Omri Amrany

Omri Amrany (urodzony 23 maja 1954) to izraelsko-amerykański najbardziej znany jako rzeźbiarz i malarz, choć zajmuje się również architekturą i sztuką gobelinów ściennych . Z filozoficznego punktu widzenia humanista , jego głównym tematem jest postać ludzka. Jest współzałożycielem Fine Art Studio of Rotblatt-Amrany w Fort Sheridan, Illinois , studia, które przenosi do Stanów Zjednoczonych cele i tradycje Ateliers of Europe, a także The Julia Foundation, organizacji non-for- zyskowna organizacja artystyczna .

Pracuje

Ponad 1000 rysunków, obrazów, rzeźb, gobelinów ściennych, projektów architektonicznych, ceramiki , malowideł ściennych i instalacji , w tym Battle of the Amaleks (malarstwo), Revealing , Quest for Freedom i Against the Wind (rzeźby); Duch: Michael Jordan (heroiczna rzeźba); The Fusion (instalacja składająca się z wielu rzeźb dla Gary w stanie Indiana); Veterans Memorial Park (teren o powierzchni 9 akrów w Munster w stanie Indiana); a ostatnio pomnik Dirka Nowitzkiego w Dallas ufundowany przez Marka Cubana

Wczesne życie i praca

Urodzony w Scottish Monastery Hospital w Tyberiadzie w Izraelu i wychowany w kibucu Ashdot Yaakov w Dolinie Jordanu , Omri Amrany jest synem jemeńskiego ojca i rosyjskiej matki, oboje żydowskich imigrantów w okresie po I wojnie światowej . Od ojca uczył się rzeźbienia w drewnie i ceramiki. Jego matka była projektantką ubrań, która wpłynęła na jego poczucie projektowania. Amrany dorastał, szkicując i malując jako część codziennego życia. Podczas wojny Jom Kippur , Amrany służył jako spadochroniarz w Izraelskich Siłach Obronnych (IDF) i był świadkiem śmierci wielu swoich kolegów żołnierzy. Wracając do cywilnego życia, radził sobie ze stresem po walce , skupiając się na swoich grafikach. Pod koniec lat 70., pod wpływem babci i ciotki, zaczął tkać gobeliny ścienne. Zaczął także malować na płótnie w stylu opowiadania historii, który nazwał „plemiennym surrealizmem” - zwłaszcza w Bitwie pod Amalekami . Ta praca przypomina Guernicę Picassa w swoich ambicjach i intencjach był protestem Amrany'ego przeciwko wojnie w Libanie . Uczłowieczył krajobraz Vadi Tzealim, integrując postacie ze wzgórzami, kamieniami i akacji , i opowiedział graficznie historię za pomocą czołgów i martwych żołnierzy pod wyłaniającą się twarzą Mojżesza .

Po ukończeniu studiów w Tel Awiwie Amrany został przydzielony przez swój kibuc w 1984 roku do pracy w izraelskiej organizacji skautowej w Hajfie , nadzorując edukację 5000 młodych ludzi w pobliżu Góry Karmel .

Pietrasanta

W 1985 roku Amrany został wysłany przez swój kibuc na studia rzeźbienia w marmurze do Włoch. Udał się do Pietrasanta , gdzie mieszkał i pracował Michał Anioł . Chciał dołączyć do pracowni Renzo Santoli, przez którego okno widział szczyt góry z białego marmuru słynnego kamieniołomu Altissimo Michała Anioła. Santoli go zaakceptował. W Pietrasanta Amrany poznał swoją przyszłą żonę, artystkę Julie Rotblatt . Towarzyszyła mu, gdy wiosną 1986 roku wracał do Izraela. Po przyjeździe dał pierwszą dużą indywidualną wystawę w ruinach historycznej Cezarei , port morski zbudowany przez Heroda Wielkiego . Obaj artyści pobrali się w 1987 roku, najpierw mieszkali w Izraelu, a następnie przenieśli się do Stanów Zjednoczonych w 1989 roku i osiedlili się w okolicach Chicago. Amrany uzupełniał swoje dochody jako instruktor sztuki, podejmując pracę jako majsterkowicz.

Nowe style i eksperymenty

Sztuka Amrany'ego podążała za kilkoma nurtami w całej jego karierze - różne podejścia lub style, które mógł odłożyć na lata, by do nich powrócić. We wczesnych latach po odejściu z IDF badał minimalizm (w szkicach i rysunkach), idealizm (jak w swojej proponowanej pracy The Peace Sculpture ) oraz podejście oparte na narzędziu psychologicznym znanym jako okno Johari (przede wszystkim w brąz pt. Strach, cień i podświadomość ). Jego „rzeźbiarski montaż Podejście – łączące obrazy w celu symbolizowania nowych wymiarów – zostało po raz pierwszy zastosowane w Quest for Freedom . Dwie spiżowe dłonie związane w nadgarstkach przywodzą na myśl orła i oddają nieposkromionego ducha niewidzialnej osoby, do której należą. Później zastosował to samo podejście w Whirlpool i Minuta przed XXI wiekiem .

Wieloletnia fascynacja Amrany'ego fizyką kwantową i matematyką fraktali wpłynęła również na jego sztukę na różne sposoby, od projektu jedwabnych gobelinów ściennych po fraktalny plan parteru 9-hektarowego Veterans Memorial Park w Munster w stanie Indiana. Park został otwarty w 2004 roku, obejmując szereg prac Omri i Julie Rotblatt-Amrany, które obejmowały siedemnaście rzeźb z brązu, trzy płaskorzeźby , czternaście grawerowanych laserowo paneli granitowych i osiem instalacji.

Pracownia Sztuk Pięknych Rotblatt-Amrany

W 1992 roku Omri i Julie otworzyli Pracownię Sztuk Pięknych Rotblatt-Amrany, centrum edukacyjne i miejsce pracy mające na celu powielenie atelier, które napotkali w Europie. W ciągu pierwszych dwóch dekad działalności placówka zrealizowała ponad 200 zleceń artystycznych , zorganizowała pół tuzina wystaw oraz przeszkoliła i wsparła ponad 300 artystów – z których część zyskała uznanie w całym kraju.

W 1994 roku drużyna Rotblatt-Amranys otrzymała od Chicago Bulls zlecenie stworzenia pomnika ku czci legendy koszykówki Michaela Jordana . 16-metrowa rzeźba, zainstalowana na stałe przed United Center w Chicago, wzbudziła zainteresowanie mediów i zyskała uznanie za sposób, w jaki tona brązu mogłaby latać. Rzeźba stała się jednym z najczęściej odwiedzanych miejsc turystycznych w Chicago. W 2008 roku Amrany był współzałożycielem The Julia Foundation, organizacji non-profit, której misją jest założenie ogrodu rzeźb w zabytkowym Fort Sheridan w stanie Illinois .

Zobacz też

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Omri_Amrany&oldid=1142384258 ”