St.Symeon Słupnik (wiersz)

Zdjęcie autorstwa WEF Brittena dla naukowego wydania wczesnych prac Tennysona z 1901 roku.

„ St Simeon Stylites ” to wiersz napisany przez Alfreda Tennysona w 1833 roku i opublikowany w jego zbiorze poezji z 1842 roku . Wiersz opisuje działania św. Symeona Słupnika , chrześcijańskiego ascetycznego świętego , który opowiada o swoich różnych aktach fizycznych w nadziei, że zasłużył na swoje miejsce w niebie. Oddaje uczucia Tennysona po śmierci bliskiego przyjaciela, Arthura Hallama, i zawiera uczucie wstrętu do samego siebie i żalu. Praca ma ironiczny wydźwięk, który nadaje jej wygląd dzieła satyrycznego.

Tło

W 1833 roku zmarł bliski przyjaciel Tennysona, Arthur Hallam. Był głęboko poruszony tą śmiercią, a wiele jego wierszy napisanych wkrótce potem zawierało wstręt do samego siebie i żal, w tym „Św. Szymon Stylites”. Wiersz zawierał także satyryczną odpowiedź na ogólnie ascezę religijną, co prawdopodobnie ma związek z jego uczuciami do ciotki Mary Bourne i jej kalwińskimi poglądami. „St. Simeon Stylites” został ukończony jesienią 1833 roku i był rozpowszechniany wśród stypendystów Tennysona na Uniwersytecie Cambridge.

Wiersz został później opublikowany w jego zbiorze poezji z 1842 roku . Połączenie czarnego humoru , obrazów i sympatii do bohatera w wierszu było wyjątkowe w porównaniu z poprzednimi utworami Tennysona opublikowanymi przed 1842 r. Tennyson pod koniec życia w 1892 r. Wrócił do pomysłu i podążył za „St. Simeon Stylites” z wiersz „Św. Telemach”.

Wiersz

W wierszu św. Symeon opisuje siebie w nadmiarze:

Niech to pomoże, sprawiedliwy, straszny, potężny Boże,

To wszystko nie pójdzie na marne, że trzy dziesięć lat,

Trzykroć pomnożone przez nadludzkie boleści,

W głodzie i pragnieniu, w gorączce i przeziębieniu,

W kaszlu, bólu, szwach, wrzodach i skurczach ,

Znak między łąką a chmurą,

Cierpliwy na tym wysokim słupie zniosłem

Deszcz, wiatr, mróz, upał, grad, wilgoć, deszcz ze śniegiem i śnieg; (wiersze 9–16)

Św. Symeon mimo wszystkiego, co robi, wciąż wątpi w swoje zbawienie. Chociaż wierzy, że doświadczanie bólu może być korzystne, zastanawia się, czy jego działania przyniosą jakiekolwiek korzyści:

O Jezu, jeśli nie zbawisz mojej duszy,

któż może być zbawiony? kto może być zbawiony?

Kto może zostać świętym, jeśli tutaj zawiodę?

Pokaż mi, kto wycierpiał więcej niż ja.

Bo czy wszyscy twoi męczennicy nie umarli jedną śmiercią?

Bo albo ukamienowano ich, albo ukrzyżowano,

albo spalono w ogniu, albo gotowano w oleju, albo przepiłowano

na pół pod żebrami; ale umrę tu

dzisiaj i przez całe lata życiem śmierci. (linie 45–53)

W miarę postępu wiersza ujawnia, że ​​​​zależy od liczby swoich działań, aby zweryfikować swoje czyny:

Potem, abym mógł być bardziej sam na sam z tobą,

Trzy lata żyłem na słupie wysokim

na sześć łokci, a trzy lata na jednym z dwunastu;

I dwa razy po trzy lata kucałem na takim, który wzniósł się

Dwadzieścia według miary; na koniec dorosłem

Dwa razy dziesięć długich, znużonych lat do tego,

Który liczy czterdzieści łokci od ziemi. (wiersze 84–90)

Pod koniec wiersza św. Symeon napełnia się ufnością, że doświadczy raju, ale po nim pojawia się wątpliwość, czy to tylko podstęp:

Błysk światła. Czy to ten anioł

, który trzyma koronę? Przyjdź, błogosławiony bracie, przyjdź.

Znam twoją promienną twarz. Czekałem długo;

Moje brwi są gotowe. Co! zaprzeczyć teraz?

Nie, rysuj, rysuj, zbliżaj się. Więc ściskam. Chrystus!

„Tis zniknął: „tis tu znowu; korona! korona!

Więc teraz pasuje do mnie i rośnie,

I z tego topnieje rajska rosa,

słodka! słodki! nard, balsam i kadzidło.

Ach! nie dajcie się zwieść, słodcy święci: ufam,

że jestem cały, czysty i nadaję się do Nieba. (linie 200–210)

Wiersz kończy się powrotem św. Symeona do liczenia, po którym prosi czytelnika, aby podążał za jego wzorem:

Przepowiadam, że umrę tej nocy,

Kwadrans przed dwunastą. Ale ty, o Panie,

pomóż całemu temu głupiemu ludowi; niech biorą

przykład, wzór: prowadź ich do twego światła. (linie 217–220)

Motywy

„St. Simeon Stylites” jest powiązany z innymi dziełami post-Hallam, takimi jak Ulisses , ponieważ oddaje uczucia Tennysona po śmierci jego przyjaciela. Później, w In Memoriam , Tennyson szeroko opisał swoje uczucia. Praca ma ironiczny wydźwięk, który sprawia, że ​​wygląda jak dzieło satyryczne. Jako całość, praca parodiuje chrześcijaństwo, które podkreśla egoistyczne ja, jednocześnie służąc jako lament nad sobą. Postać św. Symeona jest przedstawiona w sposób komiczny i odrażający, a jednocześnie sympatyczny. Jest jednocześnie osobą nienormalną i normalną, która oddaje skrajności ludzkiej osobowości, jednocześnie wykazując umiarkowane cechy. Na końcu wiersza św. Symeon prosi czytelnika, aby poszedł za jego przykładem. Jego przykład jest tym, który czytelnik odrzuciłby, ale jest to również taki, który czytelnik rozpozna jako podstawowy wzorzec człowieczeństwa.

Tennyson omawia świadomość i osobowość w „St. Simeon Stylites”. Humor w wierszu nie jest głównym tematem w podobny sposób, jak Lyrical Monologe Willa Waterproofa . Chociaż wiersz bardzo różni się od utworów sprzed 1842 roku, ma pewien związek z Dwoma głosami . Humor i ironia wynikają z tego, że św. Symeon próbuje uporać się ze swoim wewnętrznym ja poprzez radzenie sobie z zewnętrznym ja. Chociaż nienawidzi swojego ciała, jego ciało staje się jego reprezentacją duchowej poprawności. Św. Symeon koncentruje się na świecie materialnym i nawet pieśni religijne są ważne tylko dla ich brzmienia, a nie dla ich prawdziwości. Nawet myśląc o swojej śmierci, może myśleć tylko o tym, jak zostanie potraktowane jego ciało. Jest to otoczone wierszem opisującym stan fizyczny św. Symeona w humorystyczny sposób, na przykład brak zębów lub to, że jest starcem, zamiast nazywać go świętym.

W związku stylu „St. Simeon Stylites” z resztą dzieł Tennysona, James Kincaid deklaruje: „Krytycy często wyrażają zdziwienie, że ten sam umysł mógł wyprodukować zarówno„ St. Simeon Stylites ”, jak i„ Królową maja ””. Jako dramatyczny monolog wiersz jest podobny do Pożeraczy lotosu , Rispa i Ulissesa i jest podobny do dramatycznych monologów Roberta Browninga . Jeśli chodzi o użycie ironii w wierszu, jest on podobny do wierszy „Northern Farmer”. Używając postaci, która służy jako audytor wiersza, „Św. Szymon Słupnik” jest podobny do „Kolumba”, „Rozpaczy”, „Tirezjasza”, „Ulissesa” i innych wierszy. W szczególnym zastosowaniu w „St Simeon Stylites” audytor jest na miejscu, aby określić, do kogo Symeon kieruje swoją rozmowę: do Boga czy do św. Symeona.

krytyczna odpowiedź

W odpowiedzi na zbiór wierszy z 1842 roku, przyjaciel Tennysona, James Spedding, napisał recenzję, która skupiała się na „Pałacu Sztuki”, „St. Simeon Stylites”, The Two Voices i The Vision of Sin jako dobrych dziełach. Leigh Hunt w recenzji dla Church and England Quarterly Review z października 1842 r. Powiedział, że praca ta była „przerażającą satyrą na pseudo-aspiracje egoistycznej ascezy i przesądów”.

Notatki

• Hill, Robercie. Poezja Tennysona . Nowy Jork: Norton, 1971.
• Hughes, Linda. Szkło o wielu twarzach . Ateny, Ohio: Ohio University Press, 1988.
• Kincaid, James. Główne wiersze Tennysona . New Haven: Yale University Press, 1975.
• Thorn, Michał. Tennysona . Nowy Jork: St.Martin's Press, 1992.