Wiszące portrety Maertena Soolmansa i Oopjena Coppita
Wiszące portrety Martena Soolmansa i Oopjena Coppita to para pełnych portretów ślubnych autorstwa Rembrandta . Zostały namalowane z okazji ślubu Martena Soolmansa i Oopjena Coppita w 1634 roku. Dawniej należące do rodziny Rothschildów , w 2015 roku stały się współwłasnością Luwru i Rijksmuseum po tym, jak oba muzea zdołały wnieść połowę ceny zakupu 160 milionów euro, co jest rekordem dla dzieł Rembrandta.
Historia
Portrety zostały namalowane przez Rembrandta z okazji ślubu Martena Soolmansa i Oopjena Coppita w 1634 roku. Chociaż portrety były malowane indywidualnie, portrety od samego początku trzymane są razem. W przeciwieństwie do wielu XVII-wiecznych par portretów, te dwa zawsze wisiały obok siebie w różnych kolekcjach w Amsterdamie czy Paryżu . Są również niezwykłe w twórczości Rembrandta ze względu na swój rozmiar i fakt, że pokazują tematy w pełnej długości. Pojawiające się w inwentarzach z epoki w regularnych odstępach czasu od ich powstania, razem stanowią część podstawowego dorobku Rembrandta, z którym porównywane są inne obrazy o bardziej wątpliwym rodowodzie. Badani Marten Soolmans i jego żona Oopjen Coppit są ubrani jak przystało na parę zamożnych nowożeńców z Amsterdamu. Chociaż większość w świecie sztuki zgadza się, że te obrazy powinny pozostać razem, Francja nie mogła ich zatrzymać w swoich granicach, ponieważ Luwr nie był w stanie zagwarantować niezbędnych funduszy wymaganych do powstrzymania ministerstwa kultury przed wydaniem pozwolenia na eksport. Obrazy nie zostały uznane za francuskie dziedzictwo narodowe.
Portret Martena Soolmansa
 Portret Martena Soolmansa
| |
| Artysta | Rembrandta |
|---|---|
| Rok | 1634 |
| Katalog | Projekt badawczy Rembrandta , Korpus obrazów Rembrandta VI: # 120a |
| Średni | Olej na płótnie |
| Wymiary | 209,5 cm × 135,5 cm (82,5 cala × 53,3 cala) |
| Lokalizacja | Rijksmuseum i Luwr , Amsterdam i Paryż |
Portret Martena Soolmansa (1613-1641) został udokumentowany przez Hofstede de Groot w 1915 roku, który napisał:
637 MAERTEN DAEY (1604-po 1650). sm. 340. ; Bode 303; Dut. 208; Wb. 316; B.-HDG. 107. Pełna długość; rozmiar życia. Około trzydziestu. Można go zobaczyć niemal w całej okazałości. Idzie trochę w prawo po różnokolorowej kamiennej posadzce, za którą znajduje się stopień. Nosi bardzo bogaty czarny kostium, składający się z płaszcza w duże paski, bryczesów i krótkiego płaszcza z tego samego materiału, szerokiego i dopasowanego koronkowego kołnierza, gładkich mankietów, rozet koronkowych w pasie i na butach oraz białych pończoch z kokardkami z bogatej koronki na podwiązkach. Jego gęste jasne włosy zakrywa czarny, luźny kapelusz z szerokim rondem; ma pulchną i pozbawioną brody twarz. Jego prawa ręka spoczywa na biodrze pod płaszczem; jego wyciągnięta lewa ręka trzyma rękawiczkę. W prawym tle jest niebieskawo-zielona zasłona. [Wisiorek do 638.]
Sygnowany z lewej strony u dołu: „Rembrandt f. 1634”; płótno, 82 cale na 52 cale. Wyryte przez L. Flameng w Gazette des Beaux-Arts , 1879; w Nederlandsche Kunstbode, 1879, s. 2; i w Dutuit . Wspomniany przez Vosmaera, s. 145, 502; Bode, str. 402; Dutuit, str. 52; Michał, str. 148 [112-14, 436]; Moes , 1881. Wystawiony w Amsterdamie 1867, nr 161.
Sprzedaż. Hendrik Daey, Alkmaar, 1798 (4000 florenów, z wisiorkiem, RM Pruyssenaar i Adriaen Daey, którzy sprzedali tę parę Van Winterowi za 12 000 florenów). W kolekcji Van Winter, Amsterdam, która przeszła w spadku na Van Loons. W kolekcji Van Loon, Amsterdam; sprzedany w całości w 1877 Rothschildom. W zbiorach barona Gustave de Rothschild w Paryżu. W zbiorach barona Roberta de Rothschilda w Paryżu.
— Hofstede de Groot, 1915
Portret Oopjena Coppita
 Portret Oopjena Coppita
| |
| Artysta | Rembrandta |
|---|---|
| Rok | 1634 |
| Katalog | Projekt badawczy Rembrandta , korpus obrazów Rembrandta VI: # 120b |
| Średni | Olej na płótnie |
| Wymiary | 210 cm × 134,5 cm (83 cale × 53,0 cale) |
| Lokalizacja | Luwr i Rijksmuseum , Paryż i Amsterdam |
Portret Oopjena Coppita (1611-1689) został udokumentowany przez Hofstede de Groot w 1915 roku, który napisał:
638 MACHTELD VAN DOORN (1605-1646), od 1629 żona Martina Daeya. sm. 551. ; Bode 304; Dut. 209; Wb. 317; B.-HDG. 108. Pełna długość; rozmiar życia. Około trzydziestu. Idzie w lewo chodnikiem wyłożonym kamieniami i patrzy na widza. W prawej ręce trzyma na złotym łańcuszku bogaty wachlarz z czarnych strusich piór; lewą ręką, gdy schodzi po schodach, lekko unosi swoją przystojną suknię z czarnego jedwabiu w kropki z wysokim stanikiem, na tle którego jej szeroki i dopasowany koronkowy kołnierzyk oraz obszyte koronką opaski na nadgarstki wyróżniają się z ulgą. W pasie i na bucie ma rozety z koronki. Jej jasne loki są spięte z tyłu czepkiem; gruby czarny welon opada z niej na plecy. Na szyi i ramionach ma kilka sznurów pereł, aw każdym uchu jest perła. Złoty pierścionek zwisa na cienkim łańcuszku z jej koronkowego kołnierzyka. W prawym tle jest niebieskawo-zielona zasłona. [Wisiorek do 637.]
Podpisano: „Rembrandt f. 1634”; płótno, 82 cale na 52 cale. Wyryte przez L. Flameng w Gazette des Beaux-Arts , 1879; w Dutuicie ; oraz w Nederlandsche Kunstbode, 1879. Wspomniane przez Vosmaera , s. 254, 533; Bode, str. 402; Dutuit, str. 52; Michał , str. 148 [112-14, 436]; Moes , 2075. Wystawiony w Amsterdamie, 1867, nr 162. Sprzedaż. Hendrik Daey, Alkmaar, 1798 (4000 florenów, z wisiorkiem, RM Pruyssenaar i Adriaen Daey, którzy sprzedali obrazy Van Winterowi za 12 000 florenów).
W kolekcji Van Winter Amsterdam, który przeszedł w spadku na Van Loons i został przejęty w całości w 1877 roku przez Rothschildów. W zbiorach barona Gustave de Rothschild w Paryżu. W zbiorach barona Roberta de Rothschilda w Paryżu.
— Hofstede de Groot, 1915
Oopjen ma na sobie płaski koronkowy kołnierzyk z dopasowanymi kołnierzykami na nadgarstki w najnowszym stylu. Inne panny młode z Amsterdamu z klasy regencji nosiły kołnierze z kamienia młyńskiego aż do lat czterdziestych XVII wieku. Nosi również perłowy naszyjnik i perłową bransoletkę, a perły były wówczas uważane za cenniejsze niż diamenty. Format obrazów przedstawiających parę w pełnej długości był najdroższą formą wisiorka małżeńskiego i mógł zmieścić się tylko w domu z wysokimi sufitami. Według inwentarzy rodzinnych, posiadali oni także innego Rembrandta przedstawiającego Świętą Rodzinę. Zakłada się, że jest to Święta Rodzina obecnie w Monachium, ponieważ jest to również datowane na 1634 r.
Tożsamość opiekunów
Obrazy były znane jako „Portret dnia Meneera” i „Portret dnia Mevrouw” przez ponad sto lat. On i jego żona, która wyszła za mąż 9 czerwca 1633 r., zostali odpowiednio zidentyfikowani dopiero w XX wieku. Pomieszanie imion nastąpiło, ponieważ po śmierci Martena Oopjen ponownie ożenił się z kapitanem Maertenem Pieterszem. Daij i przeżyła również tego drugiego męża. Po jej śmierci obrazy pozostały w rodzinie Daij lub Daey, a członkowie tej rodziny zakładali, że portrety przedstawiają Daij i jego pierwszą żonę.
Wyprzedaż 2016
Wspólny zakup tych obrazów został dokonany przez Rijksmuseum i Luwr 1 lutego 2016 r. Po raz pierwszy od 60 lat były one wystawiane w Luwrze od 10 marca 2016 r. do 13 czerwca, a następnie przez kolejne 3 miesiące w Rijksmuseum, przed ich renowacją. Umowa międzyrządowa będzie przechowywać te wisiorki razem, na przemian ponownie w Luwrze, następnie w Rijksmuseum przez pięć lat, po których następują okresy ośmiu lat. W związku z tym nie mogą być wypożyczane innym instytucjom.
Pochodzenie
Portrety były w posiadaniu spadkobierców poddanych aż do ich sprzedaży w 1877 roku francuskiemu bankierowi Gustave'owi Samuelowi de Rothschildowi . Zostały wypożyczone na wystawę tylko raz, do Rijksmuseum w 1956 roku na 350. urodziny artysty. Przed sprzedażą wisiały w dużej sali w kolekcji Van Loon, opisanej przez Eugène Fromentina w 1877 roku z uwagą, że były przykładami Rembrandta w najlepszym wydaniu i zostały namalowane w tym samym okresie, w którym Rembrandt namalował swoją Lekcję anatomii dr Nicolaesa Tulpa , tradycyjnie wyznaczając początek jego kariery w Amsterdamie. Najwyraźniej ekstrawagancja tych młodych nowożeńców bardziej zapoczątkowała karierę Rembrandta jako portrecisty dla wyższej klasy Amsterdamu niż jego trzeźwe przedstawienie klasy poważnych studentów w Lejdzie. Cała kolekcja Van Loon została sprzedana Rothschildowi za 40 000 funtów, co w tamtym czasie wynosiło ponad milion franków.
Wilhelm von Bode był pod takim wrażeniem, że umieścił oba w swoim zestawie 595 fotograwiur do swojego ośmiotomowego traktatu o Rembrandcie z 1898 roku. Fromentin i Bode zidentyfikowali obrazy jako portrety państwa Daey, ale to amsterdamska historyczka Isabella Henriette van Eeghen skrupulatnie prześledziła ich własność na podstawie ich oryginalnych inwentarzy i ustaliła tożsamość portretowanych.
Obecna współwłasność to nowa aranżacja Luwru i Rijksmuseum i dopiero okaże się, czy ten eksperyment z międzynarodowymi zakupami dzieł sztuki wpasuje się w plany wystawiennicze obu instytucji. W przeciwieństwie do wielu drogich obrazów, ta dwójka nie będzie ograniczona lokalizacją i oczekuje się, że będą regularnie koncertować. Według Wima Pijbesa, dyrektora Rijksmuseum, obrazy nie zostaną rozdzielone, a każde muzeum będzie posiadało 50 procent każdego obrazu.
Inne rekordy
Poprzedni rekord dla pary obrazów dotyczył dwóch Tycjan , jego Diany i Kallisto oraz Diany i Akteona , które również wiszą obok siebie i są dziś współwłasnością National Gallery i National Galleries of Scotland . Poprzedni rekord zakupu obrazu w Rijksmuseum dotyczył Burmistrza Delft i jego córki autorstwa Jana Steena , za który zapłacili 11,9 miliona euro w lipcu 2004 roku. Najdroższym sprzedanym wcześniej portretem Rembrandta jest Portret zagranicznego admirała , sprzedany w Christie's w grudniu 2009 roku za 20 milionów funtów.
Inne portrety kobiet Rembrandta z lat trzydziestych XVII wieku
1632
1632
1632
1633
1633
1633
1634
ok. 1639 r
Zobacz też
Dalsza lektura
- Informacja prasowa opisana w The Guardian
- 551. Portret Madame Daey, żony sędziego w katalogu Smitha raisonne z 1836 r.