Haviva Pedaya


Haviva Pedaya חביבה פדיה
Haviva Pedaya.png
Urodzić się 5 grudnia 1957
Jerozolima
Narodowość izraelski
Edukacja Uniwersytet Hebrajski w Jerozolimie (doktorat)
zawód (-y) Poeta, badacz, pisarz

Haviva Pedaya (po hebrajsku: חביבה פְּדָיָה; ur. 5 grudnia 1957) to izraelska poetka, autorka, kulturoznawczyni i profesor historii Żydów na Uniwersytecie Ben-Guriona , gdzie jest kierownikiem Centrum Elyachara Studiów nad Dziedzictwem Sefardyjskim.

Życie osobiste i rodzina

Jej pradziadkiem był znany kabalista rabin Yehuda Fatiyah . Jej dziadek, Shaul Fatiyah, również był kabalistą. Jego córka, matka Pedayi, Simha Ovadia Fatiyah, założyła projekt „Hazon”, który zapewniał rehabilitację zawodową osobom chorym psychicznie. Był właścicielem sklepu na targu Mahane Yehuda w Jerozolimie .

Jej rodzice wyemigrowali do Izraela z Bagdadu w latach pięćdziesiątych, podczas masowej migracji Żydów z Iraku . Pedaya urodził się i dorastał w Jerozolimie.

Pedaya jest żoną Davida Sorotzkina, ma jedną córkę i mieszka w Beer-Szebie . Jej zainteresowanie żydowskim mistycyzmem i duchowością zaczęło się na poziomie osobistym, zanim stało się to jej obszarem badań. Wierzy w reinkarnację, wiarę, którą „odziedziczyła” po swoim dziadku-kabaliście, iw wieku od 17 do 22 lat podjęła ta'anit ( rytuał powstrzymania się od głosu) milczenia.

Definiuje siebie jako „religijną z wyboru, nieuwarunkowaną” i troszczy się o wszystkie koty i psy uliczne i podwórkowe w jej sąsiedztwie. Według Pedayi „kondycja zwierząt jest zwierciadłem kondycji człowieka”. Po zrobieniu kariery w badaniach nad mistycyzmem i historią Żydów, zwróciła się ku pisaniu prozy i poezji. Jej pierwsza książka prozą, Ein HeHatul (Oko kota), zawiera historie zwierząt, którymi się opiekuje.

Jako feministka Mizrahi współpracowała z różnymi wydarzeniami i organizacjami kulturalnymi Mizrahi i jest zaciekłą krytyką sposobów, w jakie społeczeństwo nadal uciska kobiety.

Kariera akademicka

Pedaja studiował Kabałę i filozofię żydowską na Uniwersytecie Hebrajskim . Ukończyła Szkołę Teatru Wizualnego w 1991 roku. Kontynuowała doktorat z filozofii żydowskiej. Jej rozprawa była podstawą do jej książki o rabina Icchaka Sagi Nahora „השם והמקדש במשנת ר' יצחק סגי נהור”, opublikowanej w 2001 roku.

W 1987 roku Pedaya została mianowana wykładowcą na wydziale historii na Uniwersytecie Ben-Guriona , aw 2002 roku została profesorem zwyczajnym. Od 2009 roku kieruje Centrum Studiów nad Dziedzictwem Sefardyjskim im. Elyachara.

Pedaya stała na czele Helicon School of Poetry (2014–2105) i pełniła funkcję doradcy akademickiego w Alma College, gdzie również uczyła. Była członkiem zarządu Chaim Herzog Center for Middle East Studies (2006-2007) i starszym wykładowcą w Van Leer Jerusalem Institute , gdzie kierowała dwoma grupami badawczymi – Piyyut i The East Writes Itself. Pedaya jest członkiem zespołu redakcyjnego recenzowanego czasopisma Bezalel Journal of Visual and Material Culture.

Jest laureatką nagrody Gershoma Scholema Izraelskiej Akademii Nauk i Nauk Humanistycznych za studia kabalistyczne za rok 2018, nagrody literackiej Yehuda Amichai za rok 2012 oraz Nagrody Literackiej Prezydenta za rok 2004 za książkę „Motzah Hanefesh”.

Nagrody

  • 1989 - Nagroda Harry'ego Herszona, Uniwersytet Hebrajski w Jerozolimie
  • 1989 – Nagroda Warburga, Uniwersytet Hebrajski w Jerozolimie
  • 1991 - Nagroda Fundacji Lakritz za badania nad chasydyzmem, Uniwersytet Hebrajski w Jerozolimie.
  • 1997 - nagroda poetycka Bernstein Prize za książkę „Miteiva Stuma”
  • 2004 - Nagroda Literacka Prezydenta za „Motzah Hanefesh”
  • 2012 - Nagroda literacka Yehuda Amichai za „Dio Adam” (z Muiz Ben Harosh)
  • 2018 – Nagroda im. Gershoma Scholema, Narodowa Akademia Nauk

Badania

Wczesne badania Pedayi dotyczyły narodzin Kabały w Prowansji oraz kręgów Nachmanidesa i jego uczniów w Hiszpanii w XII wieku. Szczególnie interesuje ją fenomenologia Kabały, od której rozpoczęła swoje badania nad ekstazą .

Później zaczęła badać ruch chasydzki XVIII w. i rabina Nachmana z Breslewa . W swojej książce „Hashem veHamikdash” zajmuje się koncepcjami niebiańskiego Jeruzalem, apokalipsy i Kabały. W swoich dwóch książkach o Nachmanidesie omawia hermeneutykę , ziemię Izraela, symetrię i stosowalność warstw egzegezy do warstw rzeczywistości; relacji między tym, co symboliczne, a tym, co konkretne, oraz jej zastosowania do kategoryzacji tekstów i postaw wobec diaspory żydowskiej .

Jej chasydzkie badania koncentrują się na mistycyzmie, temacie, który rozwinęła w swojej książce Wizja i mowa („Hamar'eh veHadibur”), w której stosuje typologię do opisania mistyki. Jedną z idei wyróżniających Pedayę spośród innych badaczy chasydyzmu jest argument, że jest to jeden z głównych przejawów żydowskiego modernizmu , w przeciwieństwie do innych badaczy, którzy uważają, że oświecenie jest najlepszym wyrazem żydowskiego modernizmu, podczas gdy chasydyzm jest archaiczny i nierozwinięty.

Innym ważnym przedmiotem badań Pedaya jest koncepcja traumy w judaizmie. Postrzega historię Żydów jako traumatyczną, dlatego traktuje swoją pracę jako zajmującą się teologią kryzysu. Uważa hiszpańskie wypędzenie Żydów za jedną z największych traum w żydowskiej historii. Pedaya był pierwszą osobą, która zastosowała idee traumy i przeniesienia międzypokoleniowego do XVI-wiecznej historii Żydów – narzędzia bardziej ogólnie stosowane w nad Holokaustem .

Dzieła literackie

Proza

Jej pierwszym dziełem prozatorskim jest Ein HeHatul (Oko kota), wydane w 2008 roku. Jest to zbiór opowiadań o miejskich bohaterach, przeplatany studium kota jako wędrowca w przestrzeni miejskiej. Jej kolejnym dziełem był Hotamot (pieczęcie), zbiór opowiadań inspirowanych opowieściami ludowymi. Niektóre historie są realistyczne, inne alegoryczne i fantastyczne. Większość książki dotyczy kobiecej egzystencji: dziewczyna-młoda kobieta w związkach i ustawieniach rodzinnych, gdzie drugorzędna postać w jednej historii jest główną bohaterką innej. Obie książki zawierają kabalistyczne wpływa zarówno na narrację, jak i strukturę.

Poezja

Kiedy Pedaya zdobyła nagrodę literacką Prezydenta, jako powód podano: „Arcydzieło poezji lirycznej… W wielogłosowym i wielowarstwowym języku jest pionierką poezji hebrajskiej”.

MiTeivah Stum a (From a Cryptic Ark, 1996) to zbiór symbolicznych wierszy, z których wiele zostało później opatrzonych muzyką przez współczesnych izraelskich artystów reprezentujących wiele gatunków.

Muzyka

Według Noama Ben-Zeeva , krytyka Haaretz : „U podstaw bogatej świadomości Pedayi leży muzyka, która przekroczyła granicę między muzyką jej domu i jej prywatnego świata i zaprezentowała swoją muzykę publiczności około dekady temu. To było dramatyczne posunięcie, które stworzyło stylistyczną zmianę w muzyce hebrajskiej, a są tacy, którzy określają to jako rewolucję”.

W 2003 roku Pedaya założył „Yonah Ensemble” (zespół gołębi), aby stworzyć renesans mistycznej i liturgicznej muzyki z Bliskiego Wschodu. Zespół działał do 2010 roku, a jego menadżerem i producentem muzycznym był Pedaya. Wokalistą zespołu był Hazzan Yehuda Ovadia Pedaya, brat Haviva Pedaya. Zespół został zaproszony do udziału w Krakowskim Festiwalu Muzyki Żydowskiej.

Pedaya był współzałożycielem i producentem spektaklu muzycznego „Yehuda Halevy Corner of Ibn Gbirol” – nawiązania do dwóch głównych ulic w Tel Awiwie nazwanych na cześć Yehudy Halevy, hiszpańskiego żydowskiego lekarza , poety i filozofa; oraz Shlomo Ibn Gbirol , XI-wieczny andaluzyjski poeta i żydowski filozof . Wydarzenie, które odbyło się w Heichal HaTarbut w 2004 roku, obejmowało występy czołowych izraelskich muzyków, w tym Hava Alberstein , Kobi Oz , Eviatar Banai , Berry Sakharof , Ahuva Ozeri , Mosh Ben Ari , Ehud Banai , Shem Tov Levy , David D'Or , Yonatan Razel , zespół Yonah i inni. Występ został wydany na płycie CD jako album koncertowy.

Pedaya zainicjował i wyprodukował album „Najarah” w 2013 roku. Album zawierał muzykę piyyut kabalistów z Bagdadu, z tureckimi stylizacjami sufickimi , opartą na słowach XVI-wiecznego żydowskiego poety Yisraela Najaraha . Współpracowała przy kilku dodatkowych projektach z muzykami reprezentującymi różne nowoczesne style: Berry Sakharof (rock), Aviv Guedj (fuzja rocka, Mizrahi i piyyut ) oraz Dikla (piosenkarka i autorka tekstów, fuzja muzyki arabskiej i popu).

W 2015 roku Pedaya wystawił „ Hillula for a Mother – an Oriental Rock Opera”, requiem dla własnej zmarłej matki. Musical był wystawiany na festiwalu w Izraelu . Pedaya napisał słowa, a Perec Eliyahu umieścił je w muzyce. Styl muzyczny kompozycji to klasyczny arabski z orientalnym rockiem.

W 2013 roku Pedaya zredagowała książkę Piyyut as a Cultural Prism (Hapiyut Ketsohar tarbuti), która zawierała jej rozdział zatytułowany „Piyyut as a Dream and as a Window: Spaces of Memory”, w którym przeanalizowała istotę piyyut .

W 2017 roku na dorocznym festiwalu muzyki etiopskiej w Jerozolimie , Hullegeb Festival, odbyło się wydarzenie The Return to Zion: Longings for the Heavenly Israel (po hebrajsku „Shivat Zion”), wielowarstwowe, wielostylowe show oparte na twórczości Pedayi , w którym uczestniczyli śpiewacy i muzycy urodzeni w Etiopii i Rosji, reprezentujący różne style, od liturgicznego, przez elektroniczny, po jazz. Pedaya, który obszernie pisał o Sefardyjczykach / Mizrahi doświadczenie imigracyjne w Izraelu, starali się stworzyć integrację dla grupy, która boryka się nie tylko z problemami imigracji, ale także rasizmem opartym na kolorze skóry: „Judaizm obejmuje wszystkie diaspory, wszystkie kolory, całą muzykę – wszystkie skale i maqamy – które oni mają w muzyce Wschodu i Zachodu. Są też Żydzi, którzy są czarni, co uważam za cudowne”.

Prace publiczne

Pedaya jest twórcą „Zman Yehudi Maleh” (pełny czas żydowski), internetowej encyklopedii Żydów z krajów islamskich.

W latach 2007-2011 Pedaya była przewodniczącą organizacji non-profit „Reshimu” na rzecz duchowego środowiska materialnego oraz przewodniczącą organizacji non-profit „Hazon Fetiyah”, stowarzyszenia utworzonego przez jej matkę w celu rehabilitacji zawodowej osób chorych psychicznie. Działała również w stowarzyszeniu „Amcha”, organizacji pomocy ocalałym z Holokaustu , była doradcą Biennale w Hajfie .

W 2013 roku Pedaya kandydował w wyborach do rady miasta Beer-Szeby z listy Merec , ale nie został wybrany.

W latach 2013-2014 był współzałożycielem I-Core Center of Excellence, wspólnego przedsięwzięcia pomiędzy Hebrew University i Ben-Gurion University . Jest odpowiedzialna za dwa projekty muzyczne w ośrodku: „Żydowska tożsamość, miejsce i nieobecność”, zajmujący się muzyką chasydzką z Polski ; oraz „Southern Eastern”, muzyka Mizrahi Hazzan ic w południowym Izraelu.

Pedaya jest członkiem Międzynarodowego Forum Hermesa, które promuje pokój na świecie i spotyka się co roku w Marrakeszu w Maroku. Forum pracuje nad przetwarzaniem przesłań teologicznych na duchowy i uniwersalny język tolerancji i akceptacji.

Od 2016 Pedaya jest przewodniczącą Rady Bibliotek Publicznych w Izraelu. W tym samym roku została powołana do Krajowej Rady Szkolnictwa Wyższego . Jest także członkiem rady doradczej think tanku Shaharit, inkubatora przywództwa i centrum organizacji społeczności. Ponadto kieruje Makom M'Shelach („A Place of Your Own”), projektem wzmocnienia pozycji i rehabilitacji poprzez sztukę dla kobiet z chorobami psychicznymi ze wszystkich warstw społecznych.

Inne teksty i komentarze

Pedaya jest płodnym autorem krytyki sztuki, dziennikarstwa opinii i analiz społecznych, w szczególności o kwestiach Mizrahi . Na przykład jej esej „Miasto jako tekst i marginesy jako głos – wykluczenie z księgi i kierowanie do księgi” bada kulturę muzyczną jako zwierciadło Aszkenazyjczyków i Mizrahi społeczeństwo w Izraelu. Opisuje dialektykę między geograficznymi peryferiami, gdzie, jak mówi, przechowywany jest autentyczny głos i pamięć, a centrum, do którego, jak mówi, przybywają śpiewacy z peryferii, szukając akceptacji, ale po drodze tracąc swój prawdziwy głos. Większość jej wczesnych utworów muzycznych i poetyckich to manifest na temat kultury mizrachijskiej; jej artykuł „The Exiled Voice”, który ukazał się w Haaretz w 2004 r., opisuje sposoby odzyskiwania wypartych wspomnień przez Izraelczyków aszkenazyjskich i mizrahi trzeciego pokolenia, wyrażone w muzyce.

Pedaya pisze także o sztuce, przede wszystkim o sztuce Mizrahi. Brała udział w wielu filmach dokumentalnych o historii i kulturze Kabały oraz Sefardyjczyków , w tym Local Angel (2002), Liquid of Life (2008), A Song of Loves – Rabbi David Buzaglo (2015) i Yeshurun ​​in 6 Chapters (2018).

Wybrane prace

Książki naukowe i non-fiction

  • Imię i sanktuarium w nauczaniu R. Izaaka Ślepego , Magnes, sierpień 2001 [Ha-Szem We-Ha-Mikdasz Be-Misznat R. Icchak Sagi Nehor: Iyun Mashve Be-Chitvei Rishonei Ha-Mekubalim]
  • Vision and Speech: Models of Revelatory Experience in Jewish Mysticism , Los Angeles: Kruv, 2002 [Ha-Marʹe Ve-Ha-Dibur: Iyun Be-Tivʹa Shel Havayat Ha-Hitgalut Ba-Mistorin Ha-Yehudi]
  • Nahmanides: Cykliczny czas i święty tekst, Am Oved, 2003 [Ha-Ramban: Hitalut – Zman Mahzori Ve-Tekst Kadosh]
  • Poszerzenia: esej o nieświadomości teologicznej i politycznej , Hakibbutz Hameuchad, 2011 [Merhav U-Makom: Masa Al Ha-Lo-Muda Ha-Teiologi-Polity]
  • Walking Through Trauma: Rituals of Movement in Jewish Myth, Mysticism and History , Resling, 2011 [Halicha She-Meever La-Trauma: Mistica, Historya Ve-Ritual]
  • Kabała i psychoanaliza , Yedioth Ahronoth, 2015 [Kabała U-Psicho'analiza: Masa Pnimi Be-Ikvot Ha-Mistika Ha-Yehudit]
  • Return of the Lost Voice , Hakibbutz Hameuchad 2016 [Shivato Shel Ha-Kol Ha-Goleh: Zehut Mizrachit, Po'etika, Muzika U-Merchav]

Proza i poezja

  • Z zapieczętowanej arki (poezja), Am Oved , 1996 [Mi-Teiva Stuma]
  • Narodziny Animy (poezja), Am Oved, 2002 [Motza Ha-Nefesh]
  • Oko kota (powieść), Am Oved, 2008 [Be-Eyn He-Chatul]
  • Atrament krwi (poezja), Hakibbutz Hameuchad, 2009 [Dyo Ha-Adam]
  • Nadruki (opowiadania), Yedioth Aharonoth , 2014 [Chotamot]
  • Wczesne i późne (poezja), Gama, 2015 [Mukdamim U-Meucharim]
  • Piekło to raj na biegu wstecznym (poezja), Hakibbutz Hameuchad, 2016 [Ha-Geihinom Hu Gan Eden Be-Revers]

W tłumaczeniu

  • Oko kota , francuski: Waterloo, Avant-Propos, 2017
  • Nadruki , francuski [Contes des miroirs brisés]: Waterloo, Avant-Propos, 2015

Artykuły

  • Pedaya, Haviva. Wielka Matka: walka między Nahmanides a kręgiem Zohar. W: Temps i espais de la Girona jueva, (2011) 311–328

Redagowanie

  • Mitologia w judaizmie , Beersheba, Bialik Institute i Ben-Gurion University Press, 1996 [Ha-Mitus Be-Yahadut]
  • Księga Rebeki - judaizm: problemy, aspekty, fragmenty, tożsamości (red. Z prof. Efraimem Meirem), Ben-Gurion University Press, 2007 [Sefer Rivka - Yahadut: Sugiyot, Panim, Kta'im, Zehuyot]
  • Piyyut jako kulturowy pryzmat , Hakibbutz Hameuchad, The Van Leer Jerusalem Institute, 2013 [Ha-Piyut Ke-Tzohar Tarbuty: Kivunim Chadashim Le-Havanat Ha-Piyut U-Le-Havnayato Ha-Tarbutit]
  • Mizrah sama się pisze , Gama Press i The Van Leer Jerusalem Institute, 2015 [Ha-Mizrah Kotev Et Atzmo]
  • Moriah Rahmani, Serce przebija ścianę, miasto bez cienia , Hakibbutz Hameuchad i Gama Press, 2016

  • Interdyscyplinarny podręcznik traumy i kultury . Yochai, Ataria; Gurevitz, Dawid; Pedaya, Haviva; Neria, Yuval, wyd. (2016). Rozdział „Chodzenie, wychodzenie i chodzenie: przestrzeń przejściowa i traumatyczny czas” Haviva Pedaya. Skoczek.

Dalsza lektura

  • Rdzenność i wygnanie w Izraelu / Palestynie . Pod redakcją Shaula Setera, opublikowane przez grupę The Living Together, Minerva Humanities Center, Uniwersytet w Tel Awiwie, 2014 (po hebrajsku)

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Haviva_Pedaya&oldid=1138292589 ”