Nadpobudliwy trening dla latającej drużyny

Nadpobudliwy trening dla latającej drużyny
Hyperactive workout.jpg
Album studyjny wg
Wydany 21 marca 2005 r
Studio Piersie Lodge, bateria
Gatunek muzyczny Alternatywny rock
Długość 47 : 13
Etykieta Sanktuarium
Producent Dave Eringa
Chronologia sceny kolorów oceanu

Dryf północnoatlantycki (2003)

Nadpobudliwy trening dla latającej drużyny (2005)

Na linii mocy (2007)
Singiel z A Hyperactive Workout for the Flying Squad

  1. „Uwolnij moje imię” Wydany: 7 marca 2005 r

  2. „Ten dzień powinien trwać wiecznie” Wydany: 20 czerwca 2005 r

A Hyperactive Workout for the Flying Squad to siódmy album studyjny angielskiego zespołu rockowego Ocean Color Scene . Pierwotnie miał zostać wydany we wrześniu 2004 roku, ale Sanctuary Records zażądało od zespołu nagrania albumu na żywo i ostatecznie został wydany 21 marca 2005 roku. Album został wyprodukowany przez Dave'a Eringę i nagrany w domku myśliwskim niedaleko Kirriemuir w Szkocji . Niezwykły tytuł albumu był frazą, którą zespół usłyszał w BBC Radio 4 i zdecydował, że im się spodoba. Krytyczny odbiór albumu ogólnie zgodził się, że album zadowoli fanów Ocean Color Scene, [ potrzebne źródło ] , chociaż album uplasował się niżej niż poprzednie albumy pod numerem 30 na brytyjskiej liście albumów w porównaniu z numerem 14 w przypadku poprzedniego albumu North Atlantic Drift .

Tło i produkcja

Basista Damon Minchella opuścił zespół w 2003 roku. A Hyperactive Workout for the Flying Squad został nagrany z producentem Dave'em Eringą ; większość sesji odbyła się w Piersie Lodge w Kirriemuir w Szkocji, podczas gdy „ Wah Wah ” i „Start of the Day” zostały wykonane w Battery Studios w Londynie. Guy Massey działał jako główny inżynier, podczas gdy Matt Hyde zaprojektował „Wah-Wah”. Wszystkie nagrania zostały zmiksowane w Miloco Studios, również w Londynie; Eringa zmiksował „Everything Comes at the Right Time”, „Wah Wah”, „Move Things Over”, „Have You Got the Right”, „Start of the Day” i „My Time”, podczas gdy Massey zmiksował resztę. Howie Weinberg zmasterował album w Masterdisk w Nowym Jorku.

Kompozycja

Cradock grał na basie w ośmiu utworach z albumu, Harrison w trzech; w „My Time” nie ma basu. Eringa zaaranżowała i zaprogramowała piosenki na płycie; Sally Herbert zaaranżowała smyczki w utworach „Free My Name” i „Another Time to Stay”. Otwierający utwór „Everything Comes at the Right Time” zawiera zadłużone gitarowe riffy Led Zeppelin . „Free My Name” zawiera sekcję smyczkową w stylu Motown , a po nim następuje cover utworu „Wah Wah” (1970) George'a Harrisona . „Drive Away” przypomina „ One ” (1992) U2 z gitarą inspirowaną Edge . Powolny, napędzany wiolonczelą utwór „I Love You” jest hołdem złożonym Royowi Orbisonowi i Velvet Underground , a po nim następuje skupiony na skrzypcach „This Day Should Last Forever”, na który składają się akordeon, skrzypce i mandolina.

Jazzrockowy utwór „Move Things Over” przypominał twórczość The Temptations . W „Waving Not Drowning” występuje Paul Weller na gitarze i Jools Holland na fortepianie i organach Hammonda. „God's World” wykorzystuje syntezator basowy . Z „Another Time to Stay” Fowler naśladuje styl wokalny byłego piosenkarza Journey , Steve'a Perry'ego ; W „Have You Got the Right” Fowler naśladuje Bonnie „Prince” Billy . Album kończy się dwiema kolejnymi wersjami coverów: „Start of the Day” Real People i „My Time” Boba Andy'ego , z których ta ostatnia to niecodzienny utwór reggae z perkusistą Oscarem Harrisonem na wokalu.

Uwolnienie

Gitarzysta Andy Bennett dołączył do zespołu w kwietniu 2004 roku; w następnym miesiącu dołączył basista Dan Sealey . „Free My Name” został wydany jako główny singiel albumu 7 marca 2005 r. 7-calowa wersja winylowa zawierała „Better Than Before” jako stronę B, podczas gdy wersja CD zawierała „Make It Better”, akustyczną wersję na żywo. „Another Time to Stay” i teledysk do „Free My Name”. A Hyperactive Workout for the Flying Squad został wydany 21 marca 2005 roku przez Sanctuary Records.

„This Day Should Last Forever” został wydany jako singiel 20 czerwca 2005 r. 7-calowa wersja winylowa zawierała instrumentalną wersję „Move Things Over” jako stronę B, podczas gdy wersja CD zawierała stronę b zatytułowaną Last December .

Przyjęcie

Profesjonalne oceny
Wyniki zbiorcze
Źródło Ocena
Metacritic 58/100
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka
Muzyka BBC Korzystny
koncertowo
Gorący przycisk Korzystny
Lista
muzykaOMH Mieszany
Widły 5,5/10
PopMatters

A Hyperactive Workout for the Flying Squad spotkało się z mieszanymi lub przeciętnymi recenzjami krytyków muzycznych . W serwisie Metacritic , który przyznaje recenzjom z mainstreamowych publikacji znormalizowaną ocenę na 100, album uzyskał średnią ocenę 58 na podstawie 7 recenzji.

Recenzent AllMusic, Stephen Thomas Erlewine, nazwał album „gustowną, dobrze wykonaną, poważną kolekcją klasycystycznego rocka”. Powiedział, że chociaż „zaoferował [red] kilka niespodzianek”, zespół „również nie oferuje żadnych wstydów”. BBC Music, napisał, że album nie był tak „od razu dostępny komercyjnie”, jak najpopularniejsze wydawnictwo zespołu, Moseley Shoals (1996), był to „z pewnością powrót do formy”. Phil Udell z Hot Press uznał album za „najbardziej wyważone jak dotąd wydawnictwo zespołu”, „wszystko było całkiem odważne - wierni mogą drapać się po głowach, a przeciwnicy prawdopodobnie nawet nie będą słuchać” albumu. Pisarz Pitchfork, Adam Moerder, powiedział, że nie było w nich nic „nadpobudliwego” twórczo, a Fowler „atakuje każdą piosenkę jak diabeł karaoke - wymowne podobieństwo, biorąc pod uwagę, że trzy piosenki tutaj to covery, a kilka innych może zostać źle zinterpretowanych jako takie”.

musicOMH, Sam Shepherd, napisał, że jedna okładka może być postrzegana jako „przez większość czasu za dużo, ale uwzględnienie trzech to trochę za duże przekroczenie granicy”. Dodał, że „nie ma tu nic, co by naprawdę nikogo mogło zaskoczyć, OCS konsekwentnie orzą tę samą starą bruzdę”. Raphael Costambeys-Kempczynski z PopMatters napisał, że utwory na albumie „brzmią tak, jakby były napisane dla pubów”, co według jego teorii było „powodem, dla którego nigdy nie udało im się szturmem podbić sceny”. Oprócz dwóch najważniejszych wydarzeń („Everything Comes at the Right Time” i „God's World”), powiedział, że pozostała część albumu „musi zdecydować, czy naśladownictwo jest najszczerszą formą pochlebstwa”. List , Allan Radcliffe, powiedział, że oprócz „My Time”, album był „prawie tym, czego można oczekiwać od [zespołu]: żałosnymi, hymnicznymi refrenami i mnóstwem mdłych tekstów”. Chris Saunders z Gigwise napisał, że zespół „brzmi dokładnie tak, jak wtedy, gdy byli tu ostatni raz”, z albumem, który „po prostu nie mówi nic nowego, nie przesuwa żadnych granic, a nawet zbliża się do kradzieży części światła reflektorów”. z nowszych aktów.

Wykaz utworów

Wszystkie utwory autorstwa Simona Fowlera, Steve'a Cradocka i Oscara Harrisona, jeśli nie zaznaczono inaczej.

  1. „Wszystko przychodzi we właściwym czasie” - 3:49
  2. „Uwolnij moje imię” - 2:42
  3. Wah wah ” ( George Harrison ) – 3:32
  4. „Odjazd” - 4:41
  5. „Kocham cię” - 3:30
  6. „Ten dzień powinien trwać wiecznie” - 03:05
  7. „Przenieś rzeczy” - 5:10
  8. „Machając, nie tonąc” - 3:20
  9. „Boży świat” - 3:21
  10. „Kolejny czas na pobyt” - 4:57
  11. „Masz prawo” - 2:02
  12. „Początek dnia” ( Anthony Griffiths , Chris Griffiths) – 3:46
  13. „Mój czas” ( Keith Anderson ) – 3:18

Personel

Personel na książeczkę i rękaw.

Linki zewnętrzne