Łarysa Szepitko

W tym imieniu, które jest zgodne ze wschodniosłowiańską konwencją imion , patronimem jest Jefimowna , a nazwisko rodowe to Szepitko .

Łarysa Szepitko
Urodzić się	( 1938-01-06 ) 6 stycznia 1938 Artemowsk , Ukraińska SRR , Związek Radziecki (obecnie Bachmut , Ukraina )
Zmarł	02 lipca 1979 ( w wieku 41) ( 02.07.1979 ) Obwód Kalinin , Rosyjska FSRR , Związek Radziecki (obecnie Obwód Kalinin , Rosja )
Miejsce odpoczynku	Cmentarz Kuntsevo , Moskwa
Narodowość	Ukraina
zawód (-y)	Reżyserka filmowa, scenarzystka, aktorka
lata aktywności	1956–1979
Godna uwagi praca	Skrzydła (1966), Wzniesienie (1977)
Współmałżonek	Elem Klimow ​ ( m. 1963 <a i=3>) ​
Dzieci	1
Nagrody	Nagroda Państwowa ZSRR (1979) Złoty Niedźwiedź (1977)

Larisa Yefimovna Shepitko ( rosyjski : Лари́са Ефимовна Шепи́тько , ukraiński : Лариса Юхимівна Шепітько , romanizowana : Larysa Yukhymivna Shepitko ; 6 stycznia 1938 - 2 lipca 1979) była Radziecka reżyserka filmowa , scenarzystka i aktorka. Uważana jest za jedną z najlepszych reżyserek wszechczasów, a jej film The Ascent jest drugim filmem wyreżyserowanym przez kobietę, który zdobył Złotego Niedźwiedzia oraz trzeci film wyreżyserowany przez kobietę, który zdobył główną nagrodę na dużym europejskim festiwalu filmowym (Cannes, Wenecja, Berlin).

Szepitko był również uważany za jednego z najwybitniejszych radzieckich twórców filmowych zarówno w okresie odwilży Chruszczowa , jak iw epoce stagnacji . Odwilż Chruszczowa była bezpośrednią odpowiedzią na ograniczenia narzucone obywatelom radzieckim za rządów Stalina i zasadniczo zapoczątkowała nowatorski powrót do sztuki filmowej. Kariera Shepitko została przerwana w 1979 roku, kiedy zginęła w wypadku samochodowym podczas poszukiwań miejsc do filmu Pożegnanie . Jej mąż Elem Klimov stworzył 20-minutowy hołd zatytułowany Larisa , aby uczcić jej dziedzictwo.

Wczesne życie i edukacja

Szepitko urodził się w Artemowsku , mieście we wschodniej Ukrainie obecnie znany jako Bachmut. Jako jedno z trojga dzieci, wychowywała ją matka, nauczycielka. Jej ojciec, oficer wojskowy, rozwiódł się z matką Szepitko i porzucił rodzinę, gdy Larisa była bardzo młoda. Wspominała: „Mój ojciec walczył przez całą wojnę. Dla mnie wojna była jednym z najpotężniejszych wczesnych wrażeń. dzieci, zostały ewakuowane. Wrażenie globalnej klęski z pewnością pozostawiło niezatarty ślad w umyśle mojego dziecka”. Z tego powodu jej prace często dotyczą samotności i izolacji.

W 1954 zdała maturę we Lwowie . Szepitko przeniosła się do Moskwy , gdy miała szesnaście lat, wstępując do Ogólnounijnego Państwowego Instytutu Kinematografii jako uczennica Aleksandra Dowżenki . Była uczennicą Dowżenki przez 18 miesięcy, aż do jego śmierci w 1956 roku. Czuła pokrewieństwo między ich wspólnym dziedzictwem a socrealistycznymi obrazami. Przyjęła również jego motto: „Rób każdy film tak, jakby miał być twoim ostatnim”.

wówczas jedyną filmowcem studiującą na VGIK . Podczas rozmowy kwalifikacyjnej członkowie zarządu próbowali przekonać ją, by zajęła się aktorstwem, a nie reżyserowaniem, powołując się na jej fotogeniczny wygląd. Szepitko odmówił i kontynuował reżyserię. Pomimo pracy w bardzo zdominowanym przez mężczyzn środowisku, z historycznym dziedzictwem filmów tworzonych głównie przez mężczyzn, od których można się uczyć, stwierdziła później: „Nigdy nie próbowałam brać za wzór męskich reżyserów, ponieważ wiem aż za dobrze, że każda próba moje koleżanki, moje koleżanki - zarówno młodsze, jak i starsze - naśladowanie filmowców płci męskiej nie ma sensu, ponieważ to wszystko jest pochodne ”.

Kariera

Kierowniczy

Shepitko ukończyła VGIK w 1963 roku swoim nagrodzonym filmem dyplomowym Heat , czyli Znoy , nakręconym w wieku 22 lat. W filmie Kemel, świeżo upieczony absolwent szkoły, podróżuje w odosobnioną część stepu, aby w połowie lat 50. pracować w małym komunalnym obozie rolniczym w Azji Środkowej . Na film wpłynęło opowiadanie „Oko wielbłąda” Czyngiza Ajtmatowa . Jej film pokazał wrażenie Dovzhenko, zarówno w spieczonej scenerii, jak i naturalistycznym stylu. W fazie montażu filmu Shepitko pomagali m.in Elem Klimov , który również był wówczas studentem WGIK. Obaj później pobrali się i mieli dziecko. Podczas kręcenia Heat Shepitko zaraziła się wirusowym zapaleniem wątroby typu A i często reżyserowała fragmenty filmu z noszy. Temperatury w niektórych miejscach sięgały nawet 50 stopni Celsjusza, co powodowało wielokrotne topienie filmu wewnątrz aparatu. Heat zdobył Grand Prix Sympozjum ex aequo na MFF w Karlowych Warach w 1964 roku oraz nagrodę na Ogólnounijnym Festiwalu Filmowym w Leningradzie .

Pierwszy postinstytutowy film Shepitko Skrzydła dotyczy wielokrotnie odznaczonej pilotki myśliwca z czasów II wojny światowej. Pilotka, obecnie dyrektor szkoły zawodowej, straciła kontakt z córką i nowym pokoleniem. Tak bardzo przyswoiła sobie wojskowe idee służby i posłuszeństwa, że ​​nie może przystosować się do życia w czasie pokoju. Szepitko wydobywa na światło dzienne wewnętrzne życie kobiety w średnim wieku, która musi pogodzić swoją przeszłość z teraźniejszością. Wyraża to, kontrastując represje swojej bohaterki, naznaczone klaustrofobicznymi wnętrzami i ciasnymi kompozycjami, z niebiańskimi, ekspansywnymi ujęciami nieba i chmur, reprezentującymi wolność jej latających dni. Aktorka Maja Bułhakowa zamieszkuje tę surową, ale rozsądną kobietę z empatią i humorem. Film wzbudził wówczas spore kontrowersje w prasie sowieckiej, ponieważ filmy nie miały przedstawiać konfliktów między dziećmi a rodzicami (Wronskaja 1972, s. 39). Zapoczątkował publiczną debatę, uznając lukę pokoleniową i przedstawiając bohatera wojennego jako zapomnianą, zagubioną duszę.

W 1967 roku nakręciła drugi z trzech odcinków filmu kuferkowego zatytułowanego Początek nieznanej ery , nakręconego dla upamiętnienia pięćdziesiątej rocznicy Rewolucji Październikowej . Odcinek Shepitko, The Homeland of Electricity , opowiada o młodym inżynierze, który dostarcza energię elektryczną do zubożałej wioski. Film jako całość został oceniony przez władze jako ukazujący bolszewików w niepochlebnym świetle i nie został opublikowany. Dwa odcinki, w tym Ojczyzna elektryczności , zostały odnalezione i po raz pierwszy pokazane publicznie w 1987 roku, ale uważa się, że film w swojej oryginalnej formie zaginął .

W 1969 roku nakręciła swój pierwszy kolorowy film, film muzyczno-fantastyczny zatytułowany In the 13th Hour of the Night , noworoczną rewię z udziałem Vladimira Basova , Georgy'ego Vitsina , Zinovy'ego Gerdta , Spartaka Miszulina i Anatolija Papanowa .

Trzeci film Shepitko, Ty i ja , opowiada o życiu dwóch chirurgów, którzy zmagają się z różnymi koncepcjami spełnienia. Jest to zarówno studium postaci, jak i krytyka konsumpcjonizmu. To był jej drugi i ostatni film w kolorze. Został przychylnie przyjęty na Festiwalu Filmowym w Wenecji .

W 1977 Shepitko wypuściła "The Ascent" , jej ostatni ukończony film i ten, który wzbudził największe zainteresowanie na Zachodzie. Aktorzy Boris Plotnikov i Vladimir Gostiukhin otrzymali swoje pierwsze główne role w filmie. Na podstawie powieści Wasilija Bykowa Szepitko powraca do cierpień II wojny światowej, kronikując próby i udręki grupy prosowieckich partyzantów na Białorusi w ponurą zimę 1942 roku. Dwóch partyzantów, Sotnikow i Rybak, zostaje schwytany przez Wehrmacht, a następnie przesłuchiwany przez miejscowego współpracownika, granego przez Anatolija Sołonicyna , zanim czterech z nich zostanie straconych publicznie. To przedstawienie martyrologii Sowietów wiele zawdzięcza ikonografii chrześcijańskiej . The Ascent zdobyło Złotego Niedźwiedzia na 27. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie w 1977 roku. Było to również oficjalne zgłoszenie Związku Radzieckiego do nagrody dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego na 50. ceremonii rozdania Oscarów w 1978 roku i znalazło się na liście „1001 filmów, które musisz Zobacz, zanim umrzesz" Stevena Schneidera.

Shepitko chciał, aby film oddawał autentyczność tego, czego doświadczyli żołnierze radzieccy podczas II wojny światowej. Obsada składała się z anonimowych aktorów, których pochodzenie pasowało do postaci, które miała przedstawiać. Film kręcono w Muromie podczas surowych rosyjskich zim, gdzie temperatury sięgały 40 stopni poniżej zera. Shepitko odmówił specjalnego traktowania i nosił tylko ubrania, które nosili aktorzy, aby ucieleśnić cierpienie, przez które przeszli.

Rosnąca międzynarodowa reputacja Shepitko doprowadziła do zaproszenia do zasiadania w jury 28. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Berlinie w 1978 roku. Shepitko otrzymała szansę reżyserowania w Hollywood, którą odłożyła, dopóki nie poprawi swojego angielskiego. Syn Shepitko, Anton Klimov, twierdzi, że Francis Ford Coppola pokazał Shepitko swój film Czas apokalipsy z 1979 roku przed jego premierą, aby poznać jej przemyślenia na ten temat.

Cenzura

Bycie filmowcem w czasach reżimu sowieckiego było trudnym zadaniem. Wiele razy rząd komunistyczny cenzurował filmy, których nie aprobował. Tak było w przypadku trzech wczesnych filmów Shepitko: Skrzydła , Ojczyzna elektryczności oraz Ty i ja . Skrzydła zostały wypuszczone dla ograniczonej publiczności, a następnie zakazane, Ojczyzna elektryczności nigdy nie była pokazywana w kinach, a Ty i ja został usunięty i zastąpiony z premiery na Festiwalu Filmowym w Wenecji przez rząd radziecki. Rozpoczęła pracę nad produkcją filmu Stacji Białoruskiej w 1971 roku i planował zmienić optymistyczny ton oryginalnej opowieści na bardziej tragiczny. Gdy pojawiły się wieści o tych planach, Mosfilm usunął ją z produkcji i zastąpił „mniej kontrowersyjnym reżyserem”, Andriejem Smirnowem .

Cenzura w tym czasie nie miała jasnego formatu do naśladowania. Filmy były zatwierdzane wyłącznie na podstawie tego, który urzędnik państwowy zobaczył film jako pierwszy. Elim Klimow wyjaśnił, że „Wzniesienie” , najpopularniejszy film Szepitki, trafił do kin tylko dlatego, że podczas jego projekcji pierwszy sekretarz Komunistycznej Partii Białorusi Piotr Maszerow „otarł łzy i przerwał zdumioną ciszę tłumu przemawiając przez czterdzieści minut”. o znaczeniu filmu”. Sam Maszerow był weteranem wojennym białoruskiego ruchu partyzanckiego i był blisko związany z tym, co przedstawiał film. W ciągu kilku dni od projekcji Ascent został oficjalnie przyjęty bez żadnych zmian.

Gra aktorska

Zanim Shepitko wyreżyserowała filmy pełnometrażowe, podczas swojego pobytu w VGIK zagrała w trzech filmach. Była statystką w Nocy karnawału Eldara Riazanowa i zagrała Hannę w Tawriji Jurija Łysenki . Wreszcie zagrała Ninę w Obyknowennej istorii Nikołaja Litusa i Igora Zemgano . Wystąpiła także krótko w filmie swojego męża Elema Klimova Sport, Sport, Sport , wydanym w 1970 roku.

Styl i motywy

Styl

Styl filmowy Shepitko często kojarzony jest z realizmem. Jej opowiadanie ma w sobie znaczną dozę naturalizmu, często emitując autentyczny obraz badanego przez nią tematu. Większość jej filmów jest kręcona w czerni i bieli. Zwykle kręci w odosobnionych sceneriach, a jej kompozycje ujęć często skupiają się na częściach ciała, aby jej postacie wydawały się bardziej intymne. Skupia się również na wielkich ujęciach krajobrazów i wykorzystaniu negatywnej przestrzeni, aby podkreślić odizolowane środowiska, z którymi stykają się jej bohaterowie. Niektóre przykłady tego można znaleźć w The Ascent , gdzie dwóch żołnierzy walczy o siebie w środku burzy śnieżnej, oraz w Skrzydła , w których były pilot wojenny leci samotnie, aby pokazać, że jest oderwana od współczesnego społeczeństwa.

Styl Shepitko przywołuje wiele wizualnej, poetyckiej symboliki. Duży wpływ na ten styl miał jej nauczyciel z VGIK, Alexander Dovzhenko.

Motywy

Najbardziej zauważalnym tematem w karierze filmowej Szepitko jest wojna. Mówiąc dokładniej, II wojna światowa z perspektywy czasu odnosi się do czasów współczesnych. W Wings Shepitko przedstawia scenerię po II wojnie światowej, w której były pilot wspomina, że ​​był postrzegany jako bohater wojny. W przypadku filmu The Ascent Shepitko opisuje w wywiadzie, że powodem, dla którego chciała nakręcić film, którego akcja toczy się w czasie II wojny światowej, było to, że widziała, że ​​jego treść tematyczna ma zastosowanie do tego, czego szukała we współczesnym klimacie kultury radzieckiej: „Każdy okres wydobywa pewne kwestie na powierzchnię, a kwestia bohaterstwa w dzisiejszych czasach jest być może tak samo paląca jak w czasie wojny”.

The Calvert Journal stwierdza, że ​​„Shepitko jest filmowcem politycznym, ale mocno zakorzenionym w humanizmie, a nie ideologii. Zarówno Wings , jak i The Ascent to zaciekle pacyfistyczne dzieła, które badają - choć z różnych punktów widzenia - tragiczne konsekwencje konfliktu. Heroiczne mity są brutalnie rozebrany, pozostawiając zamiast tego bezpardonowo niepatriotyczne relacje o toksycznych kosztach wojny”.

Według męża Szepitko w jego krótkim filmie poświęconym Larisie , „Larisa zbliżyła się do głównego tematu swojej pracy - bezlitosnego osądu siebie i wielkiej odpowiedzialności każdego z nas za rzeczy, które zrobiliśmy w życiu”. Było to odpowiedzią na jego przemyślenia na temat jej filmu You and Me i tego, jak odtąd stanie się to głównym tematem jej filmów The Ascent i Farewell .

Filmy Shepitko czasami zawierają również motywy religijne, jak w The Ascent , który wykorzystuje historię Judasza i Jezusa do porównania i kontrastu jej dwóch głównych bohaterów.

Życie osobiste

Małżeństwo

W 1963 Shepitko poznała Elema Klimova podczas kręcenia swojego filmu Heat . Później w tym samym roku oboje pobrali się. Mieli jedno dziecko, Antona, który urodził się w 1973 roku.

Zdrowie

Shepitko zmagała się z problemami ze zdrowiem fizycznym i psychicznym na różnych etapach swojej kariery. Podczas kręcenia Heat zachorowała na wirusowe zapalenie wątroby typu A i musiała reżyserować niektóre sceny z noszy. Wielokrotna cenzura Szepitko odbiła się na jej zdrowiu psychicznym i po załamaniu na początku lat 70. trafiła do sanatorium. Podczas pobytu w szpitalu Shepitko doznała upadku, który uszkodził jej kręgosłup. Oznaczało to, że ledwo przeżyła narodziny syna Antona w 1973 roku.

Śmierć

Szepitko zginęła w wypadku samochodowym na autostradzie w pobliżu miasta Twer wraz z czterema członkami swojego zespołu strzelców w 1979 roku, szukając miejsc do planowanej adaptacji powieści Valentina Rasputina Pożegnanie z Matyorą . Andriej Tarkowski , kolega filmowiec i przyjaciel Szepitki, napisał w swoim dzienniku o wydarzeniu po uczestnictwie w jej pogrzebie: „...Wypadek samochodowy. Wszyscy zginęli na miejscu. Tak nagle, że żaden z nich nie miał adrenaliny we krwi. kierowca zasnął za kierownicą. Był wczesny ranek. Między Ostachkowem a Kalininem”. Jej mąż, reżyser Elem Klimov , dokończył pracę pod tytułem Pożegnanie , a także złożył 25-minutowy hołd zatytułowany Larisa (1980).

Farewell opowiada o małej wiosce na pięknej wyspie zagrożonej powodzią. Film śledzi losy mieszkańców i ich pożegnanie z ojczyzną. „Krytycy utrzymywali, że produktowi końcowemu brakowało wyjątkowej osobistej wizji Shepitko, oczywiście punktu widzenia, którego nigdy nie można powtórzyć”. Kompozytor Alfred Schnittke , który wcześniej wielokrotnie współpracował z Shepitko przy tworzeniu muzyki do jej filmów, zadedykował jego pamięci II Kwartet smyczkowy (1981).

Film krótkometrażowy Larisa w hołdzie dla Klimowa twierdzi, że Shepitko przez całe życie przygotowywała się do nakręcenia Pożegnania i że z pewnością byłby to szczyt jej kariery.

Autor powieści, na której oparte jest Farewell , Valentin Rasputin, stwierdził, że „… chciałem zapobiec sfilmowaniu Matyory. Chciałem zachować Matyorę w jej oryginalnym gatunku, jako kawałek prozy, ale Larisa bardzo szybko mnie przekonała. Zaczęła opisywać, jak wyobraża sobie przyszły film, i była nim tak zafascynowana, tak nim zainteresowana, że ​​zupełnie zapomniałam o moim zamiarze nie puszczania Matyory”.

Filmografia

Shepitko nakręciła w sumie siedem filmów pełnometrażowych, jeśli doliczyć film zbiorczy Początek nieznanej ery i Pożegnanie , film, który jej mąż, Elem Klimow, ukończył dla niej po jej śmierci.

#	Rok	Tytuł	Rola	Notatki
1	1963	Ciepło	Dyrektor
2	1966	Skrzydełka	Dyrektor
3	1967	Początek nieznanej ery	Dyrektor
4	1969	13:00	Dyrektor
5	1971	Ty i ja	Dyrektor
6	1977	Wejście	Dyrektor
7	1983	Pożegnanie	Dyrektor	Ukończone przez Elema Klimova po śmierci Szepitki

Nagrody i nominacje

Rok	Nagroda	Kategoria	Praca	Wynik	Notatki
1977	Międzynarodówki Berlińskiej Festiwal Filmowy	Złoty Niedźwiedź - Najlepszy film	Wejście	Wygrał
		Nagroda OCIC - Konkurs		Wygrał
		Nagroda FIPRESCI - Konkurs		Wygrał
		Nagroda specjalna Interfilm Wyróżnienie - Konkurencja		Wygrał

Zobacz też

• Lista reżyserek
• Kino kobiet

Bibliografia

• Michael Koresky, Eclipse Series 11: Larisa Shepitko, The Criterion Collection, 2008
• Peter Wilshire, A Harrowing Exploration of War and the Meaning of Human Existence: The Ascent (Voskhozhdeniye, Larisa Shepitko, 1977), Off Screen, tom 20, wydanie 3/marzec 2016
•     Quart, Barbara Koenig. 1988. Kobiety reżyserki: pojawienie się nowego kina . Nowy Jork: Praeger. ISBN 0-275-92962-0 , OCLC 17385039 .
• Wronskaja, Jeanne. 1972. Młodzi radzieccy filmowcy. Londyn: George Allen i Unwin

Linki zewnętrzne

• Larisa Shepitko z IMDb
• Guardiana retrospektywnego pokazu jej pracy
• Esej filmowy o Wings and The Ascent
• Artykuł w Calvert Journal o karierze Larisy Shepitko.