Tyrę Kleen

Portrait of Tyra Kleen ca 1900, photographer unknown
Portret Tyry Kleen ok. 1900 r., fotograf nieznany

Tyra Kleen (29 czerwca 1874 - 17 września 1951) była szwedzką artystką, pisarką i działaczką na rzecz praw kobiet. Jej obrazy, ilustracje, litografie i publikacje były ważne dla szwedzkiego ruchu artystycznego fin de siècle. Ale przede wszystkim była niezależną badaczką etnograficzną.

Biografia

Dzieciństwo i edukacja

Tyra Kleen urodziła się w Szwecji jako syn szwedzkiego dyplomaty i autora Fredrika Hermana Rikarda Kleena (1841–1923) i Marii Charlotte Amalii z domu Wattrang (1842–1929). Miała dwoje rodzeństwa; starszy brat Nils Rikardsson af Kleen (1872–1965) i siostra Ingeborg Kleen (1870–1911). Ze względu na częstą nieobecność rodziców, wychowaniem dzieci zajmował się przede wszystkim dziadek, marszałek Nils Adolf Wattrang, który zmarł w 1890 r., gdy Kleen miał 16 lat.

Kleen studiowała malarstwo w Karlsruhe w latach 1892-1893, w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium 1894, a następnie w Académie Delecluse , Académie Colarossi , Académie Julian i Académie Vitti w latach 1895-1897. Poświęciła się głównie rysunkom, akwafortom i litografii, swoją pierwszą wystawę w Paryżu w 1896 r. i debiutowała jako ilustracja w 1897 r. W Paryżu zilustrowała książkę Drömmer przetłumaczoną przez jej siostrę z książki Dreams , napisanej przez południowoafrykańską autorkę Oliwka Schreiner . Jej figuratywny styl inspirowany był secesją , jugendstil i symbolizmem . Podczas swoich lat za granicą, pod wpływem artystów takich jak Böcklin i Puvis de Chavannes oraz Theosophy , wybrała kontynentalny styl symboliczny, unikalny wśród szwedzkich artystów.

Obraz „Etaples, Frankrike”, namalowany przez Tyrę Kleen w północnej Francji w 1896 roku.

Jako nastolatka Kleen czuła się outsiderem, niezwiązanym z otoczeniem społecznym. Tę egzystencjalną pustkę wypełniała nie tylko swoimi ambicjami zawodowymi, ale także inspirowanym teozofią światem orientalnych mitów i rytuałów, starając się być jego częścią, tańcząc i rysując to, co widziała. Jej koncepcje poznawcze, mentalne i emocjonalne inspirowane były feminizmem , „ nową kobietą ”; oraz przez egzotyzm , zwłaszcza teozoficzny mistycyzm Annie Besant , Jiddu Krishnamurti i Charlesa Webstera Leadbeatera . Ten ostatni założył „Orde van de Ster in het Oosten [ nl ] ” (tak zwaną mieszaną lożę niemasońską), która stała się bardzo popularna w Holandii i holenderskich Indiach Wschodnich.

Europa

Kiedy w 1898 roku przeniosła się do Rzymu, ponieważ ruch teozoficzny nie zaakceptował jej w Paryżu, wstąpiła do stowarzyszenia teozoficznego w Rzymie i uczęszczała na jego spotkania i wykłady. Zaprzyjaźniła się z takimi osobami jak Anna Maria Roos oraz Mary i Jean Karadja Pascha.

Tyra Kleen w 1912 roku

Rzymie spędziła dziesięć lat, należąc do ówczesnej elity kulturalnej. Poznała Andersa i Emmę Zorn, Ellen Key, Carla Millesa, Helenę Nygren, Hjalmara Söderberga i Ottilię Adelborg; a później zamieszkał także w Berlinie i Paryżu . Dużo podróżowała, w 1910 do Indii i na Cejlon , a w latach 1919-1921 na Jawę i Bali , gdzie studiowała taniec, inspirowana w Paryżu występami Maty Hari . Swoje prace wystawiała w Berlinie, Wiedniu , Mediolanie , Rzymie , Paryżu, Londynie i Petersburgu . Odwiedziła Karaiby i Stany Zjednoczone oraz zorganizowała wystawę w Nowym Jorku w 1917 roku. Kleen była bardzo dobrze wyposażona w organizowanie i tworzenie sieci, korzystając z kontaktów i krewnych w świecie dyplomacji, masonerii, teozofii, feminizmu i lokalnego magistratu. Celowała w nawiązywaniu intymnych relacji z ludźmi, którzy mogliby być przydatni w jej karierze.

Azja

W 1919 roku, po I wojnie światowej, podróżowała szwedzkim statkiem towarowym na Jawę i Bali. W Solo ( Surakarta ) Kleen współpracował z Beatą van Helsdingen-Schoevers nad napisaniem antropologicznego studium na temat rytualnych tańców dworskich Solo. Obaj uczestniczyli również w lekcjach tańca. [ potrzebne źródło ] Kleen uważał, że taniec nie tylko polega na wykonywaniu właściwych ruchów przy dźwiękach muzyki, ale także na przejściu w odmienny stan umysłu, aby stać się w harmonii nie tylko ze sobą, ale także z Wszechświatem.

Tancerka serimpi z dworu Surakarta, ok. 1920 r., Ilustracja wykonana do projektu książki Beaty van Helsdingen Schoever „Het Serimpi Boek” 1925 r.

Niestety, projekt ten zakończył się w lipcu 1920 r. Zawirowaniami z powodu ścierających się osobowości, a van Helsdingen-Schoevers zmarł 17 sierpnia 1920 r. Na nieznaną chorobę. Projekt został ukończony w 1925 roku przy pomocy „Volkslectuur” (komisji literatury ludowej), Mabel Fowler i panny Gobée, żony szefa Urzędu Spraw Wewnętrznych, zatytułowany „Tańce Serimpi i Bedojo na dworze Surakarty” , z 16 stronami tekstu. W lipcu 1925 r. ukazało się nowe wydanie, liczące 30 stron tekstu. Kolorowe tablice były reprodukcjami rysunków Kleena wykonanymi przez Służbę Topograficzną. Dla wszystkich zaangażowanych, ale zwłaszcza dla Kleen, wynik był bardzo rozczarowujący, ponieważ chciała uczestniczyć w tym projekcie, aby zaowocować standardową pracą referencyjną, którą można by prezentować na całym świecie.

Kiedy przybyła na Bali w 1920 roku, wraz z radżą Karangasem, Gustim Bagusem Djilantikiem, którego poznała w Solo rok wcześniej, rozpoczęła nowy projekt dotyczący mudr, czyli rytualnych pozycji dłoni balijskich hinduskich kapłanów. i Piet de Kat Angelino. To był punkt zwrotny w jej karierze, ponieważ de Kat Angelino potrafiła jej wytłumaczyć mudry, a także zachęciła księży do współpracy. Był dystryktem (controleur) Gianjar i Klungklung przez ponad dekadę i przez lata zbierał materiały na temat balijskich księży w swoim domu w Gianjar. W jego domu mogła rysować księży i ​​ich mudry. Ich wspólna praca została przedstawiona w książce Mudras , z tekstem i ilustracjami autorstwa Kleena, który przyznał, że wiele technicznych informacji o pozach i ceremoniach pochodzi od de Kat Angelino, a później od R.Ng. Poerbatjaraka. Kleen spędził cały rok 1921 na Jawie, pracując nad materiałem zebranym rok wcześniej na Bali. Swoje zdjęcia księży wystawiała w Towarzystwie Artystycznym w Batawii. Współpraca z de Kat Angelino trwała nadal, a ona spotkała go w Amsterdamie w drodze do domu. Z jego pomocą zorganizowano wystawę w Instytucie Kolonialnym w Amsterdamie. Wystawa została pozytywnie zrecenzowana przez de Kat Angelino w czasopiśmie Nederlandsch Indië, Oud en Nieuw . Jaka była wówczas reakcja w Holandii na jej pracę na Bali? Anne Hallema, holenderska dziennikarka i krytyczka sztuki, napisała krytyczny i obszerny artykuł na temat Mudry, który ukazał się w Elseviers Geïllustreerd Maandschrift, Jaargang 34, 1924, s. 145–147. Zdyskwalifikował jej pracę jako artysty, ale pochwalił ją za wkład naukowy. Kończy swój artykuł stwierdzeniem, że musimy być wdzięczni, że ten przybysz z krainy Selmy Lagerlöf podjął inicjatywę studiowania mudr balijskich kapłanów w wykonywaniu ich hinduistycznych rytuałów. Szczególnie indolodzy i orientaliści powinni być zadowoleni z pojawienia się tej publikacji.

Inną kluczową wystawą była Två vittberesta damer (Dwie dobrze podróżujące damy) w Galerii Sztuki Publicznej Liljevalcha w Sztokholmie w 1922 r., Gdzie pokazała sztukę i artefakty z Jawy i Bali wraz ze szwedzką fotografką i pisarką Idą Trotzig , która dostarczyła prace z Japonii . Ta wystawa była punktem wyjścia dla „balijskiej gorączki” w Szwecji. Przedstawienia Kleena przedstawiające mudry zostały pokazane w Muzeum Wiktorii i Alberta w 1923 roku.

Oprócz Mudras Kleen opublikował dwie inne książki o Bali: Ni-Si-Pleng, opowieść o czarnych dzieciach napisaną dla białych dzieci (1924), oraz siedem lat później Tempeldanser och musikinstrument pa Bali , wydrukowaną w 300 numerowanych egzemplarzach, przetłumaczoną na język 1936 jako Świątynia tańczy na Bali .

Studium Kleen na temat mudr, wystawa w Amsterdamie w Instytucie Kolonialnym oraz publikacja jej książek sprawiły, że stała się znana na całym świecie. Za swoją naukową pracę etnograficzną na Bali Kleen została odznaczona srebrnym medalem im. Johana Augusta Wahlberga w kwietniu 1938 r., Przyznawanym osobom, które „wybitnym wysiłkiem promowały nauki antropologiczne i geograficzne”.

Walter Spies był centralną postacią w kręgu artystów rezydujących na wyspie w Ubud, Klungklung i Karangasem. Uważany był za największego znawcę balijskiego tańca i dramatu. Wraz z brytyjską krytyką tańca Beryl de Zoete napisał w 1938 roku standardowe dzieło Dance and Drama in Bali . Spies był zazdrosny o międzynarodowy sukces Kleena [ potrzebne źródło ] i napisał bardzo krytyczną dziewięciostronicową recenzję tańców świątynnych na Bali w czasopiśmie Djawa (1939). Narzekał, że „tekst i przedstawienia są wypełnione tak wieloma pomyłkami, pomyłkami i niepoprawnymi stwierdzeniami, że trzeba potrząsnąć głową”. Spies twierdzi, że jako dokument etnograficzny książka nie ma żadnej wartości. W rezultacie po tej krytycznej recenzji prawie nie było wzmianek o pracy Kleena w żadnych periodykach etnograficznych ani publikacjach. Dopiero w 1962 roku C. Hooykaas w swoim artykule „Saiva-Siddhanta in Java and Bali” poparł znaczenie badań nad mudrami przeprowadzonych przez de Kat Angelino i Kleena.

Kleen wniósł wkład w różne europejskie magazyny, w tym Sluyters' Monthly , Nederlandsch Indië Oud en Nieuw , Ord och Bild i Inter-Ocean , między 1920 a 1925 rokiem i wpłynął w ten sposób na postrzeganie i oczekiwania zagranicznych gości na Bali. Co więcej, swoim kolorowym, żywym i dynamicznym stylem rysunkowym w stylu art deco wpłynęła na rozwój malarstwa lokalnych artystów na Bali, nie w sposób jednokierunkowy, ale raczej wzajemny. W większości te lokalne obrazy zostały wykonane na rynek turystyczny i przedstawiały codzienne życie, zamiast zajmować się wyłącznie bogami, demonami oraz Ramajaną i Mahabharatą eposy. W ten sposób brała udział w marketingu „ostatniego raju”. Oznaczało to również, że związała się z tego typu rysunkiem magazynowym zamiast z jej ważniejszymi publikacjami etnograficznymi.

Egipt

W 1926 roku Kleen odwiedziła Egipt, aby zbadać znaczenie różnych ruchów dłoni i stóp przedstawionych w sztuce, co zaowocowało jej ostatnią publikacją w 1946 roku książki Solens Son o faraonie Echnatonie .

Dziedzictwo

Tyra Kleen w latach 40

Kleen pozostawiła swoje zbiory Szwedzkiemu Domowi Szlachty pod warunkiem, że archiwum zostanie otwarte dopiero 50 lat po jej śmierci. [1] W 2001 roku wywieziono obrazy, litografie, rysunki, pamiętniki i szkice, a prywatną część jej kolekcji przewieziono do Valinge. Kleen jest reprezentowany ze sztuką, na przykład w Göteborg Museum of Art i Nationalmuseum w Sztokholmie. Archiwa z Kleen znajdują się również w Szwedzkich Narodowych Muzeach Kultury Światowej oraz w rodzinie Valinge Estate w Jönâker w Nyköping , gdzie spędziła swoje dzieciństwo.

Z jej pamiętników i listów jasno wynika, że ​​Kleen była barwną i ekscytującą androgyniczną osobowością, poza tym, że była niezwykle biegłą artystką. [ potrzebne źródło ] Przez całe życie pozostawała samotna, ale miała kilka romansów i otrzymywała wiele propozycji małżeństwa. Kochała swoją wolność i nienawidziła być zdominowana przez mężczyzn lub kobiety. Była bardzo ambitna i skrupulatna w podróżowaniu i prowadzeniu interesów. Była bardzo produktywna i mogła pracować godzinami, dniami i tygodniami, aby uzyskać wyniki. Z jednej strony potrafiła być czarująca i miła, ale potrafiła szybko przejść od przyjaźni do wrogości. Przez lata korespondowała ze swoimi feministycznymi przyjaciółkami, ale potrafiła porzucić ludzi, gdy uważała, że ​​nie są już przydatni w jej karierze lub ambicjach. Kleen została zahartowana przez swoje dzieciństwo i odmowę rezygnacji z wolności dla miłości.

Galeria Thiel w Sztokholmie pokazała wystawę „Tyra Kleen: Artist, Vagabond, Adventuress” latem 2018 roku. W swoim katalogu piszą: „ Tyra Kleen walczyła z przeszkodami dla kobiet-artystek. Wyróżnia się swoim niekonwencjonalnym życiem jako nieustraszonego, wszechstronnego praktyka z niezwykłą zdolnością łączenia tańca, literatury, aktywizmu i przygody z wyobraźnią i duchowymi poszukiwaniami w niezwykle wyjątkowe dzieło artystyczne”.

Wybrana bibliografia

  • Lek: Frän Roms bohême-varld , Bonnier, 1900, napisany pod pseudonimem Izyda
  • En psykesaga , Wählstrom & Widstrand, 1902, tekst i ilustracje
  • „Dansen som skön kunst” , Mitt Hem, 15 listopada 1907 r., s. 425–427
  • Światło i cienie , 1907
  • Formularz , Sztokholm: Nya Trickery-aktiebolaget 1908
  • Strövtag i Orienten , Sztokholm, Nordsteds 1911
  • „Boro-Budur”, Ord and och bild, 1920 s. 272–276
  • Traum der Berg , Rzym 1911
  • Olive Schreiner/Ingeborg Kleen, Drömmer , 1897, ilustracje
  • Johan Bergman „Sagan om Odyseusz”, Sztokholm, 1906, ilustracje
  • P. de Kat Angelino, Mudra's op Bali: handhoudingen der kapłanów , 's Gravenhage, Adi-Poestaka, 1922, ilustracje
  • Beata van Helsdingen Schoevers Het Serimpi Książka , Volkslectuur, Weltevreden, 1925, ilustracje
  • Mudrās: the Ritual Hand Poses of the Buddha Priests and the Shiva Priests of Bali , z preambułą AJD Campbella, Trübner & Co, Londyn, 1924
  • Ni-Si-Pleng: en historia um svarte stodoła, berättad och ritad för vita stodoła . JA Lindblads Fortag, Uppsala, 1924
  • tempeldanser och musikinstrument pâ Bali , Nordisk rotogravyr, 1931
  • Vajang, javanesk teater , Sztokholm, Rotogravyr, 1930
  • Tańce świątynne na Bali , Etnografiska museet, 1936
  • Wajang, Teatr jawajski , Etnografiska museet, 1937
  • Solens syn , Sztokholm, Gothia, 1946
  1. ^ Sveriges Dödbok 1901–2009, DVD-ROM, wersja 5.00, Sveriges Släktforskarförbund (2010).
  2. ^ „Tyra Kleen (1874–1951). Artysta, włóczęga, poszukiwaczka przygód” . Galeria Thiela . Źródło 2020-02-13 .
  3. ^ a b Månsson, Lena. „Tyra Kleen – en konstnärlig kosmopolit - Tidningen Kulturen” . tidningenkulturen.se (w języku szwedzkim) . Źródło 2018-06-12 .
  4. ^ Idąc śladami Tyry Kleen - studium życia artysty symbolisty w Paryżu i Rzymie. 1892-1908. Praca magisterska autorstwa Karin Ström Lehander. Dep. Historia sztuki, Uniwersytet w Uppsali. Brak daty.
  5. ^ Messias verwachting in onze dagen, JH Bolt, Amersfoort, 1926
  6. ^ Karin Ström Lehander, Tyra Kleen- artystka i kobieta fin de siècle. w: Tyra Kleen, Jej życie i twórczość odkryte na nowo. Sztokholm 2018, s. 50-51.
  7. ^ Vivian van de Loo, "Leven tussen Kunst en Krant, Beata van Helsdingen-Schoevers [ nl ] dziennikarze i deklaracje w Indiach. KITLV Leiden 2004". s. 142–149.
  8. ^ Elisabeth Lind: ołówek w służbie badań etnograficznych. s. 91-133 w Tyra Kleen, jej życie i twórczość odkryte na nowo przez Niclasa Franzéna i innych, Szwecja 2018
  9. ^ "SSAG | Svenska Sällskapet dla Antropologi i Geografi | Johan August Wahlbergs medaljfond" . ssag.se (po szwedzku) . Źródło 2018-06-12 .
  10. ^ Elisabeth Lind, Ołówek w służbie badań etnograficznych itp. s. 131-132,
  11. ^ Bijdragen tot de Taal-, Land- en Volkenkunde 118 (1962) nr 3 (Leiden 309-327
  12. ^ Haks & Maris, Leksykon zagranicznych artystów, którzy wizualizowali Indonezję. (1600-1950), Singapur 1995
  13. Bibliografia _ Wymyślanie sztuki: obrazy Batuan Bali. Satumata Press, 2012
  14. ^ "Samling Tyra Kleens: Riddarhuset" . www.riddarhuset.se (w języku szwedzkim) . Źródło 2018-06-12 .
  15. ^ "Göteborgs konstmuseum | Orientalisk parfym" . emp-web-34.zetcom.ch (w języku szwedzkim) . Źródło 2018-06-12 .
  16. ^ „Muzeum Narodowe - Tyra Kleen” . emp-web-84.zetcom.ch . Źródło 2018-06-12 .
  17. ^ "Kleen, Tyra: författare, konstnär" . kolekcje.smvk.se . Źródło 2018-06-12 .
  18. Bibliografia _ _ _ Med Känslä för överskridningar: Androgynitet och konst kring sekelskiftet 1900"in Gdziekolwiek poza światem: Olof Sager-Nelson i jego współcześni, Johan Sjöström (red.) Göteborgs Kunstmuseum, Gothenburg, 2015: 52.
  19. ^ Kerstin Gullstrand Hermelin, Tyra Kleen i jej pochodzenie, w Tyra Kleen, jej życie i praca odkryta na nowo, Sztokholm 2018
  20. ^ Niklas Franzén, Tyra Kleen jako symbolista, s.72 w Tyra Kleen itp. Sztokholm 2018
  21. ^ Galeria Thielska, Tyra Kleen (1874-1951) Artysta, włóczęga, poszukiwaczka przygód. Sztokholm 2018 https://www.thielskagalleriet.se/en/utstallning/tyra-kleen-1874-1951 .

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tyra_Kleen&oldid=1119283744 ”