Huang Yu Shan
Huang Yu-shan | |
|---|---|
_in_Sundance_CO.jpg) Huang Yushan na festiwalu filmowym w Sundance, Kolorado, USA
| |
| Urodzić się | 1954 (wiek 68–69) |
| Narodowość | tajwański |
| zawód (-y) | Reżyser filmowy, krytyk sztuki, autor opowiadań, krytyk filmowy, nauczyciel akademicki |
Huang Yu-shan ( chiński : 黃玉珊 ; pinyin : Huang Yushan ; ur. 1954) to tajwański filmowiec. Wniosła znaczący wkład w kino chińskie w dziedzinie estetyki i historii kultury. Skupia się na punkcie widzenia kobiety i często kwestionuje status quo w społeczeństwie zdominowanym przez mężczyzn.
Wczesne życie
Chociaż pochodzi z wyspy Penghu, położonej w Cieśninie Tajwańskiej, Huang Yu-shan dorastał w Kaohsiung na południowym Tajwanie. Jej rodzina przeniosła się później do Tajpej. Jej ojciec był odnoszącym sukcesy kaligrafem, który przez wiele lat sprzedawał swoje prace w Kaohsiung. Wczesne uświadomienie Huang Yu-shan piękna tej sztuki mogło wpłynąć na jej własny rozwój twórczy. Do swojej większej rodziny zalicza ważnego tajwańskiego rzeźbiarza z lat 30. Film fabularny Yushana Huanga The Strait Story oraz dokument The Petrel Returns skupiają się na tym artyście, Ching-cheng Huang (黃清埕; 1912–1943).
Wczesna kariera
Po ukończeniu szkoły średniej studiowała literaturę na Uniwersytecie Chengchi w Mucha w Tajpej . W połowie lat 70. pracowała dla Yishu Gia (Artist Magazine) w Tajpej, przeprowadzając wywiady z wieloma malarzami, ale także z innymi osobistościami artystycznymi na tej wyspie, takimi jak powieściopisarz i założyciel Cloud Gate Dance Theatre , Lin Hwai-min i pionierski reżyser filmowy, Lee Hsing . w ok. 1977-79, Huang Yu-shan zainteresował się twórczością Eisensteina, Alaina Resnais , Wernera Herzoga , Kenji Mizoguchiego itd. Zaliczyła wielu kinomanów, takich jak Chien-yeh Huang (krytyk filmowy) i Ivan Wang, redaktor czasopisma filmowego Yinxiang i założyciel Taipei Film Museum (dziś Narodowe Archiwum Filmowe lub Filmoteka) wśród jej przyjaciele. A należała do środowiska, które organizowało prywatne pokazy filmów takich jak Rudobrody Kurosawy , zakazanych wówczas przez cenzurę dyktatury Kuomintangu. Widziała także prace Rainera Marii Fassbindera , Wima Wendersa , FW Murnau , Hellmutha Costarda, Wernera Nekesa , Dore O., Wernera Schroetera i innych w Niemieckim Centrum Kultury w Tajpej. W tym czasie ośrodek właśnie zaczął odchodzić od rutynowego wyświetlania filmów „Guten Tag” dla osób uczących się języka niemieckiego, dzięki zachęcie przyjaciela Wernera Nekesa, niemieckiego poety i krytyka filmowego Andreasa Weilanda, który był wykłada literaturę niemiecką i angielską na Uniwersytecie Tamkang . Pokazy te przyciągnęły wiele kin w Tajpej i mogły zachęcić niezależnych filmowców.
W 1978 roku Huang Yu-shan zaczęła czytać Pudovkina, Wiertowa, Eisensteina, André Bazina , Dudleya Andrew i innych, których pisma otrzymała w języku angielskim. Po tym, jak pracowała jako scenarzystka przy trzech filmach reżysera filmowego Lee Hsinga (李行) w latach 1977–1979, wyjechała na studia filmowe na University of Iowa, a później przeniosła się do Nowego Jorku. W 1982 roku ukończyła New York University, uzyskując tytuł magistra kinematografii.
Koniec lat 70.: czas protestów
Koniec lat 70. to czas debat, ale i protestów na Tajwanie. Studenci zorganizowali wielkie koncerty pieśni w Nowym Parku w Tajpej, zapraszając śpiewaków ludowych uważanych przez reżim za wywrotowców. Na terenie kampusu rozprowadzano kasety muzyczne z zakazanymi piosenkami. Trwały protesty na rzecz potępianej przez prorządowe media regionalistycznej i społecznie zaangażowanej literatury natywistycznej. W okresie poprzedzającym jej wyjazd do USA w 1979 r. Huang Yu-shan po cichu uczestniczyła w stosownych debatach. Biorąc pod uwagę jej południowo-tajwańskie korzenie, jasne jest, że Huang Yu-shan obiektywnie podzielała bliskość z kulturą regionalistyczną z niewidomą starą śpiewaczką pieśni protestacyjnych, Chen Da , wraz z czterema działaczami politycznymi z Tamsui , Lee Shuang-tze (李雙澤 pinyin: Li Shuāngzé, młody kompozytor piosenek uważanych za wywrotowe przez rząd KMT), Lee Yuan-chen (李元貞; założyciel Women Awakening), Liang Jingfeng (梁景峰) (który publikował pod pseudonimem Liang Demin w prodemokratycznym czasopiśmie Summer Tide, który został stłumiony w 1979 r.) oraz Wang Jinping (uczony i aktywista) (王津平). [ potrzebne źródło ] I – subiektywnie – jeszcze bardziej z Annette Lu (呂秀蓮 Lu Hsiu-lien pinyin: Lǚ Xiùlián - kolejny pionier ruchu wyzwolenia kobiet na Tajwanie), z postępowym nauczycielem z Uniwersytetu Chengchi, a później działaczem politycznym Wang Tuoh (王拓) oraz z autorem Hakka Chao-cheng Chung (鍾肇政) której powieść Chatianshan zhi ge stała się później podstawą jednego z jej filmów fabularnych. Ale wydaje się, że ona sama unikała ruchu protestacyjnego. Wolała rozmowy z prodemokratycznymi dysydentami wewnątrz partii rządzącej. Miała jednak dość odwagi, by porozmawiać o Lu Xun (魯迅|s鲁迅|) (wciąż zakazany pisarz) z młodymi autorami i napisać artykuł o powieściopisarzu Yang Kui (楊 逵, 1905–1985), prekursorze pisarzy natywistycznych, takich jak Chen Yinzhen, i człowieku, którego zaangażowanie w sprawiedliwość społeczna zaowocowała tuzinem krótkich wyroków więzienia podczas okupacji japońskiej i 12-letnim więzieniem na Zielonej Wyspie, obozie koncentracyjnym reżimu KMT.
Filmy i praca
W 1982 roku Huang Yu-shan wrócił na Tajwan. Jej pierwszy film, dokument o tajwańskim artyście Ju Mingu, został ukończony w tym samym roku. Jej wczesne prace filmowe to głównie filmy dokumentalne. Kilka skupiało się na tajwańskich artystach. Jeśli przekonująco twierdzi się, że późniejsze filmy fabularne „mocno identyfikują się z Tajwanem jako miejscem”, to dotyczyło to już jej twórczości z początku i połowy lat 80. Dla niej kultura i miejsce były nierozłączne, a specyfika tajwańskiej społeczno-kultury coraz bardziej ją interesowała. [ potrzebne źródło ] Znaczącym przykładem, który później to podkreślała, wyrażając jednocześnie swoje feministyczne sympatie, jest jej film Kobiety, które zmieniły Tajwan , ukończony w 1993 roku.
W sierpniu 1987 roku Huang Yu-shan została wybrana (przez kogo?) do wyreżyserowania swojego pierwszego filmu fabularnego, Autumn Tempest , w którym zagrała słynna koreańska aktorka Kang Su Yeon (姜受延). Przyniosło jej to pewną dozę sławy, a także dobre wyniki kasowe. Ukończyła Autumn Tempest w 1988 roku, pracując w tym czasie jako reżyser w Central Motion Picture Corporation (CMPC), a także przy drugim filmie fabularnym, Bliźniacze bransoletki , w 1989 jako dyrektor Metropolitan Film Corporation (spółki powiązanej z Shaw Brothers' Film Corporation). To pomogło jej rozpocząć karierę jako reżyser filmowy. W tym czasie CMPC zaczęło już odgrywać ważną rolę w tworzeniu Nowego Kina Tajwańskiego. Filmy YHuanga u-shana należą do tzw. drugiej nowej fali.
To właśnie atmosfera Nowego Jorku i kontakt z ludźmi z filmowej spółdzielni zachęciły Huang Yu-shana do zostania niezależnym twórcą filmowym, zamiast polegania na stałe na kontrolowanej przez państwo Central Motion Picture Corporation. Sukces finansowy Autumn Tempest pozwolił jej założyć w 1988 roku Studio Filmowe B&W wraz z grupą sympatyków i tym samym zaczęła kręcić kolejne filmy fabularne oraz szereg znakomitych dokumentów.
Od lat 90. Huang Yu-shan wyreżyserował wiele innych godnych uwagi filmów, takich jak Peony Birds , Spring Cactus , The Strait Story , The Song of Cha-tian Mountain , The Forgotten i Southern Night . Niektóre z tych filmów są od kilku lat pokazywane w ramach takich festiwali filmowych jak Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Jeonju (Korea), Azjatycki Festiwal Filmowy w Hangzhou, Międzynarodowy Festiwal Filmów Kobiet w Seulu , festiwalu filmowym Winelands (Republika Południowej Afryki) oraz na festiwalach filmowych we Francji, USA i Hamburgu w Niemczech. Mimo to wielu krytyków i miłośników kina nie odkryło jeszcze jej twórczości. W pewnym sensie filmowiec feministyczny, broni praw kobiet oraz praw gejów i lesbijek. Powierzchowne spojrzenie na jej pracę mogło spowodować, że jej prace zostały oznaczone lub „wpisane” jako „feministyczna” lub „dziewczyna”, a przez niektórych zostały przeoczone. Jej horyzont jest szerszy, a kwestie społeczno-kulturowe, w tym ciągłe podkreślanie kulturowej specyfiki dziedzictwa Południowego Tajwanu, pozostają widoczne w jej twórczości. Huang Yu-shan, która bada swoje tajwańskie korzenie, a zwłaszcza społeczno-kulturowy wkład Południowego Tajwanu w chińską kulturę, postrzega siebie przede wszystkim jako chińską reżyserkę filmową. Jak wielu postępowców z jej pokolenia, jasno daje do zrozumienia, że mieszkańcy Tajwanu i chińskiej ojczyzny zawsze będą dla niej ważni.
W mediach
Krytyk filmowy SLWei nazywa ją „wybitną reżyserką, która pojawiła się na Tajwanie pod koniec lat 80.”. Linzhen Wang ceni ją jako „ważną postać tajwańskiego kina kobiecego” i „krytyczne ogniwo różnych ruchów filmowych”, które odgrywały rolę na tej wyspie od lat 80. Chun-chi Wang jednym tchem wymienia Edwarda Yanga i Huang Yu-shana. Yang's A Brighter Summer Day wydaje się jej godna uwagi, ponieważ „dotyczy historii politycznej Tajwanu w latach 60. w stylu filmu artystycznego”. Huang jest godnym uwagi „reżyserem feministycznym”, którego film „ Bliźniacze bransoletki ” zyskał „międzynarodowe uznanie”. Bliźniacze bransoletki krytykuje prześladowanie kobiet, przeciwko któremu kobiety słusznie się buntują, nie tylko w Azji Wschodniej, ale w wielu częściach świata.
Feminizm
Nie można zignorować faktu, że krytyki szczególnie cenią sobie jej wkład, a to być może dlatego, że większość, jeśli nie wszystkie jej filmy „przyjmują narracyjny punkt widzenia kobiet”. Wsparcie feministek i jej własne skupienie się na poglądach kobiety mogły w rzeczywistości mieć negatywny wpływ na jej szersze uznanie. Została opisana jako „jeden z najbardziej niedocenianych reżyserów w kinie chińskojęzycznym”. A jednak prawdą jest, jak zauważył krytyk SL Wei w 2011 roku, że „pozostaje ważnym głosem”, podczas gdy, co oczywiste, „jej prace już dawno powinny mieć retrospektywę”. Oferując alternatywę dla feministycznego dyskursu krytycznego i feministyczne powody pozytywnej oceny jej filmów, krytyk filmowy prof. O jej filmie The Strait Story , pan Lai pisze: „Film z jednej strony realistycznie odzwierciedla historię kultury Tajwanu, az drugiej strony przedstawia ją w poetycki sposób. Wykorzystanie poetyckiego języka wizualnego nie ma na celu wyrażenia poczucia użalania się nad sobą, ale wyjście poza historyczne traumy, których doświadczyła ta wyspa”.
Oprócz swoich osiągnięć jako reżyserka filmowa, Huang Yu-shan odegrała kluczową rolę w tworzeniu platform poświęconych problematyce feministycznej i niezależnemu kinie. Wspierana przez Lee Yuan-chen (李元貞) i inne członkinie grupy Women Awakening, w 1993 roku założyła tajwański Women Make Waves . Następnie odegrała kluczową rolę w zapoczątkowaniu festiwalu filmowego na południowym Tajwanie, na którym prezentowane są prace niezależnych filmowców z wielu Państwa. Oprócz tego, że obecnie pracuje jako niezależna reżyserka filmowa, wykłada także sztukę filmową na Tainan National University of the Arts.
Filmografia
Filmy dokumentalne
Zhu Ming . – Angielski tytuł: Ju Ming . O tajwańskim artyście Zhu Mingu – 1982
Sìjì rú chun de Táibei . – [Tłum.: Taipei, całoroczna wiosna] Angielski tytuł: Listy z Taipei – 1983
Mi si . – Tytuł angielski: Muse – 1984
Yángguang huàjia wúxuànsan . – Obrazy A-Sun – 1984
Shengmìng de xiyuè — chénjiaróng de huìhuà . Radość życia – Rozwój obrazu – 1986
Xuán qián zhuàn kun de táiwan nüxìng – Kobiety, które zmieniły Tajwan – 1993
Xiao Zhen hé tamen – On Hsiao Chen [=Xiao Zhen] i jego zespół – 1994
Táiwan yìshù dàshi Liào Jìchun . – Tajwański artysta Liao Jichun – 1996
Haiyàn [Tłum.: Jaskółka]. Tytuł angielski: The Petrel Returns (o malarzu Huang Ching-cheng) – 1997
Shìjì nüxìng táiwan dì yi — Xu Shìxián. – O Hsu Shih-hsien – 1999
Shìjì nüxìng tajwański fenghua --- xiu zé lán . – 2003
Zhongzhàozhèng wénxué lù. – Ścieżka literacka Chung Chao-chenga – 2006
Chí dong jìshì [Tłum.: Kronika Eastern Pond]. – Zapomniane: Refleksje nad Wschodnim Stawem – 2008
Filmy fabularne
Luòshan feng [Chinook] – Jesienna burza – 1988
Shuang zhuó – Bliźniacze bransoletki – 1989
Mudan niao – Ptaki piwonii – 1990
Zhenqíng kuáng ài [Cactus] – Spring Cactus – Alternative English tytuł: Wild Love – 1999
Nánfang jìshì zhi fúshì guangying [Kronika południowego światła Ukiyo] – The Strait Story / Alternative English tytuł: Chronicle of Restoring Light – 2005
Chatianshan zhi ge - Pieśń góry Cha-tian - 2007
Ye ye [Noc noc] - Southern Night - 1988
Dalsza lektura
Andrew Grossman, „Lepsze piękno dzięki technologii. Chiński ponadnarodowy feminizm i kino cierpienia”, w: Bright Lights Film Journal, styczeń 2002, nr. 35, [5]
Huang Yu-shan, „Otwarte tworzenie i dystrybucja filmów: o związku między festiwalem filmów kobiet a ruchem na rzecz praw kobiet na Tajwanie”: Dossier on the Independent Cinema, w: Inter Asia, t. 4, nr 1 (wydanie drukowane)
Huang Yu-shan, Déguó xīn diànyǐng 德國 新電影 (Nowe kino niemieckie), Taipei (Dział Publikacji Muzeum Filmowego) 1986, 336 s.
Huang, Yu-shan i Wang Chun-chi. „Post-Taiwan New Cinema Women Directors” (tłum. Robin Visser i Thomas Moran). W: Lingzhen Wang (red.), Chińskie kino kobiet: konteksty ponadnarodowe. Nowy Jork (Columbia University Press), 2011, s. 132–153.
Hsien-tsung Lai [= pinyin: Shen-chon Lai], „Chaoyue fushi de yishu guanghua” [Chwała sztuki transcendentnej], w: The Liberty Times, 3 listopada 2005 [wydanie drukowane]
Shen-chon Lai [Hsien-tsung Lai], „Blask sztuki, która wykracza poza unoszący się świat. Film Huang Yu-Shana „The Strait Story” ”, w: Art in Society ( ISSN 1618-2154 ), nr 12, [6]
Gene Markopoulos, „Kilka uwag na temat„ wiosennego kaktusa ”(Zheng qing kuang ai) - film Huang Yu-Shan”, w: Art in Society ( ISSN 1618-2154 ) , nr 12 [7]
Kate E. Taylor (red.), Dekalog 4: O filmowcach z Azji Wschodniej. Brighton, Wielka Brytania (Wallflower Press) 2011
Chun-chi Wang, Lesbianscape of Taiwan: Media History of Taiwan's Lesbians. Ann Arbor MI (UMI) 2009 (praca doktorska)
Lingzhen Wang, „Chińskie kino kobiet”, w: Yingjin Zhang (red.), A Companion to Chinese Cinema, Chichester UK (Blackwell) 2012
Louisa Wei, „Trajektorie kobiet w kinie chińskim i japońskim: przegląd chronologiczny”, w: Kate E. Taylor (red.), Dekalog 4: O filmowcach z Azji Wschodniej. Brighton, Wielka Brytania (Wallflower Press) 2011
Andreas Weiland, „The Strait Story”, film fabularny wyreżyserowany przez Huang Yu-shan”, w: Art in Society ( ISSN 1618-2154 ), nr 12 [8]
Fundacja Promocji Praw Kobiet (red.), „Status kobiet na Tajwanie”, w: Women Web [9]
Azed Yu, „Wenxue bichu xia de mieszanie shenying” (Literackie obrazy kobiet), w: Taiwan dianying biji [Taiwan Film Notes], 8 maja 2004.
Azed Yu, „Frauenfilme mit literarischem Touch”, w: Art in Society ( ISSN 1618-2154 ), nr 12 [10] Yingjin Zhang (red.), A Companion to Chinese Cinema, Malden (Wiley-Blackwell) 2012