Hermana J. Mankiewicza

Herman J. Mankiewicz
Herman-Mankiewicz.jpg
Herman Mankiewicz w latach 40. XX wieku
Urodzić się
Hermana Jakuba Mankiewicza

( 1897-11-07 ) 7 listopada 1897
Nowy Jork, Stany Zjednoczone
Zmarł 5 marca 1953 ( w wieku 55) ( 05.03.1953 )
Los Angeles, Kalifornia, USA
Alma Mater Uniwersytet Columbia (licencjat)
Zawód scenarzysta
lata aktywności 1926–1952
Współmałżonek
Sara Aaronson
​
( m. 1920 <a i=3>) ​
Dzieci 3, w tym Don Mankiewicz i Frank Mankiewicz
Rodzina
Józef L. Mankiewicz (brat) Zobacz rodzinę Mankiewiczów

Herman Jacob Mankiewicz ( / Orsonem m ć ŋ k ə w ɪ t s / ; 7 listopada 1897 - 5 marca 1953) był amerykańskim scenarzystą, który wraz z Wellesem napisał scenariusz do Obywatela Kane'a (1941). Zarówno Mankiewicz, jak i Welles otrzymaliby później Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny do filmu. Wcześniej był berlińskim korespondentem Women's Wear Daily , asystentem montażysty teatralnego w The New York Times i pierwszy stały krytyk dramatów w The New Yorker . Alexander Woollcott powiedział, że Mankiewicz był „najzabawniejszym człowiekiem w Nowym Jorku”.

Mankiewicz był często proszony o poprawianie scenariuszy innych pisarzy, a większość jego prac była niewymieniona. Jego styl pisania został doceniony w filmach z lat trzydziestych XX wieku - styl, który obejmował zgrabny, satyryczny i dowcipny humor, w którym dialogi prawie całkowicie niosły film i który ostatecznie został skojarzony z „typowym amerykańskim filmem” tamtego okresu. Oprócz Obywatela Kane'a napisał lub pracował przy takich filmach, jak Czarnoksiężnik z krainy Oz , Człowiek świata , Kolacja o ósmej , Duma Jankesów i Duma St. Louis .

Krytyczka filmowa Pauline Kael przypisuje Mankiewiczowi, że napisał, sam lub z innymi, „około czterdziestu filmów, które najlepiej pamiętam z lat dwudziestych i trzydziestych… Był kluczową postacią łączącą właśnie te rodzaje filmów, które moi przyjaciele i ja kochaliśmy najbardziej ”.

Wczesne życie i rodzina

Mankiewicz urodził się w Nowym Jorku w 1897 r. Jego rodzice byli niemiecko-żydowskimi imigrantami: jego ojciec, Franz Mankiewicz, urodził się w Berlinie i wyemigrował do Stanów Zjednoczonych z Hamburga w 1892 r. W Nowym Jorku poznał swoją żonę, Johannę Blumenau, krawcowa z niemieckojęzycznego regionu Kurland na Łotwie . Rodzina mieszkała najpierw w Nowym Jorku, a następnie przeniosła się do Wilkes-Barre w Pensylwanii , gdzie ojciec Hermana przyjął posadę nauczyciela. W 1909 r. brat Hermana, Józef L. Mankiewicz — który później stał się odnoszącym sukcesy scenarzystą, producentem i reżyserem — urodził się i obaj chłopcy oraz siostra spędzili tam dzieciństwo. Zapisy spisowe wskazują, że rodzina mieszkała na Academy Street.

Mankiewicz był opisywany jako „książkowe, introspektywne dziecko, które pomimo swojej inteligencji nigdy nie było w stanie zdobyć aprobaty wymagającego ojca”, znanego z umniejszania jego osiągnięć. Rodzina przeniosła się do Nowego Jorku w 1913 r., a Herman ukończył Columbia College w 1917 r., gdzie był redaktorem gazety studenckiej Columbia Spectator . Po okresie pracy jako redaktor naczelny American Jewish Chronicle i reporter w New York Tribune, dołączył do United States Army Air Service latać samolotami, ale z powodu choroby powietrznej zaciągnął się zamiast tego jako prywatna pierwsza klasa do piechoty morskiej , AEF W 1919 i 1920 był dyrektorem Amerykańskiego Czerwonego Krzyża News Service w Paryżu. Po powrocie do USA ożenił się z Sarą Aaronson z Baltimore . Wziął swoją narzeczoną za granicę do swojej następnej pracy jako pisarz prasowy w Berlinie od 1920 do 1922; następnie wrócił do Stanów Zjednoczonych, aby pisać reportaże polityczne dla George'a Seldesa w Chicago Tribune . Herman i Sara mieli troje dzieci: scenarzystę Dona Mankiewicza (1922–2015), doradcę politycznego Franka Mankiewicza (1924–2014) i pisarkę Johannę Mankiewicz Davis (1937–1974).

Wczesna kariera

Będąc reporterem w Berlinie , Mankiewicz wysyłał także artykuły o dramatach i książki do The New York Times . W pewnym momencie został zatrudniony w Berlinie przez tancerkę Isadorę Duncan jako jej publicysta w ramach przygotowań do jej powrotu w Stanach Zjednoczonych. W domu ponownie w Stanach Zjednoczonych podjął pracę jako reporter w New York World . Znany jako „utalentowany, wspaniały pisarz” [ Ten cytat wymaga cytatu ] , przyczynił się do publikacji Vanity Fair , The Saturday Evening Post i wiele innych czasopism. Jeszcze jako dwudziestokilkulatek współpracował przy rewii z Heywoodem Brounem , Dorothy Parker , Robertem E. Sherwoodem i innymi; i współpracował z George'em S. Kaufmanem przy sztuce The Good Fellows oraz z Markiem Connelly przy filmie The Wild Man of Borneo (1941). Od 1923 do 1926 był w The New York Times jako asystent redaktora teatralnego George'a S. Kaufmana, a wkrótce potem został pierwszym stałym krytykiem teatralnym w The New Yorker , pisząc felietony w 1925 i na początku 1926. Był członkiem Okrągłego Stołu Algonquin . Jego pisarstwo zwróciło uwagę producenta filmowego Waltera Wangera , który zaproponował mu kontrakt do pracy w Paramount, a Mankiewicz wkrótce przeniósł się do Hollywood .

Hollywoodzkie

Wczesny sukces

Paramount płacił Mankiewiczowi 400 dolarów tygodniowo plus premie, a pod koniec 1927 roku był szefem działu scenariuszy Paramount . Krytyczka filmowa Pauline Kael napisała o nim i stworzeniu Obywatela Kane'a w „ Raising Kane ”, jej New Yorker z 1971 roku artykuł: „W styczniu 1928 roku pojawiła się w gazecie wiadomość, że on (Mankiewicz) był w Nowym Jorku, „ustawiając w kolejce nowy zestaw pisarzy i dramaturgów prasowych, których miał sprowadzić do Hollywood… Większość nowszych pisarzy z personelu Paramount którzy stworzyli najbardziej udane historie minionego roku”, zostali wybrani przez „Manka”. Historyk filmu Scott Eyman zauważa, że ​​​​Mankiewicz został wyznaczony przez Paramount na kierownika rekrutacji scenarzystów. Jednak jako „pijący hazardzista” zatrudniał ludzi na swój własny obraz, takich jak Ben Hecht , Bartlett Cormack , Edwin Justus Mayer — pisarzy, którym nie przeszkadzało obrazoburstwo wielkomiejskich redakcji, które przedstawiały widzom filmowym swoją sardoniczną światowość.

Kael zauważa, że ​​„od 1926 roku Mankiewicz pracował nad zdumiewającą liczbą filmów”. W 1927 i 1928 stworzył tytuły (drukowane dialogi i objaśnienia) do co najmniej dwudziestu pięciu filmów, w których wystąpili Clara Bow , Bebe Daniels , Nancy Carroll , Wallace Beery i inni ulubieńcy publiczności. Do tego czasu pojawił się dźwięk, aw 1929 roku napisał scenariusz i dialogi do The Dummy oraz scenariusze dla wielu innych reżyserów, w tym Williama Wellmana i Josefa von Sternberga .

Inni scenarzyści wnieśli duży wkład we wczesne filmy dźwiękowe Hollywood, ale według Kaela „prawdopodobnie żaden nie był większy niż Mankiewicz”. Na początku Talkie był jednym z najlepiej opłacanych scenarzystów na świecie, ponieważ, jak pisze Kael: „Pisał filmy, które były odrzucane jako„ szybkie ”i niemoralne. Jego bohaterowie nie byli łagodni -oki i bukoliczny; wniósł do filmów dobroduszną twardość, energię i cierpkość. Publiczność zareagowała, ponieważ była chętna na współczesne amerykańskie tematy. Ben Hecht opisał go jako „ prometejczyka dowcip związany w ciało prometejskie, jeden z najbardziej zabawnych ludzi na świecie… [i] zwany „ Central Park West Voltaire ”.

Według Kaela Mankiewicz nie pracował nad każdym rodzajem obrazu. Na przykład nie kręcił westernów ; a raz, gdy studio próbowało ukarać go za jego zwyczajowe niewłaściwe zachowanie, przypisując go do zdjęcia Rin Tin Tin , zbuntował się, oddając scenariusz, który zaczynał się od tchórzliwego psa przestraszonego przez mysz i osiągnął punkt kulminacyjny z płonącym domem i pies biorący dziecko w płomienie.

Styl

Wkrótce po przybyciu na Zachodnie Wybrzeże Mankiewicz wysłał telegram do przyjaciela dziennikarza Bena Hechta w Nowym Jorku: „Tutaj trzeba zgarnąć miliony, a twoją jedyną konkurencją są idioci. Nie pozwól, żeby to się rozeszło”. Przyciągnął do Hollywood innych nowojorskich pisarzy, którzy przyczynili się do wybuchu twórczego, twardego, sardonicznego stylu pisania dla szybko rozwijającego się przemysłu filmowego.

W latach 1929-1935 pracował przy co najmniej dwudziestu filmach, z których wiele nie otrzymał uznania. W latach 1930-1932 był producentem lub współproducentem czterech komedii i pomógł napisać ich scenariusze bez uznania: Śmiech , Monkey Business , Horse Feathers i Million Dollar Legs , które wielu krytyków uważało za jedną z najzabawniejszych komedii wczesnych lat trzydziestych. W 1933 roku przeniósł się do Metro-Goldwyn-Mayer, gdzie wraz z Frances Marion zaadaptował Kolację o ósmej , opartą na powieści George'a S. Kaufmana / Edny Ferber grać i stał się jedną z najpopularniejszych komedii tamtych czasów i pozostaje „klasyczną” komedią.

W 1933 roku poszedł na urlop z MGM, aby napisać film ostrzegający Amerykanów przed powstaniem Adolfa Hitlera w Niemczech. Żadne studio nie było chętne do wyprodukowania jego scenariusza Wściekły pies Europy , aw 1935 roku MGM zostało powiadomione przez Josepha Goebbelsa , ministra edukacji i propagandy w okresie rządów Hitlera, że ​​filmy napisane przez Mankiewicza nie mogą być wyświetlane w nazistowskich Niemczech , chyba że jego nazwisko został usunięty z napisów ekranowych. Podczas II wojny światowej Mankiewicz oficjalnie sponsorował i brał odpowiedzialność finansową za wielu uchodźców uciekając z nazistowskich Niemiec do Stanów Zjednoczonych .

Czarnoksiężnik z krainy Oz

W lutym 1938 roku Mankiewicz został wyznaczony jako pierwszy z dziesięciu scenarzystów do pracy nad Czarnoksiężnikiem z krainy Oz . Trzy dni po tym, jak zaczął pisać, przekazał 17-stronicowe opracowanie tego, co później nazwano „sekwencją z Kansas”. Podczas gdy L. Frank Baum poświęcił w swojej książce mniej niż tysiąc słów Kansas, Mankiewicz niemal balansował uwagę między Kansas i Oz , uważając za konieczne, aby widzowie odnosili się do Dorothy Gale w prawdziwym świecie, zanim została przeniesiona do magicznego. Do końca tygodnia skończył 56 stron i załączył instrukcje, jak sfilmować sceny w Kansas w czerni i bieli . Jego celem, według historyka filmu Aljeana Harmetza , było „uchwycenie na zdjęciach tego, co Baum uchwycił słowami - szarą martwotę Kansas skontrastowaną z wizualnym bogactwem Oz”. Nie uznano go za pracę nad filmem.

Obywatel Kane

Główny artykuł: Scenariusz do Obywatela Kane'a

Mankiewicz jest najbardziej znany ze współpracy z Orsonem Wellesem nad scenariuszem Obywatela Kane'a , za który obaj zdobyli Oscara . Autorstwo stało się później źródłem kontrowersji. Pauline Kael przypisała Mankiewiczowi scenariusz Kane'a w eseju z 1971 roku , który był i nadal jest mocno kwestionowany. Wiele debat koncentrowało się na tej kwestii, głównie ze względu na znaczenie samego filmu, który według większości jest fabularyzowaną biografią wydawcy gazety Williama Randolpha Hearsta . Jednak według biografa filmowego Davida Thomsona „Nikt nie może teraz odmówić Hermanowi Mankiewiczowi uznania za zarodek, kształt i ostry język scenariusza…”

Biograf Mankiewicza Richard Meryman zauważa, że ​​spór miał różne przyczyny, w tym sposób promocji filmu. Kiedy RKO otworzył film na Broadwayu 1 maja 1941 r., A następnie pokazywano go w kinach w innych dużych miastach, programy reklamowe obejmowały zdjęcia Wellesa jako „jednoosobowego zespołu, reżyserującego, grającego i piszącego”. W późniejszym liście do ojca Mankiewicz napisał: „Jestem szczególnie wściekły z powodu niesamowicie bezczelnego opisu tego, jak Orson napisał swoje arcydzieło. Faktem jest, że na obrazie nie ma ani jednej linii, której nie było na piśmie - pisanie ode mnie i przeze mnie - zanim jeszcze kamera się obróciła”. Biograf Mankiewicza, Sydney Ladensohn Stern, odrzuca jego twierdzenie jako defensywność wobec ojca, zwłaszcza że on i inni członkowie rodziny niedawno wykupili go finansowo.

Według historyka filmu Otto Friedricha , Mankiewicz „nie był zadowolony, słysząc, jak Welles był cytowany w felietonie Louelli Parsons , zanim kwestia napisów ekranowych została oficjalnie rozstrzygnięta, mówiąc:„ Więc napisałem Obywatela Kane'a ”. Mankiewicz udał się do Gildii Scenarzystów i oświadczył, że jest oryginalnym autorem. Welles twierdził później, że przez cały czas planował wspólny kredyt, ale Mankiewicz czasami twierdził, że Welles oferował mu premię w wysokości dziesięciu tysięcy dolarów, gdyby pozwolił Wellesowi wziąć pełny kredyt. Welles ostatecznie zgodził się podzielić uznaniem z Mankiewiczem, a ponadto wymienił jego nazwisko jako pierwsze. Jakiś czas później Welles skomentował ten zarzut:

Boże, gdybym go nie kochała, znienawidziłabym go po tych wszystkich niedorzecznych historiach, namawianiu ludzi, że oferuję mu pieniądze, żeby usunęli jego nazwisko… , krzycząc dookoła.

Wewnętrzny krąg Hearsta

Mankiewicz zaprzyjaźnił się z hollywoodzkim scenarzystą Charlesem Ledererem , który był siostrzeńcem Marion Davies . Lederer dorastał jako bywalca Hollywood, spędzając dużo czasu w San Simeon , gdzie Davies panował jako kochanka Williama Randolpha Hearsta . Jako jeden z jego wielbicieli na początku lat 30. Hearst często zapraszał Mankiewicza na weekend do San Simeon.

„Herman kazał Joe przyjść do biura ich wspólnego przyjaciela Charliego Lederera”. „Mankiewicz znalazł się na wymianie opowieści z mocą stojącą za tym wszystkim, samym Hearstem. Kiedy był w Hollywood tylko przez krótki czas, poznał Marion Davies i Hearsta dzięki przyjaźni z Charlesem Ledererem, pisarzem, wówczas we wczesnej młodości dwudziestokilkuletnich, których Ben Hecht poznał i bardzo podziwiał w Nowym Jorku, kiedy Lederer był jeszcze nastolatkiem. Lederer, cudowne dziecko, które wstąpiło do college'u w wieku trzynastu lat, poznał Mankiewicza. Herman ostatecznie „postrzegał Hearsta jako„ finagling, kalkulującego, makiawelicznego postać.' Ale także z Charliem Ledererem… pisał i drukował parodie gazet Hearsta ”.

W 1939 roku Mankiewicz złamał nogę w wypadku samochodowym i trafił do szpitala. Podczas pobytu w szpitalu jednym z jego gości był Orson Welles , który poznał go wcześniej i stał się wielkim wielbicielem jego dowcipu. W ciągu kilku miesięcy po wyjściu ze szpitala, on i Welles zaczęli pracować nad pomysłami fabularnymi, które doprowadziły do ​​powstania Obywatela Kane'a .

Pomimo zaprzeczenia Wellesa, że ​​​​film był o Hearst, niewielu ludzi było przekonanych - w tym Hearst. Po wydaniu Obywatela Kane'a Hearst przez długi czas prowadził zemstę przeciwko Mankiewiczowi i Wellesowi za napisanie tej historii. „Pewne elementy filmu zostały zaczerpnięte z własnego doświadczenia Mankiewicza: sanki Rosebud były oparte - według niektórych źródeł - na bardzo ważnym rowerze, który został mu skradziony. ... [a] niektóre przemówienia Kane'a są niemal dosłownymi kopiami Hearsta”. Najbardziej osobiście słowo „pączek róży” było podobno prywatnym przezwiskiem Hearsta dla łechtaczki Daviesa . Myśli Hearsta na temat filmu są nieznane; pewne jest, że jego rozległa sieć gazet i stacji radiowych zablokowała wszelkie wzmianki o filmie i odmówiła przyjęcia reklam, podczas gdy niektórzy pracownicy Hearsta pracowali za kulisami, aby zablokować lub ograniczyć jego dystrybucję .

Uroczystość wręczenia Oscarów

Obywatel Kane był nominowany do Oscara we wszystkich możliwych kategoriach, w tym za najlepszy scenariusz oryginalny . Meryman pisze: „Herman upierał się, że nie ma szans na wygraną, chociaż The Hollywood Reporter przyznał filmowi pierwsze miejsce w dziesięciu z dwunastu kategorii. Czuł, że strach przed Hearstem wciąż żyje. A niechęć i nieufność Hollywood wobec Wellesa, nonkonformistyczny nowicjusz, były jeszcze większe, odkąd zasłużył na swoją cudowną piłkę”. Ani Welles, ani Mankiewicz nie uczestniczyli w kolacji, która była transmitowana przez radio. Welles był w Ameryce Południowej filmowanie To wszystko prawda , a Herman odmówił udziału. „Nie chciał być upokorzony” – powiedziała jego żona Sara.

Richard Meryman opisuje wieczór:

W noc rozdania nagród Herman włączył radio i usiadł w swoim fotelu w sypialni. Sara leżała na łóżku. Gdy zbliżała się kategoria scenariuszy, udawał, że prawie nie słucha. Nagle z radia dobiegło, na wpół krzykiem, „Herman J. Mankiewicz”. Nazwisko Wellesa jako współautora zostało zagłuszone przez głosy całej publiczności wołające: „Mank! Mank! Gdzie on jest?” A przede wszystkim słychać było Irene Selznick : „Gdzie on jest?”

George Schaefer przyjął Oscara Hermana. „Z wyjątkiem tej nagrody współautora, Akademia Filmowa ekskomunikowała Orsona Wellesa” - napisał Meryman - „[i] jak to ujęła Pauline Kael :„ Członkowie Akademii… prawdopodobnie czuli się dobrze, ponieważ ich serca oszalały, lekkomyślny Mank, ich własny geniusz-nieudacznik”.

Film jako całość

Richard Meryman konkluduje, że „biorąc całość… Obywatel Kane był w przeważającej mierze filmem Wellesa, triumfem intensywnej osobistej magii. Herman był jednym z talentów, kluczowym, które zostały wydobyte przez Wellesa. dwa autoniszczyciele zawdzięczają sobie nawzajem. Bez Wellesa nie byłoby dla Hermana najwyższego momentu. Bez Mankiewicza nie byłoby idealnego pomysłu w idealnym momencie dla Wellesa...by potwierdzić jego geniusz... Scenariusz Obywatela Kane'a była prawdziwą twórczą symbiozą, partnerstwem większym niż suma jego części”.

Alkoholizm i śmierć

Mankiewicz był alkoholikiem . Dziesięć lat przed śmiercią napisał: „Wydaje mi się, że coraz bardziej staję się szczurem w pułapce własnej konstrukcji, pułapce, którą regularnie naprawiam, ilekroć wydaje się, że istnieje niebezpieczeństwo otwarcia, które umożliwi mi ucieczkę. Nie zdecydowałem jeszcze o uczynieniu go odpornym na bomby. Wydaje się, że wymagałoby to dużo niepotrzebnej pracy i wydatków. Przyszły hollywoodzki biograf posunął się nawet do zasugerowania, że ​​zachowanie Mankiewicza „sprawiało, że wydawał się nieobliczalny, nawet jak na standardy hollywoodzkich pijaków”.

Mankiewicz zmarł 5 marca 1953 roku w wieku 55 lat z powodu zatrucia mocznicą w szpitalu Cedars of Lebanon w Los Angeles. Orson Welles powiedział o nim: „Widział wszystko wyraźnie. Bez względu na to, jak dziwny, jak słuszny lub jak cudowny był jego punkt widzenia, zawsze był diamentowo biały. Nic mętnego”.

Krytyczne dziedzictwo

Spoglądając wstecz na swoje wczesne filmy, Pauline Kael napisała, że ​​Mankiewicz tak naprawdę napisał (samodzielnie lub z innymi) „około czterdziestu filmów, które najlepiej pamiętam z lat dwudziestych i trzydziestych. Nie zdawałem sobie sprawy, jak rozległa była jego kariera ... a teraz, gdy przyjrzałem się karierze Hermana Mankiewicza, stało się jasne, że był on kluczową postacią łączącą w filmach, które moi przyjaciele i ja kochaliśmy najbardziej. To były najtrudniejsze okresy amerykańskich filmów ... [ i] najbardziej cenionych reżyserów tamtego okresu, sugeruje, że scenarzyści… w nieco ponad dekadę nadali amerykańskim talkie ich charakter”.

Reżyser i scenarzysta Nunnally Johnson twierdził, że „dwoma najbardziej błyskotliwymi ludźmi, jakich kiedykolwiek znał, byli George S. Kaufman i Herman Mankiewicz, a Mankiewicz był z nich bardziej błyskotliwy.… [i] przewodził ruchowi tego całego Broadwayu styl dowcipnej, błyskotliwej, cyniczno-sentymentalnej rozrywki na scenę narodową”.

Przedstawienia

Mankiewicz jest grany przez Johna Malkovicha w RKO 281 , amerykańskim filmie z 1999 roku o walce o Obywatela Kane'a .

Mank , czarno-biały film biograficzny Mankiewicza wyreżyserowany przez Davida Finchera , z Garym Oldmanem w roli tytułowej, został wydany w serwisie Netflix w grudniu 2020 roku. Oldman był nominowany do Oscara dla najlepszego aktora za swoją rolę.

Filmografia

Był zaangażowany w następujących filmach:

Bibliografia

Nowelizacja

  • Browning, Tod i Herman J. Mankiewicz (1926). Droga do Mandalay: ekscytujący, pulsujący romans z Singapuru . Nowy Jork: Jacobsen Hodgkinson Corporation.

sztuki

  • Kaufman, George S. i Herman J. Mankiewicz (1931). Dobry człowiek: sztuka w trzech aktach . Nowy Jork: S. francuski.

Eseje i reportaże

  • HJM (28.02.1925). „Świat” jest z nami”. Za wiadomościami. Nowojorczyk . Tom. 1, nie. 2. s. 4–5.
  • — (6 czerwca 1925). "Teatr". Krytyka. Nowojorczyk . Tom. 1, nie. 16. str. 13.
  • — (13 czerwca 1925). "Teatr". Krytyka. Nowojorczyk . Tom. 1, nie. 17. str. 15.

Krytyczne studia, recenzje i biografia

Notatki

Dalsza lektura

  • Kael, Pauline, " Raising Kane ", w The Citizen Kane Book , (1971) Bantam Books
  • Lambert, Gavin, O Cukor (1972) Putnam
  • Marion, Frances, Precz z głowami (1972) Macmillan
  • Naremore, James, Magiczny świat Orsona Wellesa (1978) Oxford University Press
  • Fikcja New Yorkera
    • Mankiewicz, Herman J., „Wielka gra”, The New Yorker , 14 listopada 1925, s. 11
    • Mankiewicz, Herman J., Nowojorczyk na prowincji, The New Yorker , 6 II 1926, s. 16

Linki zewnętrzne

Pobrane z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Herman_J._Mankiewicz&oldid=1141373424 ”