Erica Carra

Dla boksera, zobacz Eric Carr (bokser) .

Eric Carr
Eric Carr c. 1990
Eric Carr C. 1990
Podstawowe informacje
Imię urodzenia Paula Charlesa Caravello
Znany również jako "Lis"
Urodzić się
( 12.07.1950 ) 12 lipca 1950 Nowy Jork, USA
Zmarł
24 listopada 1991 (24.11.1991) (w wieku 41) Nowy Jork , USA
Gatunki
zawód (-y) Perkusista
lata aktywności 1965–1991
Etykiety
Strona internetowa ericcarr .com

Paul Charles Caravello (12 lipca 1950 - 24 listopada 1991), lepiej znany zawodowo jako Eric Carr , był amerykańskim muzykiem, który był perkusistą zespołu rockowego Kiss w latach 1980-1991. Caravello został wybrany na nowego perkusistę Kiss po Peterze Criss odszedł, kiedy wybrał pseudonim sceniczny „Eric Carr” i przyjął postać The Fox . Pozostał członkiem Kiss aż do śmierci na raka serca 24 listopada 1991 roku, w wieku 41 lat.

Wczesne życie

Urodzony jako Paul Charles Caravello 12 lipca 1950 r. Jako syn Alberta i Connie Caravello, Carr był pochodzenia włoskiego. Dorastał w Brownsville na Brooklynie w Nowym Jorku. Ponieważ jego ojciec pracował przez większość czasu, Carr nie widywał go zbyt często i „nigdy nie chodził z ojcem na mecz baseballowy ani tego typu rzeczy”. Spędzał dużo czasu samotnie w swoim pokoju, bawiąc się żołnierzami i potworami.

Caravello uczęszczał do Wyższej Szkoły Sztuki i Projektowania . Początkowo planował zostać rysownikiem, potem szybko zmienił zdanie i zdecydował się studiować fotografię. Według niego zmarnował „absolutnie każdy dzień w szkole średniej. Nie wykonałem żadnej pracy, nie zrobiłem nic, aby rozwinąć moją karierę, zmarnowałem czas i skończyłem, upijając się w ciemni z przyjaciółmi przez cały czas. Nigdy nie mieliśmy złapali, bo mogliśmy widzieć przez weneckie szkło, ilekroć przychodził nauczyciel. To nie było tak, że upijałem się codziennie, wiesz. Pół szklanki wódki w tamtych czasach wystarczyło, żeby się upić. Jednak ogólnie opisał siebie jako „naprawdę dobry dzieciak. Nie zrobiłem nic, co mogłoby sprawiać kłopoty”.

Caravello był jednym z zaledwie dwóch uczniów w swojej szkole średniej, którzy mieli długie włosy, głównie z powodu swojej miłości do Beatlesów . Przypomniał sobie, że „Kiedyś rozczesywałem włosy w stylu Dippity-Do, aby były płaskie. Kiedyś miałem fryzurę Beatlesów, ale moje włosy są kręcone, więc nie mogłem ich ułożyć płasko jak u Beatlesów. Więc ja Brałem Dippity-Do, moczyłem nim włosy, brałem kawałek nylonowej pończochy mamy, zawiązywałem węzeł na jednym końcu i ściągałem przez głowę jak włamywacz. Spałem tak przez prawdopodobnie dwa lata z tym na głowie każdej nocy”.

Caravello ukończył szkołę średnią w 1967 roku. Mniej więcej w tym czasie w Nowym Jorku zaczęły dochodzić do zamieszek, po których nastąpiła ucieczka białych , która sprawiła, że ​​jego okolica stała się bardziej afroamerykańska. Caravello stwierdził, że nie był to dla niego prawdziwy problem, ponieważ „nigdy nie miałem z nikim żadnych problemów, miałem czarnych przyjaciół i nigdy nie dorastałem, myśląc w tego rodzaju kategoriach”.

Wczesna kariera

Zdjęcie Erica Carra z A&D, rocznika High School of Art and Design, Nowy Jork, 1967

Jeszcze w szkole średniej Caravello zaczął grać z szeregiem zespołów, wykonujących głównie covery piosenek z listy Top 40 . Jak opisał to później, „Top-40 w tamtych czasach było wszystkim - funk, ballady, rock, country i wszystko. To był wspaniały czas dla radia”. Jego pierwszy zespół, The Cellarmen , został założony w 1965 roku przez niego i kilku jego przyjaciół. Zaczęli grać w lokalnych klubach na Brooklynie i Queens . Tylko kilka nagrań zostało wydanych przez wytwórnię Jody Records, małe brooklyńskie studio nagraniowe. Caravello następnie dołączył do zespołu o nazwie Things That Go Bump in the Night, a później Smack , z których ten ostatni składał się głównie z członków The Cellarmen, który rozpadł się w 1968 roku.

Caravello dołączył do zespołu Salt & Pepper w 1970 roku, który zaczynał jako zespół coverowy grający muzykę z wielu gatunków; zespół został nazwany tak, ponieważ połowa członków była czarna, a połowa biała. W 1973 roku zespół zmienił nazwę na Creation , wykonując obecnie muzykę disco .

klubie Gulliver's w Port Chester w stanie Nowy Jork wybuchł pożar, w którym zginęło kilkadziesiąt osób, w tym klawiszowiec i wokalista zespołu. Caravello uciekł i przypisuje mu się uratowanie innej osoby, jednej z wokalistek zespołu. Ustalono, że pożar wzniecił złodziej z sąsiedniego budynku, chcąc zatrzeć ślady.

Zespół kontynuował działalność, czasami pod nazwą Bionic Boogie . Odbyli korzyść w celu wymiany zniszczonego sprzętu. Carr działał z zespołem do 1979 roku. Odnieśli pewien sukces, występując jako występ otwierający dla uznanych nazwisk, takich jak Stevie Wonder i Nina Simone . Zespół rozpadł się pod koniec 1979 roku. Później opisał zespół jako „jak moja rodzina w zasadzie przez dziewięć lat”.

W grudniu 1979 roku Caravello z powodzeniem wziął udział w przesłuchaniu do czteroosobowego rockandrollowego zespołu o nazwie Flasher . Po trzech tygodniach prób zaczęli grać w klubach. W tym momencie zniechęcił się do swojej muzycznej przyszłości po tylu latach prób zrobienia tego bez przerwy i rozważał osiedlenie się w karierze pozamuzycznej. „...zarabialiśmy prawdziwe (kiepskie) pieniądze – jakieś 10 $, 7 $ za noc, cokolwiek to było. Naprawdę, naprawdę okropne. Dla kontrastu, zarabiałem 15 $ za noc, kiedy miałem jakieś 16 lat , a tutaj mam prawie 30 lat i zarabiam jakieś 7 dolarów za noc! Więc oczywiście nie radziłem sobie lepiej – szedłem na odwrót, wiesz!

Flasher grał w klubach w Nowym Jorku i na Long Island przez kilka miesięcy, zanim ich klawiszowiec, Paul Turino, odszedł; następnie kontynuowali jako power trio , z trójką dzielącą obowiązki wokalne. Grali między innymi piosenki Joe Jacksona , Van Halena , Led Zeppelin i Jimiego Hendrixa ”. Liczba rezerwacji spadła, a Caravello złożył rezygnację w maju 1980 roku. W tym momencie rozważał rzucenie muzyki, ponieważ osiągnął wiek 30 lat bez żadnego Prawdziwy sukces Wkrótce potem miał okazję spotkać się z Turino w klubie w Queens, Turino powiedział Caravello o odejściu Petera Crissa z Kiss i namówił Caravello na przesłuchanie, by zostać perkusistą Kiss.

Pocałunek

Przesłuchanie

Caravello zgłosił się do Kiss, przesyłając kasetę z aktualnym singlem Kiss „Shandi”, ale z jego wokalem nad muzyką zamiast wokalu Paula Stanleya . "Brzmiało świetnie!" zachwycał się po latach. Aplikacja została umieszczona w jasnopomarańczowej teczce, aby wyróżniała się wizualnie. Jane Grod, pracownica Kiss, powiedziała mu później, że zauważyła jaskrawą kopertę i wybrała ją ze stosu jako jedną z recenzji.

Siedząc poza pokojem używanym do przesłuchania, Caravello obserwował trzech członków Kiss – Ace Frehley , Gene Simmons i Stanley – wchodzących do pokoju. Był jedną z nielicznych osób spoza kręgu przyjaciół zespołu, rodziny i muzycznych partnerów biznesowych, którzy widzieli Kiss bez makijażu. „Paul, wiedziałem od razu”, powiedział fanzinowi w 1990 roku. „Co do innych nie byłem pewien”.

Caravello był ostatnim perkusistą na przesłuchaniu do zespołu i poprosił Stanleya, Simmonsa i Frehleya o autograf na liście piosenek Kiss, które miał zagrać z zespołem, na wypadek, gdyby nigdy więcej ich nie zobaczył. „Ale wiedziałem, że to mam”, powiedział fanzinowi w 1990 roku. Według Caravello, jego przesłuchanie zostało nagrane na wideo. Od razu poczuł się komfortowo, czując, że piosenki, które musiał grać, „… były błyskawiczne”. Znał aranżacje lepiej niż zespół, ucząc się nagranych wersji z albumów Kiss. „Byli w trasie i zmienili trochę rzeczy” - powiedział. Nie był pod wrażeniem występu Kiss na przesłuchaniu. "Były okropne!" podkreślił: „Musiałem im przypomnieć:„ Nie, ja śpiewam tę harmonię, ty śpiewaj tamtą ”, takie rzeczy. To było wspaniałe! Od razu pracowaliśmy razem. Wiem, że zrobiło to na nich wrażenie”.

Istotną zaletą Caravello mogła być jego względna anonimowość, ponieważ dla zespołu ważne było utrzymanie tajemniczości otaczającej członków. Paul Stanley powiedział: „To było dla nas bardzo ważne, że mamy kogoś, kto był nieznany… Nie chcieliśmy kogoś, kto w zeszłym tygodniu był w zespole Roda Stewarta lub w Rainbow ”. Komunikat prasowy zapowiadający wprowadzenie Caravello do Kiss odjął trzy lata od jego rzeczywistego wieku, częściowo po to, by zmylić osoby poszukujące informacji o jego prawdziwej tożsamości, ale także po to, by pomóc w utożsamieniu się z Caravello – młodym fanem wybranym z tłumu na nowy perkusista Kiss.

Makijaż sceniczny i persona

Lis

Po tym, jak Caravello przeszedł przesłuchanie, było mało czasu, ale zespół miał pewne problemy z wymyśleniem dla niego postaci i pseudonimu przed jego debiutanckim koncertem. „Nigdy tak naprawdę nie powiedzieliśmy mu, że jest w zespole” - powiedział Paul Stanley w Night Flight w USA Network w 1983 roku. „Powiedzieliśmy tylko:„ Za dwa tygodnie gramy ”.

Gene Simmons twierdził, że Carr chciał używać pseudonimu scenicznego „Rusty Blade”, dopóki Simmons go nie odwiódł. Zdecydował się na „Erica Carra” dość ostrożnie. Zauważył, że podczas gdy pełne pseudonimy sceniczne czterech członków miały po trzy sylaby, imię Criss było odwrotnością wzoru sylab imion pozostałych trzech członków zespołu - „Peter Criss” składał się z dwóch sylab, po których następowała jedna sylaba. Zdecydował, że jego pseudonim sceniczny będzie brzmiał tak samo rytmicznie jak Peter Criss, wybierając dwusylabowe imię i jednosylabowe nazwisko, aby kiedy ludzie wypowiadali wszystkie cztery imiona razem, nadal pasowałyby do ucha. Carr został skrócony od swojego rodowego imienia Caravello i wybrał Erica z listy imion, które nadała mu wówczas jego dziewczyna. Paul Caravello pozostało jego oficjalnym nazwiskiem.

W przypadku swojej postaci Kiss Carr początkowo wypróbował „The Hawk”; ta koncepcja była najwyraźniej bardzo trudna do zrealizowania w farbie tłuszczowej - nigdy nie powstał odpowiedni projekt makijażu, a kostium „Jastrzębia” był „jasnopomarańczowo-żółty!” Pomysł został odrzucony po tym, jak Paul Stanley wspomniał, że wygląda jak Wielki Ptak . Ponieważ zespół dotrzymał terminu (zaledwie dwa tygodnie przed debiutem Carra na scenie), Carr wymyślił makijaż dla postaci „The Fox”; Simmonsowi się to spodobało i tak narodziła się ta postać. Oryginalny projekt został zmodyfikowany w ciągu kilku dni od pierwszych sesji zdjęciowych Carra i debiutanckiego koncertu jako członka KISS.

Carr został przedstawiony publiczności w jednym z odcinków konsorcjalnego telewizyjnego programu młodzieżowego Kids Are People Too! nakręcony pod koniec lipca 1980 r. i wyemitowany we wrześniu 1980 r. Jego pierwszy publiczny występ odbył się z zespołem w nowojorskim Palladium 25 lipca 1980 r. Jego rodzice ostrzegli, aby nikomu nie mówili, że ich syn był w Kiss (aby zachować tajemniczość, że nie jeden wiedział, jak wygląda nowy członek bez makijażu), był na koncercie i został rozpoznany przez przyjaciela, który pracował z Carrem w warsztacie naprawczym - i nie miał pojęcia, że ​​​​nowy członek Kiss za zestawem był jego byłym współpracownikiem. „Co ty tu robisz?”, Ojciec Carra, Albert Caravello, opisał na Tale of the Fox , „Lubisz Kiss?” Powiedziałem: „Tak!”. Carr, zaraz po dołączeniu do Kiss, nadal wykonywał kilka napraw pieców. Na Boże Narodzenie w 1980 roku organizacja Kiss kupiła Carrowi Porsche - więc ich nowy perkusista jeździł po okolicy w odpowiednim stylu gwiazdy rocka Samochód często się psuł i sprawiał Carrowi sporo przykrości.

Jego osobowość pozostała niezmienna przez trzy lata, aż do dobrze nagłośnionego usunięcia makijażu scenicznego przez zespół we wrześniu 1983 roku, na żywo w MTV . Drastyczny ruch nastąpił po spadku sprzedaży albumów i słabo uczęszczanej trasie koncertowej po Stanach Zjednoczonych. Carr myślał, że zespół dobiega końca, ale Kiss powoli zmienił upadek ich kariery w odbicie, a zespół prosperował. Carr zyskał reputację wśród fanów jako bardzo przyjazny i przystępny. Odpowiadał na więcej listów niż inni członkowie zespołu i często dodawał wiadomości do swoich autografów. Pomimo tego, że zastąpił pierwotnego członka, jego popularność wzrosła wśród fanów ze względu na jego osobowość i umiejętności perkusyjne.

Kadencja w Kiss

Carr podczas pierwszego roku z Kiss

Music from „The Elder” z 1981 roku , który oznaczał odejście zespołu w kierunku mistycznego art-rocka. Jeden z wkładów Carra w album, „Under the Rose”, jest jedną z nielicznych piosenek Kiss napisanych w czasie 6/8 i zawiera refren w stylu chorału gregoriańskiego . Później był także współautorem między innymi „ All Hell's Breakin' Loose ”, „Under the Gun” i „No, No, No”. Carr powiedział, że pisanie tekstów było dla niego trudniejsze niż pisanie muzyki.

Oprócz gry na perkusji Carr grał także na gitarze, gitarze basowej i pianinie oraz śpiewał w chórkach. Od czasu do czasu śpiewał jako główny wokal, na przykład w „ Black Diamond ” i „Young and Wasted” na żywo z Kiss. Jego pierwszym głównym wokalem w studiu było ponowne nagranie „ Beth ” (piosenki oryginalnie śpiewanej przez Petera Crissa) na składankę z 1988 roku Smashes, Thrashes & Hits . Carr nagrał swoją wersję piosenki w tym samym pomieszczeniu w Record Plant, w którym piosenka została pierwotnie nagrana, używając tego samego podkładu co Criss.

W 1989 roku nagrał demo z gitarzystą Kiss, Brucem Kulickiem . Carr napisał muzykę, grał na basie i perkusji, a Kulick na gitarze. Ponieważ Carr nie był biegłym autorem tekstów, przedstawił demo Simmonsowi ze słowami klasyka Marvina Gaye'a z 1965 roku „ Ain't That Peculiar ”. Simmons napisał nowe teksty, które Carr nagrał na potrzeby kolejnego Hot in the Shade . Piosenka została wydana jako „ Mały Cezar ”. Wykonał tę piosenkę kilka razy, ale nie została ona wykonana poza pierwszym miesiącem trasy. Ostatni występ Carra na żywo z Kiss miał miejsce 9 listopada 1990 roku w Nowym Jorku w Madison Square Garden .

Jako członek zastępczy Carr był jedynie płatnym pracownikiem bez prawa głosu, w przeciwieństwie do czterech członków założycieli, którzy równo dzielili się zyskami i prawami głosu. Przez lata Carra w Kiss jego niższa ranga była dla niego źródłem znacznego bólu. Czuł się wykluczony i niesprawiedliwie traktowany jako obywatel Kiss drugiej kategorii, na przykład nie pozwolono mu dzielić limuzyny Simmonsa i Stanleya, miał tylko minimalną ekspozycję w filmach, takich jak Kiss eXposed VHS lub został częściowo wycięty z okładki albumu Asylum . W przeciwieństwie do innego członka zespołu, Bruce'a Kulicka, który miał ten sam status, Carr stawał się coraz bardziej sfrustrowany i nieszczęśliwy, czego kulminacją było poczucie porzucenia przez Kiss podczas hospitalizacji w 1991 roku. W swojej autobiografii Peter Criss wymienił Carra jako jedną z osób, które Simmons i Stanley „doprowadzili do szaleństwa”: Carr „został zredukowany do siedzenia nago w swoim pokoju hotelowym z zaciągniętymi żaluzjami, picia i odmawiania wyjścia”.

Ostatnie nagranie Carra z Kiss dotyczyło piosenki „ God Gave Rock 'N' Roll to You II ”, w której występował jako chórki. Ostatni raz Carr pracował z Kissem w lipcu 1991 roku, kiedy Kiss nakręcił teledysk do „God Gave Rock 'N Roll to You” z Carrem grającym na perkusji. Ostatni publiczny występ Carra z zespołem miał miejsce na MTV Video Music Awards we wrześniu 1991 roku.

Wspomnienia Paula Stanleya

W swoich wspomnieniach z 2014 roku Face the Music: A Life Exposed , frontman Kiss, Paul Stanley, opisał Carra jako miłą i utalentowaną, ale niespokojną duszę. Carr rzekomo miał obsesję na punkcie faktu, że nie będzie ani członkiem-założycielem Kiss, ani pierwszym perkusistą zespołu. Po tym, jak właśnie spotkał perkusistę Erica Singera i pozostał niepewny, mimo że miał dobrą opinię z Kissem, Carr stwierdził proroczo, że Singer zamierza go zastąpić jako nowy perkusista w zespole, co ostatecznie miało miejsce w 1992 roku (po śmierci Carra). Przez długi czas nawet nie rozmawiał ze Stanleyem. W swojej książce Stanley wspomina również kilka pamiętnych epizodów Carra, w tym jeden, w którym wyszedł z fotografką, która później zrobiła mu nagie zdjęcia w wannie z kieliszkiem szampana, twierdząc, że fotograf obiecał ich nie publikować ( zdjęcia zostały wkrótce opublikowane w czasopiśmie, z którym związany był fotograf).

Wpływy i styl

Carr był potężnym, mocno uderzającym perkusistą i jednym z pierwszych perkusistów, którzy przyjęli klasyczne brzmienie werbla z lat 80.: silnie pogłosowy i nisko strojony dźwięk. W swoim CV z 1980 roku wysłanym do Kiss, Carr stwierdził, że jego styl gry na perkusji wahał się od heavy metalu i hard rocka po pop i nową falę, twierdząc, że „z łatwością przystosowuję się do większości sytuacji”. Wymienił perkusistów Johna Bonhama , Keitha Moona i Lenny'ego White'a jako wpływy.

Ponadto Carr był zagorzałym fanem The Beatles i perkusisty zespołu Ringo Starra . W wywiadzie wspominał: „Byłem pochłonięty całą tą Beatlemanią. Wydaje mi się, że pociągała mnie perkusja ze względu na wyczucie rytmu i to, jak poruszało cię, po prostu siedząc na swoim miejscu. Uwielbiałem sposób, w jaki Ringo się poruszał Identyfikowałem się z nim w tym czasie”. Fotografie Carra z lat licealnych pokazują, jak nosi włosy, tak jak Starr.

Zainteresowanie Carra grą na kontrabasie wzięło się z jego podziwu dla Ginger Baker i Johna Bonhama, który powiedział kiedyś magazynowi 16 : „Po prostu uwielbiałem sposób, w jaki John Bonham grał na perkusji”. Carr również kochał wszystkie rodzaje muzyki; autor tekstów, Adam Mitchell, opisał kiedyś Carra jako osobę, która dużo wie o folku, R&B i innych nie-rockowych stylach. W wywiadzie z 1983 roku Carr powiedział Alowi Bandero, z USA Network , że słuchał „dużo” Neila Younga i lubił wiele różnych rodzajów muzyki. Simmons stwierdził, że ostrzejszy styl gry na perkusji Carra sprawił, że Kiss stał się cięższym zespołem niż wtedy, gdy inspirowany jazzem Criss był perkusistą zespołu.

Choroba i śmierć

W lutym 1991 Carr zaczął źle się czuć. Testy medyczne początkowo ujawniły problemy zdrowotne, które wydawały się możliwe do opanowania. Jednak dalsze badania wykazały, że ma raka serca . W kwietniu 1991 roku Carr przeszedł serię operacji usunięcia guzów w prawym przedsionku i płucach, aby przywrócić czynność serca i zapobiec wzrostowi raka. Wkrótce po diagnozie Carra Paul Stanley i Gene Simmons zastąpili go sesyjnym perkusistą Ericem Singerem, aby rozpocząć nowe nagrania na nadchodzący album zespołu Revenge . Po wyzdrowieniu po wielu operacjach Carr naciskał na Stanleya i Simmonsa, aby wpuścili go z powrotem do zespołu. Stanley i Simmons odmówili; obaj oświadczyli, że wielokrotnie mówili Carrowi, aby skupił się na leczeniu raka i pozwolili mu wrócić do Kiss, gdy odzyska zdrowie. W połowie 1991 roku zespół przygotowywał się do nakręcenia teledysku do nadchodzącego singla „ God Gave Rock and Roll to You II ”. Pomimo złego stanu zdrowia Carr poprosił Stanleya i Simmonsa, aby pozwolili mu wystąpić w filmie. Ostatecznie zgodzili się.

Carr poleciał do Los Angeles w lipcu 1991 roku. W tym momencie stracił włosy z powodu chemioterapii i nosił perukę. Po nakręceniu filmu Carr poleciał z powrotem do Nowego Jorku, aby kontynuować leczenie raka; jego stan zdrowia pogorszył się do tego stopnia, że ​​nie był w stanie grać na perkusji podczas sesji nagraniowych do Revenge . Zastępca Carra, Eric Singer, grał na utworach z albumu.

Ostatni publiczny występ Carra z Kiss miał miejsce na MTV Video Music Awards we wrześniu 1991 roku. Niedługo potem doznał tętniaka i został przewieziony do szpitala. Kilka dni później doznał wylewu krwi do mózgu i nigdy nie odzyskał przytomności. 24 listopada 1991 roku Carr zmarł w wieku 41 lat. Zmarł tego samego dnia co Freddie Mercury , wokalista brytyjskiego zespołu rockowego Queen , którego śmierć przyciągnęła większą uwagę mediów. Carr był również w prawie czteroletnim związku z przyszłą modelką / aktorką Carrie Stevens w chwili jego śmierci.

Zgodnie z dostępnością Carra dla jego fanów, jego rodzina zdecydowała się otworzyć jego pogrzeb dla publiczności, jednocześnie rezerwując pochówek jako wydarzenie prywatne. Carr jest pochowany na cmentarzu Cedar Hill w mieście Newburgh w stanie Nowy Jork .

Chociaż nie było to wtedy publikowane, śmierć Carra została uznana za kontrowersyjną wśród jego rodziny i Kiss. Zarówno Paul Stanley, jak i Gene Simmons zostali uznani przez Carra za „złych facetów” za wyrzucenie go z zespołu i nie wspieranie go w potrzebie. Obaj nie zostali o tym poinformowani, dopóki nie uczestniczyli w jego pogrzebie i zostali potraktowani wrogo przez rodzinę i przyjaciół Carra. Stanley napisał w swojej autobiografii, że w tamtym czasie uważał, że zarzut złego traktowania Carra był po prostu nieprawdziwy i że zrobił to, co uważał za słuszne, aby go wesprzeć. Jednak podczas służby Carra Stanley przyznał się do „szlochania w niekontrolowany sposób” i zaczął żałować, jak traktował Carra podczas jego choroby.

Dziedzictwo i wyróżnienia

Rockology i Rockheads oraz niedokończone sprawy

Były gitarzysta Kiss , Bruce Kulick , wraz z rodziną Carra wydali w 1999 roku pierwszy i jedyny solowy album Carra, zatytułowany Rockology , który zawierał wiele demówek, nad którymi Kulick i Carr pracowali razem (wraz z autorem tekstów i przyjacielem Adamem Mitchellem). Płyta CD zawiera kilka piosenek z Carrem na wokalu prowadzącym, a także na gitarze basowej, wraz z Kulickiem na gitarach i Mitchellem asystującym Carrowi przy wielu wokalach w tle. Ten album zawiera „Somebody's Waiting” i „Tiara”, piosenkę, którą pierwotnie napisał do swojego planowanego programu animowanego dla dzieci o nazwie Rockheads , parodię zespołu rockowego, w której występują cztery postacie (Slider, Clive, Scruffy i Punky) o różnych cechach i osobowościach. Carr jest krewnym skatera Perry'ego Caravello , gwiazdy kultowego klasyka filmowego Windy City Heat . Rodzina Carra opublikowała jeden z jego niewydanych albumów zatytułowany Unfinished Business w 2011 roku, album składa się z 18 piosenek i trwa 43 minuty. Album zawiera piosenkę z przesłuchania Carra, Shandi .

Hołdy

W hołdzie, wydawnictwo grupy Revenge z 1992 roku zawierało podobno jedyne solo perkusyjne, jakie Carr kiedykolwiek nagrał z zespołem, zatytułowane „Carr Jam 1981”, jam session nagrane dla sesji Music From „The Elder” (były gitarzysta Kiss Oryginalna partia gitary Ace'a Frehleya została dubbingowana przez Bruce'a Kulicka). Wiele z solówek zostało przyprawione podczas Unmasked Tour Kiss w Europie i Australii w 1980 roku i stłumione podczas Music From „The Elder” . Carr od lat próbował zdobyć kopię solówki do swojej osobistej kolekcji, ale Bob Ezrin zawsze odrzucał jego prośbę , tłumacząc, że nie wie, gdzie są mistrzowie sesji. [ potrzebne źródło ] Po śmierci Carra solo pojawiło się jako „Carr Jam 1981”.

Album Revenge był poświęcony Carr. Oddano mu również hołd w filmach „Kiss My Ass” i Kissology 2 . Jednak zespół odmówił koncertu w hołdzie, o który prosiło grono fanów rok po jego śmierci. Simmons stwierdził: „Nie chcieliśmy robić koncertu w hołdzie. Dedykujemy album jego imieniu, ale żadnych koncertów w jego imieniu. To nie w naszym stylu”.

Kolejny hołd został wyprodukowany w 1992 roku, zatytułowany Eric Carr: The Memorial Tribute . Była to pierwsza transmisja na żywo na 88,1 FM / WCWP, gdzie Carr udzielił wywiadu trzy lata wcześniej, robiąc prasę dla Hot in the Shade . [ Potrzebne źródło ] Hołd, który trwał około trzech godzin, zawierał ponowną transmisję wywiadu, przeplataną informacjami biograficznymi i szczegółami pozalekcyjnych projektów Carra, a także wszystkimi oficjalnie wydanymi piosenkami, które Carr napisał lub napisał. Choć wyemitowany tylko raz, Eric Carr: The Memorial Tribute został wydany kilka lat później (pozornie w nieoficjalnym charakterze) jako zestaw dwóch taśm, zaprojektowany tak, aby przypominał solowe albumy Kiss. Zawierał nowo zamówiony obraz Carra w jego lisim makijażu, wzorowany na rzadko spotykanym oryginale autorstwa Eraldo Carugati (artysty, który wykonał obrazy do oryginalnych czterech okładek solowych albumów Kiss oraz jednego z Carr, który nigdy nie został oficjalnie wydany).

Podczas wielu solowych tras koncertowych od śmierci Carra Frehley grał „Breakout” (z tekstami napisanymi przez Carra i Frehleya, a później ponownie nagrany jako „Carr Jam '81” na albumie Kiss 'Revenge) i dedykował go Carrowi, który Frehley ma nadzieję, że jest „sprawdzanie programu na górze”. Frehley zadedykował także Carrowi swój solowy album Anomaly z 2009 roku.

W kolekcji DVD Kissology II z 2007 roku znajduje się ukryte „ jajko wielkanocne ” (na dysku trzecim na końcu napisów końcowych) przedstawiające rodzinną kasetę wideo nagraną na łóżku szpitalnym, na której Carr mówi do kamery, dziękując swoim fanom za ich karty , listy i troska o jego zdrowie. Ubrany na biało Carr następnie wychodzi z łóżka i zaczyna odchodzić tylko po to, by wrócić i księżycować przed kamerą w stylu rock and rolla.

21 marca 2011 roku ukazała się książka, która dotyczyła całego życia i kariery muzycznej Carra, zatytułowana The Eric Carr Story .

Atlancie w stanie Georgia odbył się hołd zatytułowany Night of the Fox: The Eric Carr Tribute Concert . Główny akt, występujący pod nazwą Little Caesar, zagrał 90-minutowy zestaw piosenek związanych z Carr. Składający się głównie z piosenek Kiss z czasów Carra w zespole, program zawierał także piosenkę z Rockology („Eyes of Love”) oraz piosenki napisane lub współautorem Carra, ale nagrane przez innych artystów, takie jak „ Don't Leave Me Lonely ”, piosenka nagrana przez Bryana Adamsa , napisana przez Carra w celu umieszczenia na albumie Creatures of the Night , ale została odrzucona. Ponadto jego rodzina wydała album w hołdzie, zawierający nigdy nie wydane piosenki i wywiady, zatytułowany Unfinished Business . Album zawierał członków i byłych członków Kiss, Twisted Sister , Seether , ZO2, Europe . Album został wydany 8 listopada 2011 roku.

Piętnaście lat przed debiutem Carr's Kiss został pośmiertnie wprowadzony do Rock Walk Hall of Fame w Guitar Center w Hollywood. Rodzice Carra, Albert i Connie Caravello, przyjęli tablicę ku czci Carra. Były gitarzysta Kiss, Ace Frehley, został wprowadzony do „Rock Walk” podczas tej samej ceremonii. Odcisk dłoni Frehleya nie został dodany do wyświetlacza pocałunku. Potwierdzeniem Carra była tabliczka z brązu z jego imieniem i nazwiskiem, autografem i oddzielną ikoną makijażu Fox, który nosił. Oba zostały dodane do wyświetlacza Kiss.

W lipcu 2005 roku Carr został uznany przez Planet Rock za dziesiątego najlepszego perkusistę wszechczasów. Żaden inny członek Kiss nie otrzymał wyróżnienia w pierwszej dziesiątce w kategoriach wokalisty, basisty czy gitarzysty. Carr był jednym z zaledwie dwóch amerykańskich perkusistów, którzy znaleźli się na tej liście, a wszyscy pozostali byli albo Brytyjczykami, albo Kanadyjczykami.

Dyskografia

Z pocałunkiem

Pocałuj albumy wideo

Solo

Inne albumy

  • 1979: Lightning ( Lightning ) – chórki i perkusja we wszystkich utworach
  • 1983: Bryan Adams ( Cuts Like a Knife ) – współautor „ Don't Leave Me Lonely ”
  • 1984: Wendy O. Williams ( WOW ) - współautorka „Ain't None of Your Business”, perkusja w „Legends Never Die”
  • 1987: Frehley's Comet ( Frehley's Comet ) - współautorem „Breakout”
  • 1998: Garbo Talks ( Garbo Talks ) - perkusja w „Game of Love”
  • 2000: Różni artyści ( Prophecy: A Tribute to Eric Carr ) - perkusja w „Your Turn to Cry”
  • 2008: Faith Circus ( Faith Circus ) - współautorem „Can You Feel It”

Niepublikowane nagrania

Rodzina Carra ogłosiła w 2006 roku, że wyda materiał napisany i nagrany przez Carra w latach 1980-1991, w tym następujące piosenki:

  • „Człowiek słoń”
  • „Wybierz L dla miłości”
  • „Nieznajomy o północy”
  • „Tiara” (wersja demonstracyjna)
  • „Kłopoty w tobie”

Chociaż rodzina Carra stwierdziła, że ​​nagrania zostaną wydane w 2006 roku, pozostają one niewydane od 2022 roku. Niektóre piosenki zostały wydane na albumie z 2011 roku, Unfinished Business , podczas gdy inne znalazły się na Rockology .

Linki zewnętrzne

Poprzedzony
Perkusista Kiss 1980–1991 		zastąpiony przez
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Eric_Carr&oldid=1136052461 ”