszech, wraz z łącznie 37 rynkami w pierwszy weekend, ze 176 ekranami IMAX na 35 z tych rynków. Jego północnoamerykańska premiera 5 maja odbyła się w 4347 kinach, z czego ponad 3800 w 3D, 388 w IMAX i IMAX 3D , 588 w dużym formacie premium i 194 w D-Box lokalizacje. Premiera filmu w Chinach odbyła się w 400 kinach IMAX, największych w historii tego kraju. 4 maja 2017 r. 550 kin w Stanach Zjednoczonych zorganizowało specjalne podwójne wydarzenie RealD Guardians of the Galaxy przed pokazami przedpremierowymi Vol. 2 . Goście, którzy przybyli, otrzymali ekskluzywny mini plakat i zestaw pamiątkowych kolekcjonerskich guzików. Tom. 2 miał pierwotnie ukazać się 28 lipca 2017 roku. Film jest częścią trzeciej fazy MCU.

Media domowe

Strażnicy Galaktyki vol. 2 został wydany do pobrania cyfrowego przez Walt Disney Studios Home Entertainment 8 sierpnia 2017 r., a na Blu-ray , Blu-ray 3D, Ultra HD Blu-ray i DVD 22 sierpnia. Wersja Ultra HD Blu-ray to pierwsza domowa wersja multimedialna Disneya w rozdzielczości 4K . Wydania cyfrowe i Blu-ray obejmują filmy fabularne zza kulis, komentarz audio, usunięte sceny, wpadkę i teledysk do piosenki „Guardians Inferno”. Wydanie cyfrowe zawiera również wyłącznie podział trzech scen, od ich początkowych pomysłów do ukończonych wersji, oraz spojrzenie za kulisy Strażników Galaktyki – Mission: Breakout! , atrakcja ciemnej przejażdżki z przyspieszoną wieżą w Disney California Adventure . Teledysk do „Guardians Inferno” w stylu lat 70. wyreżyserował David Yarovesky i przedstawia Hasselhoffa obok Jamesa Gunna, Pratta, Saldañy, Bautisty, Klementieffa, Gillana, Rookera i Seana Gunna. Stan Lee i Guillermo Rodriguez również pojawiają się w teledysku.

Cyfrowe wydanie filmu miało najwięcej pobrań cyfrowych i największy tydzień otwarcia ze wszystkich filmów Marvel Studios. Według danych NPD VideoScan, wydania fizyczne w pierwszym tygodniu sprzedaży były najpopularniejszymi wydaniami w mediach domowych, sprzedając „prawie trzy razy więcej płyt niż reszta z 10 najlepszych sprzedawców razem wziętych ” . Wersja Blu-ray stanowiła 83% sprzedaży, z czego 10% całkowitej sprzedaży pochodziło z wersji Ultra HD Blu-ray. W drugim tygodniu film po raz kolejny był najpopularniejszym wydawnictwem w mediach domowych. Jak dobrze, całkowita sprzedaż Vol. 2 w Wielkiej Brytanii było ich więcej niż innych filmów z pierwszej czterdziestki razem wziętych; był to także najlepszy film w kraju. Wersja filmu IMAX Enhanced została udostępniona na Disney + od 12 listopada 2021 r.

Przyjęcie

kasa

Strażnicy Galaktyki vol. 2 zarobił ponad 389,8 miliona dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz ponad 473,9 miliona dolarów w innych krajach, co daje łącznie 863,8 miliona dolarów na całym świecie. Film wcześniej przekroczył dochód brutto pierwszego filmu (773 miliony dolarów) w Dnia Pamięci , trzy tygodnie po premierze, z 783,3 milionami dolarów na całym świecie, a tydzień później stał się piątym najbardziej dochodowym filmem MCU. Termin Hollywood obliczył zysk netto filmu na 154,7 miliona dolarów, uwzględniając budżety produkcji, marketing, udział talentów i inne koszty; dochody ze sprzedaży biletów i przychody z mediów domowych umieściły go na dziewiątym miejscu na liście „Najcenniejszych hitów kinowych” 2017 roku.

Ponieważ bilety trafiły do sprzedaży 24 kwietnia 2017 r., Film był numerem jeden na Fandango i przewyższył przedsprzedaż Avengers: Czas Ultrona (2015) w podobnym przedziale czasowym. Ponad 80% sprzedaży na MovieTickets.com dotyczyło filmu przed jego premierą. Tom. 2 zarobił 146,5 miliona dolarów w weekend otwarcia w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, a IMAX wniósł 13 milionów dolarów. 17 milionów dolarów, które pochodziły z czwartkowych nocnych pokazów, było najwyższą kwotą przedpremierową w 2017 roku. Wcześniej przewidywano, że film zarobi ponad 160 milionów dolarów w weekend otwarcia, dzięki Deadline Hollywood przewidując, że może osiągnąć 179 milionów dolarów w debiucie Captain America: Civil War . Pozostał na pierwszym miejscu w drugi weekend i spadł na drugie miejsce w trzecim, za Alien: Covenant . Tom. 2 pozostał na drugim miejscu w czwarty weekend, tym razem za Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales i przekroczył 337,6 miliona dolarów, przewyższając krajowy dochód brutto z pierwszego filmu. W piąty weekend film spadł na czwarte miejsce, aw następny na piąte. Tom. 2 nadal pozostawał w pierwszej dziesiątce przez kolejne dwa tygodnie, zajmując dziewiąte miejsce w siódmy weekend i dziesiąte w ósmy weekend.

Poza Stanami Zjednoczonymi i Kanadą film zarobił 106 milionów dolarów w pierwszy weekend na 37 rynkach, stając się najlepszym filmem na wszystkich z wyjątkiem Portugalii, Turcji i Wietnamu. IMAX przekazał 5 milionów dolarów brutto na weekend otwarcia. Film osiągnął również lepsze wyniki niż weekend otwarcia oryginału na wszystkich rynkach z wyjątkiem Belgii. W drugi weekend sequel otworzył się jako najlepszy film w Korei Południowej, Chinach i Rosji. Miał najwyższe otwarcie dla filmu MCU w Austrii, drugie co do wielkości w Australii (11,8 mln USD), Holandii (500 000 USD), Niemczech (9,3 mln USD) i Wielkiej Brytanii (16,9 mln USD) oraz trzecie co do wielkości w Nowa Zelandia (400 000 USD), Włochy (1,4 mln USD) i Rosja (11,6 mln USD). Otwarcia w Nowej Zelandii i Holandii były również najwyższe w 2017 r. dla tych krajów, podczas gdy Niemcy i Wielka Brytania były drugie co do wielkości. W Korei Południowej miał największy dzień otwarcia (3,3 miliona dolarów) i drugi najlepszy weekend otwarcia (13,3 miliona dolarów) w 2017 roku, przy czym ten ostatni przewyższył całe zarobki oryginału w kraju. Miał tam również największy majowy dzień otwarcia i trzeci co do wielkości dzień otwarcia filmu MCU. Ukraina miała drugie co do wielkości otwarcie w historii, podczas gdy w Puerto Rico film miał największe otwarcie IMAX. Więcej rynków zobaczyło ich brutto Tom. 2 przewyższa całkowity dochód z pierwszego filmu w trzeci weekend, a Chiny w czwartym. W następny weekend ukazał się Vol. 2 poza Stanami Zjednoczonymi i Kanadą (451,1 miliona dolarów) przewyższa międzynarodowy dochód pierwszego filmu (440 milionów dolarów) . Tom. Trzy największe rynki pod względem całkowitych zarobków 2 to: Chiny (99,3 mln USD), Wielka Brytania (51,3 mln USD) i Niemcy (28 mln USD) .

krytyczna odpowiedź

Agregator recenzji, Rotten Tomatoes, odnotował ocenę akceptacji na poziomie 85%, ze średnią oceną 7,3 / 10 na podstawie 426 recenzji. Krytyczny konsensus strony brzmi: „ akcją fabuła Guardians of the Galaxy Vol. 2 , olśniewająca grafika i lekceważący humor składają się na kontynuację, która jest prawie tak zabawna - jeśli nie tak ekscytująco świeża - jak jej poprzedniczka”. W serwisie Metacritic film uzyskał średnią ważoną ocenę 67 na 100, na podstawie 47 krytyków, co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”. Widzowie ankietowani przez CinemaScore przyznał filmowi średnią ocenę „A” w skali od A + do F, podczas gdy według raportu PostTrak widzowie przyznali mu 93% ogólnej oceny pozytywnej i 77% „zdecydowanie polecam”.

Owen Gleiberman z Variety nazwał ten film „ekstrawagancką i dowcipną kontynuacją, nakręconą z tym samym przyjaznym, wirtuozowskim olśnieniem… i po prostu na tyle obowiązkowy, by był zbyt dobry”. Ostrzegł, że „tym razem możesz wyczuć, jak ciężko [Gunn] pracuje, aby cię zabawić. Może trochę za ciężko”. Pisząc dla Rolling Stone , Peter Travers opisał film jako „wybuch” i przyznał mu trzy gwiazdki na cztery, chwaląc film za jego ton i zabawę, ścieżkę dźwiękową i postacie. Zauważył, że „ t. 2 nie może się równać z niespodzianką podstępnego ataku swojego poprzednika… [ale] kontynuacja, choć nabiera trochę nadęcia CGI i kontynuacji gładkości, nie straciła swojej miłości do natchnionego szaleństwa. Chicago Sun-Times ” Richard Roeper dał również filmowi trzy gwiazdki, nazywając go „nie tak zabawnym, nie tak sprytnym, nie tak świeżym jak oryginał - ale wciąż ma jasny, błyszczący i słodki cios”. Roeper kontynuował, że „nawet z całą głupotą i złośliwością Strażnicy mogą zrobić ci gulę w gardle” i pochwalił obsadę, zwłaszcza Rookera, „jedną z najlepszych ról w filmie”. W swojej recenzji dla RogerEbert.com , Brian Tallerico przyznał filmowi trzy gwiazdki na cztery, opisując go jako „całkowicie przyjemny letni przebój”, który nie traktuje siebie poważnie, unikając „wielu wad pierwszego filmu i [robiąc] kilka rzeczy znacznie lepiej. zabawny, mądry i świetny początek letniego sezonu filmowego”.

Również przyznając filmowi trzy z czterech gwiazdek, Sara Stewart z New York Post uznała, że film był przesadzony, ale „beztroskie podejście Gunna sprawia, że ta sprawa jest zaskakująco mała” i „przynajmniej jest wypełniona dobrym humorem”. Chwaląc ton i odniesienia do lat 80., które nadały filmowi zabawny charakter, Stewart nazwał Vol. 2 „antidotum na ponurych superbohaterów”. W Washington Post , Michael O'Sullivan przyznał filmowi cztery gwiazdki, chwaląc go jako „zabawniejszy, bardziej szalony i bardziej wzruszający” niż pierwszy film. O'Sullivan uważał, że uniknął typowych problemów z kontynuacją, opierając się na oryginalnym filmie, zamiast go powtarzać, a także zwrócił uwagę na użycie muzyki, a także „olśniewające” efekty wizualne w całym tekście, opisując film jako „stukanie palcami u stóp, przyciągające wzrok wskazanie że lato już nadeszło i że może jednak nie będzie tak źle”. Brian Lowry, piszący dla CNN.com , skrytykował środkową część filmu i jego złoczyńcę, ale uważał, że film wypadł lepiej niż inne kontynuacje Marvela z mocnym początkiem i zakończeniem oraz „dobroduszną energią”, mówiąc, że „ostatecznie dzieli się wystarczająco z centralnym kwintetem - raczej heroicznie wykonując swoją pracę, nawet jeśli podróż stąd do tego miejsca może być nieco chaotyczna i chaotyczna”. W przypadku The Atlantic Christopher Orr uważał, że film nie dorównuje oryginałowi, szczególnie ze względu na cięższe tematy i wrażenie, że Russell został „bardzo źle obsadzony”, ale reszta obsady, ścieżka dźwiękowa i humor wystarczyły, by dać ogólnie pozytywna recenzja.

W The Hollywood Reporter Todd McCarthy powiedział : „ Guardians of the Galaxy Vol. 2 gra jak druga przejażdżka kolejką górską, która była prawdziwym kopem za pierwszym razem, ale teraz wydaje się, że była tam / była zrobiona”. Kenneth Turan z Los Angeles Times był pozytywnie nastawiony do ścieżki dźwiękowej filmu i obsady, zwłaszcza Russella, ale uważał, że Gunn zbyt mocno starał się ponownie uchwycić magię pierwszego filmu, a zwiększony zakres efektów i akcji staje się męczący. Turan podsumował: „Jest wystarczająco dużo pamiątek po pierwszych Strażnikach aby kontynuacja była akceptowalnym doświadczeniem, [ale jest] mniej podobna do siebie, a bardziej do standardowej produkcji Marvela”. Manohla Dargis z The New York Times powiedziała, że film „z pewnością ma swoje atrakcje, ale większość z nich jest raczej wizualna niż narracyjna. Uważała również, że Gunn za bardzo się starał i uznała, że wiele elementów kontynuacji jest zbyt poważnych, nawet gdy Russell równoważy to z bardzo potrzebną „niewymuszoną swobodą”. Anthony Lane w swojej recenzji dla The New Yorker czułem, gdy Ego zostało wprowadzone, film zaczął cierpieć z powodu „przekleństwa historii” i że „punkt, w którym film, który ładnie się rozwijał, napędzany głupotą i werwą, zaczyna się bulgotać” był wtedy, gdy pragnienie Ego ujawnia się większy sens. Lane podsumował: „Miejmy nadzieję, że Vol. 3 odzyska blask oryginału, zamiast popadać w najdroższą sesję terapii grupowej we wszechświecie”.

Wyróżnienia

Rok	Nagroda	Kategoria	Odbiorca (odbiorcy)	Wynik
2017	Nagrody Teen Choice	Najlepszy film science-fiction	Strażnicy Galaktyki vol. 2	Wygrał
		Najlepszy aktor w filmie science-fiction	Chrisa Pratta	Wygrał
		Najlepsza aktorka filmów science-fiction	Zoe Saldana	Wygrał
		Wybór MovieShip	Chrisa Pratta i Zoe Saldana	Mianowany
		Wybór Hissy Fit	Kurta Russella	Mianowany
		Najlepszy złodziej scen	Michała Rokera	Mianowany
	Nagrody Smoka	Najlepszy film science fiction lub fantasy	Strażnicy Galaktyki vol. 2	Mianowany
	Hollywoodzkie Nagrody Filmowe	Nagroda dźwiękowa	Dave Acord i Addison Teague	Wygrał
	Hollywood Music in Media Awards	Album ze ścieżką dźwiękową	Strażnicy Galaktyki vol. 2	Mianowany
		Oryginalna piosenka – science fiction, fantasy, horror	„Guardian's Inferno” dla The Sneepers i Davida Hasselhoffa	Mianowany
		Znakomity nadzór muzyczny - film	Dave'a Jordana	Mianowany
	Stowarzyszenie Krytyków Filmowych z St. Louis	Najlepsza ścieżka dźwiękowa	Strażnicy Galaktyki vol. 2	Mianowany
	Nagrody Stowarzyszenia Krytyków Filmowych w Waszyngtonie	Najlepszy animowany występ głosowy	Bradley Cooper	Mianowany
	Nagrody Koła Krytyków Filmowych z Florydy	Najlepsze efekty wizualne	Strażnicy Galaktyki vol. 2	Mianowany
2018	Nagrody Ani	Wybitne osiągnięcie w dziedzinie animacji postaci w produkcji na żywo	Arslan Elver, Liam Russell, Alvise Avati, Alessandro Cuicci	Mianowany
	nagrody Grammy	Najlepsza ścieżka dźwiękowa do kompilacji dla mediów wizualnych	Strażnicy Galaktyki vol. 2: Niesamowita mieszanka Cz. 2	Mianowany
	Nagrody Gildii Nadzorców Muzycznych	Najlepszy nadzór muzyczny do filmu: Budżet ponad 25 milionów dolarów	Dave'a Jordana	Mianowany
	Nagrody Towarzystwa Efektów Wizualnych	Wyjątkowe efekty wizualne w filmie fotorealistycznym	Christopher Townsend , Damien Carr, Guy Williams , Jonathan Fawkner , Dan Sudick	Mianowany
	Nagrody Towarzystwa Efektów Wizualnych	Znakomita wirtualna kinematografia w projekcie fotorealistycznym	James Baker, Steven Lo, Alvise Avati, Robert Stipp za „Groot Dance / Opening Fight”	Wygrał
	Gildia Wizażystek i Stylistów Fryzur	Film fabularny: Najlepsza współczesna stylizacja włosów	Camille Friend, Louisa Anthony i Jules Holdren	Wygrał
	Gildia Wizażystek i Stylistów Fryzur	Film fabularny: najlepsze efekty specjalne makijażu	Johna Blake'a i Briana Sipe'a	Mianowany
	nagrody Akademii	Oscara za najlepsze efekty wizualne	Christopher Townsend, Damien Carr, Guy Williams, Jonathan Fawkner, Dan Sudick	Mianowany
	Nagrody muzyczne Billboardu	Najlepsza ścieżka dźwiękowa	Strażnicy Galaktyki vol. 2: Niesamowita mieszanka Cz. 2	Mianowany
	Nagrody Saturna	Najlepsze wydanie komiksu do filmu	Strażnicy Galaktyki vol. 2	Mianowany
		Najlepszy aktor drugoplanowy w filmie	Michała Rokera	Mianowany
		Najlepszy makijaż filmowy	Johna Blake'a, Briana Sipe'a	Mianowany
		Najlepsze efekty specjalne / wizualne w filmie	Christopher Townsend, Guy Williams, Jonathan Fawkner, Dan Sudick	Wygrał

Przyszły

Dalszy ciąg

Strażnicy Galaktyki vol. 3 ma zostać wydany 5 maja 2023 r., A Gunn wróci do pisania i reżyserowania. Pratt, Saldaña, Bautista, Diesel, Cooper, Gillan, Klementieff i Sean Gunn ponownie wcielają się w swoje role w filmie, a dołącza do nich Will Poulter jako Adam Warlock .

Jestem Grootem

W grudniu 2020 roku na Disney + ogłoszono I Am Groot , serię animowanych filmów krótkometrażowych skupiających się na Baby Groot . Diesel ponownie wciela się w swoją rolę, a wszystkie pięć filmów krótkometrażowych zostało wydanych 10 sierpnia 2022 r.

Świąteczna oferta specjalna Strażników Galaktyki

The Guardians of the Galaxy Holiday Special to specjalna prezentacja Marvel Studios, która została wydana na Disney + 25 listopada 2022 r., a Gunn napisał scenariusz i wyreżyserował. Pratt, Bautista, Diesel, Cooper, Gillan, Klementieff, Rooker i Sean Gunn ponownie wcielają się w swoje role w odcinku specjalnym, którego akcja toczy się przed wydarzeniami z Vol. 3 .

Zobacz też

„ What If… the Watcher Broke His Oath? ”, odcinek serialu telewizyjnego MCU What If…? który ponownie wyobraża sobie niektóre wydarzenia z tego filmu

Notatki

Linki zewnętrzne

Kontrola autorytetu
Ogólny	VIAF WorldCat (przez VIAF)
Biblioteki Narodowe	Stany Zjednoczone