Zupa z koziej głowy

Zupa z koziej głowy
The Rolling Stones - Goats Head Soup.jpg
Album studyjny wg
Rolling Stonesów
Wydany 31 sierpnia 1973 ( 31.08.1973 )
Nagrany 25 listopada 1972-05 lutego 1973
Studio
Gatunek muzyczny
Długość 46 : 56
Etykieta Toczące się kamienie
Producent Jimmy'ego Millera
Chronologia Rolling Stonesów

Wygnanie na Main St. (1972)
Zupa z koziej głowy (1973)
To tylko rock and roll (1974)
Singiel z Goats Head Soup

  1. „ Angie ” / „ Srebrny pociąg ” Premiera: 20 sierpnia 1973

  2. „ Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker) ” / „ Dancing with Mr. D ” Wydany: grudzień 1973

Goats Head Soup to 11. brytyjski i 13. amerykański album studyjny angielskiego zespołu rockowego The Rolling Stones . Został wydany 31 sierpnia 1973 roku przez Rolling Stones Records . Podobnie jak jego poprzednik Exile on Main St. , zespół skomponował i nagrał większość z nich poza Wielką Brytanią ze względu na ich status wygnańców podatkowych . Goats Head Soup został nagrany na Jamajce, w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Album zawiera 10 utworów, w tym główny singiel „ Angie ", który zajął pierwsze miejsce jako singiel w Stanach Zjednoczonych i pierwszej piątce w Wielkiej Brytanii.

Album był ostatnim wyprodukowanym przez Jimmy'ego Millera , który był kluczowym architektem brzmienia Rolling Stones w ich najbardziej uznanym okresie, który rozpoczął się od Beggars Banquet w 1968 roku . Gitarzysta basowy Bill Wyman pojawia się tylko w trzech z dziesięciu utworów na albumie, ale reszta Rolling Stones, główny wokalista Mick Jagger , gitarzyści Keith Richards i Mick Taylor oraz perkusista Charlie Watts grają na każdym utworze, z wyjątkiem „ Winter ”. ", w którym Richards nie występuje. Oprócz głównego zespołu, na albumie często gra standardowa kadra współpracowników Rolling Stones, w tym saksofonista Bobby Keys , organista Billy Preston oraz pianiści Nicky Hopkins i Ian Stewart .

Goats Head Soup osiągnął pierwsze miejsce na listach przebojów w Wielkiej Brytanii, Stanach Zjednoczonych i na kilku innych rynkach światowych. Otrzymał jednak mieszane recenzje krytyków i publiczności i jest powszechnie postrzegany jako początek upadku zespołu po serii albumów docenionych przez krytyków. Zespół wsparł album podczas trasy koncertowej po Europie po jego wydaniu. Album został zremasterowany i wydany w 1994 i ponownie w 2009 odpowiednio przez Virgin Records i Universal Music . Został zremiksowany przez Gilesa Martina na reedycję 2020, w tym edycję deluxe z dodatkowymi utworami i niewydanymi outtakes. Wznowienie przywróciło albumowi pierwsze miejsce na brytyjskich listach przebojów.

Nagranie

W listopadzie 1972 roku zespół przeniósł się do studia Dynamic Sounds w Kingston na Jamajce . Keith Richards powiedział w 2002 roku: „Jamajka była jednym z nielicznych miejsc, które mogły nas wszystkich wpuścić! W tamtym czasie jedynym krajem, w którym pozwolono mi istnieć, była Szwajcaria, która była dla mnie cholernie nudna, przynajmniej na początku. rok, bo nie lubiłem jeździć na nartach… Dziewięć krajów mnie wyrzuciło, dziękuję bardzo, więc była kwestia tego, jak to wszystko razem trzymać…”

O procesie nagrywania Marshall Chess , ówczesny prezes Rolling Stones Records , powiedział w 2002 roku: „Kiedyś rezerwowaliśmy studia na miesiąc, 24 godziny na dobę, aby zespół mógł zachować tę samą konfigurację i rozwijać się. ich piosenki w swobodny sposób, zaczynając od kilku tekstów i rytmów, improwizując i ćwicząc, podczas gdy my naprawialiśmy dźwięk. Zadziwiło mnie, jako starego muzyka, że ​​Stonesi mogli nie grać razem przez sześć czy osiem lat miesięcy, ale w ciągu godziny od jammowania, synergia, która jest ich siłą, weszłaby do gry i zamknęliby to razem jako jedno…”

Jagger powiedział o swoim podejściu do nagrywania w tamtym czasie: „Pisanie i granie piosenek to nastrój. Podobnie jak nasz ostatni album ( Exile on Main St. ) był zasadniczo nagrywany w krótkich, skoncentrowanych okresach. Dwa tygodnie tutaj, dwa tygodnie tam - potem kolejny dwa tygodnie. I podobnie, całe pisanie było skoncentrowane, abyś poczuł się w jednym konkretnym okresie. Trzy miesiące później wszystko jest zupełnie inne i nie będziemy pisać tego samego rodzaju materiału, co Goats Head Soup ” .

O sesjach i wpływie wyspy Richards powiedział: „Sam album nie trwał długo, ale nagraliśmy strasznie dużo utworów. Zaangażowani byli nie tylko Jamajczycy, ale także perkusiści, którzy przybyli z miejsc takich jak Gujana , podróżująca grupa facetów, którzy pracowali w studiach. Granie w tej zupełnie innej atmosferze było interesujące. Na przykład Mikey Chung , inżynier w firmie Dynamic, był Chińczykiem — zdajesz sobie sprawę, jak bardzo Jamajka jest środowiskiem wieloetnicznym ”.

Pierwszym utworem nagranym w Dynamic był „Winter”, który, jak powiedział Mick Taylor , zaczął się od „tylko Micka (Jaggera) brzdąkającego na gitarze w studio i stamtąd wszystko się posypało”. Główny temat tekstu piosenki sięga odrzutu z 1968 roku „Blood Red Wine”. Piosenka jest również jedyną piosenką na albumie, w której Richards nie występuje jako wykonawca, a na elektrycznej gitarze rytmicznej gra Jagger. Mick Taylor nagrał później dłuższe wersje „Winter” z Carlą Olson na jej album The Ring of Truth i „Silver Train” na ich album Płyta Too Hot for Snakes .

Główny singiel z albumu, „ Angie ”, był niepopularnym wyborem jako główny singiel z Atlantic Records , które według Chess „chciało innego„ Brown Sugar ”a nie ballady”. Chociaż krążyły plotki, że piosenka jest o pierwszej żonie Davida Bowiego , Angeli , zarówno Jagger, jak i Richards konsekwentnie temu zaprzeczali. W 1993 roku Richards we wkładce do albumu kompilacyjnego Jump Back: The Best of The Rolling Stones powiedział, że tytuł został zainspirowany jego córeczką, Dandelion Angela. Jednak w swoich wspomnieniach z 2010 r Life , Richards temu zaprzeczył, mówiąc, że wybrał nazwę piosenki, zanim poznał płeć swojego oczekiwanego dziecka: „Po prostu powiedziałem:„ Angie, Angie ”. Nie chodziło o żadną konkretną osobę, to było imię, takie jak „ohhh, Diana”. Nie wiedziałem, że Angela będzie miała na imię Angela, kiedy pisałem „Angie". W tamtych czasach nie wiadomo było, jakiej płci będzie ta rzecz, dopóki się nie pojawiła. W rzeczywistości Anita nazwała ją Dandelion. Była dodano imię Angela tylko dlatego, że urodziła się w katolickim szpitalu, gdzie nalegano, aby dodać „właściwe” imię”. Według NME , teksty napisane przez Jaggera zostały zainspirowane zerwaniem Jaggera z Marianne Faithfull .

Był to ostatni album Rolling Stones wyprodukowany przez Jimmy'ego Millera , który pracował z zespołem od czasu Beggars Banquet z 1968 roku . Miller rozwinął wyniszczający nałóg narkotykowy podczas lat spędzonych z The Stones.

Bill Wyman gra na basie tylko w trzech utworach na albumie, a większość obowiązków na basie zajmują zamiast tego Richards i Taylor. Oprócz oficjalnych członków zespołu, inni muzycy występujący w Goats Head Soup to klawiszowcy Billy Preston , Nicky Hopkins i Ian Stewart .

Nagrania zakończono w styczniu 1973 roku w Los Angeles iw maju 1973 roku w londyńskim Island Studios . Piosenka „Silver Train” była pozostałością po nagraniach z lat 70. w Olympic Sound, ale została ponownie nagrana w Los Angeles w Village Recorders. Goats Head Soup był także pierwszym albumem zespołu bez żadnych coverów od czasu Ich Satanic Majesties Request w 1967 roku.

Sesje dla Goats Head Soup obfitowały w odrzuty. Dwa z nich - „Tops” i „ Waiting on a Friend ” – pojawiły się w Tattoo You w 1981 roku, a na gitarze grał Mick Taylor; „Through the Lonely Nights” stał się stroną B singla „ It's Only Rock 'n Roll (But I Like It) ” i został wydany na płycie CD po raz pierwszy na kompilacji Rarities 1971–2003 z 2005 roku . Jest to miękka rockowa ballada, w której Richards gra na filtrowanej gitarze wah wah / Leslie, a Taylor gra krótkie solo. Ponadto „Short and Curlies” został zapoczątkowany podczas Goats Head Soup i ostatecznie pojawił się na płycie It's Only Rock n' Roll LP.

Uwolnienie

W momencie wydania Jagger powiedział: „Naprawdę czuję się blisko tego albumu i naprawdę włożyłem w niego wszystko, co miałem… Wydaje mi się, że bardziej interesują mnie piosenki. Nie było tak niejasne jak [ Exile on Main St. ], które trwało tak długo, że niektóre rzeczy mi się nie podobały. Ten jest bardziej przemyślany. Został nagrany w różnych miejscach przez około dwa lub trzy miesiące. Utwory są bardzo bardziej zróżnicowany niż poprzedni. Nie chciałem, żeby to była tylko grupa rockowych piosenek ”. [ potrzebne źródło ]

Główny singiel „ Angie ” został wydany 20 sierpnia 1973 roku przez Rolling Stones Records , z „Silver Train” jako stroną B. Popłynął na numer jeden w Stanach Zjednoczonych i stał się światowym hitem. Goats Head Soup został następnie wydany 31 sierpnia pod numerem katalogowym COC 59101, a także trafił na szczyty list przebojów na całym świecie. Zespół wzbudził kontrowersje utworem „Star Star”, który został zakazany przez BBC we wrześniu ze względu na obsceniczne teksty. Piosenka nosiła pierwotnie tytuł „Starfucker” do czasu właściciela Atlantic Records Ahmet Ertegün (Atlantic był dystrybutorem Rolling Stones Records ) nalegał na zmianę.

europejska trasa The Rolling Stones z 1973 roku nastąpiła wkrótce po wydaniu albumu, podczas której nowy materiał zajął cztery miejsca w setliście: „Doo Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)”, „Star Star”, „Dancing with Mr. D” i „Angie” – chociaż oprócz kilku wcześniejszych wykonań „Silver Train” i „100 Years Ago”, nic innego z Goats Head Soup nie było grane na żywo aż do trasy koncertowej Live Licks 2002–2003, kiedy to zespół wykonał „Star Gwiazda". „Silver Train” i „Dancing with Mr D” były wykonywane podczas tras koncertowych w 2014 i 2017 roku.

Sztuka albumu

Okładka albumu została zaprojektowana przez Raya Lawrence'a i sfotografowana przez Davida Baileya , przyjaciela Jaggera, który pracował z Rolling Stones od 1964 roku. Portret Jaggera na okładce był mniej więcej naturalnej wielkości w oryginalnym 12-calowym formacie LP. Jagger niechętnie dał się sfotografować w różowym z szyfonu , który według Bailey miał wyglądać jak „ Katharine Hepburn w Afrykańskiej królowej ”. Gatefold albumu przedstawia Taylora, Wymana i Wattsa owiniętych wokół podobnej tkaniny oraz Richardsa z tyłu.

Krytyczny odbiór

Współczesne recenzje

Krytyczna reakcja na album była wówczas zróżnicowana. W Rolling Stone Bud Scoppa nazwał to „jednym z najbogatszych muzycznych doświadczeń roku”. Z drugiej strony Nick Kent z NME stwierdził, że płyta nie ma oryginalności, stwierdzając: „Na Goat's Head Soup Stonesi naprawdę nie mają nic do powiedzenia, ale w jakiś sposób mówią to tak dobrze, że wyniki wykraczają poza redundancję projektu w pierwszym miejsce". Nazwał album „naprawdę wspaniałym”, chwaląc zwłaszcza „Dancing with Mr. D” i zalecił słuchaczom „uważne słuchanie”. The z Chicago Tribune zgodziła się, uznając płytę za nieinnowacyjną w porównaniu z wcześniejszymi pracami. Chociaż uznała, że ​​jest to „staranniej ułożone” niż Exile na Main St. , czuła, że ​​Goats Head Soup jest raczej zbiorem piosenek niż spójnym projektem. Niemniej jednak Van Matre pochwalił muzykę, zwłaszcza „Heartbreaker”. Charlie Gillett z Let It Rock podsumował to zupą z koziej głowy The Stones „w końcu wyparli swoich rywali” jako „Największy zespół rockowy na świecie” i uznali to za „swój pierwszy album, który jest bez wątpienia najlepszym rockowym rytmem swoich czasów”.

Billboard nazwał Goats Head Soup „kolejnym świetnym albumem, charakteryzującym się jak zawsze serią świetnych, twardych rockowych kawałków Micka Jaggera i Keitha Richarda oraz znakomitą gitarą Micka Taylora”. Recenzentka szczególnie pochwaliła ballady „ Zima ”, „Can You Hear the Music” i „Angie”. Pisząc dla Zoo World , Arthur Levy uznał tę płytę za porównywalną z Sticky Fingers i Exile on Main St. , dodając, że te trzy albumy „są teraz zalążkiem nowej twórczości ”.

  Z kolei Lester Bangs wyśmiewał album w Creem , mówiąc: „Teraz Stones są smutni, ponieważ sprowadzają się do tak ogromnego„ I co z tego? Smutek pojawia się, gdy mierzy się nie tylko jeden album, ale cały sens, jaki przedstawiają teraz w stosunku do tego, co kiedyś mieli na myśli … ” Jack Lloyd z The Philadelphia Inquirer przyznał , że LP będzie się dobrze sprzedawać, ale ogólnie stwierdził, że album nie dorównał poprzednim dorobkom zespołu. Greg Shaw z Fonograf Record powiedział, że płyta „nie ma żadnych właściwości odkupieńczych” i nie znalazł w niej „nic dobrego”. Rok później, recenzując It's Only Rock 'n Roll , Shaw uznał Goats Head Soup za najgorszy album zespołu do tego momentu, pisząc: „[jest to album], w którym rock & roll był nieszczery, a„ wrażliwy ” materiał wydawał się wymuszony i nie pasował do charakteru”.

Przeglądy retrospektywne

Profesjonalne oceny
Wyniki zbiorcze
Źródło Ocena
Metacritic
84/100 (luksusowy)
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka
Przewodnik po rekordach Christgau B
Wielka dyskografia rockowa 6/10
MusicHound 2/5
NME 6/10
Widły 8.0/10
Q
Przewodnik po albumach Rolling Stone
Toma Hulla B
Dziewicza Encyklopedia Muzyki Popularnej

W swojej retrospektywnej recenzji dla AllMusic , Stephen Thomas Erlewine pisze: „Wymykając się z być może największej passy w historii rocka, The Stones popadli w dekadencję i nadmiar gwiazd rocka z Goats Head Soup … To jest miejsce, w którym wizerunek Stonesów zaczął się zmieniać. przyćmić ich osiągnięcia, gdy Mick wspiął się na celebrytę, a Keith powoli pogrążał się w uzależnieniu, i można usłyszeć, jak poruszają się w obu kierunkach na Goats Head Soup , czasami w tej samej piosence”. Przeglądając reedycję z 2009 roku, Michael Hann z The Guardian dał albumowi bardzo przychylną recenzję, stwierdzając, że ci, którzy odrzucają go w porównaniu z poprzednikami, „tracą ucztę”. Hann napisał, że album był zapowiedzią brzmienia zespołu z późnych lat 70. i 80., a „Angie” i „Coming Down Again” należą do najlepszych piosenek w całym ich katalogu. W 2015 roku Michael Gallucci z Ultimate Classic Rock uznał, że pomimo włączenia dobrych utworów, takich jak „Dancing with Mr. D”, „Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)” i „Star Star”, album reprezentuje koniec „Klasyczna era” Stonesa.

Przeglądając reedycję z 2020 roku, Gallucci skomentował, że chociaż Stonesowie nie osiągnęli dna aż do Black and Blue z 1976 roku , Goats Head Soup to miejsce, w którym zaczął się ich upadek. Chociaż stwierdził, że nowy miks wzbogaca album, stwierdził: „Nadal jest mulisty, w niektórych miejscach wciąż się ciągnie i nadal czasami wychodzi na leniwe wybieganie zespołu, który czuł, że nie musi już więcej próbować, ponieważ był na szczycie świata." Davida Browne'a z Rolling Stone pisze, że oryginalny album nie dorównał swojemu poprzednikowi i „sprawiał wrażenie, jakby The Stones przeszli z dnia na dzień z najfajniejszego, prawdopodobnie największego zespołu rock and rolla do czegoś mniejszego - po prostu kolejny wielki, komercyjny zespół rockowy”. Czuł, że nawet w nowych miksach zespół brzmi „wypalony, pełen żalu, melancholijny, [a] nawet czasami bezbronny”. Doszedł do wniosku, że wraz z wznowieniem Goats Head Soup „wydaje się teraz historyczny”. Jem Aswad z Variety podobnie uważał, że album z 1973 roku zakończył ich „prawie niezrównaną passę”, która rozpoczęła się od Beggers Banquet . Chociaż Aswad uważa Goats Head Soup za „dobry album”, uważała, że ​​reedycja była „niezapomniana”, a niewydany album koncertowy był tego wart. I odwrotnie, Alan Light z Esquire nazwał Goats Head Soup złym albumem, mówiąc, że zakończył się on „jednym z największych występów w historii rock & rolla”. Jako najważniejsze wydarzenia wymienił ballady i skomentował: „To był moment, w którym zespół przestał być po prostu Rolling Stonesami i zaczął grać rolę„ The Stones ”. Michael Elliott z PopMatters zgodził się, pisząc to Goats Head Soup zakończyło „największą czteropłytową serię rock and rolla”. Twierdzi, że album jest miejscem, w którym „ich wniebowstąpienie” zaczęło słabnąć, a „idea Rolling Stones stała się tak samo ważna jak sam zespół”. Mimo to Elliott chwalił piosenki takie jak „Angie” i „Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)”, a także niewydane utwory, pisząc, że „Criss Cross” „z łatwością” byłby punktem kulminacyjnym oryginalnej płyty.

wznowienia

W 1994 Goats Head Soup został zremasterowany i wznowiony przez Virgin Records , aw 2009 ponownie przez Universal Music . Remaster z 1994 roku został pierwotnie wydany na płycie CD z edycją kolekcjonerską, która replikowała w miniaturze wiele elementów oryginalnego opakowania albumu typu gatefold. Pierwsze wydanie remasteru z 2009 roku zawiera ocenzurowaną wersję „Star Star”, która znajdowała się na oryginalnym amerykańskim wydaniu winylowym, ale nie na płycie CD Virgin z 1994 roku; późniejsze tłoczenia zawierają wersję nieocenzurowaną.

Album został ponownie wydany w 2011 roku przez Universal Music Enterprises w japońskiej wersji SHM-SACD, która zawiera nieocenzurowaną wersję „Star Star” z niepublikowanym wcześniej wyciszeniem.

4 września 2020 roku album został wznowiony przez Polydor Records , z nowym miksem autorstwa Gilesa Martina . Edycje Deluxe albumu zawierały nigdy wcześniej niepublikowane nagrania, takie jak „Criss Cross”, wydany jako teledysk 9 lipca 2020 r., „Scarlet” z udziałem Jimmy'ego Page'a , wydany jako teledysk 8 sierpnia 2020 r. Oraz „All wściekłość". Album ponownie wszedł na pierwsze miejsce listy albumów w Wielkiej Brytanii, 47 lat po tym, jak po raz pierwszy osiągnął szczyt listy we wrześniu 1973 roku.

Wykaz utworów

Oryginalne wydanie z 1973 roku

Wszystkie utwory zostały napisane przez Micka Jaggera i Keitha Richardsa .

Strona pierwsza
NIE. Tytuł Długość
1. „ Taniec z Panem D. ” 4:53
2. „ 100 lat temu ” 3:59
3. „ Znowu schodzić ” 5:54
4. „ Doo Doo Doo Doo Doo (Łamacz serc) ” 3:26
5. " Angie " 4:33
Strona druga
NIE. Tytuł Długość
1. „ Srebrny pociąg ” 4:27
2. „Ukryj swoją miłość” 4:12
3. „ Zima ” 5:30
4. "Czy słyszysz muzykę" 5:31
5. „ Gwiazda Gwiazda ” 4:25
Długość całkowita: 46:56

Dodatkowe utwory z edycji Deluxe 2020

Rarytasy i alternatywne miksy
NIE. Tytuł pisarz (cy) Długość
1. „ Szkarłatna ” (z Jimmym Page'em )   3:44
2. „Cała wściekłość”   4:32
3. "W kratke" Jaggera/Richardsa/ Micka Taylora 4:11
4. „100 lat temu” (demo fortepianu)   2:43
5. „Taniec z panem D.” (instrumentalny)   3:31
6. „Łamacz serc” (wersja instrumentalna)   3:18
7. „Ukryj swoją miłość” (mieszanka alternatywna)   5:18
8. „Taniec z panem D.” ( Mieszanka Glyn Johns 1973)   4:34
9. „Doo Doo Doo Doo Doo (łamacz serc)” (miks Glyn Johns z 1973 r.)   3:26
10. „Silver Train” (miks Glyn Johns z 1973 r.)   4:31
Długość całkowita: 39:58
Dodatkowy dysk (Afera brukselska, 1973)
NIE. Tytuł Długość
1. „ Brown Sugar ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, pierwszy pokaz) 3:54
2. „ Gimme Shelter ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 5:31
3. „ Happy ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 3:13
4. „ Tumbling Dice ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 5:02
5. „ Star Star ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 4:15
6. „ Taniec z Panem D. ” (Na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 4:36
7. „ Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker) ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 5:01
8. „ Angie ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 5:13
9. „ Nie zawsze możesz dostać to, czego chcesz ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 10:57
10. „ Midnight Rambler ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, pierwszy pokaz) 12:49
11. „ Honky Tonk Women ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 3:10
12. „ All Down the Line ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi koncert, gitarowe solo zaczerpnięte z pierwszego koncertu) 4:19
13. „ Rip This Joint ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 2:24
14. „ Jumpin' Jack Flash ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 3:26
15. „ Street Fighting Man ” (na żywo w Forest National Arena, Bruksela, 17.10.73, drugi pokaz) 5:13
Długość całkowita: 79:33

Personel

  • Numery utworów podane w nawiasach poniżej są oparte na numeracji utworów na płycie CD.

Rolling Stonesów

  • Mick Jagger – wokal prowadzący (wszystkie oprócz 3) , chórki (1, 3, 4, 6, 9, 10) , gitara elektryczna (6, 8) , harmonijka (6) , fortepian (7)
  • Keith Richards – gitara elektryczna i chórki (1, 3, 4, 6, 9, 10) , gitara basowa (2, 4, 6, 7) , gitara akustyczna (5) , wokal prowadzący (3)
  • Mick Taylor – gitara elektryczna (1, 2, 4, 6–10) , chórki (1, 4, 6) , gitara basowa (1, 3, 9) , gitara akustyczna (5)
  • Bill Wyman - gitara basowa (5, 8, 10)
  • Charlie Watts – perkusja (wszystkie utwory)

Dodatkowy personel

Techniczny

Wykresy

Certyfikaty

Certyfikaty sprzedaży dla zupy z koziej głowy
Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Kanada ( Kanada muzyczna ) Platyna 100 000 ^
Dania ( IFPI Danmark ) Platyna 10 000
Francja ( SNEP ) Złoto 100 000 *
Niemcy ( BVMI ) Złoto 100 000
Holandia ( NVPI ) Złoto 25 000
Szwecja ( GLF ) Złoto 25 000
Wielka Brytania ( BPI ) Złoto 100 000 ^
Stany Zjednoczone ( RIAA ) 3× Platyna 3 000 000 ^


* Dane dotyczące sprzedaży na podstawie samych certyfikatów. ^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji.

Źródła

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Goats_Head_Soup&oldid=1141338135 ”