Ultime grida dalla savana
 Plakat teatralny
| |
| Savage Man Savage Beast | |
|---|---|
| W reżyserii | |
| Scenariusz |
|
| Wyprodukowane przez |
|
| opowiadany przez | Giuseppe Rinaldiego |
| Kinematografia | Antonio Climati |
| Edytowany przez |
|
| Muzyka stworzona przez | Karol Savina |
| Dystrybuowane przez | Dystrybucja Titanusa |
Data wydania |
|
Czas działania |
94 minuty |
| Kraj | Włochy |
| Język | Włoski |
Ultime grida dalla savana ( dosł. „ Final Cry from the Savanna ” ), znany również pod angielskim tytułem Savage Man Savage Beast , to film dokumentalny mondo z 1975 roku, którego współproducentem, współautorem, współredagowanym i współreżyserem Antonio Climati i Mario Morra . Nakręcony na całym świecie, jego główny temat koncentruje się na polowaniu i interakcji między człowiekiem a zwierzęciem. Podobnie jak w przypadku wielu filmów mondo, filmowcy twierdzą, że dokumentują prawdziwe, dziwaczne i pełne przemocy zachowania i zwyczaje, chociaż niektóre sceny były faktycznie inscenizowane. Narratorem jest włoski aktor i popularny dubber Giuseppe Rinaldiego , a tekst napisał włoski powieściopisarz Alberto Moravia .
Trylogii Savage Climatiego i Morry , która obejmuje także Savana Violenta ( Ten brutalny świat ) i Dolce e selvaggio ( Sweet and Savage ). Prawdopodobnie najbardziej niesławny film z trylogii, Ultime grida dalla savana, wywarł wpływ na kino eksploatacyjne dzięki zastosowaniu technik kinematograficznych, które zostały powtórzone w wielu kolejnych filmach Mondo. W szczególności dwie sceny, atak lwa na turystę w Namibii i morderstwo tubylca przez grupę najemników w Ameryce Południowej, zyskały rozgłos jako autentyczne nagranie ludzkiej śmierci. Film wywołał także rywalizację między drużyną Climati i Morra a braćmi Alfredo i Angelo Castiglioni. Te dwa zespoły stały się prekursorami drugiej generacji kina mondo.
Streszczenie
Film jest przedstawieniem różnych scen, zwykle brutalnych lub dziwacznych, które w jakiś sposób odnoszą się do polowań. Każdy scenariusz jest przedstawiony jeden po drugim, z niewielkim uwzględnieniem ciągłości narracji . Scena otwierająca przedstawia patagońskiego łowcę, który poluje na jelenie, aby przeżyć. Początkowe napisy odtwarzają się, gdy ściga jelenia, do którego ostatecznie strzela, zabija i ścina głowy. Następnie pokazana jest jedna z licznych scen zgromadzeń anty-łowieckich, tym razem w Cape Cod . Uwaga szybko przenosi się na polowanie na dziką przyrodę, gdzie małpa zostaje zabita przez lamparta, a potem małpa wiewiórka przez anakondę . Temat ponownie zmienia się na społeczne polowanie na zwierzynę łowną w Australii i Afryce. Aborygeni polują na kangury i inne duże torbacze za pomocą włóczni, a gigantyczne nietoperze za pomocą bumerangów . Rdzenne plemiona Afryki polują na grubą zwierzynę, w tym antylopy , bawoły i słonie na sawannie . Pokazane są również ceremonie religijne, podczas których afrykańscy myśliwi wysysają świeżą krew z wnętrzności antylopy, a australijscy aborygeni symbolicznie zakopują swoją ofiarę w kurzu, aby ułagodzić duchy zwierząt. Wreszcie, dwóch braci zostaje aresztowanych po tym, jak wzięli udział w rytualnym pośmiertnym kanibalizmie trzech ich krewnych, aby zdobyć umiejętności polowania na zmarłych.
Następnie następują inne tradycje łowieckie, ponownie zakorzenione w religii. Wojownicy plemienia Kuru w Afryce dokonują świętego aktu, w którym kopulują z ziemią w przekonaniu, że uczyni ona Ziemię żyzną i wyda zwierzęta na polowania, a we Francji polowanie na jelenie, zakorzenione w starożytnych pogańskich wierzeniach Galów , zostaje pobłogosławiona mszą przed polowaniem, podczas której myśliwi z psami gonią i ostatecznie zabijają uciekającego jelenia. W polowaniu na lisa Stowarzyszenie Dzikich Lisów sabotuje polowania, podając myśliwym wino ze środkiem przeczyszczającym i odwraca uwagę psów za pomocą charta afgańskiego w rui . Ich wysiłki są następnie związane z ochroną gatunków , a aby dać przykład, że myśliwi są naprawdę zainteresowani ochroną dzikiej przyrody, argentyńscy myśliwi łapią kondora andyjskiego , aby sprzedać go zoo. Pokazano kolaż innych działań na rzecz ochrony, w tym znakowanie nosorożców białych , niedźwiedzi grizzly i słoni, które są fotografowane z morfiną . Argentyńskie jelenie i słonie są fizycznie obezwładniane i oznaczane. Turyści na afrykańskich safari przyjeżdżają następnie, aby zobaczyć wysiłki na rzecz ochrony, które, jak twierdzi narrator, najwyraźniej zanegowały brutalne instynkty zwierząt. To oszustwo zostało zademonstrowane w przypadku okaleczenia przez lwy turysty o imieniu Pit Dernitz .
Film koncentruje się na kolejnej demonstracji przeciwko polowaniu, tym razem na wyspie Wight . Wśród demonstrantów swobodnie praktykuje się nagość i stosunki płciowe, co kontrastuje ze starożytnymi grupami łowców-zbieraczy, które miały surowe zasady dotyczące nagości. Narrator argumentuje, że kiedy polowania opuściły tę grupę ludzi, tak samo jak ich zasady dotyczące nagości. Podkreślono również sprzeczność, że chociaż ten lud jest przeciwny polowaniom, tysiące zwierząt hodowlanych musiało umrzeć, aby je utrzymać. W centrum uwagi znajdują się pingwiny Humboldta , które nie mogą polować z powodu zanieczyszczonych wód, przez co wydają się oderwane i nieostre. Efekt ten porównuje się do współczesnych Eskimosów , którzy od czasu odkrycia ropy naftowej w swojej ojczyźnie przestali polować i popadli w depresję i melancholię. Aby odwrócić ten proces, kilka grup mężczyzn wychodzi i ożywia swoje sposoby polowania. Odzwierciedla to montaż posiadania broni, który film odnosi się do poczucia męskości, po którym następują ujęcia nielegalnego kłusownictwa na słonie z Afryki. Aby zrekompensować zmniejszającą się liczbę zwierzyny łownej z powodu kłusownictwa, wojownicy z plemienia Lobi świętują „Ceremonię Życia”, podczas której masturbować się ceremonialnymi rózgami i wlewać produkt do rzeki, mając nadzieję, że zwierzęta wypiją nasienie i się rozmnożą. Uwaga skupia się na dużych sondach elektronicznych na peruwiańskiej sawannie, używanych do pomiaru wiatrów El Niño w celu uzyskania optymalnych warunków połowów. Ptaki rybackie są również oznakowane elektronicznie, dzięki czemu można zlokalizować główne obszary połowowe na podstawie nawyków połowowych ptaków. Ten szał ryb w Ameryce Południowej znajduje odzwierciedlenie w wybiegach łososi na Alasce, gdzie niedźwiedzie kodiak polują i walczą o zdobycz.
Następuje analiza tradycji łowieckich w północnej Europie, gdzie sokoły pomagają ludziom w polowaniu, łowiąc zwierzynę łowną, taką jak króliki i bażanty . Podkreślana jest dalsza współpraca z człowiekiem i zwierzęciem, tym razem z gepardami. Aby zademonstrować szybkość i skuteczność geparda, organizowany jest pościg między grupą gepardów i strusi, w którym ptaki są ścigane i zabijane. Kolejnymi zwierzęcymi kolaborantami są psy, które polują na dziki w Patagonii oraz puma, która zaatakowała stado owiec i pasterza. Jednak w miastach bezpańskie psy są ścigane przez łapaczy psów, co, jak twierdzi narrator, pokazuje, że polowanie jest nadal aktywne, ale ofiara się zmieniła. Indianie również używają psów do polowania na małpy, ale ich wysiłki są porównywane do najemników polujących na samych Indian, aby oczyścić ich z ojczystej ziemi w celu rozwoju. W jednym z takich przypadków najemnicy biorą odwet za śmierć robotnika, polując na grupę Indian, z których jednego torturują, kastrują i mordują. Następnie pokazywane są różne sceny dzikiej przyrody, po których poluje się na orangutany w celu sprzedaży do ogrodów zoologicznych. Film kończy się współistnieniem człowieka i zwierzęcia między Erikiem Zimenem , ekologiem, a wilkami, grupą zwierząt, które chce ocalić.
Produkcja
Kierunek
Jako ich były operator, Climati czerpał inspiracje z filmów Mondo Gualtiero Jacopettiego i Franco Prosperiego. Praca cinéma vérité wykorzystana w Ultime grida dalla savana została wcześniej wykorzystana w Africa addio w scenie, w której ekipa filmowa omal nie ginie podczas powstania w niepodległej Etiopii . Włączenie utrzymujących się ujęć Technicolor i przemocy wobec zwierząt jest również cechą lasek Jacopetti Mondo . Niektóre sceny zostały również bezpośrednio przeniesione z Africa addio i ponownie wykorzystane w Ultime grida dalla savana. David Kerekes i David Slater, autorzy Killing for Culture: An Illustrated History of Death Film from Mondo to Snuff , również zauważają, że „ Savage Man Savage Beast to nieznaczny powrót do bardziej encyklopedycznego światopoglądu kina mondo, który dominował w 60s”, demonstrując wczesne korzenie Climati w kinie Mondo.
Muzyka
Piosenki i ścieżka dźwiękowa wykorzystane w filmie zostały skomponowane i napisane przez Carlo Savinę i Gilberta Kaplana . Piosenki zaśpiewali Kaplan i Ann Collin. Muzyka przypomina partyturę Riza Ortolaniego z Africa addio , ponieważ większość utworów ma lekki i optymistyczny charakter, szczególnie podczas napisów początkowych i końcowych. Aranżacja muzyki w celu wzmocnienia atmosfery i stworzenia efektu komicznego również naśladuje kompozycje w Africa addio .
Reakcja
Film został wydany we Włoszech 24 października 1975 r., A na arenie międzynarodowej w 1976 r. Film wypadł dobrze w Azji; w 1976 roku Ultime grida dalla savana przewyższył w Hongkongu tylko Jaws . W Japonii był to drugi najbardziej dochodowy film zagraniczny z wypożyczeniami kinowymi w wysokości 1,75 miliarda jenów, ustępując tylko King Kongowi . Mimo to odbiór filmu przez mainstreamowych krytyków filmowych jest niemal całkowicie negatywny, choć jest dobrze akceptowany przez krytyków filmów eksploatacyjnych kręgach: Mark Goodall nazywa ten film „niezwykłym, pseudofilozoficznym mondo badaniem łowiectwa skupionym na cykliczności, (wzajemnym) związku myśliwego i zwierzyny”, a Kerekes i Slater również komentują, że był to: „Sukces Savage Man… Savage Beast [który] zainaugurował trylogię „dziką”.
Krytyka
Treść filmu, zwłaszcza graficzna przemoc i ludzka śmierć, została skrytykowana jako zbyt dosadna i wykorzystująca. Robert Firsching z Allmovie stwierdza:
Powodem rozgłosu filmu jest jednak zbiór ziarnistych obrazów 16 mm przedstawiających przerażającą łapankę, okaleczenie, kastrację i rzeź grupy współplemieńców przez białych najemników. Jako przerażająca i odrażająca sekwencja, jaką kiedykolwiek przedstawiono w filmie dokumentalnym, materiał filmowy z masakry był czymś w rodzaju punktu zwrotnego w rozwoju podgatunku mondo, który coraz bardziej zmierzał w kierunku przypominających tabakę kolekcji śmierci i okaleczeń.
Time Out Film Guide dokonał podobnej krytyki treści filmu, nazywając go „krwawym, rażąco wyzyskującym bałaganem w filmie” i mówi, że jest to „tylko kolejna okazja, by gapić się na surowe sceny seksu i (szczególnie) przemoc” . Ze względu na zawartość graficzną film został również wykorzystany przez Jamesa Fermana z Brytyjskiej Akademii Sztuk Filmowych i Telewizyjnych jako przykład potrzeby cenzury filmowej.
Włączenie kilku inscenizowanych lub wyreżyserowanych scen sprawiło, że film stał się celem krytycznego potępienia. Liczne sceny okazały się fałszywe, w tym kampania przeciwko polowaniu na lisy z udziałem fikcyjnego „Stowarzyszenia Dzikich Lisów” oraz morderstwo rdzennych mieszkańców przez najemników. Podczas innego wiecu dzikich zwierząt sfabrykowano scenę z udziałem włoskiej gwiazdy porno Ilony Staller . Historycy filmu podejrzewają również, że atak lwa na Pit Dernitz był sfabrykowany.
Chociaż inscenizowane materiały filmowe były uwzględniane od wczesnej historii kina Mondo, sceny te są jednak celem krytyków. Kerekes i Slater nazywają sekwencję polowania na lisy „autoparodią”, a Goodall określa tę samą scenę jako „niedorzeczną”. Inscenizowane sceny ludzkiej śmierci były również krytykowane za to, że są bardziej wyzyskiem niż edukacją. Oprócz krytyki inscenizowanego materiału filmowego, Goodall zwraca również uwagę na ponowne wykorzystanie sekwencji afrykańskich polowań plemiennych i kłusownictwa z Afryki addio jako wadę filmu.
Spór
Ze względu na zawartość graficzną Ultime grida dalla savana napotkała problemy z cenzurą na planszach filmowych w niektórych krajach. W Australii Biuro Klasyfikacji Filmu i Literatury (OFLC) zakazało zarówno nieoszlifowanej, jak i obciętej wersji filmu w 1976 roku. Odwołanie złożone później w tym samym roku zostało odrzucone. Dziesięć lat później domowe wideo dystrybutor Palace Video przyniósł ten sam wycięty wydruk przed planszę filmową i otrzymał ocenę R18 +. Cięcia obejmują fragmenty ataku lwa, tortury i morderstwa tubylców przez najemników, śmierć lisa przez stado psów oraz śmierć jelenia przez myśliwego w scenie otwierającej.
Film napotkał podobne problemy z cenzurą podczas jego kinowej premiery w Wielkiej Brytanii . W 1976 roku skrócono prawie 10 minut, zanim został on przekazany z oceną X przez British Board of Film Classification (BBFC). Różne sceny okrucieństwa wobec zwierząt, wyścig gepardów i strusi, atak lwów i polowanie najemników na tubylców z Amazonii zostały wycięte z brytyjskiego wydania. Królewskie Towarzystwo Zapobiegania Okrucieństwu wobec Zwierząt (RSPCA) wybrało sceny okrucieństwa wobec zwierząt do wycięcia z filmu, w szczególności polowanie i wypatroszenie pumy. Również w 1976 r Valtion elokuvatarkastamo , fińska komisja ds. klasyfikacji filmów, całkowicie zakazała wyświetlania filmu w Finlandii ze względu na sceny prawdziwej ludzkiej śmierci.
Wpływ
Wydanie Ultime grida dalla savana zapoczątkowało rywalizację między Climati i Morra oraz dwoma innymi włoskimi twórcami filmowymi Mondo, Angelo i Alfredo Castiglioni . Te dwa zespoły filmowe stały się liderami gatunku Mondo pod koniec lat siedemdziesiątych i na początku lat osiemdziesiątych. Castiglionis nakręcili dwa poprzednie filmy Mondo, Africa segreta i Africa ama , przed wydaniem Ultime grida dalla savana . Później wydali trzy dodatkowe filmy: Magia nuda w 1975, Addio ultimo uomo w 1978, Africa dolce e selvaggio w 1982 roku. Climati i Morra nakręcili dwa kolejne filmy do Ultime grida dalla savana . Pierwsza kontynuacja, Savana przemoca , znana również jako Savage Man Savage Beast no. 2 , został wydany w 1976 roku. Savanavioleta była nieco mniej obrazowa w swoim przedstawieniu przemocy. Ostatni film, Dolce e selvaggio , został wydany w 1983 roku i składał się częściowo z odrzutów i przetworzonych materiałów z dwóch poprzednich filmów Climati i Morry. Każde kolejne wydanie przez obie strony będzie próbowało przewyższyć poprzednie filmy bardziej dosadnymi i szokującymi treściami.
Sceny ludzkiej śmierci, które zostały nakręcone w sposób przypominający dokument obserwacyjny, stały się wpływowe w kinie eksploatacyjnym, ponieważ kilka kolejnych filmów wykorzystywało podobne techniki filmowania, aby nadać niektórym scenom poczucie zwiększonego realizmu. Film Mondo Addio ultimo uomo , wyreżyserowany przez braci Angelo i Alfredo Castiglioni, zawiera scenę „amatorskiego materiału filmowego”, która naśladuje scenę, w której najemnicy polują na tubylców w Ultime grida dalla savana . Ta scena, w której afrykański buszmen zostaje schwytany, torturowany i wykastrowany przez rywalizujące plemię, również została wystawiona. Ponownie w 1978 roku film o śmierci Faces of Death zawierało sfabrykowane „amatorskie nagrania”, które są rekonstrukcją śmierci Pit Dernitza, zastępując lwy niedźwiedziem. Firsching i Goodall zauważają również, że Ultime grida dalla savana był filmem przejściowym w ramach tego gatunku, ponieważ „zapewniał istotne powiązanie między„ klasycznymi ”wstrząsającymi dokumentami z początku połowy lat 60. "
Reżyser Ruggero Deodato obficie wykorzystał ten styl kamery w swoim filmie Cannibal Holocaust , w którym grupa filmowców znika po tym, jak udają się do południowoamerykańskiego lasu deszczowego, aby nakręcić film dokumentalny o lokalnych plemionach kanibali. W filmie odzyskano tylko materiał filmowy zespołu, który został nakręcony w cinéma vérité , który przypomina „amatorskie materiały filmowe” w Ultime grida dalla savana . Materiał filmowy z Cannibal Holocaust okazał się tak realistyczny, że Deodato został aresztowany za kręcenie filmu snuff . Ostatecznie zarzuty zostały wycofane, kiedy wystawił rzekomo zabitych aktorów dla sądów.
Bibliografia
- Brottman, Mikita. Filmy obraźliwe . Nashville: Vanderbilt University Press, 2005.
- Goodall, Marek. Sweet & Savage: świat widziany z perspektywy szokującego filmu dokumentalnego . Londyn: Headpress, 2006.
- Kerekes, David i David Slater. Zabijanie dla kultury: ilustrowana historia śmierci Film od Mondo do Tabaki . Londyn: Creation Books, 1995.
Linki zewnętrzne