Muzyka z serii Matka
Seria Mother to Shigesato seria gier fabularnych stworzona przez Itoi dla Nintendo . Seria rozpoczęła się w 1989 roku wraz z wydaniem Mother , wydanym tylko w Japonii , po którym nastąpił Mother 2 , wydany jako EarthBound poza Japonią, na Super NES w 1994. Drugi sequel został wydany tylko w Japonii, Mother 3 , dla gry Boy Advance w 2006 roku. Muzyka Matki seria zawiera ścieżki dźwiękowe do wszystkich trzech gier; pierwsza gra została skomponowana przez Keiichi Suzuki i Hirokazu Tanaka , do których dołączył Hiroshi Kanazu w drugiej grze, podczas gdy partyturę Mother 3 napisał Shogo Sakai.
Muzyka zainspirowała kilka wydań albumów. Matka widziała wydanie w 1989 roku albumu złożonego głównie z wokalnych aranżacji utworów ze ścieżki dźwiękowej; album ten został ponownie wydany w 2004 roku w rozszerzonej formie. Earthbound miał album ze ścieżką dźwiękową powiązany z grą wydaną w 1994 i ponownie w 2004, który zawierał zarówno oryginalne utwory z gry, jak i składanki wielu utworów. Wydanie kompilacyjne, Mother 1+2 , otrzymało wydanie albumu ze ścieżką dźwiękową w 2003 roku, a także album z fortepianem MIDI wersje piosenek z dwóch gier w 2006 roku. Najnowsze wydawnictwo z serii, Mother 3 , ma dwa albumy ze ścieżką dźwiękową: Mother 3+ , wydany w 2006 roku, oraz Mother 3i , dostępny tylko online w 2007 roku.
Ścieżki dźwiękowe do gier zebrały przede wszystkim pozytywne recenzje, a sama muzyka zyskała pewną popularność. Wyprodukowano wiele zeszytów z nutami na fortepian z utworami z tej serii, a piosenka „Eight Melodies”, pierwotnie występująca w Mother , została umieszczona w niektórych japońskich podręcznikach muzycznych. Muzyka z serii została wykorzystana w Super Smash Bros. , była odtwarzana na koncertach muzyki orkiestrowej z gier i była serii bijatyk remiksowana na stronach internetowych, takich jak OverClocked Remix .
Matka
Matka ( マ ザ ー , Mazā ) , później ponownie wydana jako EarthBound Beginnings , to gra RPG wydana przez Nintendo na konsolę do gier wideo Nintendo Entertainment System w 1989 roku. Ścieżka dźwiękowa do gry została skomponowana przez Keiichi Suzuki i Hirokazu Tanaka . Tanaka był kompozytorem gier wideo pracującym dla Nintendo, który wcześniej komponował do gier takich jak Super Mario Land i Metroid , podczas gdy Suzuki był kompozytorem i muzykiem dla zespołów z wielu różnych gatunków. NES był w stanie zagrać tylko trzy nuty na raz, co, jak zauważył Suzuki, znacznie ograniczało to, co był w stanie wyprodukować, ponieważ nie mógł stworzyć niektórych dźwięków, które chciał. Melodie i motywy z niektórych utworów ze ścieżki dźwiękowej zostały ponownie wykorzystane w innych grach z serii. „Pollyanna”, „Snowman” i „Humoresque of a Little Dog” pojawiają się we wszystkich trzech grach.
Matka | |
---|---|
Album studyjny wg | |
Wydany | 21 sierpnia 1989 |
Nagrany |
Tokio, Japonia Londyn, Anglia Bath, Somerset, Anglia |
Gatunek muzyczny | Muzyka z gier wideo |
Długość | 1 : 03 : 47 |
Etykieta | CBS/Sony |
Powrót muzyki matki | |
---|---|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa | |
Wydany | 27 stycznia 2021 r |
Gatunek muzyczny | Muzyka z gier wideo |
Długość |
(Dysk 1) 48 : 22 (Dysk 2) 56:47 |
Etykieta | Nippon Kolumbia |
Część muzyki z gry została nagrana jako album studyjny przez Suzuki i Tanakę we współpracy z różnymi artystami zatytułowany Mother . Album został wydany przez CBS/Sony 21 sierpnia 1989 roku. Składa się z jedenastu utworów, z których siedem to angielskie wokalne aranżacje piosenek z gry stworzonej przez Suzukiego, Davida Bedforda, Takeshiego Saitoha i Michaela Nymana . Teksty do tych aranżacji zostały napisane przez Shigesato Itoi. Każdy z pierwszych dziesięciu utworów był wykonywany przez innego artystę lub grupę, taką jak Catherine Warwick i St Paul's Cathedral Choir. Utwory zostały nagrane w ośmiu różnych studiach w Anglii, a ostatni 16-minutowy utwór zwieńczeniem, „The World of Mother”, zawierał większość utworów z samej gry odtwarzanych jeden po drugim w kolejności pojawiania się w grze. Okładka albumu przedstawia słowo „MATKA” w odcieniu brązu na czerwonym tle; litera „O” słowa „MATKA” zostaje zastąpiona obrazem planety Ziemia, również z brązowawym odcieniem. Ścieżka dźwiękowa została ponownie wydana 18 lutego 2004 przez Sony Music Direct z cyfrowo zremasterowanymi utworami, piosenka z EarthBound zatytułowany „Smiles and Tears”, a utwór „The World of Mother” zastąpiono wersją dłuższą o sześć minut.
Pomimo tego, że został nagrany w Anglii, album był dostępny tylko w Japonii, ponieważ gra nigdy nie została wydana poza krajem, aż do wydania konsoli wirtualnej ponad 25 lat później. Po na Kickstarterze amerykańska niezależna wytwórnia płytowa Ship to Shore PhonoCo współpracowała z Sony Music nad wznowieniem albumu na płycie winylowej w 2015 roku. Wytłoczono tylko 2000 egzemplarzy, chociaż wyprodukowano również limitowaną serię albumów CD.
Ślimak ' s Gavin Sheehan pozytywnie ocenił ścieżkę dźwiękową. Zwrócił uwagę na eksperymentalny styl utworów, który przypisał eksperymentalnemu stylowi samej gry, a także względnej nowości gatunku muzyki do gier wideo w tamtym czasie. Recenzent Patrick Gann z RPGFan dobrze przyjął album, mówiąc, że podobała mu się różnorodność przedstawionych na nim gatunków, chociaż zauważył, że teksty były „banalne i tandetne”, choć nadal „chwytliwe”. Pochwalił także wartość produkcji, nazywając ją „niesamowitą, zwłaszcza jak na rok 1989”. Square Enix Music Online w swojej recenzji albumu nazwało go „szczęśliwym małym klejnotem z dziwactwami i niespodziankami”. W przeciwieństwie do RPGFan uważali, że jakość produkcji dźwięku nie była tak dobra, jak mogłaby być, ale nadal uważali, że utwory „wytrzymały próbę czasu pod względem dobrej muzyki”.
W 2021 roku ukazało się Mother Music Revisited na płycie CD, streamingu i winylu, zawierające nowe wersje dziesięciu utworów z gry, zaaranżowane przez Suzuki, nagrane z instrumentami na żywo i zawierające wokale Suzuki. Albumy CD i winylowe zostały wydane 27 stycznia, a wersje streamingowe tydzień później. Wersja deluxe albumu cd zawiera drugą płytę zawierającą oryginalne utwory Famicom z gry; ta płyta została również wcześniej wydana na winylu 25 grudnia 2019 roku.
NIE. | Tytuł | Muzyka | Artysta | Długość |
---|---|---|---|---|
1. | „Pollyanna (Wierzę w Ciebie)” | Keiichi Suzuki | Katarzyna Warwick | 3:42 |
2. | „Być przyjaciółmi” | Suzuki | Catherine Warwick, Jeremy Holland-Smith | 5:13 |
3. | „Rajska linia” | Suzuki | Jeb Milion | 3:44 |
4. | „Magik” | Hirokazu Tanaka | 4:21 | |
5. | „Mądrość świata” | Suzuki | Katarzyna Warwick | 4:42 |
6. | "Latający człowiek" | Suzuki | Ludwik Filip | 4:49 |
7. | "Bałwan" | Suzuki, Tanaka | 3:51 | |
8. | „Wszystko, czego potrzebowałem (byłeś ty)” | Suzuki | Jeremy'ego Budda | 4:43 |
9. | „Zakochana miłość i” | Tanaka | 6:18 | |
10. | „Osiem melodii” | Suzuki, Tanaka | Chór katedralny św. Pawła | 5:46 |
11. | „Świat MATKI” | Suzuki, Tanaka | 16:32 |
NIE. | Tytuł | Muzyka | Długość |
---|---|---|---|
11. | „Świat MATKI” | Suzuki, Tanaka | 23:53 |
12. | „Uśmiechy i łzy (ścieżka demonstracyjna)” | Suzuki, Tanaka | 4:47 |
NIE. | Tytuł | Muzyka | Długość |
---|---|---|---|
1. | „Pollyanna (Wierzę w Ciebie)” | Keiichi Suzuki | 4:13 |
2. | „Być przyjaciółmi” | Keiichi Suzuki | 6:04 |
3. | „Rajska linia” | Keiichi Suzuki | 4:10 |
4. | „Magik” | Keiichi Suzuki | 4:32 |
5. | „Mądrość świata” | Keiichi Suzuki | 5:34 |
6. | "Latający człowiek" | Keiichi Suzuki | 5:02 |
7. | "Bałwan" | Keiichi Suzuki | 4:30 |
8. | „Wszystko, czego potrzebowałem (byłeś ty)” | Keiichi Suzuki | 4:50 |
9. | „Zakochana miłość i” | Keiichi Suzuki | 3:28 |
10. | „Osiem melodii” | Keiichi Suzuki | 5:53 |
NIE. | Tytuł | Muzyka | Długość |
---|---|---|---|
1. | "MATKA ZIEMIA" | Hirokazu Tanaka | 3:30 |
2. | "MÓJ DOM" | Keiichi Suzuki | 1:10 |
3. | "HAŁAŚLIWY I ZŁOŚLIWY DUCH" | Hirokazu Tanaka | 0:43 |
4. | „POLLYANNA (Wierzę w Ciebie)” | Keiichi Suzuki | 1:50 |
5. | "PIWNICA" | Hirokazu Tanaka | 1:38 |
6. | „MOTYW BITWY 1” | Hirokazu Tanaka | 1:20 |
7. | „MOTYW BITWY 2” | Hirokazu Tanaka | 1:19 |
8. | „MOTYW BITWY 3” | Hirokazu Tanaka | 1:50 |
9. | „HUMORESKA MAŁEGO PIESKA” | Hirokazu Tanaka | 1:05 |
10. | CMENTARZ POŁUDNIOWY | Hirokazu Tanaka | 2:21 |
11. | „BYĆ PRZYJACIÓŁMI” | Keiichi Suzuki | 1:42 |
12. | „CHOUCREAM ZOO” | Hirokazu Tanaka | 1:35 |
13. | „JASKINIA1” | Hirokazu Tanaka | 0:44 |
14. | „MAGICZNY” | Hirokazu Tanaka | 2:38 |
15. | „MĄDROŚĆ ŚWIATA” | Keiichi Suzuki | 1:35 |
16. | „SZKOŁA PODSTAWOWA W SZKOLE” | Hirokazu Tanaka | 1:55 |
17. | "FABRYKA" | Hirokazu Tanaka | 2:03 |
18. | „RAJSKA LINIA” | Keiichi Suzuki | 2:21 |
19. | "BAŁWAN" | Keiichi Suzuki, Hirokazu Tanaka | 1:57 |
20. | „ADWENTOWA PUSTYNIA” | Hirokazu Tanaka | 1:39 |
21. | "SAMOLOT" | Hirokazu Tanaka | 1:33 |
22. | "CZOŁG" | Hirokazu Tanaka | 2:01 |
23. | „RUINY PUSTYNI” | Keiichi Suzuki | 1:17 |
24. | "WIELKANOC" | Keiichi Suzuki, Hirokazu Tanaka | 1:15 |
25. | „DOM ŻYWY” | Hirokazu Tanaka | 0:53 |
26. | „WSZYSTKO, CZEGO POTRZEBOWAŁEM (BYŁEŚ TY)” | Keiichi Suzuki | 1:34 |
27. | „JASKINIA 2” | Hirokazu Tanaka | 1:29 |
28. | „ŚWIĘTA GÓRA LOLY” | Hirokazu Tanaka | 2:13 |
29. | „UPADAJĄCA MIŁOŚĆ I” | Hirokazu Tanaka | 1:54 |
30. | „POLLYANNA (Wierzę w Ciebie)” | Keiichi Suzuki | 1:19 |
31. | „osiem melodii” | Keiichi Suzuki, Hirokazu Tanaka | 1:17 |
32. | "GIEGUE" | Hirokazu Tanaka | 0:44 |
33. | "KOŃCZĄCY SIĘ" | Keiichi Suzuki, Hirokazu Tanaka | 4:10 |
Przyziemny
Matka 2: Gyiyg no Gyakushū | |
---|---|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa
Keiichi Suzuki , Hirokazu Tanaka i Hiroshi Kanazu
| |
Wydany |
2 listopada 1994 18 lutego 2004 |
Gatunek muzyczny | Muzyka z gier wideo |
Długość | 59 : 49 |
Etykieta | Sony |
EarthBound , znany w Japonii jako Mother 2: Gyiyg no Gyakushū ( MOTHER2ギーグの逆襲 , Mazā Tsū Gīgu no Gyakushū , dosł. „Mother 2: Gyiyg Strikes Back”) , to gra RPG wydana przez Nintendo na Super NES konsola do gier wideo w 1994 roku. Keiichi Suzuki i Hirokazu Tanaka ponownie wcielili się w role Mother jako kompozytorzy gry, a dołączyli do nich asystenci kompozytorów Hiroshi Kanazu i Toshiyuki Ueno. W wywiadzie dla Weekly Famitsu , Keiichi Suzuki skomentował, w jaki sposób SNES dał kompozytorom znacznie większą swobodę komponowania tego, co chcieli niż NES, co umożliwiło rozwój muzyki do EarthBound znacznie łatwiej niż w przypadku poprzednika. Ta swoboda była częściowo wynikiem większej dostępnej pamięci, ponieważ jednym z wielu problemów, jakie mieli kompozytorzy w pierwszej grze, była próba przeniesienia całej swojej muzyki na kartridż. Kolejną zaletą było to, że SNES mógł obsługiwać jednoczesne odtwarzanie ośmiu nut, co w połączeniu ze zwiększoną jakością dźwięku oznaczało, że mógł komponować muzykę do gry w podobny sposób, jak komponowałby muzykę do prawdziwego życia. Suzuki cytował Johna Lennona jako wpływowa postać dla wszystkich kompozytorów podczas tworzenia ścieżki dźwiękowej, ponieważ jego piosenki o miłości pasowały do czucia gry. Krytycy i gracze zauważyli podobieństwa między częściami niektórych piosenek w grze do popularnych piosenek, w tym kilka podejrzanych hołdów dla piosenek Lennona i Beatlesów . Podejrzewano, że kwestie prawne związane z tymi podobieństwami uniemożliwiły wydanie gry na konsoli wirtualnej poza Japonią, ale plotki ostatecznie okazały się nieprawdziwe.
W wywiadzie dla Famitsu Shigesato Itoi powiedział, że ilość muzyki, którą mieszczą się w ośmiu megabitach przestrzeni, czyli jednej trzeciej całkowitego rozmiaru gry, wystarczyłaby do wypełnienia dwóch płyt kompaktowych , gdyby zostały wydane jako pełny album. Przypisał ilość muzyki „nieuporządkowanej” lub szerokiej liczbie stylów muzycznych, które zawierali Tanaka i Suzuki. Zauważył również swoje przekonanie, że EarthBound była pierwszą grą wideo, która zawierała vibrato lub „zginanie strun” w swojej muzyce, i opisał jedną z różnic między muzyką z EarthBound i Mother , ponieważ ta gra miała więcej „jazzowych” kawałków. Suzuki oszacował, że skomponował ponad 100 utworów muzycznych dla EarthBound , w tym utwory, które nie weszły do gry, i mówi, że jego ulubioną muzyką była muzyka grana, gdy gracz jechał na rowerze w grze, którą faktycznie skomponował wcześniej rozpoczęcie pracy nad grą. „OK desu ka?” który jest odtwarzany po wybraniu przez gracza imienia postaci, został nagrany bez wiedzy Itoi przez Hirokazu Tanakę , a także pojawił się w Mother 3 .
Album ze ścieżką dźwiękową do EarthBound został wydany przez Sony Records w Japonii 2 listopada 1994 r. Został ponownie wydany dekadę później, 18 lutego 2004 r. Przez Sony Music Direct. Album zawiera 24 utwory, z których wiele to aranżacje łączące kilka utworów z gry w jeden utwór. Ostatnie trzy utwory na albumie składają się z remiksów wielu połączonych utworów; na przykład „Room Number (PSI MIX)” to zremiksowana wersja kilku utworów muzycznych odtwarzanych w różnych sklepach i hotelach w grze, połączona w jedną piosenkę. Album został ponownie wydany w 2016 roku przez Ship to Shore jako zestaw dwóch winylowych płyt LP ; pierwotnie wydany w czterech opcjach kolorystycznych związanych z postaciami, od 2018 roku istnieje osiem różnych kolorów. Album zatytułowany Mother 2 wykorzystuje te same utwory i grafikę, co oryginalna ścieżka dźwiękowa.
Vincent Chorley w swojej recenzji albumu dla RPGFan pochwalił oryginalną muzykę z gry, chwaląc ją za „przekazywanie emocji i atmosfery, a następnie zabawę z tym mentalnym obrazem”. Jeśli chodzi o sam album, był jednak rozczarowany sposobem, w jaki łączył utwory razem i utrzymywał krótkie utwory oparte na jednym utworze, mówiąc, że „wiele utworów jest tak krótkich, że nie można się nimi cieszyć w całości”. Wydanie winylowe zostało pochwalone przez Jeremy'ego Parisha z USGamer ze względu na jakość dźwięku i „ogromne osiągnięcie w muzyce do gier” ścieżki dźwiękowej, ale czuł, że sama muzyka nie jest zbyt „do słuchania” i że album nie pasuje do formatu LP tak dobrze, jak album pierwotnie wyprodukowany dla format miałby.
NIE. | Tytuł | Muzyka | japoński tytuł | Długość |
---|---|---|---|---|
1. | „Prolog” (z „Strike Back”, „To nie jest czas na spanie”) | Hirokazu Tanaka | プロローグ | 1:05 |
2. | „Motyw Onetta” (z „Niech rozpocznie się przygoda”) | Keiichi Suzuki | オネットのテーマ | 1:20 |
3. | „Theme of Twoson” (z „Chłopiec spotyka dziewczynę”) | Suzuki | ツーソンのテーマ | 1:22 |
4. | „Motyw Doliny Saturna” (z „Kon'nichiwa”) | Suzuki | サターンバレーのテーマ | 0:49 |
5. | „Motyw zimy” (z „Bałwana”, „Winters White”, „The Wind Blows”, „Tassy!”) | Suzuki, Tanaka | ウィンターズのテーマ | 3:46 |
6. | „Motyw Threed” (z „One Day For Sure”) | Suzuki | スリークのテーマ | 1:33 |
7. | „Motyw pustyni Doko Doko” (z „Super Dry Dance”) | Tanaka | ドコドコ砂漠のテーマ | 0:53 |
8. | „Theme of Fourside” (z „Held in a Skyscraper”) | Suzuki | フォーサイドのテーマ | 1:47 |
9. | „Motyw Księżycowej Strony” (z „Koktajlu Borysa”, „Moonside Swing”) | Tanaka | ムーンサイドのテーマ | 0:57 |
10. | „Motyw Rammy” (z „Daleki Wschód”, „Podróżnik słyszy piosenkę”, „Dyscyplina Mu”) | Suzuki, Tanaka | ランマのテーマ | 1:57 |
11. | „Motyw lata” (z „Prywatnej bryzy”) | Hiroshi Kanazu | サマーズのテーマ | 1:02 |
12. | „Motyw Skarabeusza” (z „Bazaru”, „Karabiner Ska (trucizna skorpiona)”, „Piramida”) | Suzuki, Tanaka, Kanazu | スカラビのテーマ | 3:05 |
13. | „Theme of the Dungeon Man” (z „Megaton Walk”, „Enjoy the Dungeon”, „Yellow Submarine”) | Tanaka | ダンジョン男のテーマ | 1:15 |
14. | „Motyw przeklętej dżungli” (z „Dżungli otwiera oczy”) | Suzuki | 魔境のテーマ | 1:38 |
15. | „Motyw wioski Gumi” (z „Listen, You”, „Falling Down Falling Down”) | Suzuki, Tanaka | グミの村のテーマ | 0:58 |
16. | „Motyw Zaświatów” (z „Pieśni miłosnej Ziemi”) | Suzuki | 地底大陸のテーマ | 1:35 |
17. | „Motyw maga” (z „Ośmiu melodii (z dna wspomnień)”, „Welcome Self”, „Labirynt snu”, „Sea of Eden”, „Power”) | Tanaka | マジカントのテーマ | 4:43 |
18. | „Motyw Wielkiego Podziemia” (z „Przekroczenia czasu i przestrzeni”, „Stawanie się robotami”, „Kosmiczny tunel”, „Miejsce”) | Tanaka | 最低国のテーマ | 1:31 |
19. | „Motyw ostatecznej bitwy” (z „Zniknij!”) | Tanaka | 最終戦闘のテーマ | 4:06 |
20. | „Motyw miłości i pokoju” (z „Ponieważ cię kocham”) | Suzuki | 平和のテーマ | 2:07 |
21. | „Motyw końcowy” (z „Dobrych przyjaciół / złych przyjaciół”, „Uśmiechy i łzy”) | Suzuki, Tanaka | エンディングのテーマ | 9:31 |
22. | „Numer pokoju (miks PSI)” | Tanaka | ルームナンバー (PSI MIX) | 4:00 |
23. | „Hula-hop (mieszanka PSI)” | Tanaka | フラフープ (PSI MIX) | 3:35 |
24. | „Kolejne 2 (mieszanka PSI) ~ i trwa” | Tanaka | KOLEJNE 2 (PSI MIESZANKA) ~i idzie dalej | 5:14 |
Matka 1+2
Matka 1+2 | |
---|---|
Album studyjny autorstwa Kimitaka Matsumae, Kenji Kondo i Tomoko Kataoka
| |
Wydany | 20 sierpnia 2003 |
Gatunek muzyczny | Muzyka z gier wideo |
Długość | 1 : 01 : 28 |
Etykieta | Toshiba-EMI |
Matka 1+2 midi Wersja fortepianowa | |
---|---|
Album studyjny autorstwa Shunsuke Sakamoto
| |
Wydany | 27 maja 2006 |
Gatunek muzyczny | Muzyka z gier wideo |
Długość | 55 : 38 |
Etykieta | Wydawnictwo Sky Port |
Gra wideo Mother 1+2 ( MOTHER 1+2 , Mazā Wan Tsū ) to portowa wersja Mother i EarthBound ( Mother 2 ) wydana przez Nintendo na Game Boy Advance , wydana w 2003 roku. zaaranżowany album. Został wydany przez Toshiba-EMI 20 sierpnia 2003 roku. Pierwsze dziesięć utworów z albumu pochodzi z Mother , a ostatnie 16 z Earthbound . W przeciwieństwie do oryginalnych albumów ze ścieżką dźwiękową, The matki na tym albumie nie zawierały żadnych aranżacji wokalnych, a utwory Earthbound nie składały się z połączonych utworów. Kolejny album do kolekcji, Mother 1+2 midi Piano Version , ukazał się trzy lata później, 27 maja 2006 roku, nakładem Sky Port Publishing. Album zawiera MIDI autorstwa Shunsuke Sakamoto piosenek z dwóch gier, a jego muzyka obejmuje wiele różnych nastrojów, od „żywych po uspokajające”. Podobnie jak album ze ścieżką dźwiękową, Mother 1+2 midi Piano Version miał swoje pierwsze dziesięć utworów zaczerpniętych z Mother i pozostałe 16 z Earthbound , ale z kilkoma innymi utworami niż na pierwszym albumie.
Kyle Miller z RPGFan w swojej recenzji albumu Mother 1 + 2 nazwał go „wysokiej jakości kolekcją podnoszących na duchu, pełnych pasji piosenek”. Wolał Mother od EarthBound , ponieważ czuł, że druga połowa albumu zawierała więcej „sztucznych” utworów, ale nadal nazywał obie połowy „wyjątkowymi, zabawnymi i ogólnie dobrze zrobionymi”. W swojej recenzji Mother 1 + 2 midi Piano Version doszedł do wniosku, że chociaż „fanom muzyki midi piano” spodoba się album, to album ze ścieżką dźwiękową był lepszy od tych dwóch. Jego krytyka opierała się głównie na fakcie, że chociaż utwory były „dobrze zaaranżowanymi utworami”, „zagrane po mistrzowsku” i zachowały „jakość kompozycji” oryginałów, „zwariowana instrumentacja” oryginalnych utworów nie przetłumaczyła do aranżacji fortepianowych, powodując, że melodie „tracą część ducha, z którego są znane”.
NIE. | Tytuł | Muzyka | Długość |
---|---|---|---|
1. | "Matka Ziemia" | Hirokazu Tanaka | 1:48 |
2. | „Pollyanna (Wierzę w Ciebie)” | Keiichi Suzuki | 1:58 |
3. | „Być przyjaciółmi” | Keiichi Suzuki | 1:49 |
4. | „Humoreska małego psa” | Hirokazu Tanaka | 2:09 |
5. | „Osiem melodii (wersja pianina zabawkowego sx)” | Keiichi Suzuki, Hirokazu Tanaka | 1:35 |
6. | „Mądrość świata” | Keiichi Suzuki | 1:52 |
7. | „Szkoła podstawowa TWINKLE” | Hirokazu Tanaka | 2:14 |
8. | "Bałwan" | Hirokazu Tanaka | 2:06 |
9. | „Rajska linia” | Keiichi Suzuki | 2:29 |
10. | „Osiem melodii” | Keiichi Suzuki, Tanaka | 3:31 |
11. | „Motyw Onetta” | Keiichi Suzuki | 2:16 |
12. | „Motyw Twosona” | Keiichi Suzuki | 2:30 |
13. | „Motyw Threeka” | Keiichi Suzuki | 2:13 |
14. | „Motyw Saturn Valley” | Keiichi Suzuki | 1:30 |
15. | „Motyw roweru (pedał Kurukuru)” | Keiichi Suzuki | 1:36 |
16. | „Motyw zimowy” | Keiichi Suzuki | 3:05 |
17. | „Hospital Dub (wezwij lekarza)” | Keiichi Suzuki | 2:15 |
18. | „Szczęśliwy ładny blues” | Hirokazu Tanaka | 2:14 |
19. | „Fourside (odbywający się w wieżowcu)” | Keiichi Suzuki | 2:22 |
20. | „Hotel (naszyjnik z pereł)” | Hirokazu Tanaka | 1:09 |
21. | „Motyw lata” | Hiroshi Kanazu | 1:55 |
22. | „Motyw Rammy” | Keiichi Suzuki | 2:29 |
23. | „Osiem melodii” | Keiichi Suzuki, Hirokazu Tanaka | 1:30 |
24. | „Światło życia” | Hirokazu Tanaka | 2:09 |
25. | "Ponieważ cię kocham" | Keiichi Suzuki | 3:31 |
26. | „Uśmiechy i łzy” | Keiichi Suzuki, Hirokazu Tanaka | 7:21 |
NIE. | Tytuł | Muzyka | Długość |
---|---|---|---|
1. | „Pollyanna (Wierzę w Ciebie)” | Keiichi Suzuki | 0:57 |
2. | „Być przyjaciółmi” | Suzuki | 0:49 |
3. | „Rajska linia” | Suzuki | 0:55 |
4. | „Magik” | Tanaka | 1:14 |
5. | "Bałwan" | Suzuki, Tanaka | 0:56 |
6. | „Wszystko, czego potrzebowałem (byłeś ty)” | Suzuki | 1:31 |
7. | „Mądrość świata” | Suzuki | 0:46 |
8. | „Zakochana miłość i” | Tanaka | 0:52 |
9. | „Osiem melodii” | Suzuki, Tanaka | 3:27 |
10. | „Świat matki” | Suzuki, Tanaka | 9:40 |
11. | „Motyw Onetta” | Suzuki | 1:20 |
12. | „Motyw Twosona” | Suzuki | 1:19 |
13. | „Motyw Saturn Valley” | Suzuki | 0:49 |
14. | „Motyw zimowy” | Suzuki | 3:45 |
15. | „Motyw Threeka” | Suzuki | 1:37 |
16. | „Motyw pustyni Dusty Dunes” | Tanaka | 0:50 |
17. | „Motyw Fourside” | Suzuki | 2:02 |
18. | „Motyw lata” | Hiroshi Kanazu | 1:13 |
19. | „Motyw Skarabi” | Suzuki, Tanaka | 2:43 |
20. | „Motyw Dalaama” | Suzuki | 1:07 |
21. | „Motyw głębokiej ciemności” | Suzuki, Tanaka | 1:26 |
22. | „Motyw zaginionego podziemia” | Suzuki, Tanaka | 1:40 |
23. | „Motyw magika” | Tanaka | 1:32 |
24. | „Miłość i pokój” | Suzuki | 2:01 |
25. | „Motyw końcowy” | Suzuki, Tanaka | 8:49 |
26. | "Numer pokoju" | Tanaka | 2:16 |
Matka 3
Matka3+ | |
---|---|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa Shogo Sakai
| |
Wydany |
2 listopada 2006 2 lutego 2007 (wersja iTunes) |
Gatunek muzyczny | Muzyka z gier wideo |
Długość | 28 : 48 |
Etykieta | Biuro Tokio Itoi Shigesato |
matka3i | |
---|---|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa Shogo Sakai
| |
Wydany | 6 lutego 2007 |
Gatunek muzyczny | Muzyka z gier wideo |
Długość | 1 : 05 : 55 |
Etykieta | Biuro Tokio Itoi Shigesato |
Mother 3 to fabularna gra wideo wydana przez Nintendo na przenośną konsolę do gier Game Boy Advance w 2006 roku. Muzykę do gry skomponował wyłącznie Shogo Sakai, który wcześniej komponował muzykę do gier takich jak Super Smash Bros. Melee i Przejażdżka samolotem Kirby . Twórca serialu, Shigesato Itoi, stwierdził, że Sakai otrzymał to stanowisko, ponieważ rozumiał Matkę 3 najbardziej, biorąc pod uwagę, że nie mógł użyć Keiichi Suzuki ani Hirokazu Tanaki, kompozytorów dwóch pierwszych gier, ponieważ obaj byli zajęci innymi projektami. Itoi powiedział również, że biorąc pod uwagę ogromną liczbę piosenek w grze, ponad 250, potrzebował kogoś, kto miałby dużo czasu do poświęcenia projektowi i kto mógłby się wyłącznie na nim skupić.
„Love Theme”, główny motyw Mother 3 , został skomponowany na późnym etapie prac nad grą; wcześniej w fazie rozwoju Itoi zamierzał wykorzystać motyw „Armia Pigmasków” jako główny motyw gry. Jednak podczas tworzenia ważnej sceny w grze Sakai został poproszony o stworzenie piosenki, która miałaby większy wpływ niż motyw Pigmask; po jego utworzeniu został wybrany jako główny temat zamiast piosenki „Pigmask Army”. Itoi twierdzi, że biorąc pod uwagę, jak szybko Sakai skomponował piosenkę, „czekał na zamówienie”, aby stworzyć piosenkę taką jak „Love Theme”. Itoi poprosił, aby „Love Theme” można było grać na pianinie tylko jednym palcem, tak jak motyw „Eight Melodies” z Matka zyskała popularność i była grana w szkołach podstawowych ze względu na swoją prostotę.
Album ze ścieżką dźwiękową MOTHER3+ został po raz pierwszy wydany przez Tokyo Itoi Shigesato Office 2 listopada 2006 r., a następnie dystrybuowany przez iTunes Store 2 lutego 2007 r., zawierający dodatkowy bonusowy utwór „MOTHER3 – theme of LOVE”. Kolejny album z muzyką z gry, MOTHER3i , został wydany 6 lutego 2007 roku przez Tokyo Itoi Shigesato Office w sklepie iTunes Store i innych internetowych serwisach muzycznych. Podobnie jak Earthbound , każdy utwór Mother3i to połączenie kilku utworów z samej gry, choć nadal nie obejmuje wszystkich utworów z gry.
Kyle Miller z RPGFan ciepło przyjął Mother3 + w swojej recenzji, mówiąc, że „zachowuje ten sam dziwaczny, ale przemyślany charakter, tak dobrze uchwycony przez poprzednie wpisy z serii” i był „godnym dodatkiem do kanonu muzycznego Mother ” . Podobało mu się, że zawierała zarówno piosenki, które były nowe w Mother 3, jak i utwory pochodzące z poprzednich części serii. Czuł, że najsłabszymi utworami na albumie były te, które wykorzystywały instrumenty z prawdziwego życia, podczas gdy „Snowman” nazwał najsilniejszym. Square Enix Music Online nie był tak zadowolony z albumu; chociaż recenzent zgodził się z Millerem, które utwory były najlepsze, a które najgorsze, bardzo krytycznie odnieśli się do faktu, że album zawierał „tylko dziewięć lub dziesięć różnych tematów z puli być może stu realnych wyborów”. Nie podobało im się również to, że utwory były „z założenia krótkie i powtarzalne”. Zamiast tego zalecili Mother3i , na którym „brakowało kultowego motywu„ Love ”i odwiecznych ulubionych seriali, takich jak„ Pollyanna ”, miał „bardziej wciągające aranżacje, mniej mdłego sentymentalizmu i szerszą gamę tematów”. Zauważyli również lepszą jakość dźwięku albumu w porównaniu z oryginalną wersją Game Boy Advance. Mother3+ osiągnął pozycję #24 na japońskich listach przebojów Oriconu i pozostał na listach przebojów przez trzy tygodnie.
NIE. | Tytuł | japoński tytuł | Długość |
---|---|---|---|
1. | „Tęsknimy za tobą ~ Love Theme ~” | Tęsknimy za tobą 〜愛のテーマ〜 (Tęsknimy za tobą 〜Ai no Tēma〜) | 3:39 |
2. | „Motyw DCMC” | DCMCのテーマ (DCMC bez tematu) | 2:26 |
3. | „Samba de Combo” | サンバ・デ・カンボ (Sanba de Kanbo) | 2:37 |
4. | „Bon Voyage, przyjacielu” | ボンボヤージュ・アミーゴ (Bonboyāju Amīgo) | 2:08 |
5. | „Motyw Big Shot” | おえらいさんのテーマ (Oeraisan no Tēma) | 3:15 |
6. | „Przepływ czasu” | タイム・パッセージ (Taimu Passēji) | 1:55 |
7. | „Wspomnienia pewnej osoby (Pollyanna)” | だれかさんのおもいで(Pollyanna)(Darekasan no Omoide (Pollyanna)) | 2:58 |
8. | "Bałwan" | スノーマン (Sunōman) | 3:13 |
9. | „16 melodii (początek)” | 16メロディーズ(はじまり) (Jūroku Merodīzu (Hajimari)) | 2:58 |
10. | „Tęsknimy za tobą ~ Love Theme ~ (Inst.)” | Tęsknimy za tobą 〜愛のテーマ〜(Inst.)(Tęsknimy za tobą 〜Ai no Tēma〜 (inst.)) | 3:39 |
NIE. | Tytuł | Japoński tytuł (dosłowne tłumaczenie) | Długość |
---|---|---|---|
1. | „ Witamy w MOTHER3 World (z „Fun Naming”, „Welcome!”, „True Welcome!”) | Witamy w Mother3 World | 3:48 |
2. | „Tazmily is the Stage (z „LOG-O-TYPE”, „Coś dziwnego się dzieje”, „Biegnij, mój psie, biegnij!” ) | 舞台はタツマイリ Butai wa Tatsumairi | 2:44 |
3. | „Twist And Battle (z „Mr. Batty Twist”, „Rock and Roll (Mild)”, „Mischievous Blues”) ” | Przekręć i walcz | 4:33 |
4. | „Gentle Rain (z „Confusion”, „Gdzieś, kiedyś”, „Deszcz delikatny”) ” | どうすることも Dō Suru Koto Mo („Co powinienem zrobić?”) | 4:59 |
5. | „Mambo i bitwa (z „Mambo de Battle”, „I El Mariachi”) ” | 哀愁のマンボ Aishū no Manbo („Grievous Mambo”) | 3:40 |
6. | „Motyw Dustera (z „Sorrowful Tazmily”, „Już poranek”, „Umysł złodzieja”) ” | ダスターのテーマ Dasutā no tema | 3:22 |
7. | „Zamek Osohe (z „Ragtime Osohe”, „Zamek Osohe”, „Etiuda dla duchów”) ” | オソヘ城にて Osohejō Nite | 4:59 |
8. | „Funky Monkey Dance (z „Rozdział 3 ~ Monkey's Love Song”, „Open Sesame Oil!”, „Open Sesame Tofu!”, „Monkey's Delivery Service”) ” | 奇妙なダンス Kimyō na Dansu („Funky Dance”) | 4:39 |
9. | „Oh, Pig Mask (z „Piggy Guys”, „Bezpodstawna zemsta”) ” | 嗚呼、ブタマスク Aa, Butamasuku | 3:14 |
10. | „Pamięć o Tazmily (z „Happy Town?”, „I nie było już nikogo”) ” | タツマイリの思い出 Tatsumairi no Omoide | 4:21 |
11. | „Z Magypsy (z „Pink Shell”, „Magypsy's Home, Sweetie-Pie”) ” | マジプシーと Majipushī To | 3:26 |
12. | „Nie przeszkadzać” (z filmów „Astonishing March”, „Wasteful Anthem”, „Formidable Foe”, „Intensywni faceci”) ” | じゃまをしないでくれ Jama lub Shinaide Kure | 4:47 |
13. | „Kwiaty (z „Ballady pod prysznicem”, „List od ciebie, moja słodka”, „Matko?!”) ” | Kwiaty | 4:22 |
14. | „Motyw Bad Boya (z „Porky's Porkies”, „Master Porky's Theme”, „Battle Memory Medley”) ” | Bad Boyのテーマ Baddo Boi no Tēma | 7:10 |
15. | „From Utopia (z „Czy to nie taka utopia ?!”, „Podejrzany obiekt latający”, „Motyw Jego Wysokości”, „Pamięć życia”) ” | 行きどまりの街から Ikidomari no Machi Kara | 5:51 |
Dziedzictwo
Muzyka z EarthBound została zaaranżowana na fortepian i wydana przez DOREMI Music Publishing w 1995 roku. Książka zawiera 16 partytur, a niektóre obejmują więcej niż jedną piosenkę z gry. „Motyw Onetta” znalazł się również w „Game Music Piano Solo Album”, książce wydanej przez DOREMI, zawierającej nuty z wielu różnych gier. Wydawnictwo Sky Port opublikowało w 1996 roku książkę z aranżacjami fortepianowymi do wydania Mother 1 + 2 zawierającą 27 utworów. Piosenka „Eight Melodies” z Mother zyskał pewną popularność i został włączony do niektórych japońskich podręczników muzycznych ze względu na swoją prostotę. Pełna książka z nutami dla Mother nigdy nie została oficjalnie udostępniona, ale po jej wydaniu na konsoli wirtualnej jako Earthbound Beginnings , cała ścieżka dźwiękowa została przepisana przez fana na nuty. Super Smash Bros. , seria bijatyk wydana przez Nintendo, zawierająca postacie i muzykę z uznanych gier wideo, zawierała kilka piosenek z serii Mother . Super Smash Bros. Walka wręcz zawierało kilka piosenek z serii: „Bein 'Friends”, „Eight Melodies”, „Pollyanna”, „Fourside” i „Sound Stone”. Kilka piosenek z Mother 3 znalazło się w Super Smash Bros. Brawl , w tym „Love Theme”, „Unfounded Revenge”, „Smashing Song of Praise”, „You Call This a Utopia ?!” i „Motyw Porky'ego”. Brawl zawierał także „Humoresque of a Little Dog” i „Snowman” z Mother , a także „Mother” i „Mother 2” z Walka wręcz . Kilka utworów z serii nie znalazło się w Super Smash Bros. Brawl , ale nadal istnieje w kodzie gry, na przykład „Because I Love You”, „Eight Melodies”, „Smiles and Tears” i „Hippie Battle”. Super Smash Bros. na Nintendo 3DS i Wii U dodaje nowe remiksy „Magicant / Eight Melodies” w aranżacji Yoko Shimomury , „Smiles and Tears” w aranżacji Toru Minegishi oraz „Onett Theme / Winters Theme” w aranżacji Asuki Hayazaki . Gra wideo Undertale z 2015 roku , zainspirowany grą Earthbound , zawiera w swojej ścieżce dźwiękowej kilka hołdów dla muzyki z gry .
„Because I Love You” i „Eagle Land” z EarthBound zostały zagrane przez Tokyo Memorial Orchestra podczas drugiego Orchestral Game Concert 15 września 1992 r. W ramach pięciokoncertowej trasy koncertowej, która została później wydana jako seria albumów. „Because I Love You” został ponownie zagrany na ich trzecim koncercie i był jedyną piosenką, która pojawiła się na więcej niż jednym koncercie w ramach trasy. Składanka piosenek ze wszystkich trzech gier została wykonana na koncercie „Press Start -Symphony of Games- 2006” w Tokio . Wybory remiksów muzyki z serii pojawiają się także na japońskich albumach z remiksami, tzw Dōjin oraz na angielskich stronach z remiksami, takich jak OverClocked Remix . Grupa remiksów Mother and Earthbound została wydana jako nieoficjalny album do pobrania, zatytułowany Bound Together , przez grupę artystów z OverClocked Remix i innych miejsc 29 października 2006 roku, zawierający 48 remiksów i prawie trzy godziny muzyki.
Notatki