Andriej Kasparow

Andriej Kasparow
Invencia Piano Duo at Chandler Recital Hall.jpg
Od lewej do prawej: Henry Faivre (technik fortepianowy), Andriej Kasparow i Oksana Lutsyshyn
Urodzić się ( 06.04.1966 ) 6 kwietnia 1966 (wiek 56)
Zawody
lata aktywności 1985 – obecnie
Współmałżonek Oksana Łucyszyn

Andrey Rafailovich Kasparov ( ormiański : Անդրեյ Րաֆաիլի Կասպարով , rosyjski : Андрей Рафаилович Каспаров , urodzony 6 kwietnia 1966) jest ormiańsko-amerykański pianista , kompozytor i profesor , posiadający obywatelstwo amerykańskie i rosyjskie.

Biografia

Wczesne życie i edukacja

Kasparow urodził się 6 kwietnia 1966 roku w Baku w Azerbejdżanie w rodzinie pochodzenia ormiańskiego . Naukę muzyczną rozpoczął w wieku sześciu lat, aw wieku piętnastu przeniósł się do Moskwy. Później wstąpił do Moskiewskiego Konserwatorium Państwowego , które ukończył z wyróżnieniem w zakresie kompozycji muzycznej i gry na fortepianie odpowiednio w 1989 i 1990 roku. W Konserwatorium studiował harmonię i kontrapunkt u słynnego rosyjskiego muzykologa Jurija Chołopowa . Wśród jego instruktorów gry na klawiszach byli Nina Emelianova, Vladimir Bunin, Sergei Dizhur, Dmitri Sacharov i Victor Merzhanov . Studia kompozytorskie rozpoczął u Tatiany Czudowej i Tichona Chrennikowa ; kontynuował je później w niezależnej pracowni Aleksandra Czajkowskiego. W 1985 roku otrzymał III nagrodę za Toccatę na fortepian, aw 1987 II nagrodę za Sześć aforyzmów na flet, skrzypce i wiolonczelę na Ogólnokrajowym Konkursie Kompozytorskim.

Kasparow kontynuował studia doktoranckie z kompozycji w Jacobs School of Music i Indiana University w Bloomington pod kierunkiem Claude'a Bakera , Wayne'a Petersona , Harveya Sollbergera i Eugene'a O'Briena oraz instruktora dyrygentury, Thomasa Baldnera. Uczestniczył także w Kursach Nowej Muzyki w 1996 roku w Darmstadt w Niemczech . W 1997 roku otrzymał II nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim im. Prokofiewa za II Sonatę fortepianową , utwór w dwóch kontrastujących rzędach dwunastotonowych . Kasparow zdobył tytuł DM w dziedzinie kompozycji muzycznej na Uniwersytecie Indiana w 1999 roku.

Profesjonalna kariera

Obecnie dr Kasparow jest profesorem muzyki na Uniwersytecie Old Dominion w Norfolk w Wirginii , gdzie wykłada kompozycję muzyczną na studiach licencjackich i magisterskich, grę na fortepianie oraz wszystkie poziomy licencjackiej teorii muzyki , a także prowadzi zespół nowej muzyki .

W latach 1998-2008 Kasparow prowadził Creo , rezydujący w Old Dominion University zespół zajmujący się muzyką współczesną. Podczas ostatniego występu zespołu w marcu 2008 roku odbyła się premiera kompozycji Kasparowa Cicernakabert na taniec nowoczesny i sześciu muzyków: flet altowy, flet basowo-kontrabasowy, skrzypce, dwóch perkusistów i mezzosopran. Wśród uczestniczących artystów byli członkowie Second Wind Dance Company i mezzosopranistka Lisa Relaford Coston. Utwór, którego choreografię współtworzyły Beverly Cordova Duane i Christina Yoshida, rozpoczął się od ośmiu tancerzy ustawionych w kręgu, nachylonych w kierunku środka koła, w scenerii przypominającej tytułowy pomnik ofiar ludobójstwa Ormian. Kasparow pracował wcześniej z Second Wind Dance Company w 2005 roku, we współpracy z choreografem Jelonem Vieirą , nad Iao , oryginalnym utworem na taniec, mezzosopran i perkusję, który zawierał elementy tradycyjnego tańca afro-brazylijskiego i capoeiry , brazylijskiej sztuki walki.

Oprócz kariery kompozytorskiej i akademickiej Kasparow jest pianistą koncertowym i artystą nagrywającym, którego dyskografia obejmuje kilka wytwórni płytowych, w tym Albany Records i Naxos Records . Od 2009 roku wraz z żoną i pianistką Oksaną Lutsyshyn pełni funkcję dyrektora artystycznego Norfolk Chamber Consort. Razem są współzałożycielami Invencia Piano Duo.

Pracuj nad Bélą Bartókiem

Począwszy od 1994 roku, we współpracy z Peterem Bartókiem i Nelsonem Dellamaggiore, Kasparow rozpoczął badania nad projektami montażowymi dotyczącymi III Koncertu fortepianowego Béli Bartóka i jego Koncertu na altówkę .

Stan zdrowia Bartóka stale się pogarszał, gdy pracował nad ukończeniem trzeciego koncertu fortepianowego, a jego szybki upadek ostatecznie zmusił go do przyjęcia do szpitala. W rezultacie ostatnie siedemnaście taktów partytury pozostawiono w zgrubnym szkicu. Jednak przed wejściem do szpitala wyraźnie polecił swojemu synowi, Peterowi, aby wstawił siedemnaście kresek taktowych i podwójną kreskę na końcu; w pośpiechu, by dokończyć pracę, Béla zauważył dokładne zakończenie w swoim ojczystym języku węgierskim. Bartók nigdy nie wrócił, aby nadzorować ukończenie Koncertu fortepianowego, ponieważ 26 września 1945 roku zachorował na białaczkę . Ostateczna orkiestracja została ostatecznie wykonana z notatek kompozytora przez jego przyjaciela, Tibora Serly'ego . Trzeci koncert fortepianowy został później opublikowany w wydaniu Serly'ego i Erwina Steinów , redaktora Boosey & Hawkes . Oryginalny rękopis, wraz z wieloma innymi, stał się następnie przedmiotem przedłużającego się sporu prawnego między powiernikiem majątku Bartóka, Piotrem, a drugą żoną Béli, Dittą Pásztory-Bartók . Powiernik zapewnił, że kompozytor utracił za życia tytuł do własnego utworu, co zostało zakwestionowane przez Petera Bartóka. Ten sam powiernik odmówił również Ditcie prawa do jakichkolwiek dochodów ze sprzedaży muzyki, o ile własność pozostawała w sporze. Przez czterdzieści kolejnych lat walk prawnych wszystkie oryginalne rękopisy pozostawały niedostępne. Dopiero po śmierci zarówno powiernika, jak i Ditty Peter mógł odzyskać pełne posiadanie dokumentów ojca i rozpocząć od dawna oczekiwany proces ich redagowania. To właśnie w tym czasie Koncert altowy, uznany za zaginiony, został ponownie odkryty wśród majątku zmarłego powiernika.

Zamiarem Petera Bartóka, we współpracy z Nelsonem Dellamaggiore, było przedrukowanie i zrewidowanie poprzednich wydań obu partytur, a także wyeliminowanie wielu błędów drukowanych zidentyfikowanych, ale nigdy nie poprawionych przez jego ojca. Chociaż w rzeczywistości jest ich niewiele, zmiany wprowadzone w Koncercie fortepianowym wpłynęły na treść, pedałowanie i tempo kilku kluczowych fragmentów. Ogólnie rzecz biorąc, poprawki obejmowały zaznaczenia ołówkiem przez kompozytora w ostatecznym rękopisie, które nie zostały odtworzone w ostatecznej fotoreprodukcji; dodanie poprawek na podstawie wstępnych szkiców Béli Bartóka; uwzględnienie sugestii redaktorów i muzyków zaangażowanych w poprzednie wykonania Koncertu; poprawianie błędów typograficznych; oraz poprawianie błędów w drukowanej partii fortepianu, występujących jedynie w dwufortepianowej redukcji partytury.

W 1994 roku Kasparow był solistą z Columbus Indiana Philharmonic (dawniej Columbus Pro Musica) podczas światowej premiery poprawionego wydania III Koncertu fortepianowego Béli Bartóka. Według dyrygenta Davida Bowdena i Petera Bartóka, który był obecny:

„Te zmiany generalnie sprawiają, że partia fortepianu jest bardziej przystępna lub wyjaśnia kwestie struktury akordów…”

Poprawione wydania zarówno redukcji na dwa fortepiany, jak i partytury orkiestrowej III Koncertu fortepianowego są dostępne w firmie Boosey & Hawkes.

Hommages Musicaux

W 1920 roku, w hołdzie zmarłemu Claude'owi Debussy'emu , francuskie czasopismo muzyczne La Revue musicale zamówiło utwory współczesnych kompozytorów i artystów koncertowych. Zbiór został opublikowany pod tytułem Tombeau de Claude Debussy , przy współudziale Paula Dukasa , Alberta Roussela , Gian Francesco Malipiero , Eugene'a Goossensa , Béli Bartóka, Florenta Schmitta , Igora Strawińskiego , Maurice'a Ravela , Manuela de Falla i Erika Satie . Zachęcony sukcesem tej premierowej współpracy, redaktor Henry Prunières zaproponował drugą pracę dedykacyjną. Opublikowany w 1922 roku, siedmiu Gabriela Fauré pracowało nad stworzeniem Hommage à Gabriel Fauré . Ravel zaproponował utwór na skrzypce solo; Charles Koechlin i Jean Roger-Ducasse skomponowali utwory na cztery ręce na fortepian; George Enescu , Louis Aubert , Florent Schmitt i Paul Ladmirault wnieśli utwory na fortepian solo.

Wydany w 2007 roku przez Albany Records , we współpracy ze skrzypkami Desiree Ruhstrat i Pavelem Ilyashovem, wiolonczelistą Davidem Cunliffe, gitarzystą Timothym Olbrychem i mezzosopranistką Lisą Relaford Coston, Invencia Piano Duo (Andrey Kasparov i Oksana Lutsyshyn) wyprodukował Hommages Musicaux, który zawierał zarówno Tombeau de Claude'a Debussy'ego i Hommage à Gabriel Fauré .

Pracuj nad Florentem Schmittem

W połowie lat 90., podczas produkcji Hommages Musicaux , Invencia Piano Duo została wprowadzona do katalogu kompozytora Florenta Schmitta . Nagranie, pomyślane jako hołd dla Claude'a Debussy'ego i Gabriela Fauré, zawierało Tombeau de Claude Debussy i Hommage à Gabriel Fauré . W każdym z tych cykli znajdował się jeden utwór Schmitta na fortepian. Kasparow i Łucyszyn byli:

„...urzeka bogactwem wielowarstwowych harmonii i faktur Schmitta, a także żywotnością struktur rytmicznych w muzyce.”

Zaangażowanie Kasparowa w muzykę duetu Florenta Schmitta, we współpracy z Oksaną Lutsyshyn, zakończyło się wydaniem czterech płyt CD przez Naxos Records w ramach serii Grand Piano .

Wydany w 2012 roku tom 1 zawierał rapsodie Trois op. 53 oraz pierwsze w historii nagranie Sept pièces op. 15, skomponowany w 1899 roku. Album kończył się niepublikowanym wcześniej utworem Rhapsodie parisienne . Skomponowany w 1900 roku, jest jednym z dwóch niepublikowanych duetów Schmitta. Według Kasparowa zapisy ołówkiem w partyturze wskazywały, że kompozytor przeznaczył ją do późniejszej orkiestracji. Specjalnego pozwolenia na nagranie Rhapsodie parisienne udzieliła Mme. Annie Schmitt, wnuczka Florenta. Pierwszy tom został uznany za „Nagranie miesiąca” i „Wybór krytyków” odpowiednio przez MusicWeb International i Naxos Records w maju 2013 roku.

Nie jest jasne, czy wiele utworów Schmitta na duet fortepianowy było kiedykolwiek oficjalnie wykonywanych publicznie w Europie, przed wznowieniem jego kompozycji przez Invencia Piano Duo. Wydaje się, że wiele zostało skomponowanych przez Schmitta jako etiudy fortepianowe , zwłaszcza dwa premierowe nagrania, Notatki Sur cinq op. 34 i osiem łatwych utworów op. 41, które znalazły się w tomie 2 . Kasparow zapewnił, że Schmitt eksperymentował z metodą komponowania opartą na pierwszych pięciu nutach skali diatonicznej , podejściem przyjętym później przez Igora Strawińskiego zarówno w jego duecie Five Easy Pieces for piano, opublikowanym w 1917 r., jak i Les cinq doigts na fortepian solo, wydany w 1921 r.

Tom III był zapowiedzią debiutanckich nagrań sześcioczęściowego utworu skomponowanego w latach 1895-1902 Musiques foraines op. 22 i Marche du 163 RI op. 48. Tom 4 zawiera jeszcze jedną kompozycję Schmitta wywodzącą się z pięciu ustalonych nut partii primo , Trois pièces récréatives op. 37. W tym samym albumie ukazało się pierwsze w historii wydanie Lied et Scherzo op. 54 w wersji Schmitta na fortepian na cztery ręce, grany na dwa fortepiany; skomponowany w 1910 na podwójny kwintet dęty drewniany; kompozytor przygotował także alternatywne wydania tego utworu na róg i fortepian oraz wiolonczelę i fortepian.

W listopadzie 2016 roku ogłoszono, że wszystkie cztery tomy zostaną udostępnione w pudełku ustawionym przez wytwórnię Grand Piano Naxos Records, a premiera planowana jest na styczeń 2017 roku.

Pracuj nad Paulem Bowlesem

Paul Bowles był amerykańskim kompozytorem, autorem i tłumaczem. Studia muzyczne rozpoczął u Aarona Coplanda . Następnie kontynuował naukę u Virgila Thomsona . Jednak krytyczny sukces jego pierwszej powieści, The Sheltering Sky (1949), zdegradował wcześniejsze muzyczne wysiłki Bowlesa do względnego zapomnienia.

Dopiero na dekadę przed śmiercią nastąpiło odrodzenie zainteresowania muzyką Bowlesa. W 2016 roku Invencia Piano Duo, po raz kolejny we współpracy z Naxos Records, wydała dwie płyty CD ze wszystkimi utworami fortepianowymi Bowlesa.

Tom pierwszy rozpoczyna się utworami inspirowanymi tematyką latynoamerykańską, opartymi na zamiłowaniu kompozytora do kultury i biegłości w języku hiszpańskim. Drugi z dwóch tomów zamykają aranżacje Blue Mountain Ballads (1946) w opracowaniu na duet fortepianowy Andrieja Kasparowa oraz trzy różne utwory w opracowaniu na dwa fortepiany amerykańskiego duetu fortepianowego Arthura Golda i Roberta Fizdale'a . Ostatnie trzy aranżacje odkryto w Gold and Fizdale Collection, przechowywanych w Peter Jay Sharp Special Collections, Lila Acheson Wallace Library, The Juilliard School . Kasparow odrestaurował oryginalne rękopisy, co umożliwiło nagranie tych duetów po raz pierwszy.

Nagrody

  • III nagroda na Ogólnokrajowym Konkursie Kompozytorskim (1985).
  • II nagroda na Ogólnokrajowym Konkursie Kompozytorskim (1987).
  • II nagroda na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim im. Prokofiewa (1997).
  • Alberta Roussela na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Orléans dla Muzyki XX wieku (1998).
  • Nagroda Plusa, ASCAP (1999–2011, 2013, 2015).
  • Laureat Ogólnopolskiego Konkursu Kompozytorskiego Contemporary Record Society.

Kompozycje

Oryginalne prace

Od 1998 roku w kompozycji pojawia się orkiestra, która na nowo stroi bez porządku i przed ostatecznym załamaniem zmienia swoje miejsca. Ryk tłumu imituje mowa muzyków, w której wokalizowane są słowa zapożyczone z leksykonu więźniów politycznych i rosyjskich eufemizmów, z wykorzystaniem rozbudowanego słownictwa. Uwzględniono cytaty muzyczne z lat 30., Marsyliankę i Hymn ZSRR .
  • Nokturn na fagot, harfę, fortepian i kontrabas (1998).
  • Michała na klarnet solo (2000).
  • Wariacje na temat Marka Schultza na róg i fortepian (2001).
  • Fantazja na temat chorałów luterańskich na fortepian na cztery ręce (2004).
  • Iao na taniec nowoczesny, mezzosopran i perkusję (2005).
  • Tsitsernakabert na taniec nowoczesny i sześciu muzyków: flet altowy, flet basowy/kontrabasowy, skrzypce, dwóch perkusistów i mezzosopran (2008).
Odzwierciedlając ormiańskie dziedzictwo kompozytora, utwór został zainspirowany tytułowym pomnikiem poświęconym ofiarom ludobójstwa Ormian, zbiorowych okrucieństw popełnionych podczas I wojny światowej przez Imperium Osmańskie na tureckiej ludności ormiańskiej. Położony w Erewaniu , stolicy Armenii, pomnik został zaprojektowany przez architektów Sashur Kalashyan i Arthur Tarkhanyan.
Od 2011 roku praca opiera się na hymnie liturgicznym Ave Maris Stella (Zdrowaś gwiazdo morza) autorstwa Guillaume'a Dufaya .
  • Cadenza for LvB na fortepian solo (2010–2011); wersja na duet fortepianowy (2015).
Kompozycja oparta jest na wybranych harmonicznych i melodycznych fragmentach Tria fortepianowego nr 3 c-moll op. 1 .
  • Rapsodia na melodie chasydzkie na skrzypce solo (2012).
  • Lorca , cykl operowy w 5 częściach; Libretto autorstwa Christophera Sawyera-Lauçanno.
    • Część I (2015)

Ustalenia

Wybrana dyskografia

Jako kompozytor

  • Wiedeńscy mistrzowie nowożytni:
    • On and Off the Keys: Music for Solo Instruments and Small Ensemble, Distinguished Performers Series IV (Andrey Kasparov, Piano Sonata No. 2)
    • Klasyka XX wieku: muzyka na fortepian i smyczki, wybitni wykonawcy, seria III (Andriej Kasparow, Toccata na fortepian)
    • Muzyka z sześciu kontynentów (seria 1999) (Andriej Kasparow, Pieriestrojka na orkiestrę)
  • Contemporary Record Society:
    • Four Paintings: Contemporary American Composers (Andrey Kasparov, Toccata na fortepian)
  • Atlantic Music Artist Agency:
    • New Music in Ukraine, Chamber Ensemble (4) (Andrey Kasparov, Michał na klarnet solo)

Jako wykonawca

Filharmonia Columbus Indiana

Rekordy Albany

  • Hommages Musicaux . Dwa zbiory kompozycji upamiętniających Claude'a Debussy'ego i Gabriela Fauré (Invencia Piano Duo):
Tombeau de Claude Debussy
  1. Paul Dukas , La plainte, au loin, du faune
  2. Albert Roussel , L'Accueil des Muses
  3. Gian Francesco Malipiero , Claudio Debussy
  4. Eugene Goossens , Hommage a Debussy
  5. Béla Bartók , Improwizacja na temat węgierskiej pieśni chłopskiej
  6. Florent Schmitt , Et Pan, au fond des blés lunaires, s'accouda
  7. Igor Strawiński , Fragment des Symphonies pour instruments à vent à la mémoire CA Debussy'ego
  8. Maurice Ravel, Duo pour Violine et Violoncelle (Desiree Ruhstrat, skrzypce; David Cunliffe, wiolonczela)
  9. Manuel de Falla , Homenaja (Timothy Olbrych, gitara)
  10. Erik Satie , Que me font ses vallon (Lisa Coston, mezzosopran)
Hommage à Gabriel Fauré , Siedem utworów o imieniu Fauré ( Berceuse sur le nom de Gabriel Fauré )
  1. Maurice Ravel (Pavel Ilyashov, skrzypce)
  2. Jerzego Enescu
  3. Ludwika Auberta
  4. Florenta Schmitta
  5. Karol Koechlin
  6. Paula Ladmiraulta
  7. Jeana Rogera-Ducasse'a
  1. Dwa scherza
  2. Sonata triowa
  3. Ignisa Fatuusa
  4. Osiem wariacji na temat Shalom Chaverim
  5. Sonata fortepianowa nr 2
  6. Sonata na dwa fortepiany

Naksos Records

  1. Huapango nr 1
  2. Iquitos, Tierra Mojada
  3. Guayanilla
  4. Huapango nr 2, El Sol
  5. 2 portrety
  6. Portret 5
  7. Pamiątka: portret Paula Bowlesa
  8. 7 rocznic: nr 4. Dla Paula Bowlesa
  9. La Cuelga
  10. Constance Askew w ogrodzie
  11. Preludia ludowe
  12. Apoteoza: taniec dla Wellanda Lathropa
  13. Wiatr pozostaje: taniec
  14. Pastorela: El Indio
  15. 6 Preludiów
  16. Mes de Mayo
  17. primaaprilisowe dziecko
  18. Na Whitman Avenue: Sleeping Song / Baby, Baby
  19. Sonata na 2 fortepiany
  • Paul Bowles: Kompletne utwory fortepianowe - Cz. 2
  1. Nocny Walc
  2. Nokturn
  3. Przełajowy
  4. Impasse de Tombouctou
  5. Kawiarnia Sin Nombre
  6. Tezeusz i Maldoror
  7. Carretera de Estepona
  8. Sonatina Fragmentaria
  9. 4 miniatury
  10. El Bejuco
  11. Orosi
  12. Sayula
  13. Tamanar
  14. Sonatina fortepianowa
  15. Ballady z Blue Mountain
  16. Kolokacja Sentymentalna
  17. Pastorela: Caminata
  18. Indyk Kłus
  1. Trzy rapsodie op. 53
  2. Sept sztuk op. 15
  3. Rapsodie paryskie
  • Florent Schmitt: Complete Original Works for Piano Duet and Duo - Vol. 2 (Invencia Piano Duo)
  1. Nuty Sur cinq op. 34
  2. Reflets d'Allemagne op. 28
  3. Osiem łatwych utworów op. 41
  • Florent Schmitt: Complete Original Works for Piano Duet and Duo - Vol. 3 (Invencia Piano Duo)
  1. Marche du 163 RI op. 48, nr 2
  2. Feuillets de voyage , księga 1, op. 26
  3. Feuillets de voyage , księga 2, op. 26
  4. Musiques foraines op. 22
  • Florent Schmitt: Complete Original Works for Piano Duet and Duo - Vol. 4 (Invencia Piano Duo)
  1. Humoreski op. 43
  2. Lied et scherzo op. 54 (na fortepian na cztery ręce)
  3. Trois pièces récréatives op. 37
  4. Le Petit Elfe Ferme-l'œil op. 58

Linki zewnętrzne