KMFDM

KMFDM
KMFDM live in 2022
KMFDM na żywo w 2022 r.
Podstawowe informacje
Pochodzenie Hamburg , Niemcy
Gatunki
lata aktywności
  • 1984–1999
  • 2002 – obecnie
Etykiety
Członkowie
dawni członkowie
Strona internetowa kmfdm .net

KMFDM (pierwotnie Kein Mehrheit Für Die Mitleid , luźno przetłumaczone przez zespół jako „bez litości dla większości”) to międzynarodowy zespół industrialny z Hamburga prowadzony przez Saschę Konietzko , który założył zespół w 1984 roku jako projekt artystyczny.

Najwcześniejsze wcielenie zespołu obejmowało niemieckiego perkusistę En Escha i brytyjskiego wokalistę Raymonda Wattsa , z których ten ostatni opuszczał grupę i dołączał do niej kilka razy w jej historii. Trio nagrało najwcześniejsze albumy zespołu w Niemczech, zanim Konietzko i Esch przenieśli się do Stanów Zjednoczonych, gdzie odnieśli znacznie większy sukces dzięki nowatorskiej industrialnej wytwórni płytowej Wax Trax! . Niemiecki gitarzysta Günter Schulz dołączył w 1990 roku; zarówno on, jak i Esch kontynuowali działalność w zespole aż do rozpadu KMFDM w 1999 roku. Konietzko wskrzesił KMFDM w 2002 roku (Esch i Schulz odmówili ponownego dołączenia) na Metropolis Records , a do 2005 roku zebrał spójny skład, w skład którego weszli amerykańska piosenkarka Lucia Cifarelli , brytyjscy gitarzyści Jules Hodgson i Steve White oraz brytyjski perkusista Andy Selway . Konietzko i Cifarelli wrócili do Niemiec w 2007 roku, podczas gdy reszta zespołu została w USA. Hodgson i White przenieśli się do innych zajęć w latach 2015-2017, pozostawiając nieoficjalnie działające trio. Oprócz tych głównych członków, dziesiątki innych muzyków współpracowało z grupą przy dwudziestu albumach studyjnych i dwudziestu singlach, przy łącznej sprzedaży przekraczającej dwa miliony płyt na całym świecie.

Krytycy uważają KMFDM za jeden z pierwszych zespołów, który wprowadził muzykę industrialną do mainstreamowej publiczności, chociaż Konietzko określa muzykę zespołu jako „The Ultra-Heavy Beat”. Zespół łączy heavy metalowe gitarowe riffy, muzykę elektroniczną , sample oraz wokale męskie i żeńskie w swojej muzyce, która obejmuje różnorodne style, w tym rock industrialny i elektroniczną muzykę ciała. . Zespół jest zaciekle polityczny, a wiele jego tekstów sprzeciwia się przemocy, wojnie i uciskowi. KMFDM zwykle koncertuje co najmniej raz po każdym większym wydawnictwie, a członkowie zespołu są znani ze swojej dostępności i interakcji z fanami, zarówno online, jak i na koncertach. Członkowie, niezależnie lub współpracując z innymi muzykami, nagrywali pod wieloma innymi nazwami, przede wszystkim Pig Wattsa, Excessive Force Konietzko oraz Slick Idiot Escha i Schulza .

Historia

Pochodzenie (1984)

KMFDM zostało oficjalnie założone w Paryżu we Francji 29 lutego 1984 roku jako projekt performatywny pomiędzy Saschą Konietzko i niemieckim malarzem i artystą multimedialnym Udo Sturmem podczas otwarcia wystawy młodych europejskich artystów w Grand Palais . Pierwszy pokaz składał się ze Sturma grającego na ARP 2600 , Konietzko grającego na gitarach basowych ze wzmacniaczami rozsianymi po całym budynku oraz czterech polskich górników (których Konietzko poznał w burdelu ) walących w fundamenty Grand Palais.

Nazwa

Sascha Konietzko występując w Bolkowie w Polsce w lipcu 2009 roku

KMFDM to inicjalizm dla bezsensownej i niepoprawnej gramatycznie niemieckiej frazy Kein Mehrheit Für Die Mitleid , która, zachowując tę ​​samą kolejność słów, dosłownie tłumaczy się jako „żadnej większości dla litości”, ale zazwyczaj podaje się luźne tłumaczenie „bez litości dla większość". W oryginalnym zdaniu przedimki poprzedzające rzeczowniki Mehrheit i Mitleid odmieniane dla niewłaściwego rodzaju , ponieważ właściwą deklinacją byłoby Keine Mehrheit für das Mitleid. Zamiana dwóch rzeczowników daje poprawny gramatycznie Kein Mitleid für die Mehrheit , co tłumaczy się bezpośrednio jako „bez litości dla większości”. W wywiadzie z 2003 roku Konietzko wyjaśnił pochodzenie tego wyrażenia:

„Rankiem 29 lutego 1984 roku obudziłem się i zszedłem na śniadanie do hotelu w Paryżu. Tego wieczoru mieliśmy pokaz otwierający wystawę dla młodych europejskich artystów. ... potrzebowaliśmy hasła na noc, aby moglibyśmy zrobić kilka ulotek i rozwieszać je dookoła. Na stole leżała niemiecka gazeta, więc zacząłem wycinać słowa i wrzucałem je wszystkie do czapki. Wybraliśmy kilka z nich i brzmiało to „Kein Mehrheit Für Die Mitleid „. To trochę niepoprawny niemiecki, jeśli chodzi o jego tłumaczenie, ale w stylu DA-DA [ sic ] sposób myślenia wczesnego poranka miał doskonały sens. Kiedy więc wracałem do Hamburga, wspomniałem o tym Raymondowi [Wattsowi] . Podobało mu się to, ale miał trudności z jego prawidłową wymową. W końcu powiedział: „Dlaczego po prostu nie nazwiesz tego KMFDM?” Więc to było to. Byliśmy KMFDM”.

Żartobliwie powiedziano, że inicjalizm oznacza „Kill Mother-Fucking Depeche Mode ”, wymyślony przez zespół podczas ich pierwszej trasy koncertowej po Stanach Zjednoczonych i używany niedawno jako Kunst .

Wczesne lata w Niemczech (1984–89)

Sturm wyszedł wcześnie, ale Konietzko kontynuował występy, w pewnym momencie mając dwadzieścia osób w swojej trupie, która do tego czasu była zaangażowana w wybryki, takie jak zjadanie ognia i rzucanie wnętrznościami w publiczność. Następnie Konietzko wrócił do Hamburga , gdzie dołączył do Petera Missinga w jego nowym zespole Missing Foundation . Perkusista Nicklaus Schandelmaier, który niedawno przeniósł się do Hamburga z Frankfurtu, dołączył do grupy i przyjął pseudonim sceniczny En Esch . Chociaż grupa zagrała kilka występów na żywo, Konietzko i Esch opuścili Missing Foundation przed dokonaniem jakichkolwiek nagrań i wrócili do pracy jako KMFDM, współpracując z właścicielem studia z Hamburga, Raymondem Wattsem .

Kasetowe kopie pierwszego albumu zespołu, Opium , zaczęły krążyć po podziemnych klubach i barach Hamburga w 1984 roku. KMFDM wydał swój kolejny album, What Do You Know, Deutschland? , w grudniu 1986. Został nagrany w latach 1983-1986, z niektórymi piosenkami nagranymi przez Konietzko i Wattsa, zanim Esch był członkiem zespołu, a nawet zanim zespół oficjalnie istniał. Skysaw Records wydało album po raz drugi w Wielkiej Brytanii w 1987 roku i przedstawiło zespół artyście wizualnemu Aidanowi Hughesowi , zwykle określanemu jako Brute! . Hughes przeprojektował okładkę albumu i zaprojektował prawie każdą okładkę albumu KMFDM.

Watts opuścił grupę po pracy nad zaledwie trzema piosenkami na Don't Blow Your Top z 1988 roku , aby rozpocząć własny projekt Pig . Po pracy na hamburskiej undergroundowej scenie muzycznej i wydaniu albumów w europejskich wytwórniach, zespół rozpoczął wieloletnią współpracę z Wax Trax! Rekordy , kiedy Don't Blow Your Top otrzymał licencję dla wytwórni na dystrybucję w USA. Album został wyprodukowany przez Adriana Sherwooda i został opisany przez krytyka AllMusic, Dave'a Thompsona, jako „[podkreślający] producenta tak samo, jak zespół”.

Sukces w USA (1990–94)

En Esch występujący ze Slick Idiot w Waszyngtonie w maju 2006 roku

KMFDM nagrał i wydał swój czwarty album, UAIOE , na początku 1989 roku w celu dystrybucji zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak iw Europie, przybył do Ameryki po raz pierwszy 16 grudnia i rozpoczął trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych z Ministry . Podczas pierwszej trasy koncertowej KMFDM po Stanach Zjednoczonych, członkowie zespołu zaczęli używać zwrotu „Kill Motherfucking Depeche Mode ” na początku, aby drażnić dziennikarzy, którzy nie rozumieją niemieckiego. Zespół podpisał kontrakt bezpośrednio z Wax Trax! dystrybuować swój piąty album, Naïve , który został nagrany w Europie i zawierał debiut gitarzysty Güntera Schulza , znana wówczas jako Swietłana Ambrozjusz. Remiks liście przebojów Dance/Club Play Songs Billboardu tytułowego z albumu był pierwszym hitem grupy, osiągając 21 miejsce na w marcu 1991 roku.

Konietzko przeniósł się do Chicago w 1991 roku, a Esch rok później. KMFDM szybko stał się częścią chicagowskiej sceny muzyki industrialnej, która obejmowała Ministry, My Life with the Thrill Kill Kult i Revolting Cocks . Konietzko zauważył później: „Przyjechaliśmy z Niemiec i wszyscy musieliśmy pracować na co dzień i ciężko pracować, żeby pozwolić sobie na bycie KMFDM i nagle jesteśmy w Stanach i sprzedajemy tysiące tysięcy [ sic ] jebane rekordy!"

Kolejnym klubowym hitem zespołu był „ Split ”, który ukazał się w czerwcu 1991 roku iw lipcu osiągnął 46. miejsce na liście Billboard 's Dance/Club Play Songs Chart. W 1991 roku Konietzko współpracował z Buzzem McCoyem z My Life With the Thrill Kill Kult, aby nagrać album pod nazwą Excessive Force zatytułowany Conquer Your World . Konietzko i Esch rozpoczęli następnie pracę nad połówkami zamierzonego szóstego albumu Apart , który ostatecznie został wydany jako dwa oddzielne albumy. Połowa Escha stała się jego solowym albumem Cheesy , podczas gdy oficjalny album KMFDM wykorzystywał materiał Konietzko i został przemianowany na Money . Ten album dał początek dwóm kolejnym klubowym hitom w 1992 roku: „ Vogue ”, który osiągnął 19 miejsce na liście Billboard Dance/Club Play Songs Chart w kwietniu, oraz utwór tytułowy , który osiągnął 36 miejsce na tej samej liście w lipcu.

Po trasie koncertowej w 1992 roku z perkusistą Chrisem Vrenną , ówczesny rdzeń KMFDM (Konietzko, Esch, Schulz i drugi gitarzysta Mark Durante ) wrócił do Chicago i stwierdził, że Wax Trax! ogłosił rozdziału 11 , aby rozpocząć reorganizację firmy w listopadzie 1992 roku. Zespół wszedł do studia w 1993 roku jako grupa, aby nagrać swój siódmy album, Angst , który sprzedał się w ponad 100 000 egzemplarzy w ciągu następnych dwóch lat. Esch powiedział po wydaniu albumu: „Lubię ten album o wiele bardziej. Pieniądze robiono w pośpiechu, a ja robiłem duży Pigface trasy koncertowej, więc nie miałem większego wpływu na album. Bardzo lubię Angsta . Mam to totalnie w dupie. Staraliśmy się zaangażować gitarzystów, staraliśmy się być jak prawdziwy zespół, szczególnie w aspekcie kreatywnym.” Po wydaniu Angst , Wax Trax!/TVT Records rozpoczęło promocję, w której fani byli zachęcani do wymyślania jak jak najwięcej alternatywnych znaczeń dla KMFDM, w wyniku czego powstało ponad tysiąc zgłoszeń.

Konietzko wydał drugi album pod pseudonimem Excessive Force w 1993 roku, zatytułowany Gentle Death . KMFDM po raz pierwszy pojawił się w mainstreamie dzięki singlowi „ A Drug Against War ”. Pomimo anty- MTV stanowiska zespołu , teledysk do „A Drug Against War” był emitowany na antenie MTV i został pokazany w kreskówce MTV Beavis and Butt-head . Utwór „ Light ” osiągnął 31. miejsce na liście przebojów Billboard Dance/Club Play Songs w maju 1994 roku.

Piosenka „Liebeslied” z Naïve pierwotnie zawierała nielicencjonowaną próbkę „O Fortuna” z Carmina Burana Carla Orffa . Wydawca Orffa zagroził zespołowi działaniami prawnymi, a album został wycofany z produkcji w 1993 roku. Nowa wersja albumu, zatytułowana Naïve / Hell to Go , ukazała się w następnym roku. Zawierał nowe miksy kilku piosenek, w tym wersję „Liebeslied” z usuniętą obraźliwą próbką.

Wosk Trax! został uratowany od bankructwa dzięki zastrzykowi funduszy z TVT Records , aw marcu 1994 ogłosił plany wydania kompilacji Black Box – Wax Trax! Records: The First 13 Years , który obejmuje utwory KMFDM „ Virus ” i „ Godlike ”, dwie piosenki, które Thompson nazwał „definiującymi”.

Szczyt popularności (1994–99)

Chris Connelly (po prawej) i Nivek Ogre w 1991 roku. Obaj występowali gościnnie dla KMFDM w latach 90.

Od połowy do końca lat 90. KMFDM odnosił największe sukcesy pod względem sprzedaży albumów i świadomości głównego nurtu. Konietzko przeniósł się do Seattle w 1994 roku, podczas gdy Esch przeniósł się do Nowego Orleanu. Watts ponownie dołączył do zespołu, aby pracować nad ósmym albumem, Nihil , który osiągnął 16 miejsce na liście Billboard Heatseekers i sprzedał się w 209 000 egzemplarzy, co czyni go najlepiej sprzedającym się albumem zespołu. Był to pierwszy wkład perkusisty Billa Rieflina , który pracował z zespołem przy kolejnych pięciu albumach. Nihil zawierał najbardziej znaną piosenkę KMFDM, „ Juke Joint Jezebel ”, którego wersje pojawiły się zarówno na ścieżce dźwiękowej Bad Boys , jak i Mortal Kombat , z których ta ostatnia zajęła 10. miejsce na liście Billboard 200 i sprzedała się w ponad 1,8 miliona egzemplarzy. Ich piosenka „Ultra” została wykorzystana w angielskiej wersji Street Fighter II: Film animowany .

Komentując zmieniającą się obsadę muzyków wkrótce po zwolnieniu Nihila , Konietzko powiedział: „To tak, jakby En i ja byliśmy słońcami, a inni muzycy w tamtym czasie przychodzili i krążyli wokół nas”. Odnosząc się do dynamiki duetu, Konietzko powiedział: „En Esch i ja zawsze byliśmy kamieniem węgielnym istnienia KMFDM. A jako pisarze jesteśmy diametralnie różni. Niespokojne rzeczy generalnie pochodzą od niego. Makowe, twarde rzeczy pochodzą ode mnie”. Esch skomentował w 1994 roku: „Sascha i ja jesteśmy oczywiście różni. Ale właśnie dlatego wciąż możemy sprawić, że coś się stanie. Nasze najlepsze i najgorsze cechy są przeciwstawne. Mówiąc prościej, on jest bardziej zorganizowany i stabilny, jestem bardziej skomplikowany i abstrakcyjny."

Pod koniec 1995 roku bliski przyjaciel i prezes Chicago's Wax Trax! Jim Nash zmarł na chorobę powikłaną AIDS, a Seattle stało się oficjalną siedzibą KMFDM. Watts koncertował z KMFDM przez cały 1995 rok, wspierając Nihil , ale potem opuścił grupę, aby powrócić do nagrywania pod pseudonimem Pig. Esch odłączył się od grupy, a Xtort powstał w 1996 roku prawie całkowicie bez jego wkładu. Zamiast tego Konietzko sprowadził wielu innych artystów industrialnych, takich jak Chris Connelly, do pomocy przy albumie. Xtort był pierwszym albumem KMFDM, który znalazł się na liście Billboard 200 i najwyżej notowany album w historii zespołu, osiągając 92. miejsce i sprzedając się w ponad 200 000 egzemplarzy. „Power”, pierwszy singiel z albumu, był najbardziej promowaną piosenką w historii zespołu, z prawie 100 000 kopii zawartych w darmowym Wax Trax! album sampler w połowie 1996 roku. Konietzko powiedział później, że Xtort był jego ulubionym albumem lat 90.

Esch powrócił z albumem Symbols , który ukazał się w 1997 roku i zawierał Abby Travis i Nivek Ogre ze Skinny Puppy . Symbols osiągnął 137 miejsce na liście Billboard 200. Jego pierwszy utwór, „ Megalomaniac ”, pojawił się w filmie Mortal Kombat: Annihilation i był pierwszym utworem ze ścieżki dźwiękowej, który został wyemitowany w radiu. Tim Skold , dawniej członek zespołu Shotgun Messiah , po raz pierwszy pojawił się jako członek zespołu, pisząc teksty i wykonując wokale w „Anarchy”. Patrząc wstecz na Symbols w 2002 roku, Konietzko powiedział: „Słuchałem albumu Symbols i dokładnie usłyszałem, dlaczego KMFDM się rozpadło. Opowiedział mi historię tego, co poszło nie tak. Na tym albumie były może dwie (dobre) piosenki a inni byli tylko zbiorem kompromitujących przeciągania liny. To było coś, czego nie zamierzałem robić ponownie ”.

Zespół wydał dwie kompilacje w 1998 roku. Pierwsza, Retro , była kompilacją największych hitów, która zawierała większość singli wydanych do Xtort . Drugi, Agogo , był zbiorem rarytasów i wcześniej niepublikowanych utworów, w tym coverem „ Mysterious Ways ” U2 .

Adios (1999) i masakra w Columbine High School

Album Adios został napisany i wykonany niemal wyłącznie przez Konietzko i Skolda. Ogre ponownie zapewnił wokale, podobnie jak niemiecki muzyk Nina Hagen . Pierwotnie wypełnienie kontraktu zespołu na dziesięć płyt z Wax Trax! / TVT, Adios później zasygnalizował rozpad samego zespołu, co zapowiadał ograniczony udział Escha i Schulza.

KMFDM rozwiązał się, choć tymczasowo, 22 stycznia 1999 r., Pozostając razem tylko Konietzko i Skold. Konietzko powiedział, że rozstanie było spowodowane „dużym stresem i presją, a także różnicami w wizji i napędzie”. Esch powiedział: „Między Saschą i Günterem Schulzem a mną było dużo negatywnej energii i wszyscy zdecydowaliśmy przez telefon, że zadzwonimy do zespołu”. Adios został wydany trzy miesiące później i osiągnął 189 miejsce na liście Billboard 200. Jego tytułowy utwór został nazwany „gorzkim pożegnaniem”.

W następstwie masakry w Columbine High School ujawniono, że teksty piosenek KMFDM („Son of a Gun”, „Stray Bullet”, „Waste”) zostały umieszczone na stronie internetowej strzelca Erica Harrisa, a data masakra, 20 kwietnia, zbiegła się zarówno z datą premiery albumu Adios , jak i urodzinami Adolfa Hitlera . Niektórzy dziennikarze szybko doszli do wniosku, że działania Harrisa i innego strzelca, Dylana Klebolda , były inspirowane brutalną rozrywką i nazizmem. , chociaż jeden napisał: „Lirycznie zespół napisał kilka piosenek, które mogą być łatwo źle zinterpretowane przez każdego, kto nie ma ucha do ironii i szuka pretekstu do popełnienia przemocy”. W odpowiedzi Konietzko wydał oświadczenie:

„Przede wszystkim KMFDM pragnie wyrazić głębokie i płynące z głębi serca współczucie rodzicom, rodzinom i przyjaciołom zamordowanych i rannych dzieci w Littleton. Jesteśmy chorzy i zbulwersowani, podobnie jak reszta narodu, tym, co wydarzyło się w Kolorado wczoraj.
„KMFDM to forma sztuki, a nie partia polityczna. Od początku nasza muzyka była wypowiedzią przeciwko wojnie, uciskowi, faszyzmowi i przemocy wobec innych. Podczas gdy niektórzy z byłych członków zespołu są Niemcami, jak donosiły media, nikt z nas nie akceptuje jakichkolwiek nazistowskich przekonań”.

MDFMK, Slick Idiot i reformacja (2000–02)

Lucia Cifarelli występująca w Bolkowie w lipcu 2009 roku

Po rozwiązaniu grupy Schulz i Esch utworzyli zespół Slick Idiot , podczas gdy Konietzko i Skold przegrupowali się jako MDFMK , dodając wokalistkę Lucię Cifarelli, tworząc trio. MDFMK wydał jeden album zatytułowany z Republic/Universal Records i koncertował w Ameryce Północnej. Po zwolnieniu z kontraktu z Universalem z powodu nieporozumienia co do tego, kto wyprodukowałby następny album, Konietzko powiedział, że zadzwonił do Metropolis Records i zapytał, czy byliby zainteresowani podpisaniem umowy z KMFDM. Wytwórnia zgodziła się, choć w tamtym czasie tylko sam Konietzko był pewny udziału.

Konietzko ogłosił powrót KMFDM na początku 2001 roku, ze względu na „publiczne zapotrzebowanie”, a Skold, Cifarelli i byli współpracownicy Watts i Rieflin dołączyli do niego w studiu; powiedział wówczas: „Rozmawiałem ze zwykłymi podejrzanymi z KMFDM, aby zobaczyć, czy są zainteresowani, i wymyśliliśmy coś lepszego niż to, co mieliśmy wcześniej”. Wspominał Esch w 2009 roku: „Byłem wtedy zadowolony z mojej nowej wolności twórczej, więc odrzuciłem koncepcję szybkiego ponownego połączenia oryginalnego KMFDM”. Konietzko powiedział o zreformowanym zespole: „Nie tylko znowu jest fajnie, ale jest pozbawiony wszystkich osobistych konfrontacji z powodu ego i frakcji, które kiedyś były częścią zespołu”, ale powiedział: „Naprawdę tęsknię za En Esch” w 2003. KMFDM wydaje swój pierwszy album od trzech lat, Attak , w marcu 2002. Album znajdował się na liście Billboard Independent Albums Chart przez cztery tygodnie, osiągając 11. miejsce.

Nowy skład (2003–07)

Skold odszedł po Attaku , by dołączyć do Marilyn Manson . W ciągu następnych kilku lat koledzy Wattsa z zespołu Pig dołączali jeden po drugim do KMFDM. Jules Hodgson pracował już na gitarze dla Attak z 2002 roku . Andy Selway po raz pierwszy grał na perkusji dla KMFDM podczas III wojny światowej w 2003 roku, a Steve White przyczynił się do powstania Hau Ruck w 2005 roku po trasie koncertowej z zespołem. Wszyscy trzej, wraz z Wattsem i Cifarellim, zostali wymienieni jako członkowie zespołu w „Intro”, ostatnim utworze z III wojny światowej , choć miał to być ostatni album, na którym wystąpił Watts. WWIII znajdowało się na liście Billboard 's Dance/Electronic Albums Chart przez siedem tygodni i osiągnęło szczyt na 3. miejscu.

Opium zostało ponownie wydane w 2002 roku jako KMFDM001 w nowej wytwórni zespołu, KMFDM Records, a zbiór piosenek nagranych w latach 1984-1986 ukazał się w 2004 roku. Wkrótce po wydaniu WWIII Konietzko rozpoczął pracę nad ścieżką dźwiękową do Spider- Gra wideo Człowiek 2 . Hau Ruck występował równie dobrze jak podczas III wojny światowej , pojawiając się na liście Billboard 's Dance/Electronic Albums Chart przez osiem tygodni, ale zajmując dopiero 5. miejsce. W przeciwieństwie do III wojny światowej , Hau Ruck pojawił się na liście Billboard Independent Albums przez jeden tydzień na 48. miejscu. Towarzysząca mu EP, Ruck Zuck , została wydana w 2006 roku.

Konietzko przyjął nowe podejście do Tohuvabohu , wydanego w 2007 roku. „Głównie w przeszłości było 2 ludzi, którzy zaczynali piosenki: ja i Jules. Na tej płycie powiedziałem do pozostałych 2 facetów, Andy'ego (Selway) i Steve'a (White), „Dlaczego nie wymyślicie czegoś?” Tohuvabohu był na liście Billboard 's Dance/Electronic Albums Chart tylko przez trzy tygodnie i osiągnął 4. miejsce. Ukazał się na liście Independent Albums Chart przez tydzień pod numerem 29. Tohuvabohu miał towarzysza, Brimborium , pełnometrażowy album z remiksami wydany w 2008 roku, który ledwo znalazł się na liście Billboard ’s Dance/Electronic Albums Chart, zajmując 20. miejsce na jeden tydzień.

Metropolis Records ogłosiło w połowie 2006 roku, że ponownie wyda cały katalog albumów studyjnych KMFDM z epoki Wax Trax!, którego nakład wyczerpał się od początku XXI wieku. Albumy były wydawane w porządku chronologicznym w grupach po dwie lub trzy osoby od września 2006 do maja 2007. Konietzko powiedział, że remasteringu dokonano z powodu obaw o utratę praw do poprzedniego katalogu po tym, jak TVT nie spłaciła pożyczki, wyjaśniając: „Pierwotna umowa była że katalog i tak wróciłby do mnie w 2008 roku, ale TVT i Rykodisc myśleli tylko o stworzeniu kompilacji KMFDM, co wyeliminowałoby mój katalog, a tego nie chciałem. Konietzko skomentował w 2006 roku, że obecny skład był najlepszy, z jakim pracował, i powiedział w osobnym wywiadzie, że jego byli koledzy z zespołu „patrzą na mnie w poszukiwaniu materiałów informacyjnych”. Konietzko ogłosił w październiku 2007 roku, że pakuje się i wraca do Niemiec w ciągu najbliższych trzech miesięcy.

Powrót do Niemiec (2007–2016)

Tim Skold występujący z Marilynem Mansonem w 2007 roku

Po strzelaninach w fińskiej szkole w 2007 i 2008 roku media ponownie próbowały nawiązać związek między strzelcami a KMFDM i zauważyły, że obaj wymienili ten zespół wśród swoich ulubionych. W wywiadzie dla norweskiego nadawcy NRK krótko po incydencie z 2008 roku Konietzko odpowiedział na te twierdzenia, mówiąc, że ostatnie strzelaniny były produktem ubocznym naśladowcy . mentalność i chęć fińskich strzelców do naśladowania stylu życia i działań strzelców z Columbine. „Jedną z moich największych obaw bezpośrednio po tym incydencie [strzelaninie w Columbine] było to, że w przyszłości naśladowcy będą powtarzać takie rzeczy, jak to często bywa, gdy ludzie popełniają ohydne zbrodnie i akty przemocy. Niestety miałem rację”.

KMFDM ponownie wydał wszystkie swoje stare single i trudne do znalezienia utwory sprzed rozpadu w 1999 roku w serii trzech podwójnych albumów o nazwie Extra Vol. 1 , tom. 2 i cz. 3 — w połowie 2008 r. KMFDM Records wydało Skold vs.

Szesnasty album studyjny KMFDM, Blitz , wydany w marcu 2009 roku, pokazał dalszą współpracę ze Skold, ale mniej wkładu ze strony członków zespołu spoza Niemiec. Osiągnął 4. miejsce na Billboard 's Dance/Electronic Albums Chart i utrzymywał się na liście przez cztery tygodnie. Towarzyszący mu album z remiksami, Krieg , został wydany na początku 2010 roku . We wrześniu tego samego roku ukazały się dwa albumy kompilacyjne, Würst i Greatest Shit .

14 grudnia 2010 r. Oficjalna witryna KMFDM została zmieniona i zawiera pojedynczy obraz z tekstem „Wszystkie systemy zostały zgrane. Internet został wyłączony”. Nowa piosenka zatytułowana „Rebels in Control” została udostępniona do odsłuchania i pobrania na stronie, zamieszczona w celu wsparcia Juliana Assange'a w związku z kontrowersjami wokół WikiLeaks .

Byli członkowie zespołu Durante, Esch, Schulz i Watts pojawili się z Moną Mur na Wax Trax w kwietniu 2011 roku! Retrospectacle w Chicago, impreza charytatywna upamiętniająca wytwórnię muzyki industrialnej. Grupa wykonała utwory KMFDM z Wax Trax! ery, w tym „Juke Joint Jezebel”, „Godlike”, „ Brute ” i „ Don't Blow Your Top ”. Konietzko wyraził chęć występu w obecnym składzie zespołu, ale został odrzucony przez organizatorów imprezy.

KMFDM wydał WTF?! w kwietniu 2011 roku, z udziałem tego, co Konietzko nazwał „mnóstwem gościnnych muzyków”, w tym Rieflina, Koichi Fukudy , Free Domingueza i Williama Wilsona . Pierwszy singiel z albumu, „Krank”, znalazł się na listach przebojów zarówno w Niemczech, jak iw Stanach Zjednoczonych. WTF?! był na liście Billboard 's Dance/Electronic Albums Chart przez tydzień na 8. miejscu.

Prace nad osiemnastym albumem KMFDM rozpoczęły się w lutym 2012 roku. Zatytułowany Kunst , ukazał się 26 lutego 2013 roku. Zespół koncertował w Stanach Zjednoczonych w marcu i Europie w kwietniu 2013 roku. KMFDM wznowił Opium i WWIII w październiku 2013 roku.

24 maja 2014 Konietzko ogłosił na stronie zespołu na Facebooku , że 14 października 2014 ukaże się nowy album zatytułowany Our Time Will Come . Nowy album koncertowy zatytułowany We Are KMFDM oraz singiel „Genau (The German w Tobie)” zostały również ogłoszone. Our Time Will Come został wydany 14 października 2014 roku na CD i winylu. Singiel „Genau” nie został wydany, zamiast tego w 2015 roku ukazał się singiel „Salvation” z tego samego albumu.

Kolejna zmiana w składzie (2017 – obecnie)

Andee Blacksugar występujący z KMFDM w październiku 2022 r.

W kwietniu 2017 KMFDM ujawnił nową EP-kę zatytułowaną Yeah! ; album zatytułowany Hell Yeah został wydany w sierpniu, z zaplanowaną trasą koncertową po Stanach Zjednoczonych w celu wsparcia wydawnictw na październik. 23 czerwca, tak! został wydany, a 18 sierpnia ukazał się Hell Yeah . Gitarzyści White i Hodgson byli niedostępni, więc Konietzko zwerbował Chrisa Harmsa z Lord of the Lost do nagrywania partii gitarowych. Harms, wraz z kolegami z zespołu Lord of the Lost, Pi (gitara) i Garedem Dirge (instrumenty klawiszowe), mieli wystąpić jako zespół na żywo podczas trasy koncertowej KMFDM pod koniec 2017 roku. Lord of the Lost nie był w stanie zapewnić wiz pracowniczych na wjazd do Stanów Zjednoczonych, więc zamiast tego Andee Blacksugar został zatrudniony do wykonywania zadań związanych z gitarą. Nowy kwartet Konietzko, Cifarelli, Selway i Blacksugar zapowiedział premierę swojego najnowszego albumu, Paradise , 27 września 2019 roku. W zespole występuje wielu gości, w tym współzałożyciel KMFDM, Raymond Watts , po raz pierwszy od 2003 roku.

, że 9 września ukaże się nowy album, Hyëna . Utwór tytułowy został ujawniony jako singiel promocyjny pod koniec sierpnia.

Styl muzyczny, wpływy i treść liryczna

Jules Hodgson występujący w Edmonton w Kanadzie w październiku 2004 roku

Najwcześniejszym dorobkiem KMFDM był performance , gdyż Konietzko wykorzystywał nie tylko elementy wizualne, takie jak płonące łóżka czy wybuchające telewizory, ale także niemuzyczne urządzenia służące jako instrumenty, np. odkurzacze. Albumy z lat 80. zawierały intensywne samplowanie i manipulacje studyjne, a głównymi używanymi instrumentami były syntezatory i automaty perkusyjne . Konietzko cytował T. Rexa , Davida Bowiego i Franka Zappy jako inspirację we wczesnych stadiach KMFDM. Przed założeniem zespołu słuchał muzykę punkową , taką jak GBH i zespoły „prawdziwie industrialne”, takie jak Throbbing Gristle .

Muzyka zespołu została opisana jako industrial , industrial rock , electro-industrial , industrial metal i techno-industrial . Choć uznawany wraz z Ministry, Nine Inch Nails i Skinny Puppy za pionierów we wprowadzaniu muzyki industrialnej do mainstreamowej publiczności, KMFDM opisuje swoje brzmienie jako „The Ultra-Heavy Beat”. Konietzko powiedział kiedyś: „Gdybym miał nadać sobie etykietę, byłby to industrial-alternatywna-elektroniczna-crossover-rock i danceabilly”.

Zespół intensywnie wykorzystywał gitary od samego początku i był pionierem w ich użyciu podczas wczesnych dni zespołu w Niemczech. Chociaż Konietzko nie jest fanem metalu, powiedział, że jego „zauroczenie zgrywaniem metalowych zagrywek ” wywodzi się z eksperymentów z samplerem Emax E-mu pod koniec 1986 roku, dodając: „W heavy metalu zawsze najbardziej nienawidziłem tego, że najlepsze riffy przychodziły tylko raz i nigdy się nie powtórzyły. Tak więc fascynacją było samplowanie świetnego riffu, zapętlanie go i odtwarzanie w kółko ”. Podczas gdy album Don't Blow Your Top był bardziej skąpy w treści, ze względu na wpływ producenta Sherwooda, był to raczej wyjątek niż reguła. Założyciel i frontman Ministry, Al Jourgensen , podczas trasy koncertowej z zespołem w 1989 roku, opisał KMFDM jako „batalion gitar maszerujących przez Europę”.

Od tego czasu muzyka KMFDM jest połączeniem elektroniki i heavy metalu , z okazjonalnymi elementami dubu , a także orkiestrowymi samplami i żywymi rogami. Wiele piosenek zawiera wybitne chórki wokalistek, takich jak Dorona Alberti , Travis i Cifarelli. Wielu muzyków, którzy grali w zespole, to multiinstrumentaliści , więc w muzyce jest pewien stopień wszechstronności i swobody.

Wiele albumów zawiera jedną lub więcej piosenek, w których zespół ośmiesza się, zwłaszcza w tekście „Sucks” i „Inane”. „Cyniczny dystans” zespołu został porównany do Steely Dan . Teksty często wyrażają obawy polityczne i wzywają do odrzucenia i oporu wobec terroryzmu, przemocy, ucisku, cenzury i wojny. W piosence „Terror” z 1995 roku Konietzko wyraźnie ostrzega: „ fundamentalistów podważają integralność liberalnych i demokratycznych struktur politycznych”. W piosenkach czasami pojawiają się fragmenty audycji informacyjnych i przemówień przywódców politycznych. Konietzko powiedział, że chociaż album WWIII z 2003 roku jest krytyczny wobec ówczesnego prezydenta George'a W. Busha , który był szeroko samplowany na potrzeby albumu, „ To nie jest płyta przeciwko Bushowi per se, to płyta przeciwko głupocie” i „Gdybyśmy mieli wiadomość, brzmiałaby ona: Myśl samodzielnie i nie wierz w bzdury”.

Przyjęcie

Do lipca 2007 roku KMFDM sprzedał około dwóch milionów płyt na całym świecie. Krytycy byli bardzo pozytywnie nastawieni do KMFDM, choć mniej entuzjastycznie odnosili się do najwcześniejszych prac zespołu. Co ty wiesz, Deutschland? został nazwany „mniej energiczny”, a Don't Blow Your Top został nazwany „trochę słaby” w porównaniu z późniejszymi albumami krytyków AllMusic, odpowiednio, Andy'ego Hindsa i Vincenta Jeffriesa. UAIOE , kiedy brzmienie zespołu zaczęło się rozwijać, został nazwany przez Hindsa „bardziej pewnym” i „bardziej reprezentatywnym dla prawdziwych motywów KMFDM” przez Thompsona, który dodał, że ciężkie gitarowe brzmienie KMFDM zainspirowało Ministerstwo do przyjęcia instrumentu po tym, jak zespoły koncertowały razem w 1990.

Steve White występując w Bolkowie w Polsce w lipcu 2009 roku

Pierwszym znaczącym przełomem w odbiorze zespołu przez krytyków było „ Naïve ” z lat 90., nazwane przez Stephena Thomasa Erlewine'a z AllMusic „jednym z ich najsilniejszych wydawnictw” , „genialnym” przez innego krytyka AllMusic, Neda Raggetta, „wspaniałym” przez Hindsa i „najbardziej zabawnym”. album industrial dance kiedykolwiek” zespołu Spin krytyk Chuck Eddy. Kolejne albumy wydane w latach 90. zostały opisane przez krytyka AllMusic, Grega Prato, jako jedne z najsilniejszych albumów zespołu, z ich metalowymi gitarami, industrialnymi bitami i wrażliwością na parkiet, chwalonymi przez Irę Robbinsa i krytyka CMJ New Music Monthly, Heidi MacDonald . Michael Saunders z Boston Globe powiedział o zespole: „To mała dziedzina, ale KMFDM jest w niej na szczycie: twórcy gęstych, tanecznych, postindustrialnych potoków hałasu. Niemiecki zespół specjalizuje się w fabrykowaniu ataków dźwiękowych, które mogą być onieśmielające dla niewtajemniczonych”. MacDonald powiedział w 1996 roku: „Kiedy Ministry odeszło z grindcore, Skinny Puppy właśnie odeszło, a Nine Inch Nails jest marką, KMFDM jest teraz standardowym nosicielem industrialu”, chociaż Erlewine i Hinds uważali, że zespół traci trochę pary pod koniec. dekada.

Greg Rule oświadczył w 1999 roku, po tymczasowym rozwiązaniu, że KMFDM „wyprodukował dziewięć imponujących płyt, które przyniosły im dużą, lojalną rzeszę fanów rozsianych po całej planecie”. Erlewine nazwał zespół „jedną z pierwszych industrialnych supergwiazd Wax Trax”, „podziemną sensacją” i „jednym z głównych zespołów industrialnych lat 90-tych”. Większość albumów zespołu wydanych w XXI wieku została dobrze przyjęta, chociaż Prato skomentował identyczność jednego albumu do drugiego. Ostatnie albumy Blitz i WTF?! zostały opisane jako zmierzające w kierunku elektronicznym, mniej skupionym na gitarze przez Treya Spencera ze Sputnikmusic i Davida Jeffriesa z AllMusic.

Trasa koncertowa i grono fanów

Andy Selway na żywo z KMFDM

KMFDM wydaje średnio album co półtora roku i zwykle co najmniej raz koncertuje w celu promowania każdego albumu. W większości miejsc koncertowych KMFDM spotyka się z fanami przed i po koncercie, aby rozdawać autografy, pozować do zdjęć i odpowiadać na pytania. Konietzko, który utrzymuje kontakt z fanami za pośrednictwem poczty elektronicznej i strony internetowej zespołu, oraz przedstawiciele zespołu eksperymentowali z sposobami bardziej bezpośredniej interakcji fanów. KMFDM założył „Horde” w 2002 roku, ekskluzywny fanklub, który dawał członkom możliwość uczestniczenia w prywatnym spotkaniu z zespołem przed każdym koncertem oraz umożliwiał dostęp online do muzyki i materiałów filmowych tylko dla członków. Na antenie pojawia się materiał o fanklubie Hordy DVD z III wojny światowej na żywo 2003 .

W projekcie Fankam z 2004 roku na każdym koncercie wybierano członka publiczności, który nagrywał wieczorny program, a także niektóre wybryki za kulisami, za pomocą ręcznej cyfrowej kamery wideo. Powstały materiał filmowy został włączony do przyszłorocznego DVD z okazji 20. rocznicy światowej trasy koncertowej , które zawierało zdjęcia fanów przesłane na oficjalną stronę KMFDM. KMFDM zachęcał fanów do zadzwonienia na specjalny „FanPhone” i pozostawienia wiadomości głosowej w marcu 2007 roku. Piosenka „Superpower” z Tohuvabohu z 2007 roku zawiera klipy dźwiękowe z tych wiadomości. Zespół ponownie wykorzystał projekt Fankam podczas trasy koncertowej „Kein Mitleid” w Stanach Zjednoczonych w 2011 roku.

Lista wycieczek

Na wszystkich trasach występował KMFDM, chyba że zaznaczono inaczej.

Lista wycieczek KMFDM
Data Nazwa Lokalizacja Notatki Źródło
1989–90 „Umysł to okropna rzecz do smaku” Stany Zjednoczone otwarcie dla ministerstwa
1990 "Naiwny" Europa z My Life with the Thrill Kill Kult
1991 "Podział" Stany Zjednoczone
czerwiec 1992 „Aloha Jerry Brown” Stany Zjednoczone
październik-listopad 1992 „KMFDM ssie pieniądze” Stany Zjednoczone
1994 „Festiwal niepokoju” Stany Zjednoczone Wsparcie: Siostrzany karabin maszynowy i Chemlab
maj 1995 „Bit po uderzeniu” Stany Zjednoczone Wsparcie: Dink
jesień 1995 „W twoją twarz” Stany Zjednoczone i Europa Wsparcie: God Lives Underwater i Genitorturers
1997 "Symbolika" Stany Zjednoczone i Europa
2002 „Szturm i napór” Stany Zjednoczone Album koncertowy Sturm & Drang Tour 2002 , 16volt otwarty
2003 „III wojna światowa” Stany Zjednoczone Album na żywo z III wojny światowej z 2003 roku
2004 „20. rocznica” Stany Zjednoczone, Kanada, Europa, Rosja i Australia
2005 „Hau Ruck”
2006 „Hau Ruck Zuck USSA”
2009 „Kein Mitleid” Stany Zjednoczone, Kanada i Europa
2010 „Für die Mehrheit” Europa
sierpień 2011 Trasa po Ameryce Północnej Stany Zjednoczone i Kanada
jesień 2011 europejska trasa Europa
Lato 2012 europejska trasa Niemcy, Belgia i Francja
marzec 2013 r „USSA 2013” Stany Zjednoczone
kwiecień 2013 „Europa 2013” Europa
Jesień 2013 „Jesteśmy KMFDM 2013” Stany Zjednoczone i Kanada Wsparcie: śpiew
Lato 2015 „Wycieczka zbawienia 2015” Stany Zjednoczone i Kanada Wsparcie: śpiew
jesień 2017 r „Hell Yeah Tour 2017” Wielka Brytania i Stany Zjednoczone Wsparcie: Lords of the Lost & Inertia, DJ Ritual & ohGr (wybierz daty)
wrzesień-październik 2022 r „Wycieczka po Stanach Zjednoczonych 2022” Stany Zjednoczone Wsparcie: śpiew
maj–czerwiec 2022 r. (przełożony na III kwartał 2023 r.) „Europejska trasa koncertowa 2022” Europa Wsparcie: Jesus on Extasy, Morlocks (wybierz daty)

Oprawa albumu

Bydlę! okładka albumu Money . Mężczyzna po lewej to autoportret. Grafika Hughesa stała się ściśle związana z wizerunkiem zespołu.

KMFDM od dawna współpracuje z artystą komercyjnym Aidanem „Brute!” Hughes , który tworzy oprawę graficzną zdobiącą prawie wszystkie albumy i single zespołu, która została nazwana „jedną z najbardziej pamiętnych kolekcji okładek muzyki rockowej”. Grafika Hughesa pojawia się w teledyskach KMFDM do „A Drug Against War” i „Son of a Gun” oraz na promocyjnych koszulkach zespołu. Krytyk sztuki Brian Sherwin powiedział, że Hughes jest prawdopodobnie najbardziej znany ze stworzonej przez siebie kolekcji dzieł sztuki KMFDM.

Wszystkie jego prace, które zostały nazwane „uderzającymi”, mają wyraźny styl wizualny inspirowany artystami komiksowymi Złotego Wieku , rosyjskimi konstruktywistami , włoskimi futurologami i drzeworytnikami . W wywiadzie udzielonym Sherwinowi Hughes stwierdził: „KMFDM osaczył rynek industrialnego postmodernistycznego niepokoju, więc moja praca to odzwierciedla”. Hughes powiedział, że początkowo opierał swoją pracę na muzyce, co powodowało „blokadę artystyczną”. Konietzko dał mu większą swobodę w wykorzystywaniu dowolnych tematów, co zaowocowało okładką Money , który, jak powiedział Hughes, „opierał się na moim rozczarowaniu ulicznym stylem życia, jakiego wówczas doświadczałem, a sztuka niesie ze sobą sugestię, że bez względu na to, jaka pokusa leży na twojej drodze, nadal musisz zapłacić!”

Jedynymi okładkami albumów studyjnych, które nie zostały zaprojektowane przez Hughesa, są Opium , na które składa się czarno-białe zdjęcie, oraz Nihil , który został zaprojektowany przez Francescę Sundsten , żonę perkusisty Rieflina.

Członkowie

Aktualny skład

  • Sascha Konietzko - wokal, gitary, bas, programowanie, instrumenty klawiszowe, syntezator, perkusja, perkusja (1984-obecnie)
  • Lucia Cifarelli - wokal, instrumenty klawiszowe (2002-obecnie)
  • Andy Selway - perkusja (2002-obecnie)
  • Andee Blacksugar - gitary, chórki (2017-obecnie)

Kluczowi byli członkowie

  • Raymond Watts - wokal, programowanie (1984–1988, 1994–1995, 1997, 2002–2004, gość 2019)
  • En Esch - wokal, perkusja, gitara, programowanie (1985–1999)
  • Rudolf Naomi – perkusja (1985–1986, 1989–1991)
  • Günter Schulz – gitary, programowanie (1989–1999)
  • Mark Durante - gitary (trasa koncertowa 1989, gość 1990, 1992–1997)
  • Bill Rieflin - perkusja, programowanie, perkusja, bas (gość 1990, 1995–1999, 2002–2003, gość 2011)
  • Tim Sköld - wokal, gitary, bas, perkusja, programowanie (1997–1999, 2002, 2009)
  • Jules Hodgson - gitary, bas, instrumenty klawiszowe (2002–2016, gość 2022)
  • Steve White - gitary (trasa koncertowa 2002–2003, 2003–2015)

Dyskografia

Albumy studyjne

Linki zewnętrzne