Todmorden 513
Todmorden 513 to kompozycja niemieckiego kompozytora Markusa Reutera .
Pierwotnie napisany i nagrany przez mały zespół elektroakustyczny w 2010 roku, utwór został przerobiony na pełną orkiestrę w 2012 roku z pomocą amerykańskiego dyrygenta-kompozytora Thomasa A. Blomstera i został wykonany w Denver w Kolorado w USA w kwietniu 2013 roku. Oryginalna elektroakustyczna wersja dla małych grup została wydana jako album Reutera Todmorden 513 przez wytwórnię Hyperfunction w 2011 roku. Wersja orkiestrowa z 2013 roku została nagrana i wydana przez wytwórnię 7D Media.
Tło
W 2011 roku Markus Reuter był najbardziej znany jako eksperymentalny muzyk rockowy, ale był także muzykiem o klasycznym wykształceniu, który zaczął komponować w wieku 11 lat. Zachęcony przez swojego nauczyciela gry na fortepianie Ulricha Pollmanna do wczesnych wysiłków kompozytorskich, Reuter przeszedł do studiować historię, teorię i analizę muzyki u Karlheinza Straetmannsa (kompozytora wywodzącego się z linii Haralda Genzmera i Paula Hindemitha) ). W 1996 roku, będąc na uniwersytecie w Bielefield, Reuter studiował zasady kompozycji opartej na permutacjach u Daniela Schella, muzykę indyjską u Ashoka Pathaka i swobodną improwizację u Gerda Liskena. Ponadto spędził siedem lat w latach 1991-1998 jako student Guitar Craft , ucząc się u Roberta Frippa , Tony'ego Geballe'a i innych. Inne wpływy, które zainspirowały myślenie kompozytorskie Reutera, to Olivier Messiaen , David Bedford , Karlheinz Stockhausen , Johann Sebastian Bach , Alban Berg , Anton Webern , Mike Oldfield , Ernst Krenek oraz współpraca George'a Gurdżijewa i Thomasa de Hartmanna .
Późniejsza praca Reutera z zespołami i jako wykonawca solowy obejmowała szerokie spektrum wpływów i czynników muzycznych, w tym muzykę generatywną . Od 2005 roku zainteresowanie Reutera muzyką generatywną wysunęło się na pierwszy plan w jego pracy z eksperymentalnym zespołem rockowym Tuner , a także wpłynęło na projekty harmoniczne nowego utworu, który stał się „Todmorden 513”.
Kompozycja i styl muzyczny
„Todmorden 513” został opracowany przy użyciu algorytmicznej kombinatorycznej techniki kompozycyjnej opracowanej przez Reutera, która generuje ciągły ruch i sekwencję 513 harmonii i triad . Utwór wykorzystuje funkcję matematyczną i pętle sprzężenia zwrotnego modulowane przez procesy, inspirowane komórkami żywych organizmów (Reuter podaje jako przykład kształty liści).
W oryginalnym komunikacie prasowym dotyczącym kompozycji wyjaśniono, że „nuty każdej harmonii lub triady są następnie wprowadzane z powrotem do tego samego algorytmu, co skutkuje sekwencją akordów i klastrów nut o bardzo zróżnicowanej gęstości, od prostych dwudźwiękowych harmonii do gęstych dwunastodźwiękowe akordy rozłożone na kilka oktaw . Począwszy od A-dur, sekwencje wysokości tworzą przez cały czas coś w rodzaju linii melodycznej lub tematycznej. Rytmy występujących triów i kwartetów instrumentalnych pochodzą z samych sekwencji akordów, które są zapętlone w całym utworze, odwzorowane na nuty każdego akordu, a następnie zmiksowane. Stamtąd jest podzielony odpowiednio na trzy lub cztery niezależne głosy. Rezultatem jest zmieniający się zestaw gęstości harmonicznych – czasami dość oszczędny – od harmonii dwóch instrumentów po inne momenty gęstej i bujnej instrumentacji”.
Muzykolog dr Mary C. Jungerman (która również wystąpiła podczas prawykonania orkiestrowego utworu) zauważyła, że podejście kompozytorskie Reutera „podąża za długą linią niemieckiej organizacji muzycznej od Bacha poprzez Beethovena , Brahmsa i Schönberga , a także silnie przypomina bardzo serializowane kompozycje Karlheinza Stockhausena ”.
Sam Reuter opisuje utwór jako „całkowicie deterministyczny” i będący wynikiem próby stworzenia „nowego świata dźwięków” poprzez rekombinację tonów. Cytował prace Oliviera Messiaena jako główną inspirację dla jego podejścia, a także wyraził przekonanie, że stare i nowe systemy muzyczne muszą zostać pogodzone i zintegrowane dla przyszłej kompozycji: „Wierzę, że aby stworzyć nowe brzmienie, normatywne lub deterministyczne właściwości starszej muzyki klasycznej z okresu baroku epoka klasyczna lub romantyzm muszą powrócić w wielkim stylu. Mieliśmy 50 lat - 60 lat - chaosu, eksperymentów, ale istnieje naturalna granica tego, co można odkryć za pomocą eksperymentów, ponieważ my" jeśli chodzi o ludzi: potrzebujemy jakiegoś systemu, potrzebujemy zasad, aby wymyślać nowe idee.Jeśli jesteśmy otwarci na rozpoczęcie korzystania ze starej wiedzy i zaakceptowanie starej wiedzy jako czegoś wartościowego, a także na korzystanie z nowych technologii i łączymy to - wkraczamy w nowy świat, w którym ponownie liczy się wiedza. Nadszedł czas, aby zacząć otwierać się na łączenie starego z nowym... takie proste.
Tytuł i interpretacja
Tytuł utworu wymawia się „Todmorden pięć-trzynaście” i zestawia liczbę elementów kompozycyjnych użytych w utworze z nazwą małego angielskiego miasteczka targowego w West Yorkshire , siedemnaście mil na północny wschód od Manchesteru . Reuter był zainteresowany złowrogimi germańskimi implikacjami nazwy miejsca Todmorden, kiedy po raz pierwszy się z nią zetknął (po niemiecku „ tod” oznacza „śmierć” , a „morden” oznacza „mordować” ) i posłużył się nim do zilustrowania własnych przemyśleń na temat indywidualnej interpretacji.
W wywiadzie dla Colorado Public Radio Reuter wyjaśnił, że „częścią mojego rozumienia świata jest to, że wrażenie, jakie coś wywołuje, niekoniecznie jest tym, czym jest lub oznacza. Zwłaszcza jeśli mówisz różnymi językami, zaczynasz zdaj sobie sprawę, że wiele z tego, czego doświadczamy, jest tak kolorowe - oczywiście zabarwione przez nasz język, zabarwione przez naszą kulturę, zabarwione przez nasze oczekiwania. A to słowo było dla mnie po prostu skrajną ilustracją tego, jak różnie ludzie doświadczają tej samej rzeczy. Następnie zauważył, że „Todmorden 513” pasuje do tej koncepcji, ponieważ jest „zaprojektowany (skomponowany) w taki sposób, że oferuje każdemu słuchaczowi inny rodzaj doznań emocjonalnych”.
Oryginalne nagranie zespołu
„Todmorden 513” został pierwotnie napisany i nagrany dla małego zespołu elektroakustycznego, składającego się z różnych dubbingowanych gitar elektrycznych i akustycznych, kwartetu smyczkowego, fletu prostego, organów , syntezatora , dzwonków i elektroniki . Młody szwajcarski kompozytor Tobias Reber i inżynier-muzyk Philipp Quaet-Faslem pomagali Reuterowi w elektronicznej realizacji utworu i zostali uznani za „asystentów kompozytorów” w oryginalnym wydaniu. Reuter wydał to nagranie we własnej wytwórni Hyperfunction na początku 2011 roku.
Wersja orkiestrowa
Wiosną 2012 roku Reuter udostępnił na Facebooku swoje nagranie „Todmorden 513” i poprosił o pomoc w stworzeniu wersji orkiestrowej. Amerykański dyrygent i kompozytor Thomas A. Blomster (dyrektor Colorado Chamber Orchestra) odpowiedział i rozpoczął współpracę z Reuterem nad pełną partyturą orkiestrową. W styczniu 2013 roku Reuter odwiedził Blomster w Denver w Kolorado i obaj mężczyźni pracowali z Orkiestrą Kameralną Colorado nad odczytaniem wstępnej wersji partytury. Nowa orkiestracja Blomstera obejmowała dużą orkiestrę z pokaźną sekcją perkusyjną (w tym kuranty, „ogromne dzwonki sań ”, a nawet maszyna dęta ) plus „duży kontyngent” instrumentów dętych, a także smyczków. Jungerman skomentował „ta orkiestracja wydobywa melodyczny wymiar utworu, gdy jest on przekazywany z instrumentu na instrument w ciągle zmieniających się kolorach , mocno przypominając techniki Klangfarbenmelodie Berga i Weberna na początku XX wieku”.
Zarówno Reuter, jak i Blomster określili nową wersję „Todmorden 513” jako koncert na orkiestrę. Blomster: „Istnieje pięćdziesiąt unikalnych partii lub linii muzycznych, po jednej na muzyka z bardzo niewielką liczbą powtórzeń. Każda z tych partii jest partią solową i wymaga absolutnej precyzji i dyscypliny ze strony każdego wykonawcy. wykonawca jest częścią tria lub kwartetu, co wymaga od muzyków delikatnej gry kameralnej. Ostatecznie każdy muzyk i trio lub kwartet z osobna są częścią wielkiej orkiestry, która powstaje z połączenia mniejszych grup. Markus i ja zdecydowaliśmy się nie umieścić wszelkie dynamiczne oznaczenia w partyturze; więc ostatecznym wymogiem dla muzyków orkiestry jest utrzymanie równowagi, więc tubista lub trębacz musi być świadomy, aby nie przytłoczyć ani jednego skrzypiec grającego jego indywidualną partię.
Reuter podkreślił również psychologiczny element utworu w wykonaniu. „Kiedy Thomas Blomster i ja pracowaliśmy nad orkiestracją do „Todmorden 513” (my) szukaliśmy słowa, które podsumowałoby sposób, w jaki każda partia powinna być grana przez każdego instrumentalistę. W końcu wymyśliliśmy słowo „normalny”, co nas zaskoczyło , ale tak naprawdę powinno się wykonywać utwory muzyczne – przynajmniej w trakcie poznawania muzyki”.
Orkiestrowa wersja „Todmorden 513” miała swoją premierę przez Colorado Chamber Orchestra 18 kwietnia 2013 r. Podczas koncertu w King Center Concert Hall, Auraria Campus, Denver, Colorado. Utwór był drugim z dwóch utworów granych na koncercie, drugim był Global Solstice Gregory'ego TS Walkera, który został zagrany jako otwarcie koncertu.
Nagrania
Oryginalna wersja elektroakustyczna
Todmorden 513 | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | 1 stycznia 2011 r | |||
Gatunek muzyczny | Muzyka elektroakustyczna , współczesna muzyka klasyczna , muzyka eksperymentalna | |||
Długość | 60 : 54 | |||
Etykieta | Nadczynność | |||
Producent | Markusa Reutera | |||
Chronologia Markusa Reutera | ||||
|
Wykaz utworów
Autorem wszystkich utworów jest Markus Reuter (kompozytorzy asystenci: Philipp Quaet-Faslem, Tobias Reber).
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | "I" | 7:43 |
2. | „II” | 7:04 |
3. | „III” | 12:08 |
4. | „IV” | 5:39 |
5. | „V” | 6:00 |
6. | „VI” | 6:29 |
7. | „VII” | 6:59 |
8. | „VIII” | 8:52 |
Personel
Wykonawcy:
- Markus Reuter – U8 Touch Guitar, gitara elektryczna , gitara akustyczna , syntezator , organy , dzwonki , elektronika
- Tobiasz Reber – elektronika
- Karina Bellmann, Uta Maria Lempert – skrzypce
- Wiebke Tschöpe – altówka
- Juliane Gilbert – wiolonczela
- Ulrich Pollmann – rejestrator
- Frieder Zimmermann - gitara podtrzymująca
Inny personel:
- Markus Reuter – producent
- Bernhard Wöstheinrich, Markus Reuter – producenci wykonawczy
- Ritxi Ostáriz - kierownictwo artystyczne, projekt
- Henry Warwick - przypisy
- Robert Rich – miksowanie
- Andreu Balius - typografia
Wersja orkiestrowa
Po ich premierowym wykonaniu koncertowym orkiestrowej wersji „Todmorden 513” w 2013 roku, Colorado Chamber Orchestra dokonała nagrania studyjnego. Zostało to zmasterowane przez Alexandra Jöchtla (byłego głównego inżyniera dźwięku Salzburger Festspiele) do przyszłego wydania. David Torn będzie dubbingował partie gitary solo na jednej potencjalnej wersji tego wydawnictwa, podwajając partię flugelhornu.
Linki zewnętrzne
- Mikrostrona „Todmorden 513”.
- Markus Reuter omawia swoje procesy kompozytorskie, w tym te związane z „Todmorden 513” ( Three Pieces /YouTube)
- Colorado Chamber Orchestra ogłasza premierę "Todmorden 513".
- 13-minutowy fragment orkiestrowego wykonania „Todmorden 513” (YouTube)