Matriarcha Bluesa

Matriarcha Bluesa
Etta James, Matriarch of the Blues.jpg
Album studyjny wg
Etta James
Wydany 12 grudnia 2000 ( 12.12.2000 )
Gatunek muzyczny
Długość 64 : 19
Etykieta Prywatna muzyka
Producent

Donto Metto James Sametto James Lupe DeLeon (dyrektor wykonawczy)
Chronologia Etty James

Serce kobiety (1999)
Matriarchini bluesa (2000)
Niebieska gardenia (2001)

Matriarch of the Blues to dwudziesty czwarty album studyjny Etty James , wydany w grudniu 2000 roku przez wytwórnię Private Music . Tytuł albumu odzwierciedla przydomek Jamesa jako „matki bluesa”. Album, oznaczający powrót Jamesa do bluesa po próbach muzyki country oraz standardów jazzowych i popowych, składa się głównie z okładek rytmicznych i bluesowych. Synowie Jamesa, Donto i Sametto, są między innymi uznawani za inżynierów , mikserów i producentów ; na albumie występuje Mike Finnigan na organach Hammonda , gitarzysta Leo Nocentelli oraz występy Jimmy'ego Zavali na wielu instrumentach .

Matriarch of the Blues spotkała się z mieszanym przyjęciem krytycznym. Po wydaniu album osiągnął szczytową pozycję numer dwa na Billboard 's Top Blues Albums. Ostatni numer magazynu Billboard z 2001 roku umieścił Matriarch na dziesiątym miejscu na liście najlepszych albumów bluesowych roku. Album był nominowany do nagrody Best Contemporary Blues Album na 44. ceremonii rozdania nagród Grammy .

Tło i kompozycja

Entertainment Weekly uważał, że Matriarch of the Blues odzwierciedla pragnienie Jamesa, by odzyskać tytuł „matki bluesa” po wcześniejszych próbach muzyki country oraz standardów jazzowych i popowych . Rolling Stone zgrupował Matriarch w „trifecta” z dwoma poprzednimi albumami studyjnymi Jamesa, Life, Love & the Blues (1998) i Heart of a Woman (1999). Przed wydaniem albumu James wystąpił na osiemnastym dorocznym Festiwalu Jazzowym w San Francisco w sali masońskiej. Koncert trwał ponad trzy godziny i wystąpił ośmioosobowy zespół, w skład którego wchodzili jej synowie Donto i Sametto.

Matriarch składa się ze standardów rockowych, soulowych i bluesowych, trwających od pięciu do siedmiu minut. Współpracownicy magazynu People opisali wokal Jamesa jako „głęboko funkowy”. Mike Finnigan grał na organach Hammonda B3 , Leo Nocentelli grał na gitarze, a Jimmy Zavala grał na wielu instrumentach. Dwaj synowie Jamesa — Donto i Sametto — produkowali i konstruowali oraz grali odpowiednio na perkusji i basie.

Album zaczyna się dźwiękiem silnika motocykla. Według Parke'a Puterbaugha z magazynu Rolling Stone utwór Boba Dylana „ Muszę służyć komuś ” ma „aurę starotestamentowego autorytetu, którego wymaga”. James nie modyfikuje tekstu, śpiewając „Możesz mówić mi Bobby, możesz mówić mi Zimmy”. „Don't Let My Baby Ride”, oryginalnie autorstwa Deadric Malone i OV Wright , dodaje albumowi nieco zmysłowości wersem: „Jeśli jego dżinsy są za ciasne… możesz zobaczyć, co ci się podoba”. Inne covery to Ala Greena , „ Try a Little Tenderness ” ( Jimmy Campbell i Reg Connelly , Harry M. Woods ) oraz „Hawg for Ya” Otisa Reddinga . Tempo „ Miss You ” The Rolling Stones ” jest spowolniony do „zmysłowego gotowania”. James zmodyfikował płeć wspomnianą w tekście, śpiewając „Puerto Rican Boys just die to meet you”. Po „Hawg” znajduje się „You're Gonna Make Me Cry” Malone'a, który zawiera wokale Finnigana, „Walking the Back Streets” Sandy'ego Jonesa i „ Let's Straighten It Out ” Benny'ego Latimore'a . Album zamykają „Born on the Bayou” Johna Fogerty'ego , „Come Back Baby” ( Ray Charles , Lightnin' Hopkins ) i „Pies gończy” Jerry'ego Leibera i Mike'a Stollera .

Przyjęcie

Profesjonalne oceny
Wyniki zbiorcze
Źródło Ocena
Metacritic 69/100
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka
Associated Press (pozytywny)
Przewodnik Penguin po nagraniach bluesowych
Rozrywka Tygodnik B
Muzyka MSN ( ekspert ) B+
Toczący się kamień

Matriarch of the Blues spotkała się z mieszanym przyjęciem krytycznym. Matthew Robinson z AllMusic napisał, że James „przepłynął” przez album, a zespołowi wspierającemu brakowało „młodzieńczej witalności”. Robinson pomyślał, że otwierający album utwór „Gotta Serve Somebody” był bardziej „senną sugestią”. Jednak czuł, że „mocniejsze tempo i przerywane woofy” w „Miss You” dodały seksapilu i uzupełniły „funkfikację” „Born on the Bayou” i „Hound Dog”. Associated Press współpracownik Gene Bright napisał pozytywną recenzję albumu, ale był rozczarowany okładką „Miss You” Jamesa, pisząc, że „piosenki po prostu nie można spowolnić i manipulować nią z jakimkolwiek sukcesem”. Współpracownicy magazynu People uważali, że dźwięk motocykla we wstępie jest niepotrzebny i uznali album za bardziej „pełny gospel-rock” niż blues. Napisali jednak, że James brzmiał „tak samo seksownie i bezczelnie, jak ona prawie pół wieku temu”. Z synami Jamesa, którzy przyczynili się do powstania albumu, Billem Milkowskim z JazzTimes nazwał album „prawdziwą sprawą rodzinną” i „godną kontynuacją” Heart of a Woman . W swojej recenzji dla Out Barry Walters pochwalił występy rytmiczne Donto i Sametto. Walters zauważył, że Jamesowi brakowało wszystkich nut wokalnych dostępnych dla niej w latach 60., ale napisał, że jej „zdolności interpretacyjne są ostrzejsze niż kiedykolwiek”.

z The Morning Call opublikował negatywną recenzję, w której stwierdził, że występ Jamesa był przeciętny i że „niuanse w [jej] niegdyś budzącym grozę głosie już dawno zniknęły”. Printz skrytykowała również powolne tempo całego albumu i oskarżyła Jamesa o „przebieganie” jej legendarnego statusu. James Sullivan z Entertainment Weekly napisał, że „głos Jamesa nie jest już tak paskudnym warknięciem, jak kiedyś, ale postawa pozostaje”. Sullivan uważał, że „Hound Dog” to najlepsza kompozycja na albumie. Rolling Stone'a Marie Elsie St. Léger napisała, że ​​​​James zapewniła „zdrową dawkę zakorzenionego feminizmu i temperamentu” swoim „namiętnie przyprawionym i ostrym głosem”. St. Léger pochwaliła również Jamesa i jej występ za „niepowtarzalną głębię” oraz za „nie przepraszanie i nie potrzebowanie pozwolenia na śpiewanie tego tak, jakby to czuła”. Parke Puterbaugh z Rolling Stone nazwane „Don't Let My Baby Ride”, „Hawg for Ya” i „Come Back Baby” jako najlepsze utwory z albumu. W swojej recenzji Puterbaugh stwierdził, że album jest „solidnym powrotem do korzeni”, dając Jamesowi prawo do odzyskania jej tytularnego tronu.

Wydajność wykresów i uznanie

Album osiągnął szczytową pozycję numer dwa na liście Billboard Top Blues Albums. Album znalazł się na siódmym miejscu listy przebojów w tygodniu rozpoczynającym się 20 grudnia 2000 r. Matriarch wspiął się na czwarte miejsce w tygodniu rozpoczynającym się 27 stycznia 2001 r. W piętnastym tygodniu na liście album spadł na siódme miejsce, a po dwudziestym. piąty tydzień na liście przebojów (tydzień 16 czerwca 2001) album pozostał na trzynastym miejscu. Ostatni numer Billboardu z 2001 roku zawierał Matriarch of the Blues jako numer 10 na liście najlepszych albumów bluesowych roku. James i album byli nominowani do Best Contemporary Blues Album na 44. ceremonii rozdania nagród Grammy , ale przegrali z Delbertem McClintonem za album Nothing Personal .

Wykres (2000)
Szczytowa pozycja
Najlepsze albumy bluesowe Billboardu 2

Wykaz utworów

Etta James występująca w 2000 roku
  1. „ Muszę komuś służyć ” ( Bob Dylan ) - 6:48
  2. „Do not Let My Baby Ride” ( Deadric Malone , OV Wright ) – 5:16
  3. „Rymy” ( Al Green , Teenie Hodges ) – 4:35
  4. „ Spróbuj trochę czułości ” ( Jimmy Campbell , Reg Connelly , Harry M. Woods ) - 4:47
  5. " Tęsknię za tobą " ( Mick Jagger , Keith Richards ) - 5:59
  6. „Hawg dla ciebie” ( Otis Redding ) – 3:45
  7. „Doprowadzisz mnie do płaczu” (Deadric Malone) - 6:17
  8. „Chodzenie tylnymi uliczkami” (Sandy Jones, Jr.) - 7:07
  9. „ Wyprostujmy to ” (Curtis, Latimore , Scotomayer) - 5:24
  10. „ Urodzony na Bayou ” ( John Fogerty ) – 4:41
  11. "Come Back Baby" ( Ray Charles , Lightnin' Hopkins ) – 5:57
  12. „ Pies gończy ” ( Jerry Leiber, Mike Stoller ) – 3:43

Lista utworów zaadaptowana z Allmusic.

Personel

Kredyty zaadaptowane z Allmusic.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Matriarch_of_the_Blues&oldid=1054694959 ”