Autoportret w białej czapce z piórami

Autoportret w białej czapce z piórami
Autoportret
Self portrait wearing a white feathered bonnet, by Rembrandt van Rijn.jpg
Artysta Rembrandta
Rok 1635
Średni farba olejna
Wymiary 90,5 cm (35,6 cala) × 71,8 cm (28,3 cala)
Kolekcja Fundusz Narodowy Edit this on Wikidata
Identyfikatory
RKDimages ID: 36144 Art UK artwork ID: autoportret w czapeczce z białymi piórami-99342
[ edytuj na Wikidanych ]

Autoportret w czepku z białymi piórami to obraz olejny przypisywany holenderskiemu malarzowi Rembrandtowi . Jest podpisany i opatrzony datą 1635. Tradycyjnie był uważany za autoportret Rembrandta do 1968 roku, kiedy to został odrzucony ze względów stylistycznych w katalogu Raisonné Rembrandta autorstwa Horsta Gersona . W 2013 roku historyk sztuki Ernst van de Wetering ponownie przypisał obrazowi oryginalny Rembrandt. Jest to jeden z ponad 40 malowanych autoportretów Rembrandta .

Obraz

Autoportret przedstawia Rembrandta w połowie długości zwróconego w prawo, w aksamitnej pelerynie zdobionej złotym haftem na ryngrafie . Medalion wisi na złotym łańcuszku na jego szyi. Ma na sobie czarny aksamitny beret osłaniający oczy, a z przodu kolejny medalion podtrzymujący dwa pionowe strusie pióra.

Ten obraz został udokumentowany przez Hofstede de Groot w 1915 roku, który napisał; "584. PORTRET MALARZA. Bode 131; Dut. 141; Wb. 373; B.-HDG. 174. Połowa długości; rozmiar życia. Stoi z profilu po prawej stronie, zwracając głowę i oczy na widza. Ma gęste kręcone włosy i ślady wąsów i cesarskiego. Nosi aksamitną czapkę z dwoma wysokimi kolorowymi strusimi piórami zapinaną na złotą klamrę. Krótka fioletowo-szara peleryna, z szerokim brzegiem haftowanym złotem i frędzlami, wisi rozpięta nad żółtawym kostiumem, odsłaniając stalowy ryngraf i kołnierzyk koszuli. Z prawego ramienia zwisa krótki łańcuszek; na piersi cienki podwójny złoty łańcuszek z medalionem. Wydaje się, że opiera obie ręce na biodrach pod peleryną. Jasne światło pada z lewej strony u góry na pióropusze w czapce, dolną część twarzy i prawe ramię. Dość ciemne tło, na którym po prawej stronie odbija się cień czapki z piórami. Sygnowany: „Rembrandt f. 1635”; panel dębowy, 36 1/2 cala na 28 1/2 cala. Kopia jest w Muzeum Wiesbaden ; patrz Moes , nr 6693, 34. Kolejna kopia, bez piór w czapce, znajduje się w Muzeum Narodowym w Rzymie, nr 761. Ryt. J. Pichler, 1791; wyryte przez W. Ungera. Wspomniany przez Vosmaera , s. 508; Bode, s. 411, 576; Dutuit, str. 50; Michel , s. 215, 560 [166, 430]; Moes , Iconographia Batava , nr 6693, 33. Wystawiony w Leyden, 1906, nr 40. W zbiorach księcia Liechtensteinu, Wiedeń, katalog 1885, nr 84.

Pochodzenie

Atrybucja

Akredytacja tej pracy dla Rembrandta nigdy nie była kwestionowana, aż do odrzucenia przez Gersona wyłącznie z powodów stylistycznych. Projekt badawczy Rembrandt powstał w celu potwierdzenia lub zaprzeczenia takim twierdzeniom o odrzuceniu lub przypisaniu za pomocą dowodów sądowych i historycznych. Według Ernsta van de Weteringa, który był w zespole Gersona w 1968 roku, nadal podziela ich pierwotne obawy dotyczące obrazu, ale przypisanie Rembrandtowi można dziś dokonać z dużo większą pewnością, zarówno na podstawie danych historycznych, jak i dowodów rentgenowskich. Rembrandt namalował autoportret w okresie, w którym bawił się światłem i cieniem wokół oczu; beret zasłania oczy, a źródłem światła staje się nos i policzek, z refleksem światła widocznym na dolnej powiece. W tym samym okresie Rembrandt wykonał wiele portretów, a nawet autoportretów w kapeluszach z piórami, a znany jest z różnych szkiców i portretów, w których światło odbija się na dolnych powiekach.

Dawne atrybucje

Autoportret w czepku z białymi piórami został po raz pierwszy przypisany Rembrandtowi przez Kurta Baucha (1966, nr 309), następnie zakwestionowany przez Horsta Gersona (1968, nr 171), następnie przypisany Govertowi Flinckowi przez Christiana Tümpela (1986 , nr A 64), a po wykonaniu nowych fotografii w 1987 r. ponownie przypisanych mistrzowi (z pomocą ucznia) przez Leonarda J. Slatkesa (1992, nr 251).

Czapka z piór

Według Van de Weteringa, obraz na czapce z piórami można z całą pewnością datować na podstawie serii akwafort, które Rembrandt wykonał dla swojego Chrystusa przed malowaniem Piłata. Zrobił sobie mały autoportret na balkonie w czepku z piórami i widać tylko czubek jego głowy. Autoportret jest zawarty w różnych etapach akwaforty, ale jest widoczny tylko jako „plamka” na obrazie.

  • Christ before Pilate, 1634, National Gallery, London

    Chrystus przed Piłatem , 1634, National Gallery , Londyn

  • Christ before Pilate, 1636, Rijksmuseum, Amsterdam

    Chrystus przed Piłatem , 1636, Rijksmuseum , Amsterdam

  • Christ before Pilate; detail showing self-portrait of Rembrandt in feathered bonnet

    Chrystus przed Piłatem; detal przedstawiający autoportret Rembrandta w czepku z piórami

Renowacja i ekspozycja

Rembrandt Autoportret w białym czepku z piórami pokazany na zdjęciu rentgenowskim. Świadczy to o tym, że nie jest to kopia oryginalnego obrazu olejnego z epoki, ponieważ przedstawia „początkowe prace eksploracyjne”, czyli zmiany w procesie malowania.

David Taylor, kurator kolekcji Malarstwa i Rzeźby National Trust , poinformował, że planowana jest renowacja obrazu w miesiącach zimowych 2013/2014, kiedy to spodziewano się ujawnienia więcej informacji na temat jego autorstwa. Van de Wetering dokonał wstępnej ponownej atrybucji po przestudiowaniu zdjęcia rentgenowskiego w 2005 roku, ale dopiero po niedawnej wizycie na obrazie w opactwie Buckland mógł z całą pewnością stwierdzić, że jego twierdzenie z 2005 roku było rzeczywiście prawdziwe. Van de Wetering chciał zobaczyć obraz w 2005 roku, ale dopiero po przekazaniu go National Trust w 2010 roku wiedział, gdzie się znajduje.

Praca stała się jednym z najlepszych dzieł w kolekcji Malarstwa i Rzeźby National Trust, która nadzoruje około 13 500 obrazów w posiadłościach rozsianych po całej Anglii i Walii. Jest wystawiony w opactwie Buckland, zabytkowym domu wzorowanym na cystersów , a następnie należącym do Sir Richarda Grenville'a po kasacie klasztorów i Sir Francisa Drake'a (który kupił go po nim). W czerwcu 2014, po ośmiu miesiącach pracy w Instytucie Hamiltona Kerra , autentyczność obrazu została potwierdzona, a jego wartość oszacowano na 20 milionów funtów.

Zobacz też

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Self-Portrait_Wearing_a_White_Feathered_Bonnet&oldid=1122421082 ”