marakatu
Termin maracatu oznacza jeden z kilku gatunków performatywnych występujących w Pernambuco w północno-wschodniej Brazylii . Główne rodzaje maracatu to maracatu nação (maracatu w stylu narodowym) i maracatu wiejski (maracatu w stylu wiejskim).
Maracatu Nação
Maracatu nação (znany również jako maracatu de baque virado : „maracatu odwróconego rytmu”), najbardziej znany z gatunków maracatu, to afro-brazylijski gatunek wykonawczy praktykowany w stanie Pernambuco , głównie w miastach z Recife i Olindy . Termin, często skracany po prostu do nação („naród”, pl. Nações ), odnosi się nie tylko do spektaklu, ale także do samych występujących grup.
Maracatu nação sięgają ceremonii inwestytury Reis do Congo (królów Konga), którzy byli niewolnikami , którym administracja portugalska przyznała role przywódcze w zniewolonej społeczności. Kiedy niewolnictwo zostało zniesione w Brazylii w 1888 roku, instytucja królów Konga przestała istnieć. Niemniej jednak nações nadal wybierali symbolicznych przywódców i przywoływali ceremonie koronacyjne dla tych przywódców. Chociaż maracatu jest świecki, tradycyjne nações są zgrupowane wokół Candomblé lub Jurema (religie afro-brazylijskie) terreiros (bazy) i zasady Candomblé przenikają ich działalność.
Tradycyjne nações występują, paradując z grupą perkusistów liczącą 80–100 osób, śpiewakiem i chórem oraz koterią tancerzy i postaci , w tym króla i królowej. Tancerze i inne postacie ubierają się i zachowują tak, by naśladować portugalski dwór królewski z okresu baroku .
Spektakl przedstawia również prekolonialne tradycje afrykańskie , takie jak paradowanie z calungą , lalką przedstawiającą plemienne bóstwa, która przez cały rok jest przechowywana w specjalnym miejscu w siedzibie nação. Calungas , zwykle samice, są tradycyjnie wykonane z wosku i drewna lub z tkaniny . Mogą mieć wykonane dla nich ubrania w podobnym stylu barokowym do strojów noszonych przez innych członków dworu królewskiego. Calunga jest święta, a noszenie tej duchowej głowy grupy to wielka odpowiedzialność dla kobiety Dama de Paço (Dama dworu) orszaku.
Zespół muzyczny składa się z alfaia (duży drewniany bęben nastrojony liną ), gonguê (metalowy krowi dzwonek ), tarol (płytki werbel ), caixa-de-guerra (lub „wojenny werbel”), abê (wytrząsarka do tykwy owinięty w siatkę z koralików) i mineiro (metalowy cylindryczny shaker wypełniony metalowym śrutem lub małymi suszonymi nasionami). Forma piosenki to wezwanie i odpowiedź między piosenkarką solową a (zwykle) kobietą chór .
w miastach Recife i Olinda działa około 20 nações . Chociaż kilka z nich ma nieprzerwaną linię działalności sięgającą XIX wieku, większość z nich powstała w ostatnich dziesięcioleciach. Do znanych nações należą Estrela Brilhante, Leão Coroado i Porto Rico. Co roku występują w karnawału w Recife i Olinda. Maracatu Nação Pernambuco, choć nie jest tradycyjnym maracatu , był przede wszystkim odpowiedzialny za wprowadzenie tego gatunku do zagranicznych odbiorców w latach 90.
Gatunek ten zainspirował tworzenie grup wykonawczych w wielu miastach poza Brazylią , w tym w Lizbonie , Toronto , Quebec , Nowym Jorku , Austin , Waszyngtonie , Kolonii , Berlinie , Hamburgu , Wiedniu , Lyonie , Sztokholmie , Londynie , Edynburgu , Brighton , Madison , Oakland , San Diego , Seattle , Portland , Manchester , Bristol , Oxford , Melbourne , Brisbane i Madryt .
Wiejski Maracatu
Maracatu Rural , zakorzeniony we wnętrzu Pernambucan, jest również znany jako maracatu de baque solto , maracatu de orquesta i maracatu de trombone . Chociaż ma tę samą nazwę co maracatu nação , które można znaleźć w miastach tego stanu, różni się zasadniczo pod względem narracji, praktyki i instrumentacji. Ewoluował na początku XX wieku jako połączenie wcześniej istniejących form hulanki karnawałowej. Uważa się, że jest pochodzenia afro-rdzennego. Catimbó , na którą wpływ mają tubylcy . Obszar wiejski Maracatu ma wysoki wskaźnik uczestnictwa z dziesiątkami działających grup.
marakatu
Maracatu cearense to odmiana maracatu nação w Fortalezie . Sprowadzony do Fortalezy w Ceará w 1936 roku, maracatu cearense jest od tego czasu kultywowany jako najbardziej charakterystyczna tradycja występów karnawałowych w mieście, częściowo dzięki zastosowaniu makijażu czarnej twarzy do odgrywania postaci afro-brazylijskich i transwestytyzmu ważnej kobiety między mężczyznami i kobietami osobistości, zwłaszcza królowa. Jego rytmy są lokalnie określane jako cadenciado , „kadencja”, co oznacza mniej synkopowane , bardziej stabilne metrum 2/4 i wolniejsze tempo niż maracatu nação z Pernambuco , czasem tak wolne, jak 45 uderzeń na minutę. W ostatnich dziesięcioleciach grupy miały tendencję do dzielenia się na te, które zachowują wolne tempo (aby wyrazić nędzę niewolnictwa ) i te, które przyspieszają swoje tempo (aby wyrazić żywiołowość karnawału ), i toczy się spór o to, który styl najbardziej autentycznie wyraża tradycja w Ceará. Charakterystyczne jest również standardowe oprzyrządowanie. Zamiast bębnów alfaia tradycja cearense używa surdo lub bombowe ; podobnie jak Pernambuco , używa Tarola , czyli werbla. Zamiast gonguê , dużego jednogłowicowego dzwonu, maracatu cearense używa ferro , ciężkiego trójkąta z żelaznej płyty , aby zachować stały podwójny rytm . Poszczególne grupy często dodają lub nieznacznie modyfikują tę konfigurację, aby stworzyć własne, odrębne brzmienie.
Każdego roku różne narody maracatu cearense paradują w tradycyjnym miejskim konkursie karnawałowym w Fortalezie , który zwykle odbywa się przy alei Domingos Olímpio. Najstarszy naród, Az de Ouro (Złoty As), założony w 1936 roku, nadal działa. Inne kraje to Vozes d'África (Głosy Afryki), Nação Fortaleza , Rei de Paus , Nação Iracema i Maracatu Solar .
Użycie czarnej twarzy w maracatu cearense podobno wynika z demograficznej Fortalezy, w większości białej i caboclo , oraz jej małej czarnej populacji (4,4%) (IGBE 2008), co wpływa na sytuację, w której głównie biali i brązowi ludzie kończą wykonując tradycyjnie czarną ekspresję brazylijskiego Karnawał . Czarna twarz w tym kontekście ma na celu oddanie hołdu wkładowi afrykańskich niewolników w cywilizację brazylijską i nie jest postrzegana jako wyraz rasizmu (w porównaniu np . United States , który parodiował czarną mowę i charakter). W rzeczywistości niektóre maracatu cearense są aktywnie zaangażowane w inicjatywy dotyczące równości rasowej i świadomości Czarnych w Ceará . Wśród nich jest Nação Iracema, założona w 2002 roku przez Lúcię Simão i Williama Augusto Pereirę, głowy pierwszej czarnej rodziny w Fortalezie, która kierowała narodem maracatu (aktualny od 2009). Lúcia Simão założyła również pierwszy ruch świadomości Czarnych Ceará na początku lat 80. Ta świadomość równości rasowej działa poprzez maracatu cearense występ po części jako kontynuacja historycznej tożsamości Ceará jako pierwszego regionu Brazylii, który zniósł niewolnictwo w maju 1884 r. (reszta narodu poszła w jego ślady w 1888 r.).
W przeciwieństwie do twierdzeń większości uczestników maracatu cearense , co najmniej jeden brazylijski uczony uważa, że rozwój tradycji w Fortalezie był ściśle powiązany z subtelnym rasistowskim dyskursem w Ceará, który zmitologizował się jako nie-czarny region Brazylii (tak więc usprawiedliwienie czarnej twarzy), utrwalając długoletnią rasistowską ideologię wybielania skóry w Brazylii.
Dalsza lektura
- Konner, Ronald. 2009. „Brazylijska Blackface: Maracatu Cearense i polityka partycypacji”. Praca magisterska, University of California, Riverside.
- da Silva, Ana Claudia Rodrigues. 2004. „Vamos maracatucá!!! Um estudo sobre os maracatus cearenses. Praca magisterska, Universidade Federal de Pernambuco.
- Krzysiek, Larry. Muzyka brazylijska: tradycje północno-wschodnie i bicie serca współczesnego narodu . Santa Barbara, Kalifornia: ABC-CLIO, 2005. ISBN 1-57607-287-8 (oprawa twarda); ISBN 1-85109-591-8 (ebook).
Notatki
Linki zewnętrzne
- Pernambuco Trilogy - część 3 anglojęzyczna audycja wyprodukowana dla OpenAir Radio Uniwersytetu Londyńskiego. Ten odcinek zawiera szczegółowy raport na temat obszarów wiejskich maracatu .